今年4月底,毕赣新片的消息在多个电影博主的账号里同时冒了出来:故事已经创作完成,题材撞上了一个所有人都在聊、却没人知道怎么拍的话题——AI焦虑。对去年11月在影院坐完《狂野时代》、又刚熬过口碑两极之争的粉丝来说,这是个值得坐直身体的信号。但紧接着就是更实际的问题:这次要等多久?

这次,拍"梦"的导演要拍AI了
多个电影博主透露,这部新作的故事已经创作完成,梦境以及对时空的处理这些毕赣作品里的标志性元素都会延续,只是视角换成了更微观的、聚焦人类生存状态本身。微博目前演员阵容没有透露,拍摄与上映日期也都没有确定。
故事的起因,毕赣自己讲得很直接:"拍完《狂野时代》后,我发现身边的人对AI既充满渴望又深感焦虑。人们不再被困在过去的幻象中,反而陷入了新幻象的镜像之中。"这是他对新片出发点最直白的一次解释。微博一个一直在拍记忆、拍梦、拍时间的导演,把镜头转向AI制造的新幻象,这是毕赣的创作动机第一次如此直接地撞上最当下的议题。
官方信息到"故事完成"为止,猜测已经开始发酵:TNABO顺着题材进一步猜了一句"寂静的敌人?"。微博片名传了一轮又一轮,真正能握在手里的,还是只有故事完成这一句。
还要等多久?拿三部作品算一算
焦虑不是没来由的:从2018年的《地球最后的夜晚》到2025年的《狂野时代》,两部作品的公映间隔整整7年。所以"不会间隔7年"这句话才格外重要——毕赣在采访里说,新片会在两年内完成。微博更早之前,还有博主把账算得更具体:按毕赣自己"新片已经箭在弦上、预计两年内就可以和大家见面"的说法,如果这部新片也去戛纳,那将是2027年夏季。微博两处口径略有出入,但指向同一个预期:这一次,不会再拖到下一个7年。
承诺归承诺,节奏是另一回事。把他的三部长片摆出来,答案其实藏在里面:
作品 | 世界首映 | 国内公映 | 间隔 |
|---|---|---|---|
《路边野餐》 | 2015年8月 洛迦诺 | 2016年7月15日 | 约11个月 |
《地球最后的夜晚》 | 2018年5月 戛纳 | 2018年12月31日 | 约7个月 |
《狂野时代》 | 2025年5月 戛纳 | 2025年11月22日 | 约6个月 |
规律很清楚:从电影节首映到国内公映,窗口一直在缩短,真正吃时间的从来是创作本身。去年10月说出"两年内",今年4月故事完成,下一个真正值得盯的节点,是备案和开机——那是能在日历上被确认的下一步。至于等待这件事,《地球最后的夜晚》里那句"泥石流不可怕,活在记忆里面才可怕",如今就挂在苏州展览的绿色展厅墙上,而大家要等的,显然不是记忆的重复。

等的这段时间,可以做什么:展览只开到10月11日
如果等得心痒,这段空窗期有个值得排进日程的地方:在苏州的中国电影资料馆江南分馆,《路边野餐》《地球最后的夜晚》《狂野时代》三部长片第一次被做成线下装置艺术展。微博展览7月4日开幕,门票免费、免预约,展期一直持续到10月11日。小红书今年恰好是《路边野餐》公映十周年,这段等待的时间,正好被一场随时可以去的展览填上。
展厅用红、绿、蓝三原色铺开,分别对应三部作品。《地球最后的夜晚》里的那条绿裙子安静地立在玻璃展柜里,旁边的竖屏上,有人穿着同款绿裙走过。

而8月下旬,这场展还在悄悄更新:有观众发现《狂野时代》的海报已经单独支起了展架。微博值不值得专程去的问题早前已经有了答案,这次更实际的信息是:展览有明确的闭幕日期,等待的窗口本身也是限时的。
值得盯的四个信号
备案动向。目前查不到新片的公开备案信息,故事既然已经完成,剧本与备案就是下一步,电影局的备案公示和荡麦影业的动向是第一个观察点。
演员阵容。官方还没透露任何卡司,传闻里已经出现了"毕赣可能会与汤唯二搭"的版本,但谁都没法证实。知乎是延续老搭档,还是开一套全新班底,是圈子里热度最高的站队话题。
2027年的戛纳还是2028年的戛纳。有人按两年周期推算2027年夏天,也有人直接喊出"2028戛纳主竞赛入围预定?"。微博等入围片单一出,这个争论自然收尾。
毕赣自己的节奏参照。他在罗永浩的播客里说,三部长片下来"可能到一半吧",下一个十年想拍5部电影。知乎十年5部,平均两年一部,和"两年内见面"互相咬合,也是判断新片节奏有没有跑偏最直接的尺子。
等待,也是电影的一部分
在那期三个半小时的播客里,有一句话适合送给每一个正在等待的毕赣粉丝。被问到拍电影这场"登山"时,毕赣的回答是:"如果有个目标是要看日出,那爬山是日出里面更重要的一个工作,甚至是更重要的一个体验,是更无法忘记的一个体验,而日出只是它的一个结果。"这句话大概是毕赣式等待最好的注脚。知乎对已经等了7年的粉丝来说,接下来这一年半,就是这段山路。展览开到10月11日,备案公示每月更新,戛纳片单每年这个时候揭晓,信号都在那里。边走边看,等日出。