投资艺术品要注意什么？我们用三个不同时期的艺术家来作详细分析

Hi，值友们，艺术小小值又来了～

由于小小值除了发开车指南以外还有另一个工种——艺术小编，所以我还是很希望能让大伙了解艺术的内在独特性的，当然，我也很明白当下许多艺术都「看不懂」、「欣赏不来」，其实没有关系的，别说圈外，连圈内人好多都看不懂一些所谓的艺术，所以看不懂并不奇怪啦～

《我的床》｜翠西·艾敏

▲类似这种观念艺术，圈内人真看懂了吗，小编表示怀疑。。。明明就只是没收拾的普通双人床嘛！

但是，其实看不看得懂，重要吗？您真看懂《蒙娜丽莎》了吗？真懂印象派吗？真的欣赏得来安迪沃霍的《玛丽连梦露》吗？其实您也不是真懂、真欣赏得来，它们只不过是被历史证实了他们「好」，而且正好视觉层面上又比较符合大众观赏习惯，所以您会觉得，「看懂了」、「欣赏得来」。

「好美哦～」

小编曾和学院的教授们一同出游过欧洲，参观了许多美术馆，中老年教授所制定的行程，主要以古典主义前的画作为目标，记得有一回偶遇一家德国专门展示现当代艺术的美术馆，教授们走进去花了10分钟就出来了，他们当然不会在学生面前说「看不懂」，但也难免发了感叹：「为什么要画那些玩儿意。」。

好像是这个，德国柏林汉堡车站现代美术馆

不过小编认为，其实看不看得懂，对于把艺术品作为投资品的人来说，一点也不重要，看懂了就是好艺术？印象派刚出现的时候巴黎没一个人看得懂，但到现在却比当时巴黎流行的画风更有名；毕加索的《亚维农少女》展出时几乎人人吐槽，但现在毕加索在拍卖上是什么价格？

《亚维农少女》

所以，看不懂，不代表它们不好，反而有可能是将来的无价之宝，下面小编就用三位不同时期的女艺术家，来为大家解说一下，什么样的作品值得投资。

我们按时间顺序，唐蕴玉（1906-1992）、陈可（1978）和张如怡（1985）来逐一说明吧～

为什么唐蕴玉值得投资？

①至今流通价格未到高位：

以唐蕴玉小尺幅（20cm - 45cm）风景作品为例，2017年成交的《巴黎市街》，价格是28,750元人民币，直至2019年底，另一幅风景作品《苏州河》，价格已经到了115,000元人民币了。

▲2017年成交的《巴黎市街》

▲《苏州河》

可以看出，唐蕴玉的小尺幅风景作品是在稳步向上，而且远未到顶峰。什么是顶峰呢？像潘玉良，2019年一幅46x55cm的《青瓶红菊》，成交价3,420,000元人民币，暂且属于到达一个水平了，要再升，可能需要10年时间。

▲潘玉良《青瓶红菊》

②有据可查

唐蕴玉是近代人，直至1992年逝世，对于她的记录已经非常完好，如1928年和几位画家共同创立艺苑绘画研究所、东渡日本师从石井柏亭、作品入选东京展览会、赴巴黎学习油画等等，事迹均可查证，比起现在某些老家居店铺售卖的欧洲老油画更加可信。

唐蕴玉：拥有与潘玉良相伯仲的艺术才华为洞悉西方油画奥秘，唐蕴玉在20世纪30年代与先生郑揆一开始欧洲艺术之旅，1930年由上海出发，经香港、新加坡等地，登录埃及开罗，后渡地中海抵达法国马赛港，入国立巴黎美术学校专攻油画，作品曾入选法国国家春季沙…m.sohu.com去看看

唐蕴玉唐蕴玉（1906—1992）女。现代油画家。江苏吴江人，定居上海。早年毕业于上海神州女子学校美术科西画专业。创作勤奋，活跃画坛。...baike.baidu.com去看看

③作品数量固定

这个不用多说，艺术品投资追求一种稀缺性，而且因为是拍卖市场热点之一，所以刚刚购买到的藏家，至少三至五年内不会再易手，所以能在市场碰见，实属难得。

④拍卖/学术背书

由于唐蕴玉是近年的追捧热点，因此无论是拍卖行抑或是研究油画的相关人士，都奋力地在编写关于她事迹或作品的论著，这对于投资她作品的买家来讲是非常有益的，因为这些论著可以证实，唐蕴玉是市场界和学术界都认可的一流画家。

总结

唐蕴玉小尺幅作品价格因品质不同，大约在50,000 - 150,000人民币之间，如果值友们对投资艺术品感兴趣，不妨多关注关注，小小值也会在将来的拍卖季前，为值友带来最新消息。

OK，说完唐蕴玉，我们来说说较年轻，见得著的艺术家吧～

为什么陈可值得投资？

注意，小小值这篇讲的是陈可的艺术品，原创作品，油画！她也出过好些衍生品，不是本文所说的内容哈～～

①丰富/重要的展览经历

陈可于2005年参加了由 星空间 举办的《下一站，卡通吗》，这是中国“卡通一代”的重要起点，而后几年，她的作品几乎到达过每一个国际重要城市和机构，包括德国柏林、韩国首尔、瑞士、伦敦、米兰、纽约，而且作品被国内外重要画廊机构和基金会都收藏过，可谓是战迹非凡。

“陈可：和爸爸聊天才是正经事”，余德耀美术馆展览现场

国内《屏》陈可｜手绘屏风｜180 x 201cm135000元（独家优惠劵）艺术家难得一见的日常物创作作品陈可（B.1978）不同于饱受社会巨大变革影响的老一辈中国当代艺术家，成长过程中历经国际多重文化强烈冲击的「八零后」更加善于迎接并吸纳新鲜事物。他们以追求自由、释放自我的鲜明个性将更加直观的艺术语言带入到自己的创作中，更加强调个人符号、充满幽默玩味性。生于70年代末尾的 值37 评论17 收藏11去购买

②价格平稳

陈可的人物作品，拍卖价格自18年起逐步走向平稳，区间在50万至70万之间，属于适合长期持有的投资类型。

③仍然活跃

虽然近两年来陈可的展览数量不像以往，但这只是因为艺术家对于展览品质和要求比以前更加细緻，而不是市场开始冷落她了，观察一个投资型的艺术家，要分析她的全貌，甚至需要了解她的性格（性格可从平时的访谈中发现，不是要去和她交朋友）

陈可：和自己对话才是正经事她是当年“卡通一代”的代表，时光飞逝，女孩蜕变为女人，孩子的母亲，更好的艺术家……艺术阿尔法专访艺术家陈可mp.weixin.qq.com去看看

④控制作品数量

陈可作为一名成熟的艺术家，每年创作多少作品对于她来说是有把控的，投资一位艺术家，如果他/她一年会出50件作品，那小小值要明确表示，这位不值得投，但陈可由于展览数量的减少，作品数量也逐步放缓，有了更多思考创作的时间，每当她展出一件新作，其实对她的旧作来说都俱有促进作用。

总结

陈可作品价格不便宜了，但她仍是小小值认为的值得投的艺术家，她的作品比较耐看，虽然其深层含义有很多，但作为投资来讲其实不用过多考虑，因为很有可能问多了也听不明白哦～

投资张如怡的作品，如果一定要查找她的拍卖记录，会发现少得可怜，只有2015年佳士得（上海）的一次，成交价8.75万，所以想购买她这一类还没进入二级市场的艺术家，考虑的除了上述那些，还有几点要注意。

▲唯一的拍卖记录

①可持续性

看看艺术家是不是持续地在创作。以前有些毕业生，卖掉了毕业作品后就去干别的了，那买他的人真是哭惨。所以想要投资艺术品，一定不能购买刚刚毕业或刚毕业一两年的人，因为我们无法确定他们的持续度，但像张如怡这样，在圈内取得一定成功，且已经在圈内有些年头的，才是投资型的必然选项。

▲2014年的展览，你说持不持续？

②媒体报导

到网上查一查，对她的采访或报导多不多，现代社会，很多时候媒体的报导会成为将来的重要文献，如果想投资一名艺术家或一件作品，上网先搜寻一下，甚至是把文章下载下来保存。千万不要买那些没报导，或者只能搜寻到展览信息的艺术家作品，那些都不在投资组合选项当中。

张如怡：房间为证www.sohu.com去看看

张如怡：漫长的等待也是“理性”的一种方式2015年11月，四川美院，浩然艺术与教育基金与仇浩然先生将联合举办“罗中立奖学金”十周年邀请展。本次展览不仅仅局限于回顾与梳理，更着重于呈现在过去十年中曾参与奖学金的艺术家最新的创作面貌，展览成立了学术委员会，在所邀请的艺术家中，以专家提名与推荐的方式，…news.artron.net去看看

▲有获奖，也是年轻艺术家很重要的事哦～

③不要在乎懂还是不懂

一般来讲没有共同知识积累的话，我们去听一位当代艺术家讲作品，都会觉得是在胡扯，因为我们没有共呜，但是记住，和您没共呜的作品并不代表它不好，与其纠结懂还是不懂，还不如多做功课分析画面或者品相，深层内容的东西，交给学者好了。

感兴趣可以读读下面的自述～

张如怡谈近期创作

最近一年我的装置和雕塑作品的表达方式在慢慢变化。从早期创作中我关心的单纯的自我感受力，到结合环境空间去发现、捕捉日常物质与精神磨合的瞬间，再过渡到对于材质本身中寻找个体的精神刮痕。但是，变化是微小递进的，不是非常突然的。这种变化也源于我对今天社会现实的理解。现实给我直观的体验是矛盾的，存在于开放与限制、亲近与疏离、享受与拒绝之间;生活永远包含着错误，我们自身的一切都是被动的。我们在重复、秩序、对称、直线中寻找精确和稳固，又在这样的追寻中被限制束缚，相对能控制的东西是非常有限的。

关于创作的媒介，我并没有故意地去偏好某种材料，但目前混凝土是我观念表达的主要媒介。对于这个材料，我也有自己的理解，我认为混凝土的某些特质似乎与自然以及过去有关，但它此刻是被广泛运用在现代文明的每一处，尤其在“建设”方面，它是一种衔接物，来自过去，存在于现在，安静地成为与我们有关或无关的空间物质。这一次在东画廊

的个展是一个阶段性的总结，也为之后我的创作铺垫了可能性。个展“对面的楼与对面的楼”依旧是在探讨个体、外部世界和物理空间之间的相互作，在这样的关系中或隐藏或保留人的精神“形状”。我认为，楼，就是一个“社会雕塑”，包含了所有的信息，无论是柔软的还是强硬的。在过去的创作里，我主要是针对一些通道或门窗的阻隔、占有、拒绝，来体现当下现实节奏和个体情绪之间的作用力。这次，我更多的是在原有的主线上，关注到更多的可能性：从个人的居住空间延伸至更多的空间以外的空间与生活碎片，例如走道上的楼梯、建筑楼房、柱子、鱼缸、水池等等来自现实生活的局部信息。它们通过我的介入和转换，再返还到现实空间

中，希望呈现出既熟悉又别捏的感觉。在视觉结构上，我主要使用了“面对面”、“捆绑”两个置放方式，在一个亲近交流的方式里提示一种被压制的情绪，这种情绪也是对“隔断”另一层解读。

　　在本次个展里，整个布展都与空间的结构有关，除了根据空间现场制作的作品以外，还有很多单件雕塑加入其中。进门的贴有瓷砖的墙体，一方面是与走廊通道挤压呼应，形成一种“看不见”的阻隔，另一方面能让空间隔开，使墙背后的空间更“聚气”和有整体感，同时又通过《间距》这件作品使两个空间流通，通过空间与空间之间的结构语言引入下一个房间。比起前面两个主空间里的作品，最后一个房间相对放置得比较“开放”，《柱子》这件作品是由四件面面相觑的建筑与贴有瓷砖的底座构成的，外观看上去就像瓷砖剥落的柱子。在一般意义上，柱子是建筑的一部分，但在这里，建筑属于柱子，并又归置在一个室内环境中，与角落里电流被“固化”的作品形成呼应。

— 文/ 采访/王懿泉

要记住，投资艺术品是一场生意，并没有那么多艺术情怀，但艺术品的投资价值，是世界公认的，其实大市场并没有在洗钱，小编很了解国内圈，说别人洗钱，只是您参与不进去罢了。

艺术品投资并不难，重要的是踏出第一步，很多人担心被骗或者钱浪费掉了，其实，艺术品您只要买对了，哪怕到手价只有几百几千，将来都是会有回报的。

小小值在此奉劝各位，有钱花在不必要的装饰品上，不如真的把投资艺术提上日程，早日为下一代留下除房产以外的宝贵财富。

感谢值友们阅读，分享经验，投资艺术品，就问艺术小小值，谢谢大家～

有什么关于艺术品收藏的问题，欢迎发送邮件至art@smzdm.com或在文末留言给我们哈，谢谢大家～～～

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