这是一次关于梦想与家庭、坚持与妥协的深度对话。导演鹏飞与作家双雪涛分享如何将温柔的小说《飞行家》搬上银幕，通过真实的东北群像、跨年代叙事和演员共创，让一个普通工人的追梦故事有了更丰富的层次和情感厚度。
智能速览
《飞行家》是双雪涛最温柔的小说，电影在原著基础上新增角色和情节
导演鹏飞采用田野调查方式，实地采访东北老工人获取灵感
电影真实制作了能飞3500米的热气球和1:1比例的返回舱
蒋奇明和李雪琴的表演被高度认可，角色与演员高度契合
创作团队强调演员是共创者，而非简单执行者
精华内容
从小说到银幕，《飞行家》经历了怎样的蜕变？导演鹏飞与作家双雪涛的合作，让这个关于梦想的故事有了更深的内涵。
温柔的创作底色
鹏飞认为《飞行家》是双雪涛最温柔的小说，与以往锋利的作品不同，这次把锋利藏在更温柔的叙述背后。电影不仅讲述了李明奇想要用飞行器挑战自我的主线，更填充了他与妻子高雅风的爱情、对小舅子的亏欠与偿还、与工友的友情等多层关系。这些温情细节让一个传统东北工人的形象更加立体丰满。
真实的东北质感
虽然不是东北人，鹏飞通过田野调查的方式深入了解东北。他采访了70多岁的老工人，发现他们依然潇洒、健谈、充满幽默感。这些细节被融入剧本，让影片保持幽默诙谐的底色。电影在哈尔滨分夏秋冬三季拍摄，零下三十多度的严寒中，演员鼻尖冻得通红、说话发抖都是真实反应，这种反差感反而更有力量。
魔幻与现实的交织
电影将东北的魔幻气质和浪漫感通过视听语言呈现。团队真实制作了能飞3500米高空的热气球，不是特效。还将吉尼斯世界纪录收录的世界最大陨石坠落事件、东北第一次举办城市国际会议等真实事件融入剧情。舞厅场景是美术组亲手搭建的实景，飞行器和返回舱都是1:1比例制作，确保所有荒诞都建立在可信的现实基础上。
演员的共创力量
蒋奇明虽然是广西人，但语言天赋业内公认，东北话学得特别用功。他不仅完美诠释了角色，还从宏观角度思考整部电影。李雪琴则是天生的演员，台词妥帖，信念感极强。双雪涛强调，演员不只是执行者，而是真正参与共创的一部分。四人经常一起讨论，演员把自己的灵魂和人生阅历都放进了角色。
跨年代叙事野心
小说只提供了人物的开头和结尾，中间有大量留白。电影则将这几十年的经历具体呈现出来，像在小说的地基上盖起一座楼。新增了董子健饰演的庄德增等角色，采用’连缀式’的叙事结构，每场戏都像独立的叙事单元。鹏飞这次也跳出舒适区，从固定镜头转向大量移动摄影，让画面’活’起来。
