萨克斯吹奏技巧练习方法与要点

1 练习基本音阶和曲目

初学时只需要学习本调的指法，同时也不一定需要从1开始吹奏，初学低音1并不好吹奏，甚至还可能会吹不响，很容易影响自己学习萨克斯的情绪。建议大家从5开始吹奏，从相对容易的音节开始吹奏，然后跟着系统性的教材进一步学习。

例如已经会了组装安装笛头、萨克斯脖子等，对于萨克斯基本都了解了，萨克斯挂到脖子上也知道手型怎么按，基本的指法也掌握了，这时候就可以开始出声音了。出声音的时候就需要大家跟上系统的教材去学习，罗林斯一本教材推荐给大家用，专门针对成年人学习萨克斯的一个教材，从5开始学，开始先吹长音，吹响以后经过一定时间的熟悉，就可以继续从6吹长音，通过长音练习，来体会发音的位置或者发音的稳定性。因为萨克萨是靠气息支撑的，刚开始吹音是不稳的也是不准的，很容易忽高忽低，因此想要吹稳吹平衡需要经常的练习，需要不断的去花时间进行长音的练习，长音练习可以结合简单的乐曲练习。

例如，今天吹奏了5和6，那么就针对5和6找合适的乐曲进行练习，循序渐渐的去掌握，千万不要急于求成，刚拿到萨克斯就吹曲子。有的萨友就因为《回家》一曲，购买萨克斯，收到萨克斯就要吹，把《回家》这首曲子学会就完成目标了，就不在进行学习了，这样的想法并不现实，因为连音阶都没学会，每个音都还吹不稳，直接吹《回家》是不现实的，必须要循序渐进的学习。

2 学习掌握速度控制和节奏感

音乐是听觉艺术，各种音乐活动都离不开听觉，因此，音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的，如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系，所以要学会用听的方法探索节奏的能力，有了这种能力就能主动积极地学习。

培养音乐节奏感要通过形体的动作来感受音乐的节奏。动作感受音乐节奏活动中起着重要的作用，音乐主要靠声音的高低、快慢、强弱等表现手段来表达。但要感受这些表现手段所表达的内容，单靠听觉是难以完成的，因此，在培养节奏感时，需要有动作的参与。观察人体本身的许多动作中包含着强烈的节奏，感受形体动作能表现节奏;也可选择切合日常生活的内容，配上简单优美的音乐表现节奏;还可以听音乐模仿喜爱动物的动作表现节奏。

培养节奏感应该从等速感着手加强节拍感的训练。良好的节拍感是学习音乐应具备的音乐基本技能，也是视唱、合唱等基本能力赖以形成的基础，培养节拍感能够帮助理解节奏，组织节奏和表现节奏的重要手段。

节奏是为了学习音乐服务的，光靠节奏是无法将音乐的美升华的，所以培养音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起，既能提高对歌曲速度的理解，也能加强了乐感的理解及体验。怎样把节奏融入歌曲呢?如：在学习《火车开了》歌曲中，按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。同时排成长队，模仿火车开动的轰隆轰隆的声音和亲身感受火车开动的有规律、有节奏的转动的音响效果，理解后开始唱，在唱的过程中理解了歌曲的意境。在乐曲伴奏下能充分发挥想象力、创造力同时也感受出的各种各样的节奏，对发展个性及能力的发展起了不可低估的作用。

3 学习吹奏不同风格的曲目

萨克斯是一款能够适应各种曲风的乐器，想要在萨克斯上有所建树，需要进行多种曲风乐曲的练习，无论是古典音乐，亦或是摇滚音乐，再或者爵士乐都是需要我们进行吹奏练习的。不同风格的乐曲有着不同的特点，对于萨克斯的技巧以及气息有着不同的要求。因此多进行不同曲风音乐的练习能够充分的练习萨克斯。