中国留学生勇夺日本平面设计最高奖全场大奖！得奖海报背后的社会意义，令人震惊！

中国设计，必将会越来越活跃在世界舞台上！

——日站君

相信一直关注着日站君的小伙伴们，对象征着日本平面设计最高水平的“JAGDA大奖”已耳熟能详啦。而JAGDA大奖，还有一个针对学生群体的「JAGDA国际学生海报奖」奖项，每年都会选出最具设计艺术及意义的作品进行表彰。

JAGDA国际学生海报奖的前身是「JAGDA学生大奖赛」，曾经只面向日本学生，从2019年开始决定国际化，不限参赛者的区域和国籍。

近日，「JAGDA国际学生海报奖2020」，终于从来自23个国家和地区、应征总数将近两千余份的作品中，筛选出了25份获奖作品并公布于众！而其中，斩获全场头等大奖的正是来自咱们中国的赵文欣同学！

日本设计本就走在世界前列，在往届的「JAGDA国际学生海报奖」上，日本学生更处于绝对的优势。而这次赵文欣同学一举拿下全场最高设计大奖，实在是让人兴奋！

另外，今年的竞赛主题是“MONEY”，也就是“钱”。闲话不多说，一起来看看这些肩负着平面设计未来的后浪们所展示的精彩作品吧！

中国后浪摘得桂冠！

· 全场最优秀设计大奖，当之无愧 ·

「Don't put a price tag on me」

多摩美术大学 赵文欣（中国）

赵文欣同学目前就读于日本多摩美术大学平面设计系四年级，目前，得奖的消息也已经刊载在多摩美术大学官网上，让我们再一次祝贺她！

赵同学的获奖作品名，译成中文叫做“不要为我打标签”。在主视觉中，两个简笔的异性小人在冷漠的斜视贴在自己脸上价值标签，充斥着对标签的不满与不屑：不要用标签来定义我们的价值！

先来看看左边男生脸上的标签，条形码上的“施工年月日”下有一行“1996.7.28”数字，“消费权限”下则是“2060.7.28”，右下角印着“燃えるゴミ”，左下角则打着MONEY的字样。

我们知道，日本的中年群体自杀率相当高，尤其以40岁左右的群体为多。经济压力、职场职位、家庭等各种因素，压的男人们喘不过气来。

日站君觉得两串数字就仿佛是一种暗示，暗示了“男性的价值产出仅仅有这黄金的四十年”。四十年过后，如果没有赚到足够的MONEY，获得相当的地位，下场可能只能沦为“可燃垃圾”一条路。

而版面中最醒目的数字3690000，是不是就是日本合格年收的判断标准呢？无比现实，令人细思恐极。

而对于女性，社会也是同样的苛刻。看看右边女孩的脸上，从最开始的原价一层又一层的贬值，象征着随着时间流逝，年纪的增加与结婚、生育等因素，使她作为女性的价值在不断的降低。

而这种“打折标签”背后更深的悲剧意义，在于“女性自出生之后，仿佛就被定好了价格”这一可悲的现象。与另一边的男性画像完全不同！

简简单单的一张海报，赵同学传达出了针对男性的价值观，针对女性的价值观，男女之间的不平等，社会环境的各种不成文潜在观念等等，背后影射出的社会意义之复杂，真的令日站君惊叹！

作为年轻的大学四年级的学生，思考和理解社会问题的头脑居然如此清晰和深刻，甚至能够超越不少设计前辈，这个全场最高大奖，拿的确实是实至名归！

各国学生也大放异彩！

金奖的获得者有两位，均为日本学生，同时他们也是最高奖的竞争者。而两位日本学生，对于海报细节的刻画也同样精彩，体现出深刻的社会意义！

·金奖，意义深刻·

01「distance」

长岗造形大学 髙田康平さん（日本）

高田康平同学关于距离（Distance）的故事，通过一张存折来讲述。

对于远在他乡的游子，身在异地的年轻人，我们可能都经历过的，就是与父母之间的每一笔往来的汇款。存折上的数字勾勒出的是远方父母的容貌。在海报边角的细节中，不善言辞的父爱，与温柔细腻的母爱都通过高田同学的设计体现了出来。

总说父爱如山，对孩子的关心总是朴质和沉默，存折上也只是简单的一句“加油吧”“最近还好吗？”这样略显僵硬和内敛的关心。

母爱细水长流，温暖而柔软，会不断地叨唠“最近怎么样？”“有好好的吃饭吗？”“睡眠好吗？”这样家长里短的问题。

想问却不敢问，唯有沉默以对；想问却不知如何问，唯有闲话些家常来关心。对于不善于表达爱的父母，只好通过一笔笔的汇款，来将自己小心翼翼的关怀，隐藏在数字之中。

离我们太远的父母，在物理上已经产生了距离（Distance）。而不了解我们的现况的他们，是否也已经在心中和我们产生了距离？而最终的最终，只能用MONEY来填补这一道隔阂。

常回家看看，不是只有中国才有的老话，多和家人聊聊天，不要让Distance成为真正的Distance。

02「経験は財産」

多摩美術大学 豊浦小百合（日本）

一双布满“皱纹”的手，长短不同的线条，手上的MONEY文字，构成了丰浦小百合同学的“经验与财产”。

这让我们非常容易理解，在日本，干一行事，精一行事，一干就是一辈子。不断磨练、不断提升，不断打磨自己；经过岁月的洗礼，经验的累积，终于成为了自己最大的财富（MONEY），这就是日本的“匠人精神”。

· 银奖，设计画面多彩 ·

与最终大奖和金奖的画面简单却蕴含深意相比，银奖则更多的体现出了设计视觉的复杂性。获奖的几幅作品，多数作品的画面都非常丰富，设计出了很多元素。

01「その血肉は金でできている」

日本大学艺术学部 市原朋（日本）

金钱和力量常常会一并提及，比如，金钱能塑造完美身材。在现代社会网络的审美覆盖下，越来越多的人会开始钟爱健美、塑身，打造自己的绝美肉体。而这些事情的背后，可能往往离不开金钱的投入。

同时，健硕的肉体也能积累财富！想想不少劳动者就是用自己的血肉之躯来作为谋生的本钱，即使是咱们这些千千万万打工人，身体可能才是最大的本钱。

02「Capital Makes Stars」

鲁迅美术学院 姜雨辰（中国）

这张海报的作者，同样是咱们中国的学生！主题很鲜明，就是“资本造星”。

画面右上方就像粉丝不断氪金打投的“票据”，流过嘴巴大张的“舞台”，直接落入了资本的口袋里，而粉丝们还在毫不知情的充当着韭菜认资本宰割。

四张椅子代表评委，被“资本造星”四个字完全挡住，压根儿不关心台上的偶像有什么才艺，眼前只有“资本”几个大字。

资本控制着“偶像”们的思想，连包装也直接从一个模子里不换脑的刻出来，整个画面的色彩鲜艳而强烈，让人眼花缭乱之余又有点恶心，就像这两年过于泛滥的偶像选秀类节目实在让人审美疲乏。

可能是日本评委不太了解国内目前的资本造星氛围，有一说一日站君认为这张海报体现出的意义，完全不输上边的金奖！

03「マネー」

福岡デザイン専門学校 瀬崎萌々花（日本）

将“活跃”在钞票上的伟人们的大头像都拼接在一块儿！这些身名显赫的伟人头像来自世界各国的钱币，视线也都集中在隐藏在海报中心的“MONEY”上，是非常直接并且一目了然的作品。

04「ウェイステッドユウス」

多摩美术大学 萱沼大喜（日本）

这个乍看很有点高深莫测，日站君琢磨了一下，有点像三个侧脸在抽烟，而烟雾拼成了若干个英文单词，组合方式挺有艺术气息的！

英文“Not Cash but Money”，不知道各位是如何理解的？记得在评论区里聊聊看。

05「資金源」

长岗造形大学 寺尾真优（日本）

这张作品的设计意义，其实也非常容易理解。画面深沉阴郁，钱包打开，露出的是森林、海洋与山脉。

海报名叫“资金源”，人们这几百年间，“靠山吃山靠水吃水”，过度开采将自然资源变成金钱，破坏的是整个世界的环境——这幅作品无疑是想要通过这些，来警醒世人。

· 铜奖，视觉优秀 ·

铜奖在体现社会问题的意义上，并没有那么突出，但是整体视觉也都做的非常好看，让我们来快速浏览一下！

01「マリオネット」

女子美术大学 藤澤紗也香（日本）

几根红线将日本的五元硬币串成了小人的形状。风格简约干净，红线+白纸不仅是日本典型的装钱币的信封，同时还通过这种表现形式，将人与金钱进行了联系。

02「想像力」（铜与THESEUS CHAN奖）

长岗造形大学 古川遥菜（日本）

孩子用他柔软的掌心轻轻地托捧着收集到的“宝贝”，细腻温柔的色调给人一种舒适的氛围。作者对于“价值”的另一种阐述也很有创意！

03「変換」

长岗造形大学 今川都华（日本）

这组作品用略显浓重暗淡的自然环境作为了背景，白线条构成的手成为了亮点，带来了一种通过掠夺资源获利的沉重感。

04「似て非なるもの」

香月彩希さん（武蔵野美術大学）

代表货币的“￥”符号与“和平”的手势有点像，联系上标题的“似是而非”，趋于同样的利益就能实现一致和平，因利益产生的纷争也会破坏和平。

05「彩紋」

北野歩実さん（多摩美術大学）

这些杂乱的五彩斑斓的波浪状的线条构成了纸币，很有艺术性！设计的意义在于，纸币正在化成彩纹渐渐消失，联想到现在电子货币的盛行，无现金化的支付趋势越来越高，可能终有一天，纸币会像这些彩纹般，逐渐解体消逝在历史里吧。

06「MONEY」

多摩美術大学 リュウ カンシ（中国）

比较一目了然的作品，用干净的黑白短线条组成了家里的场景，还都标出了价格。三个黄色圈是亮点，一下子就丰富了作品的视觉效果。

07「数字货币浪潮」

嵯峨美术大学 志丸聖奈（日本）

致敬了葛饰北斋的名作《富岳三十六景》和田川弘重的《江户百景》，作者把现代的付款条形码喻为海浪与雨丝，很有想象力！

将抽象概念实体化，真有种数字货币浪潮来袭无处可躲的感觉！

08「Mirage」

Dong-A University シン ジヒョン（韩国）

略显厚重氛围的藏青色背景和浮于之上的五彩斑斓的轻盈泡沫形成了个对比。金融产业就像这美丽的泡沫，在繁华诱人的表面下终究难逃破碎的结局啊

09「Money 東京2020」

多摩美術大学 内山文太（日本）

这张海报的表达手法就比较浅显易懂了，用大小不一的硬币碓筑而起了东京繁华大厦，看起来还是挺有质感的！

10「迷宮」

多摩美術大学 和田由（日本）

该作品采用日元10000面值上福泽谕吉的人像，将人像迷宫化，看起来有一种别样的趣味！

· 佐藤卓賞 ·

「若者のお金観」

日本大学芸術学部 オウ ロ（中国）

一看即知的中国式年轻人生活扑面而来！从网购到外卖、再到葛优瘫——完全是日站君周末宅家的“养老”生活！不同色彩的几何色块组合感也挺有意思的。

·章琦玫赏·

「貨幣価値の変動」

福岡デザイン専門学校 伊藤美月（日本）

本该放产品的塑料包装盒里放了几张美元钞票，外边贴了若干个日元标签，反映了美元主导下的世界货币的变化情况。

·中村至男賞·

「お金畑」

武蔵野美术大学 长通卓也（日本）

金钱的稻田，但是盯久了感觉头是有点晕的。大面积重复的“money”填充了整个画面后，再加上多种色觉的干扰，反倒有点难找到这个单词了。
但是也可能是为了故意突出“看多了钱就会产生纸醉金迷”的感觉，大家觉得呢？

·施得明赏·

「エレクトロニックマネー」

愛知県立芸術大学大学院 島吉信之介（日本）

电子下的金钱流动，用电子信息数据表达“money”这一元素体现到位。从视觉效果来说设计的也非常用心。

·上西祐理賞·

「物欲」

東京デザイナー学院 ゴエキカ（中国）

金币和银币堆叠扭曲后呈现出一种液态流动的效果，隐晦地传达了出“物欲横流”的味道。

再抽象点来说金钱也会推动贪欲和物欲的产生，其中压榨出来的粉色、绿色的“汁液”就像追逐名利而生成的“欲念”！

尾声：中国的年轻设计师，越来越棒

近几年，无论是2020黑铅笔大奖上的中国设计师拿下的19支铅笔荣耀，还是本届的「JAGDA国际学生海报奖」中赵文欣同学摘取最高桂冠，以及数位中国学子斩获多个银、铜奖，都彰显着中国的年轻一代设计师也逐渐展露头角，让世界看到中国设计的力量！

年轻的设计师们，正在不断发挥着自己出众的才华，成为思考社会，改变社会的现实力量。

通过本届以“MONEY”为主题的「JAGDA国际学生海报奖」，我们也能看到这些来自世界各国优秀的后浪对于“金钱与力量”“金钱与和平”“金钱与性别价值”等等展现出了自己深层次的见解。

日站君也着实为这些获奖的同学们感到高兴，并且为他们作品背后体现出的关于人文、社会的深刻思考感到惊叹！

不知道大家对这次得奖的作品有什么见解和思考？我们评论区见！

——本文经 日本设计小站 授权转载，作者：日站君。

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