波特兰除了KINFOLK，还有这位把盆景卖出上百万的年轻艺术家

BONSAI－日本盆景艺术，其设计造型上颇具中国山水盆景特点。一般是指在特定的空间内通过人工技艺，将部分枝干进行雕刻和摹仿出自然的白骨化残枯形态，从而形成一种自然生长的完整树木微型景观，这一艺术最早可追述到上千年前。

△ 美国当代盆景艺术家：Ryan Neil

初次见到 Ryan Neil 的朋友，绝对想不起这个身材健壮的美国男人竟然是新一代的盆景艺术家，但任何时候人都不可以貌相。

Ryan Neil 成长于美国西部的科罗拉多州，从在第一次接触到盆景艺术之后就产生了浓厚的兴趣，并于12岁开始了园艺技术的学习。

此后拜世界级盆景艺术大师木村正彦（Masahiko Kimura）为师，成为其入室弟子专心学习日本盆栽艺术。

△ 世界级盆景艺术大师：木村正彦

学成归来之后，2010年在波特兰创办了自己的盆景品牌 MIRAI , 如今不仅成长成为一名盆景艺术家，而且拥有了固定的高级客户，他个人的作品也在波特兰艺术博物馆进行长期的展览。

△ Ryan Neil 创办的盆景艺术品牌：MIRAI

最早在集市上看到盆景艺术的 Ryan Neil 感到非常惊讶，当时就想普通人都能做到我也想去尝试。

然后就冲进图书馆把能找到的相关书籍都读了一遍，同时他也第一次了解到未来和他结缘的世界级盆景艺术大师木村正彦和其作品。

Ryan Neil 从未感觉到原来盆景的艺术创作，可以赋予树木如此具有灵性和禅学思考的美学状态及品质。从那一刻起还未成年的 Ryan Neil 已经下定决心要成为木村正彦大师的关门弟子。

不过在去到日本之前，Ryan Neil 先是去到丹佛跟名为 Harold Sasaki 的盆景艺术家学习了一段时间，这也是他第一次接触到了一些上百年的古老树种。

每个月 Ryan Neil 都会开三个小时车去到 Harold Sasaki 的工作室进行学习。

随后去到日本之后，才终于见到了自己心中的盆景之神木村正彦大师，并拜其为师进行学习。在木村正彦的创作下，盆景逐渐从传统的景观树木往艺术方向转变，直至现在已经成为一种全球共识的高级审美。

△ 木村正彦大师的盆景艺术作品

盆景对于 Ryan Neil 更多是一种高阶的艺术表现形式，这种艺术已经不仅仅停留在植物层面，它更多是一种社会与环境之间关系的宏观议题。

而盆景作为连接这之间的媒介，在艺术解读上也极为开放。此外这些从崎岖山区收集来的树种还代表着当地的气候环境和天地之间的思考。

之所以将 MIRAI 创办地点选择在波特兰，主要是因为当地有着很多本土的珍品树种，包括超过2000年的古树。

△ MIRAI 盆景艺术工作室

Ryan Neil 的优势就在于从高中起，就经常和父亲去到落基山脉中寻找树种，所以去日本学习的时候，他对于很多野生植物都了如指掌，学成归来后 Ryan Neil 也没有留在日本的打算。

△ MIRAI 盆景艺术工作室

他觉得日本并不能代表美国的审美和风景，也不能代表美国当地的物种，所以他想做的就是用西方的思考和树种，结合日本的审美和艺术与技术去打造出专属于自己的盆景文化。

△ MIRAI 盆景艺术工作室

如今定居波特兰的 Ryan Neil 打造了完整的 MIRAI 盆景艺术社区，并提供教学服务，学生来自全球 17 个国家。

客户则遍布美国每一个州，同时也与当地很多陶艺和石艺匠人一起合作，打造出独一无二的 MIRAI 盆景艺术。

△ MIRAI 盆景艺术工作室

对于 Ryan Neil 来说他一直喜欢通过盆景来唤起人们对于这一文化的重视，无论你是喜欢它或者无感，但最起码你不能忽视它的存在。虽然自己的艺术不一定能够将其推到制高点，或者唤起人们的情感。

但是设计的能量就在于传播，让人们关注到盆景艺术的存在。与其说 Ryan Neil 在创造盆景，不如说他创造着情感、能量、艺术、以及探索植物所生存和成长的边界。

这是一种生命的艺术，匠人只能给予盆景生长时的一种引导，但最终它将以何种艺术姿态呈现，一切都归功于自然天地。

一颗高品质的盆景作品售价，从2万到500多万不等。至于如何定价，这之间的区别又是什么？

Ryan Neil 为此特别邀请到了密苏里大学的一名经济学教授一起合作，他们合作开发了一套算法，以树种的年份、珍惜度、包括后期创作后的艺术价值等复杂标准，估算出不同盆景作品的市场价值。

Mr Tiger 之前就有看过一个纪录片，一位日本富豪花园中的盆景甚至还配备了专用的剪刀，而仅仅一把剪刀就价值几万块，并且必须要专人去修剪，也就是说这把剪刀，只配的上那位匠人使用。

△ 盆景艺术需要用到不同的专用修剪工具

与此同时，每颗盆景所用的陶瓷盆也有着同样的投资价值，价格从普通的几千元到高级品几十万不等。

△ MIRAI 联合不同艺术家设计的花盆

这时候可能大家就比较好奇都是什么人在消费这些艺术盆景？对于 MIRAI 的来说几乎都是高产阶级或者超级富豪。当然也并非普通人就无法接触到这项艺术，毕竟任何艺术都是从基础开始，更多还是在于循序渐进。

首先这些人在购买时都必须签保密协议，其次 Ryan Neil 的很多树种都从户外收集而来，对于生长环境和培养方法都要求较高，所以更适合有独立花园的家庭。

可以透露的是著名护理品牌 Aēsop 与 Ryan Neil 关系不错，两者之间还合作过不少展览。

此前有一位客户因为居住在曼哈顿贝律铭所设计的*级公寓中，他想在室内培养盆景，但实际难度极大。Ryan Neil 甚至还邀请建筑师和园艺设计师，在客户的家中专门打造了适合盆景生长的花园空间。

我们日常生活中所看到的盆景与这种艺术盆景其实有着很大的区别，因为树种的稀有和生长条件的特殊性，包括培养方式甚至工具都有着特殊需求。

这类艺术盆景更多是需要全方位照顾的，对于温度和光照都有着自己特殊的要求，每一个细节都影响着它的生长。

现如今随着多肉植物，包括一些块根植物和盆景艺术的复苏，Ryan Neil 觉得这一现象更加表明着：“我们当下所生活的环境其实与大自然有着很大的脱节，而植物则赋予了人们全新的生活方式，而这其中就包含了我们容易忽略的一个精神思考－生命。”

而这种“生命”的思考看似简单，但则需要你细心的照料，植物才能给你带来生命的正向反馈。

它无法与你交流，但它却可以让自己的生命萦绕在整个空间之中，这种隐性的生命艺术之美也是各类植物如今复苏的重要原因。

其次 Ryan Neil 认为现代的人们除了提升自己的家居美学之外，也可以通过一些行为让自己在生活中达到某种平衡。

而植物则在这其中起到了很好的平衡作用，它们安静、无情感反馈、没法自己移动、你只需在闲暇时间花上几分钟去照料它们，让彼此的内心都达到一种平衡，与此同时你的生活也会获得更多体验。

无论饲养任何动植物，Ryan Neil 经过这么多年的思考一直觉得：“我们在这段关系的处理时一定不能将自己的角色放在“最小化”，只是浇浇水或者把它放出去见见阳光。”

“我们更应该将自己做到“最大化”，尽到自己作为照料对方这一角色的最大义务，这时候你才会从中感悟到更多生命的真谛。”

MIRAI

AMERICAN BONSAI

△ Ryan Neil 盆景艺术作品欣赏