花三千买德化白瓷却连本地人都不用?四大名瓷真实差距在这

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精选参考来源

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5. 都是仿官釉,你们看出哪件雍正,哪件乾隆吗?#拍卖会 #收藏 #古玩

6. 红润欲滴——名贵色釉胭脂红

7. 青花雅韵,千年瓷魂青花瓷作为国家级非物质文化遗产,以釉下彩绘工艺独步天下。素坯勾勒纹饰,罩以透明釉,经千度高温烧制,蓝白相映成趣,色泽温润恒久。 #colorwalk进东方春色##焕新非遗计划##微博旅行家# 这是故宫陶瓷馆收藏展出的清代青花瓷器。清代更是青花鼎盛之时,康熙青花青翠明艳,层次丰富如青花五彩;雍正青花清雅细腻,古韵悠然;乾隆青花繁复精巧,华丽端庄。从山水花鸟到人物瑞兽,笔触灵动,器型万千。素雅中见风骨,明艳里藏雅致,集实用与美学于一体,成为中国瓷器中流传千古的经典瑰宝。 北京·故宫博物院

8. 能看懂单色釉瓷器的才是玩瓷高手

9. 南山博物馆的钧窑!窑变釉的前身!#瓷器 #收藏 #古玩

10. 青花瓷中的“巅峰”——康熙翠毛蓝!

11. 你可能听错或者记错了,青花瓷就是白底蓝花的,你说的纯色(单色釉)应该是青白瓷。景德镇最开始就是做青白瓷出名的,被宋真宗喜欢并赐用“景德”年号来命名这个镇,后来元朝进口了钴料才做了青花瓷,一炮而红,广受全世界喜爱。//@S-糖小拉amelie:我记得逛陶瓷博物馆的时候,讲解说,其实这样的不是青花瓷,青花瓷是纯色的

12. #博物馆里的东方美学##漫游博物馆# ·#微博旅行家# 咱就是说,博物馆不只是陈列古董的房子,更像是一条通往过去的审美小径,在这里,每一件器物都如同是一座又一座的桥梁,连接着过去与现在,凝视这些来自不同时空的文物,会发现东方美学不只是形式的学问,更是关于生命·自然·宇宙的哲学!!!图一 粉彩八宝纹贲巴壶图二 翡翠兽耳活环盖炉图三 雍正款鳝鱼黄釉绶带耳葫芦瓶图四 青玉龙凤纹盖瓶图五 粉彩福寿纹长颈瓶图六 青玉饕餮纹贯耳盖瓶图七 松石绿地粉彩花卉纹渣斗图八 嘉庆御题诗红地描金花式盘图九 油红彩折枝莲纹藏草瓶

13. 名品康熙珠明料:翠毛蓝青花瓷的“前世今生”

14. 回复@每天都要看些东西:是釉中彩。顺道说说釉上彩,其实不像一些朋友理解的釉上彩就有毒。隆昌做很多釉上彩,都是出口,包括一些昂贵品牌。高温釉上彩,好材质,没有任何问题。真正有风险的是小厂低价低温釉上彩,有铅迁移的风险,说实话量也很低。//@每天都要看些东西:山水的是釉下彩的么?

15. #中华文化小赏#河南非遗文化丰富多样,涵盖民间文学、传统美术、传统音乐等多个类别。今天给大家科普一个非遗:【钧瓷】钧瓷烧制技艺始创于唐代,鼎盛于宋代,以“入窑一色,出窑万彩”的窑变效果闻名,是中国古代五大名瓷之一。一件钧瓷的诞生,要历经数十道严苛工序,全程容不得半点懈怠。精选禹州本地特有瓷土,经淘洗、揉练后手工拉坯塑形,阴干素烧加固坯体。施釉环节需依器型把控釉层厚薄,而最关键的烧制,要经受1300℃左右高温煅烧,匠人需精准掌控窑温与窑内气氛,分毫之差便会釉色尽毁,自古便“十窑九不成”。历经火的淬炼,最终出窑的珍品。由于钧瓷的原料成分复杂,含有多种微量元素,本身多带有不同的颜色,有记载就有玫瑰紫、海棠红、茄花紫、梅子青、骡肝、马肺、新紫、米色、天蓝九种常规颜色,还创造性地使用铜的氧化物作为着色剂,在还原焰中烧出窑变铜红釉,并衍生出千变万化的窑变色彩,包括海棠红、朱砂红、鸡血红等釉色,因此有“进窑一色,出窑万彩”之说。可以说钧瓷的窑变艺术改变了历代青瓷那种一览无余的玻璃质感,而把瓷器特有的自然美、艺术美和崇高的理想美融为一体,创造出五彩斑斓且具有独特风格的艺术精品。大家如果想体验汝窑文化,可以去它的发源地——河南平顶山。这里不仅有世界级的博物馆,还有可以亲手体验的工坊,能让你全方位感受“雨过天青云破处”的独特魅力。#微博文化之夜郑州见##微博文化之夜#

16. 窑火不息,瓷韵流长——从温润如玉的青白瓷、绚丽天成的颜色釉,到清雅脱俗的青花瓷,再到 “无美不臻”、极尽绚烂的各式彩瓷……与国博讲解员一同漫步正在深圳南山博物馆展出的“珍瓷萃美——中国古代瓷器艺术特展”,循着釉彩变幻,看瓷器从素衣轻舞,演变为万彩流光的盛大“合唱”。【展览信息】展览:珍瓷萃美——中国古代瓷器艺术特展地点:南山博物馆 二层三号专题展厅时间:2026/2/7—2026/5/5#国家博物馆# #国博# #青白瓷# #颜色釉# #青花瓷# #南山博物馆# #珍瓷萃美# #瓷器# #中国古代瓷器# 国家博物馆的微博视频

17. 伊斯兰世界为何疯狂迷恋中国瓷器?

18. 来故宫瓷器馆,除了汝瓷,就是奔它了。古代瓷器繁复的天花板-清乾隆各种釉彩大瓶 这件牛物得好好说道说道:全器上下共集成了17种不同的釉彩工艺,包括青花、斗彩、粉彩、珐琅彩、松石绿釉、仿官釉、仿哥釉、仿汝釉、金彩等等。每种釉彩的化学成分、理想烧成温度都截然不同。需按温度从高到低的顺序,经历数十数次入窑复烧,任何一步出错都会前功尽弃。故而成功率极低,是名副其实的 “千窑一宝”。

19. 老外的审美,怎么变成了我们的国粹?

20. 大明宣德官窑明代龙纹最具生气之作明宣德.青花龙柄执壶/首都博物馆藏宣德朝是明代青花瓷发展的黄金时期,御窑厂烧造规模空前,据《大明会典》记载,宣德八年,朝廷一次就命景德镇烧造瓷器443,500 件,其中青花占绝大多数,郑和下西洋带回的 "苏麻离青" 料为青花瓷增添独特魅力,形成后世难以企及的艺术高峰。

21. 有一说一,乾隆的转心瓶在艺术品拍卖市场上一直是顶级藏品。落槌价轻轻松松都是过亿的,每一件成品都是中国古代制瓷巅峰工艺的“炫技之作”,制作难度极高,融合粉彩、描金、贴塑等多元装饰,着实是珍品中之珍品。清乾隆.粉彩镂空龙纹夔凤耳转心瓶故宫博物院武英殿瓷器馆随拍

22. 豇豆#沅汰博物馆# 瓷器的颜色有时候真得需要猜。比如豇豆红。据说豇豆的豆子老了以后就会变成一种表皮光滑、颜色淡绿中泛浅紫红晕斑的样子,这就是瓷器里的豇豆红。‘实际看起来,豇豆红釉瓷器的颜色差别还是挺大的。#寻美博物馆# 1,豇豆红釉盒,清,康熙。2,豇豆红釉太白尊,清,康熙。3,豇豆红釉凸刻菊瓣纹瓶,清,康熙。4,豇豆红釉盘,清雍正。听说豇豆有一种吃法就是切成寸段,开水下锅焯熟,再用盐腌后沥水,然后再用酱油、醋、姜、蒜末一起凉拌,最后再滴香油。这种吃法难以想像,总感觉豇豆很老,这么凉拌肯定不好吃

23. 白瓷巅峰:永乐甜白釉瓷器

24. 能在故宫博物院武英殿陶瓷馆有单独展柜的文物,都不简单,单品价值极高是最基本的。来,您瞧这件顶级陈设瓷-“粉彩镂空花卉纹葫芦式转心瓶”,集复杂结构、华丽粉彩与吉祥寓意于一身,代表了中国古代制瓷工艺的巅峰水平。古人谐音梗在这器物上玩的也是666,葫芦谐音“福禄”,本身寓意幸福和爵禄。葫芦的藤蔓绵长、果实多籽,故而又象征着“子孙万代”、“绵延不绝”。2026.1.21 故宫随拍

25. 故宫博物院收藏的清代粉彩百花纹香炉,乾隆时期的标准审美。此香炉为一组瓷五供中的一件,仿青铜鼎造型,以粉彩工艺装饰百花纹。粉彩创烧于康熙晚期,是在欧洲铜胎画珐琅基础上发展而来的一种釉上彩。此炉结合了仿古的造型与创新的工艺,富于时代特色的装饰和用途,是古为今用、洋为中用的典范。

26. #工艺美术 #玲珑瓷#瓷系列 玲珑瓷是古代陶瓷艺术之瑰宝。在瓷器坯体上通过镂雕工艺,雕镂出许多有规则的“玲珑眼”,然后 以釉烧成后这些洞眼成半透明的亮孔,十分美观,被喻为“卡玻璃的瓷器”。因为“玲珑”的本义就是灵巧,明彻、剔透,所以以玲珑称这种瓷器是非常确切的。玲珑瓷也有很悠久的历史,所以也是景德镇的四大传统名瓷之一。玲珑瓷往往配以青花图案,叫青花玲珑瓷。这种瓷器既有镂雕艺术,又有青花特色,既呈古朴、又显清新,集高超的烧造技艺和精湛的雕刻艺术于一身,充分体现了古代劳动人民的聪明才智和艺术创造力。

27. 瓷都之瓷 ——青花瓷、玲珑瓷

28. 景德镇四大名瓷

29. 【两个打造·传统文化大课堂】非遗文化——陶瓷

30. 带您领略新中国五六七十年代红色官窑器·单色釉之美…… 新中国六十年代 轻工业部陶瓷研究所 国家用瓷:祭红釉~美人肩.柳叶瓶 底款:大清康熙年制 新中国红色官窑無為樓、江西藝海拍卖有限公司、景德镇市艺华红色陶瓷文化研究院珍藏… 器型规整,精致高雅。 选用优质高岭土,高白泥,通身施祭红釉,胎骨通透明亮,玉质感强。 全手工胎,全手工制作,全品相万里无云。 柴窑烧造,温润如玉,釉水肥厚,发色一流,油性十足。 祭红是景德镇的陶工在明宣德时期创烧的著名红釉品种。始创于明永乐、宣德年间,釉色似初凝的鸡血,深沉安定,莹润均匀,釉中无龟裂纹理,因祭红器作祭祀郊坛之用,故名。 人们在配制祭红釉料时,往往将黄金、珊瑚、玛瑙、玉石等珍贵之物掺入釉料中,真可谓不惜工本。即使这样,也往往烧制不出好的成品。由于祭红釉瓷器历来难烧,因此它比其它色釉更为名贵。 四大名瓷:色釉,青花,粉彩,玲珑。要数颜色釉级别最高,两百多种颜色釉要数单色釉级别最高。在这两句话就能体现出来:入窑一色,出窑万彩。单色釉号称:一色纯净胜万彩之美称……故弥足珍贵……… 不可复制的新中国红色官窑馆藏级文物,存世量特别稀少…… 供各位师友欣赏点评,喜欢的藏家私聊…………

31. 中国美术馆“大匠之道”精品工艺作品展:颜色釉瓷

32. 为何景德镇成为千年瓷都,陶瓷文化如此绚丽?一个视频了解青花瓷 - 哔哩哔哩

33. 景德镇陶瓷制造技艺|玲珑瓷

34. 青花总揽|餐桌上的尴尬:当朋友聊起瓷器鉴赏,你只能沉默?

35. 详细介绍清代单色釉瓷器特点和收藏价值

36. 瓷器之上神秘的釉是何物?釉下和釉上彩又该如何区分?

37. 景德镇的四大传统名瓷

38. 青花之美。青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。明宣德时发展到了顶峰。明清时期,还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。 成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方,使胎中的Al2O3含量增高,烧成温度提高,焙烧过程中的变形率减少。多数器物的胎体也因此厚重,造型厚实饱满。胎色略带灰、黄,胎质疏松。底釉分青白和卵白两种,乳浊感强。其使用的青料包括两种:高锰低铁型青料,呈色青蓝偏灰黑;低锰高铁型青料,呈色青翠浓艳,有铁锈斑痕。在部分器物上,也有两种并用的情况。器型主要有日用器、供器、镇墓器等类,尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色。除玉壶春底足荡釉外,其它器物底多砂底无釉,见火石红。 元青花的纹饰最大特点是构图丰满,层次多而不乱。笔法以一笔点划多见,流畅有力;勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。人物有高士图、历史人物等;动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等;植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等;诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边;龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状,矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似“大括号”,莲瓣中常绘道家杂宝;如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉,绘三阶云;蕉叶中梗为实心(填满青料);海水纹为粗线与细线描绘相结合。 #元青花#青花瓷 #文物#博物馆#茶具

39. 详细介绍清朝粉彩瓷器的特点

40. 收藏必看:历代青花瓷钴料总结分享篇!

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43. 瓷韵藏材理 玲珑见匠心——玲珑瓷中的材料智慧

44. 图集:去景德镇看陶瓷(原创)

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47. “景德镇四大名瓷”玲珑瓷

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49. 五光十色——故宫博物院藏古代颜色釉瓷器展

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51. 瓷之珍品(19):故宫藏祭红釉碗

52. 自藏多年的祭红釉旋纹高足酒杯🍷 器型规整,线条优美流畅,柴窑烧造,釉水肥厚,发色一流,油性十足。 祭红瓷是景德镇于明代永乐至宣德年间创烧的高温铜红釉瓷器,因专用于皇室祭祀礼器而得名,又称霁红、宝石红或中国红。其名称直接源于古代皇室祭祀用途,釉色深沉鲜红,工艺复杂,成品率极低,素有“千窑一宝”之称。 祭红釉以铜为呈色剂,需在1250-1280℃还原焰中一次烧成,对温度、气氛控制要求极高,常因氧化铜变价导致釉色发灰或发黑,成品率不足10%。配制时不惜工本,加入黄金、玛瑙等珍贵材料,但釉面需达到“不流、不裂、不脱口”的效果,技术难度和价值远超钧红和郎窑红。 祭红的由来;民间流传“翠兰投窑”传说:明宣德年间,窑工之女翠兰为救父投身窑火,终烧出鲜红釉瓷,后人以“祭红”纪念其牺牲。此故事虽非史实,但反映了工艺的偶然性与文化情感。 为了更好的辨别祭红和郎窑红以及均红;素有郎红开大片,均红开小片,祭红不开片。 而辨别大部分藏品的真伪就是看底款,修刀,胎骨。 颜色釉在历代官窑瓷器中,素有入窑一色,出窑万彩之美称,颜色釉最高级别便是单色釉;更有单色釉的一色纯净胜万彩之绝唱! 泥料的挑选,配方的比例,色标的试制,拉坯工艺的收缩,利坯师傅的刀法,吹釉师傅的厚薄, 松木柴窑烧造的颜色釉其窑温和窑位的不同以及不可温控的窑火烧成,更是难上加难,浑然天成。 瓷器为什么好贵?因为只有好的才贵,人们只看到一件精美的瓷器,其实是成千上万的废品瓷器挑出来的。 好的瓷器,一定是物以稀为贵,物以人为贵,一定是真精稀,高精尖。 实物更漂亮哦… [合十][合十][强][强][玫瑰][玫瑰]

53. 景德镇传统手工制瓷技艺之色釉装饰

54. 文化空间丨古代青花瓷发展概述

55. 钧瓷所讲的窑变是何物?它又是怎么产生的?

56. 这是青花玲珑瓷茶壶,属于景德镇陶瓷的经典品类之一。 核心特征 1. 工艺融合:结合了青花瓷的釉下彩装饰与玲珑瓷的镂空透光工艺,壶身的镂空处填充透明釉料,形成“玲珑眼”,透光时会呈现出精致的孔洞纹理。 2. 装饰纹样:壶身绘有青花牡丹纹,牡丹在传统文化中象征富贵吉祥,是瓷器装饰的经典纹样;青花发色蓝白相映,属于典型的中式陶瓷审美。 3. 实用与观赏:兼具泡茶的实用功能与陈设观赏价值,玲珑瓷的透光效果让器物在光线下更具层次感。 文化背景 青花玲珑瓷是景德镇的特色瓷种,始于明永乐年间,在清代乾隆时期达到鼎盛,因“玲珑剔透”的特点又被称作“米通瓷”“镶玻璃瓷”,是中国陶瓷工艺中极具代表性的品种。

57. 冈田艺彩:青花六百年

58. 景德镇玲珑瓷工艺分享 #陶瓷 #vlog十亿流量扶持计划 #知识科普#内容太过真实 #景德镇陶瓷

59. 鲁班微课堂 | 胡珊老师带你走进玲珑瓷的透光世界

60. ​带你了解—雍正粉彩瓷器的特点

61. 馆有宝物(上海博物馆藏):这是一件上海博物馆珍藏,明嘉靖粉彩鱼藻纹罐。粉彩是釉上彩品种之一。与五彩相对而言,故亦称软彩。创烧于康熙晚期,成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗,使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩,谓彩色稍淡,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底;彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。#让文物抖起来 #明清瓷器#上海博物馆 #古玩收藏 #收藏爱好者

62. 豇豆红是红釉瓷器中最为名贵的一种,是高温铜红釉瓷,为清代康熙晚期出现的铜红釉品种。 因其色调淡雅宜人,以不均匀的粉红色、犹如红豇豆一般、造型轻灵秀美而得名。但从传世品看,其呈色深浅不一,变化莫测,因而繁衍出许多名称。呈色通体明艳者,属于上乘之作,名曰“大红袍”或“正红”。略浅的呈粉红色,含有深浅不一的紫红色晕点,恰似老豇豆皮之色,称“娃娃面”、“娃娃脸”、“桃花片”、“海棠红”、“贵妃色”等。也有人赋予它更文雅的名称,如“美人齐”、“美人醉”、“美人霁”、“美人祭”等。豇豆红釉因氧化作用而泛出的绿色斑点叫“苔点绿”,绿色连成一片者称“苹果绿”。《陶雅》云:“红中有绿,谓之苔点,其最佳者晕成一片,则谓之苹果绿。”绿色稍淡的称“苹果青”。色调灰暗的豇豆红釉称“乳鼠皮”或“榆树皮”。一种红釉器竟有如此变幻莫测的色调,称得上千古之奇了。豇豆红在康熙朝也仅是昙花一现,之后几朝都没有再次进行烧制,转而用其它瓷器品种进行替代。到了民国时期虽再次出现,但也多是仿制康熙时期。解放后有共和国官窑之称的建国瓷厂也烧制出了豇豆红瓷器,但数量非常少,目的只是在继承与恢复。#豇豆红

63. 【名家鉴定】炉钧釉瓷器的特点及收藏价值

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65. 馆有宝物(扬州博物馆藏):这是一件扬州博物馆珍藏,清光绪粉彩九桃纹天球瓶。粉彩是釉上彩品种之一。与五彩相对而言,故亦称软彩。创烧于康熙晚期,成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗,使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩,谓彩色稍淡,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底;彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。#让文物抖起来 #粉彩 #扬州博物馆 #古玩收藏 #明清瓷器

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79. 玲珑瓷选不对,餐桌质感直接翻车 踩过无数玲珑瓷的坑,才明白不是所有玲珑瓷都配叫景德镇出品。 之前贪便宜入的几款,要么瓷胎薄得像纸,一拿就晃悠;要么所谓的“玲珑”花纹是印上去的,透光看全是模糊的色块,用了没两个月还开始发黄挂油,洗都洗不干净。 直到入手这套景德镇高温玲珑瓷,才知道什么是真正的“玲珑剔透” 高温烧制的瓷胎厚实温润,拿在手里是沉甸甸的质感,不是那种轻飘飘的廉价感;玲珑花纹是手工镂雕后填釉烧制的,透光看花纹细腻得像蕾丝,阳光洒下来的时候,餐桌瞬间有了光影的氛围感。 而且高温瓷的密度高,不挂油不吸水,用完随便冲一下就干净,进洗碗机也完全没问题,颜值和实用度直接拉满。 真心劝各位,买玲珑瓷别只看颜值,景德镇的工艺和瓷胎才是关键,不然真的只是买了个“花瓶”回家,用几次就想扔。 #云遇川 #玲珑瓷 #景德镇餐具 #餐具 #餐具套装

80. 青花瓷纹饰,明代青花瓷器的特点,海内外市场高度认可!

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83. 古人翻车翻出来的惊喜—窑变釉

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85. 承载着厚重历史的元‌青花人物玉壶春瓶

86. 南京博物院藏瓷器之清代颜色釉瓷 1清康熙·郎窑红釉观音尊 2清康熙·豇豆红釉锥刻团花螭龙纹太白尊 3清雍正·仿钧釉海棠式觚 4清乾隆·祭红釉玉壶春瓶 5清乾隆·毡包青釉牺首盖罐 6清乾隆·黄釉描金爵 7清乾隆·冬青釉带盖葫芦瓷瓶 8清乾隆·炉钧釉双耳瓶 9清乾隆·松石绿釉堆花福庆宝相纹碗 藏于:#南京博物院, 展于:#盛世华彩,陈设清宫,万象 类别:瓷器,#明清瓷器,#景德镇窑,#颜色釉瓷, 知识:郎窑红,豇豆红,钧红,窑变釉,祭红,祭蓝,毡包青,黄釉,冬青釉,炉钧釉,松石绿,堆花。

87. 每周鉴赏收藏精品之宋金钧窑瓷器价值

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93. 苗占军/红蓝窑变系列。釉色主要由蓝色和紫红色构成,宛如夜空中的星云或梦幻的海洋,色彩过渡自然,层次丰富。整体色彩搭配营造出一种宁静、深邃、神秘的艺术氛围,给人以无限的想象空间。釉面的纹理呈现出一种自然流淌、随意泼洒的效果,宛如一幅泼墨山水画。部分区域的冰裂纹理,增加了釉面的层次感。 #高端瓷器 #钧瓷艺术

94. 釉料 | 钧瓷窑变釉的研制

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96. 瓷器品种科普(十五):明澈透亮——玲珑瓷

97. 欢迎收看我陪客人逛光明瓷厂的一天~小胡课堂开课啦! 今天想向大家介绍这个地方-光明瓷厂 光明瓷厂是景德镇著名的青花玲珑瓷专业生产厂家,其历史可以追溯到 20 世纪 50 年代初。以下是光明瓷厂的历史发展脉络: 建厂初期(20 世纪 50 年代初 - 1961 年):由几十家制瓷小作坊合并联营为私营瓷厂,1958 年转归国营红旗瓷厂。 独立建厂(1961 年):1961 年 8 月,红旗瓷厂划分为红旗一厂和红旗二厂,次年红旗二厂更名为景德镇市光明瓷厂。 生产转型(20 世纪 60 年代):建厂初期以生产粗瓷为主,20 世纪 60 年代开始生产青花玲珑瓷。 专业发展(20 世纪 70-80 年代):1979 年成立青花玲珑瓷研究所,逐渐成为生产青花玲珑瓷的专业厂家,产品以出口为主。1985 年,产品形成清一色的青花玲珑瓷,品种既有单件也有配套,还兼制陈设瓷。 辉煌成就(20 世纪 80 年代):1986 年,青花玲珑 45 头西餐具夺得德国莱比锡国际博览会金奖,“玩玉牌” 青花玲珑瓷三次荣获国家质量金奖,两次获得北京国际博览会金奖。 改制与转型(20 世纪 90 年代 - 21 世纪初):1997 年停止生产经营进行改制,由民营租赁承包生产经营。2009 年完成改制,2010 年宣告破产。 光明瓷厂的产品曾多次被作为国礼赠予外国元首,其技术和工艺对景德镇陶瓷行业产生了深远影响。 作为昔日代表景德镇瓷业发展史的巅峰,如今却消无声息的消失在人海中,希望大家有时间可以去看看,慢下脚步感受景德镇的韵味 实习生:肖阳微#景德镇地陪 #景德镇向导 #景德镇游玩 #景德镇陶瓷 #光明瓷厂

98. 面对这件元青花釉里红玉壶春瓶你敢认吗

99. 霁红釉盘 霁红釉盘是景德镇御窑厂烧造的高温铜红釉瓷器,因釉色如雨过天晴的彩霞而得名,又称"祭红"、"宝石红"。 霁红釉的烧造难度极高,成品率极低,有"千窑一器,万里挑一"的美誉。清代《景德镇陶歌》记载:"官古窑成重霁红,最难全美费良工。霜天晴昼精心合,一样抟烧百不同。#单色釉 #明清瓷器 #秘色瓷 #釉彩 #古玩欣赏

100. 陶瓷彩装饰技法 / 釉上彩

101. 福利价29.9元!景德镇玲珑瓷十二生肖饭碗,通透灵动,将禅意赋予日常饮食

102. 鉴定结论 这是一块清代中晚期(嘉庆-道光/光绪)景德镇民窑“祭蓝釉”(祭蓝/洒蓝)瓷器残片(瓷片标本)。 核心维度解析 1. 材质与工艺 釉面特征:主体为祭蓝釉(亦称“霁蓝”),色泽深沉稳定,局部有深浅不一的色阶变化(见第一张图的深蓝条带),是典型的高温颜色釉工艺。釉面手感温润,有自然的开片与土沁,符合古瓷老化特征。 胎质特征:边缘露胎处可见细腻浅黄/灰白色胎,是景德镇优质高岭土胎,胎质细腻致密,无普通粗瓷的砂粒感。 2. 年代断定 祭蓝釉从明代宣德开始成为官窑经典颜色釉,清代康雍乾时期及之后各朝均有烧制。 这块瓷片的胎质细腻度、釉面气泡特征以及修胎/断口状态,符合**清代中晚期(嘉庆至光绪)**的工艺特征。官窑与民窑都大量烧制祭蓝釉,但民窑为了降低成本,胎质相对略松,釉面光泽度略柔和。 3. 真伪辨别 真品特征:祭蓝釉发色沉稳自然,无浮光;胎釉结合紧密,边缘有自然的老化崩裂;无人工染色的刺眼感。 仿品排除:无现代仿品常见的化学喷点、人为做旧的脏腻感,确认为出土老瓷片。 4. 市场价位与收藏价值 市场定位:清代祭蓝釉民窑标本属于中档普品。单块市场价格通常在百元至数百元不等。如果是官窑(如道光、光绪官窑)残片,价格会更高。 收藏意义:祭蓝釉是清代颜色釉中的重要品类,代表了当时高温釉料的烧制水平,是研究清代色釉瓷工艺的重要实物标本。 补充说明 这块瓷片与你之前捡到的青花、粉彩瓷片不同,它属于颜色釉瓷范畴。普通入门收藏通常以青花、五彩为主,颜色釉瓷片如果品相好,也非常具有艺术欣赏价值。 要不要我帮你梳理一下瓷器纹饰、颜色釉、胎质这几个鉴定维度的入门知识点?

103. 一色千秋沈阳故宫颜色釉瓷器展 瓷器是中华文明的重要名片,琳琅釉色则让这火与土的结晶熠熠生辉。国庆、中秋假期临近,“一色千秋——沈阳故宫颜色釉瓷器展”在飞龙阁、翔凤阁开展,百余件院藏文物尽显瓷器承载的美学意境和文化内涵。中国古代颜色釉瓷器种类繁多,风格多样,本次展览以釉色区分,从青釉、白釉、蓝釉、黄釉、红釉、紫釉、酱釉、窑变釉以及仿古釉等展现国人对色彩美学的追求。展出的有明代景德镇永乐甜白、宣德红釉、弘治“浇黄”等世间珍品,亦有清代盛世所创的郎窑红、天蓝釉、炉钧釉等官窑佳器。同时,展览还对颜色釉瓷器所蕴含的祭祀文化、等级制度等进行解读。 #沈阳故宫 #墨龙讲辽博#沈阳故宫讲解#沈阳文旅推荐官 #爱上这座城

104. 清雍正 霁红釉六寸盘 雍正官窑 雍正祭红釉

105. 北宋定窑窑变束口盏。这件北宋定窑窑变盏,是定窑系罕见的颜色釉茶器,属于定窑“绿定”与窑变工艺结合的精品。 - 器型:为束口盏造型,口沿微敛、腹部斜收、圈足规整,符合北宋斗茶盏的实用与审美需求,便于握持与观茶色。 - 釉色:釉面以深青褐为底,交织细密的黄绿、金褐色窑变结晶纹,纹理如兔毫般舒展,又似松针般苍劲,是高温下铁元素析晶与釉料流动共同作用的结果。 - 工艺:口沿包金,是定窑典型的“金装定器”工艺,既遮盖了覆烧工艺导致的“芒口”(口沿无釉),又彰显了宫廷用瓷的华贵等级。 - 胎质:底足可见定窑标志性的细白胎,胎质坚致轻薄,修足利落,与建窑黑胎形成鲜明区别。 定窑窑变的工艺背景 定窑以白瓷闻名于世,但北宋时期也兼烧黑釉、酱釉、绿釉等颜色釉,文献中分别称为“黑定”“紫定”“绿定”,窑变盏则是绿定与高温析晶工艺的延伸。 2. 与建窑兔毫的区别: - 定窑:胎质细白,釉面玻化程度更高,窑变纹更显温润含蓄,纹理多呈黄绿调。 - 建窑:胎质黑紫,釉面更厚重,兔毫纹多呈银白或金黄,风格更粗犷。 这件盏的细密结晶纹,既有兔毫的韵律感,又不失定窑的精致温润,是定窑窑变的典型特征。 1. 历史价值 - 稀缺性:定窑窑变盏存世极少,远少于白定、黑定,是研究定窑颜色釉工艺的珍贵实物。 - 时代背景:北宋斗茶之风盛行,黑釉、窑变茶盏因能更好衬托白色茶沫而备受推崇,这件盏是宋代茶文化与陶瓷工艺结合的直接见证。 - 工艺传承:它体现了定窑从白瓷向多色釉拓展的技术突破,也反映了宋代“尚自然、重天成”的审美取向。 2. 艺术价值 - 釉色之美:窑变纹如星河流淌,青褐与黄绿交织,在光线下呈现丰富的层次变化,既有自然野趣,又不失典雅精致。 - 造型之美:束口盏的造型简洁流畅,包金口与瓷质釉面形成材质对比,刚柔并济,符合宋代“极简而奢华”的审美。 - 意境之美:窑变的不可复制性,让每一件定窑窑变盏都是独一无二的,体现了宋代文人“天人合一”的艺术追求 这件北宋定窑窑变盏,不仅是定窑颜色釉工艺的巅峰之作,更是宋代茶文化与审美精神的物质载体,兼具极高的历史、艺术与收藏价值。

106. 为了这个镜头,特意去了一趟景德镇。江西景德镇瓷宫由“瓷宫奶奶”余二妹建造。2010年80岁高龄的她受天津“瓷房子”启发,决定为景德镇建造一座类似的建筑。她耗资6000万元,亲自参与租地、设计到建筑装饰等各个环节,历经5年建成。瓷宫外形仿照客家围屋,为三层圆形结构,瓷宫内外镶嵌着青花、玲珑、粉彩和颜色釉等景德镇四大名瓷。 精美绝伦

107. 红光瓷厂,前身是1961年的红星瓷厂二厂,1968年正式定名“红光”,是景德镇十大瓷厂之一、当年最大的集体所有制瓷厂 。这里以青花玲珑瓷闻名,产品远销100多个国家,还拿过国家金质奖,是景德镇陶瓷辉煌历史的活见证 。今天在这办寿宴,既有瓷都底蕴,又有老厂情怀,太有意义了!#景德镇 #浮梁县 #流动酒席一条龙服务 #农村酒席 #乡村宴席

108. 大运河博物馆五光十色釉瓷展 大运河博物馆从故宫借了112件馆藏瓷器,釉瓷器展,瓷器五光十色颜色釉瓷精品,涵盖青、红、黄、白、黑五大釉系、十种经典釉色。颜色釉瓷是中式美学的极致体现,以天然矿物为釉料,秉承“天人合一”的审美理念,釉色温润、器型典雅。天青色、霁红、甜白等经典釉色,尽显东方含蓄之美,在清雅瓷器间感受传统色彩美学。

109. 再说北宋定窑紫金釉玉壶春瓶(官字款)……………………………………… 玉壶春瓶,誉为“皇后”,古今都喜欢它。 这只定窑紫金釉玉壶春瓶的釉色很纯正,发色均匀,没有其它的窑变色。 窑火的控制温度,是窑工技术,稍有不慎,便会烧走了釉色。 我很喜欢紫金釉,收藏家们都很喜欢,但是能收藏一只好品级的就不容易了。 最早的定窑瓷器以白釉为主,北宋中期基本技术成熟。 玉壶春瓶,多以盛酒,文人墨客的书案或闺房佳妃的房间也会有它们的亭亭玉姿。 玉壶春瓶乃经典器型,今天的人就更喜欢它了。 一个官字款,说明了它的出身,雅丽而高贵。 …………云龙山人,丙午仲春记。

110. .陶瓷是泥和火的艺术,艺术陶瓷中釉上彩有粉彩,古彩和新彩,釉下彩有青花及釉下五彩,陶瓷雕塑当然也是不可缺少的艺术门类之一。 粉彩以铅粉调和之艺柔化色彩锋芒,色泽层次丰盈,粉中带雅、润而不燥,将色彩的灵动与瓷质的温润完美相融,尽显东方色彩美学的内敛之美。 一件好的粉彩作品,构图是基石,添色也很重要,当然还有一把火的功劳。三者缺一不可。正如陶瓷㤗斗舅姥爷王全锡良说过,画家讲究意境,画匠注重技艺,粉彩作品的好坏,既要画家的意境(构图),又不能缺少画匠的技巧(添彩),也就是说,画的好还要添色添的好,添色单薄色彩出不来,添色厚重容易出现裂变,总之,一件完美的粉彩作品需要考量创作者深厚的综合技艺。 粉彩草虫四方镶器“四秋图”,戊戌冬月,古黟崇德学画於世界文化遗产地(西递)闲筆草堂。

111. 南京博物院藏瓷器之明代釉里红和颜色釉瓷 1明洪武·釉里红大盘 2明洪武·矾红彩云龙纹瓷盘残片 3明洪武·龙泉窑青釉瓷执壶 4明永乐·白釉瓷碗 5明成化·黄釉盘 6明·白釉荷叶盖罐 7明·孔雀蓝釉花觚 藏于:#南京博物院, 展于:通史陈列,万象特展, 类别:陶瓷,瓷器,明清瓷器,#景德镇窑,#洪武釉里红,颜色釉瓷 知识:#矾红彩,明代龙泉窑,成化黄釉,荷叶盖罐,#孔雀蓝釉,花觚。

112. 窑变釉双耳尊 年代:清 康熙 底款:康熙年制 级别:民窑精品 器型:尊 釉色:窑变釉 尺寸:高18cm 口径:8.5cm 品相:全品 窑口:景德镇 工艺介绍:窑变釉是烧制瓷器时因釉料成分、温度变化等因素意外形成的釉色效果,其色彩与纹理多由矿物质氧化或还原反应产生。北宋《稗史汇编》将其定义为“水土所合,非人力之巧所能加”的自然现象,早期常被视为不祥之兆而遭毁弃。主要类型包括变形、变色与变质三类。讨论宋代钧窑首创铜红窑变技法,通过控制还原气氛使釉色呈现“夕阳紫翠”的渐变效果,形成“入窑一色,出窑万彩”的特征。 器型介绍:瓷器尊是一种陶瓷容器的统称,最初作为先秦时期的酒器与祭祀礼器使用,后逐渐演变为陈设器。其典型形制为大口、粗颈、深腹、圈足,体型通常较大。商代中期已出现原始青瓷尊,宋代以后瓷尊成为宫廷和文人雅士的常见陈设品,清代景德镇窑更创制了苹果尊、鱼篓尊、石榴尊等数十种变体。 注:最后一图为康熙民窑窑变釉尊拍卖成交价的文字解说参考。

113. #全抖音都在挖宝藏博物馆 #创作者中心 #创作灵感 #明清瓷器 #上海博物馆 馆有宝物(上海博物馆藏):这是一件上海博物馆珍藏,清雍正景德镇窑粉彩蝠桃纹瓶。粉彩是釉上彩品种之一。与五彩相对而言,故亦称软彩。创烧于康熙晚期,成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗,使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩,谓彩色稍淡,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底;彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。

114. #跟着抖音看文物 #创作者中心 #创作灵感 #上海博物馆 #明清瓷器 馆有宝物(上海博物馆藏):这是一件上海博物馆珍藏,清雍正粉彩春夜宴桃李园图笔筒。粉彩属于釉上彩品种之一。与五彩相对而言,故亦称软彩。创烧于康熙晚期,成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗,使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩,谓彩色稍淡,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底;彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。

115. 每周鉴赏收藏精品之北宋钧窑紫釉挂盘

116. 粉彩花鸟纹瓶 粉彩花鸟纹瓶 粉彩瓷器在清代晚期(19世纪中后期)至民国时期(1912-1949年)十分流行。粉彩工艺在雍正、乾隆时期达到鼎盛,晚清时期虽然国力衰退,但民窑瓷器生产依然活跃,出现了许多装饰繁复、色彩艳丽的粉彩瓷器。 粉彩工艺:在釉上彩绘,色彩柔和,有粉质感,层次丰富 装饰题材:花鸟纹是传统吉祥图案,寓意美好 器型:撇口、束颈、鼓腹、圈足的瓶式,是清代常见器型。##瓷器 #粉彩 ##古董收藏 #珐琅彩 #珐琅彩

117. #让文物抖起来 #创作者中心 #创作灵感 #武汉博物馆 #收藏爱好者 馆有宝物(武汉博物馆藏):这是一件武汉博物馆珍藏,清顺治五彩开光花卉纹罐。五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩,但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多,嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷,以釉下青花和釉上多种彩相结合,称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩,使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始,粉彩盛行,五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩,不如粉彩般有柔软感,故又称“硬彩”或“古彩”。

118. 出产自河南禹州的钧窑钧瓷, 是凭借“入窑一色,出窑万彩”的 窑变釉技艺著称的窑系, 在民国时期便已成为收藏界的翘楚。 相较于其他宋瓷的淡雅内敛, 钧窑那极具视觉冲击力的釉色 无疑更加引人注目。 而其釉色的窑变效果, 这种无法预测的自然变化,更是令人沉醉。 周末时光,跟随钧瓷大师刘志钧的作品 来欣赏一下一下钧瓷的 器型之美、釉色之美… 青色带有金色斑点的为“西施壶” 分别是经典创新小圆西施壶与“扁西施”壶。 釉色,则有经典的铜红釉改良类型 也有类似“玳瑁釉”的黑红色变化釉… 出窑万彩,让人感觉天地间之绚烂, 宇宙之浩瀚无穷… #钧瓷 #瓷器

119. 【爱上博物馆】2025年第11期 窑变无双——馆藏清代窑变大瓶

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