这两天刷小红书和微博,大概率见过这种内容:把一张旅行照丢进去,AI 给你变出一组扁平插画,收藏数常常比点赞还高。评论区除了求提示词的,还总有人在吵同一个问题:这图是 AI 画的,还是 AI 画的?小红书先把这波热度说清楚,再泼一点冷水,最后说说哪条路适合谁。
这波火的是什么
8 月 24 日到 26 日,小红书上集中出现一批「照片解构插画」,玩法高度一致:把照片交给 AI,先简化成扁平插画,再进一步变成极简色块符号,产出风格包括几何色块、手绘涂鸦、丝网印刷、旅行手账等等。小红书

这其实不是新需求。2024 年,「照片转扁平插画」就已经是 B 站播放超 4 万的教程选题。哔哩哔哩变的是工具,不变的是那个需求:把躺在相册里的照片,变成更有「作品感」的东西。
这波值得存的原因,是提示词有公式:风格前缀(扁平矢量/几何色块)+ 配色(低饱和、米杏底色)+ 减法规则(去掉复杂光影,只留轮廓和情绪)+ 载体(明信片、贴纸、二分构图)。小红书看懂公式就能自己改,不用一篇一篇存。

多数帖子用的工具是即梦。小红书也有人把整套流程打包成现成的 skill,比如 photo-abstract-editorial。微博微博的设计账号也在跟进这个玩法,优设AIGC 分享过「竖向二分构图」的照片改造提示词:画面上半部分完整保留原图写实实拍风景,下半部分做成解构插画。微博
先泼盆冷水:你生成的不是「矢量」
这是这个领域最容易搞混的一点。「扁平矢量插画」这个兴趣圈里,其实有三条完全不同的路:
手绘矢量派:用 Adobe Illustrator(AI)或 CorelDRAW(CDR)一个锚点一个锚点勾路径,出来的是真矢量——无限放大不失真、能整体换色,刻字机、切割机、大幅印刷都能直接吃。
板绘位图派:用 Procreate、天生会画、画世界在平板上画扁平头像、治愈小画。风格是扁平的,文件是位图,放大就糊。
AIGC 派:就是这波的即梦、Midjourney、Flux。生成的同样是位图。
连用 AI 做「矢量插画」拿到设计竞赛三等奖的大学生,自己都管作品叫「矢量插画效果作品」——是效果,不是矢量。小红书

差别在哪?做头像、壁纸、发朋友圈,没差别,位图够用。一旦沾上「周边」两个字,差别就大了:做金属冰箱贴、切割贴纸、大幅印刷都要路径文件,位图给到工厂,得有人重新描一遍路径。连爆款冰箱贴玩法的提示词里都写着「扁平矢量,平涂色块」,但 AI 出的图依然是位图,想做成实物还是绕不开描路径这一步。小红书这也是「转矢量」接单一直有市场的原因。

走哪条路,看你的目的
只想做头像、壁纸、朋友圈氛围图:直接上 AIGC,门槛低、出图快。但注意两点:拿别人的照片做图要先过本人同意;商用前先翻工具的授权条款。
想把插画变成冰箱贴、贴纸、周边:AIGC 出图之后还差一道矢量化。Illustrator 自带图像描摹功能,可以先自己粗处理,精细的再付费找人手描。
想认真学这门手艺、接点单:手绘矢量仍然值得考虑,扁平风的商用应用面相当广。知乎入场前先看看市场行情:小红书上一篇问「这种矢量图到底收多少合适」的帖子,引来近 500 条评论吵定价,有人按工时报价,有人晒出 2020 年 1500 元的旧案例,但点赞最高的评论是「我还以为最少 1000,难怪现在设计赚得少」。小红书这个市场真实地卷,入场前先有心理准备。
圈层生存常识:滚滚长江东逝水
打算发作品或者接单的话,先懂这个梗。现在小红书上很多手绘矢量插画师,发作品会带一个 tag:#滚滚长江东逝水。小红书这不是背诗,是手绘圈的自我标记——「我用的是 AI(Adobe Illustrator),不是那个 AI(生成)」。
有人被问作品用什么做的,回复就是「AI(滚滚长江东逝水)」;还有人直说,图是「拿 ai 和数位板一笔一笔搓出来的」。小红书

原因又好笑又现实:两个「AI」拼写完全一样,不主动亮身份,就永远有人质疑你的图是不是 AI 画的。所以,你发自己用 AI 生成的扁平插画,最好也提前声明一句——能省掉一半争吵,剩下的让作品说话。
最后,两个值得继续盯的信号
一是这个玩法正在快速「skill 化」、组件化,门槛还会继续降,纯粹想玩的人,现在是成本最低的窗口。二是 AIGC 作品进比赛、进商业交付的案例越来越多,「AI 图能不能参赛」这类争议只会更多。想走专业路线的人,交作品时主动标注 AI 参与比例,是目下圈子里最稳妥的做法。