篆刻与印章艺术：历经千年传承，了解古人心中的三千世界！

印章，大家一听，可能脑海中想到的就是合同落款处那个枯燥、规矩的公章。但其实，印章远远比大家想象得有趣得多！

从元代开始，文人雅士以印章和篆刻为乐，这种乐趣，是文人雅士“玩”出来的。乾隆以1800方玺印傲视群雄，也留下了“到此一游”的“打卡”历史趣味。

溥仪离开故宫，前往东北的时候，变卖了不少书画，但唯独将乾隆的田黄三连印章带在身上。人对美好物品的向往有时候胜于一切。人和自己收藏的物品之间相互成就，相互浸润，人润物无声，物润人也无言。

▸乾隆的田黄三连印章

印章作为一种传统艺术形式，从材料的选择、制作到字体的呈现，都具有非常丰富的美学表现。2008年北京奥运会的logo就是从篆刻之中产生的，这是篆刻影响当代设计的一个极致表现。

但近年来，这种风雅的艺术形式，已经在大众传媒销声匿迹，对于其中趣味，知道的人也越来越少，这多少是一种遗憾。

对此，日站君特意邀稿老朋友著名旅日艺术家王传峰先生，为大家上一堂“印章”的免费“公开课”。

▸王传峰肖像照 摄影：Albert Watson

1992年旅日至今，王传峰是为数不多的，在中日两国都享有高度赞誉的艺术家。他是唯一一位在日本发行过两套邮票的中国艺术家，也是东京国立博物馆建馆100多年以来，首位在那里举办画展的在世艺术家。

就是这样一位艺术大咖，却丝毫没有半点架子。在几次的交往中，王传峰给日站君的印象，总是乐观、积极，富有亲和力与感染力，一如他笔下快乐的游鱼。

▸王传峰作品：《樱花映鱼》45cm×98cm 和纸 2020年

▸王传峰作品：《春来江水绿如蓝》45cmx98cm 和纸 2020年

出生于山东沂蒙的他，年少时，总是跑到大山里寻找质感合适的滑石，回到家中，寻来《说文解字》，拿起一把小凿子、一把小刻刀，认真地把手中的石块篆刻成了一方方印章——在一次一次的敲打之中，升腾起人生最初的仪式感。

后来，赴杭州求学于中国美术学院，和师友幽游于花鸟市场，寻石、觅画，自有一番趣味。这种相同的雅好，串联起来的是几位怀着赤子之心的艺术家，跨越数十载的友谊与交往。

篆刻：水墨画中盛放的花！

· 印章是一种“好玩”的艺术 ·

在以石为印之前，古代文人君子便知道以青铜、象牙、牛角、金银为印材。这些印材往往较为坚硬，一定程度上制约了篆刻的发展。

自从元代王冕用花乳石刻印开始，篆刻骤然兴起，发展成为了一门独立的艺术。随后，篆刻印章成为了文人雅士的青睐之物，篆刻之美也有如水墨画上的印章一样，打在了中国文化的长河之中。

▸韩天衡刻 ，王传峰

作为艺术家，你要画出一张好画；而对于印章而言，你需要拥有好的石头，需要有一个对脾性的刻印人，更需要将印章打在适当的位置——这可能都属于爱玩之人、会玩之人的一种情趣。

▸陈大中刻，王之鱼

在我画工笔画的时候，我只用一方印章就可以了，但是在我画写意画之后，我就必须根据画面的构图，跟随自己的思绪，选择最为适合的印章。

▸韩天衡刻 ，王传峰

我总会回想起自己最早收藏的齐白石先生的一枚印钮，上雕登龙门，游鱼活灵活现，一瞬间就打动了我，上刻“心画”，即为用心画画——这种精神也一直勉励着我。

▸齐白石刻，心画

如插花、点香、挂画、饮茶一般，篆刻有阴阳、知内敛——印章属于文人，却又反哺文人，锻炼文人的耐性，这便是一种禅意。文人和艺术家自有狂放的一面，但印章总会让人宁静。

· 寻石之乐 ·

在众多的篆刻用石中，最受篆刻家喜爱的四种石材，被称为中国的“四大名石”，即寿山石、青田石、昌化石、巴林石。

在杭州和北京，我总能遇到不少好石头。最早我喜爱鸡血石，现在依然保存着几方相当不错的鸡血石。后来，在杭州书画社，我遇到了不少从福建拿过来的石头，北京荣宝斋所在的书画一条街也总让我惊喜。

▸王传峰的印章收藏

我喜欢福建的石头，在那个年代，买石头只要通过直观感受，便能得到爱物——当时还没有抹油等概念，只要是好石头，便会如羊脂玉般透亮，现在，这样的石头是真的少了。

我每次回到国内，都会去这些店里逛逛，收藏一方喜爱的印石——这也成为了我与自己的一个约定。

关于印章，你不得不知道的趣闻！

Q1 在收藏的这么多印章中，最喜欢的是哪一个？有什么背后的故事可以和我们分享吗？

我喜欢祝遂之先生为我刻下的名章，祝遂之先生是从甲骨文之中取出了我名字中的三个字。我很喜欢这种贯穿传统、现代，包含古韵和抽象意味的“玩法”。

▸祝遂之刻 ，王传峰

韩天衡先生曾为我刻下一方印章，用鸟虫篆雕刻，刻的是“神鱼”二字，那是一块很动人的田黄，很有意境。艺术家画画需要传神，他为我刻下的“神鱼”，在我的理解之中，就是画要以神为贵，用神赐的灵感来画鱼。

我收藏的东西不少，但在心念好物时，我总爱把这方石头取出来，亲近把玩。

▸韩天衡刻 ，神鱼

陈大中先生为我刻下过一方“传峰”名章。他别出心裁地把10日元比在印石之上，变方印为圆印。印文以篆字为基础，稍微添加了甲骨文的元素，又在文字之侧以鱼形刻出了三条小鱼。我有三个女儿，每次看到这三条游鱼，就会想起她们。

▸陈大中刻，传峰

印章就是这样，好的石头，要配上好的篆刻，更要交给真心喜爱收藏的人——有爱才能延续，才有坚持。

Q2 日本人似乎在生活中使用印章的频率比较高，您在实际生活接触中，觉得日本人在对待印章文化时的态度与中国人有何不同？

日本人其实是把印章视作生命的，他们去银行，有时候签名是不好用的，只认印章。日本人普遍有一种观点——孩子到了成年，就一定要有一方印章。

就日本民众而言，象牙、水晶、甚至玛瑙，都可以成为常用的印材。就像日本的孩子从幼儿园就会学习书法一样，他们对中华文化的理解和传承，我觉得是很有意义的。

不过，在我个人看来，日本有两样东西是一直没超过中国的，第一是砚台，第二是印章。由于地理的原因，日本的砚石和印石均不甚佳，所以日本人如果要寻最好的印石，便要到中国去买。我曾在日本的收藏界中看到一些不错的印章，大体都是明治、大正、昭和时代从中国购入的。

日本人对文化的热爱和保护是值得我们学习的。对于印章而言，他们会有一个很好的盒子装起来，在外面套上一个匣子，在匣子外面再用一个盒子保护起来。打开每一方印章的时候，便会有一种仪式感，这种庄重和庄严的感觉，我想也是一种热爱，一种匠心。

Q3 王传峰美术馆今年1月8日开幕了，之后会有什么新的活动吗？这么多印章，是否有打算之后举办展览，给大家一饱眼福？

最开始，我们计划每年举办四场大型展览。第一场展览便是我的开幕展，第二场展览《见鱼》，由于疫情的原因在网上推出。这次篆刻的展览是今年的第三次展览，也是我个人网络展览的一个新尝试。随后，我会把和上田义彦先生合作的青铜器插花作品作为今年的收官展览。

▸王传峰美术馆 设计：隈研吾

我想，把自己的几百方精品印章全部整理出来之后，也可以通过印谱的方式向大家介绍，向过去的吴昌硕印谱、齐白石印谱致敬。好石头，好篆刻的确是非常难寻的，能够到自己的手上，的确需要很大的缘分。我几百次回到中国，这几百方印石也是对我人生轨迹的纪念，是我对故乡、对祖国的眷恋。把最好的艺术介绍给大家，也是我们海外华人的一种义务，一种对祖国的回报。

▸陈大中刻，王传峰美术舘

当然，属于自己的印章能够存留于世间，对于我个人而言也是一件非常幸福的事情。这两三个月之间，我把所有印章整理出来，摆放在我的桌面上，就像检阅部队一样每天观赏，的确是非常有趣的事情。

每一件收藏都有新意，每一天的生活都不重复——无论在何时，我都会保持这种昂扬的生活状态，都会从生活中获得无尽的愉悦和欣喜。

印章与人：以“物”结缘，以“物”传心

· 来自两位先生的教导 ·

我的老师卢坤峰先生是个爱印之人，当时，他寻了些美院书法系的学生为他篆刻印章。学生们为他刻印，他便赠送学生一张小画，不少学生以此为自豪。

我和不少书法系的朋友关系也很亲密，便效仿老师，以画易章。

▸王传峰（左）与老师卢坤峰（右）

▸卢坤峰先生为王传峰专门所写《画鱼歌》

卢坤峰先生对印泥也颇为讲究——无论是胭脂色、朱磦色、朱红色，先生总会根据自己的作品选择适合的颜色和材质。

我近些年一直喜爱朱磦色，在红色之外添上一丝黄，也添上了一丝岁月的沉淀。将印泥原本的盒子取下，放在我自己珍藏的明清陶瓷印盒之中，便更有一种惜物的韵味了。

▸韩天衡刻，传峰藏之

我又从陆俨少先生身上学到了钤印的功夫。当时我拿着自己的作品《鲶鱼图》拜访陆俨少先生，先生很是欣赏，为我挥毫题写了“鱼乐”二字。

当时陆俨少先生已经年逾八旬，出于对先生的尊重，我想替先生钤印。先生和我说：“我自己来”，随后在我的作品上郑重地打下了三方章。

▸陆俨少题“鱼乐”

在这之后，陆俨少先生教导我说，钤印之中蕴含着很多学问，做艺如做人，一定要亲力亲为，一定要规规矩矩：“不能坐着，只有站着，才能够气贯长虹”，“下面一定要垫上硬物，若是用柔软的毡布，便不能表现出精气神”……先生的这些话，也成为了我日后艺术上的准则，人生中的准则。

▸青年王传峰（左）与陆俨少老师（右）

· 日本友人，小林斗盦 ·

1992年，我来到日本，继续追求艺术上的精进。一年后，我举办了个人画展，拥有了一笔积蓄，在回到山东探亲之外，我也去了杭州探望师友。

我回到熟悉的西泠印社和杭州书画社闲逛，突然，一块寿山石映入了我的眼帘，那是一方1.5公分的小石头，标价1800元。在我做学生时，就曾经见过这块石头，但当时知道买不起，便只能远远地过过眼瘾。这次一见，只觉得十分投缘，便把它买了下来。这是我收藏的第一方好印。

得到了这方心爱的印石，我邀请日本篆刻家小林斗盦为我篆刻——他是日本文化功劳勋章的获得者，也是中国改革开放之后第一批加入西泠印社的日本社员。

▸小林斗盦刻，王传峰印

小林斗盦为我刻下了一方仿汉印的名章。直到现在，我依然把它放在身边珍藏着，由于一直把玩，已经有了些包浆的感觉，印石对于我而言，也是有灵性、很温润、极清凉的存在，每每抚摸印石，我的心中就会生出喜悦之情。

· 生命中3位珍贵的朋友 ·

现在我手中已经收藏了三百余方印章，时至今日，我最常使用的还是韩天衡、祝遂之、陈大中三位先生为我刻下的最规矩的几方章。规矩就有如围绕灵魂的空气，合适的气场自然会相互成就，相互呼应。

韩天衡先生的鸟虫篆非常有名。韩天衡先生为我刻下的第一方印章就是我的斋号，鱼乐斋。这是韩天衡先生很满意的作品，就连作为印材的寿山石都是先生赠与我的。

▸韩天衡刻，鱼乐斋

后来，我购买到了一批很不错的石头，其中最大的一方是8公分的——当时我人在北京，受邀为钓鱼台国宾馆创作巨幅绘画《四季之鱼》，一位福建人专程坐飞机把一批印石拿到我面前，在其中我便选中了这样一方大章。

买下了这方石头之后，我兴奋了许多天，邀请韩天衡先生在这方石头上刻下了白乐天的诗句“为龙未必胜为鱼”。这是我收藏的最大的一方印章，我也一直将它珍藏到现在。

▸韩天衡刻，为龙未必胜为鱼

祝遂之先生是美院培养出的的新中国第一批书法专业硕士研究生。他来日本讲学过一年，在我这里，他可以看看石头，聊聊艺术，我们非常投缘。祝遂之先生为我刻的这批石头是我自己收藏之中的精品。

▸祝遂之刻 ，王传峰印

陈大中先生和我的年龄相仿，在美院读书时，我们曾经漫步于同一片校园之中。在日本交流期间，陈大中先生也经常来我这边喝茶，畅谈艺术，非常投缘。

▸陈大中刻，吉庆有鱼

陈大中先生是篆刻的佼佼者，他的篆刻工稳有气韵，颇有意趣。我得到好石头之后，总会交到陈大中先生手中。现在，我手中数量最多的篆刻便是陈大中先生的作品。

▸陈大中刻，王传峰写兰

▸陈大中刻，王传峰珍藏印

▸陈大中刻，知鱼之乐

· 精神传承：年轻的朋友们 ·

在疫情之中，通过微信，我得以和国内的不少朋友保持密切的交流。

朋友和我介绍，国内最近发现了一种新的石头，品相很像田黄，又有些青田的韵味，只要他们遇到好石头，便会向我介绍，有一些很合我的眼缘，我便选了五十余方。

随后，我拜托国内的几位好友推荐年轻人，他们为我推荐了三位年轻的篆刻家，萧智芳、张弘呈、贝思敏。现在，篆刻是颇为小众的趣味，但足可以以小见大，借以体味东方精神。

▸张弘呈刻，鱼乐斋王传峰珍藏印

▸萧智芳刻 ，鱼游自可乐，禽鸟不知归

▸贝思敏刻，绕池闲步看鱼游，正值儿童弄钓舟。一种爱鱼心各异，我来施食尔垂钩

于是，我邀请这三位年轻人为我刻下了一些很规矩的印章，其中既包括我自己的名章和斋号，又包括馈赠友人坂本龙一、蔡国强、隈研吾等先生的名章。守规矩，才能成方圆，这也是我对未来年轻人的期许。

印章之中，蕴藏着源远流长的东方文化。艺术在于传承，过去属于前辈大家，现在属于同辈，而几十年之后，未来就要交给晚辈。将规矩代代延续，将心性代代传承，在印章之中，蕴藏着天地，蕴藏着天地之理，蕴藏着人们的心。

——本文经 东方手艺人 授权转载，作者：日站君

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