震撼！耗时5年的和美术馆完工！从设计到建工，安藤忠雄“一条龙”全包，双螺旋楼梯堪称“世界唯一”！

本文经日本设计小站授权发布，原标题：《震撼！耗时5年的和美术馆完工！从设计到建工，安藤忠雄“一条龙”全包，双螺旋楼梯堪称“世界唯一”！》，作者：日站君，文章内容仅代表作者观点，与本站立场无关，未经允许请勿转载。

我希望建筑达成【简明】的同时，

也能拥有【深度】。

——安藤忠雄

相信很多人，会在休息时间去美术馆逛一逛，除了里面的作品，美术馆的建筑风格、周围景色都值得去细细体会一番。

最近，在广东顺德新开放了一家美术馆——和美术馆。这个美术馆可是79岁的安藤忠雄亲自操刀设计的！

按照原本的计划，美术馆会在今年3月20开放，但是因为疫情原因推迟到了今年10月1日开放。今天，日站君就带大家一起欣赏一下大佬的新作品！

和美术馆，光影的新诗篇

和美术馆是由安藤忠雄设计的非营利民营美术馆，可以说是浓缩了岭南文化的新地标建筑！

起初日站君还会想，清水混凝土应该怎么样与传统结合才会不觉得突兀？

安藤忠雄老师在这次的设计构想中，要突出“和谐”的的主题，那从建筑设计到内部的细节，都要以各种各样的“圆”来入手，“天圆地方”这一代表性的传统思路点也用上！

圆形的建筑形态、方形的展厅，特有的文化内涵被简约的诠释着。

从建筑外观看，整座美术馆像是坐落在水上，泛起一圈圈的涟漪，婉约、秀丽、细腻，这大概就是地域文化的独特魅力吧！

· 双螺旋混凝土楼梯，世界独一份！·

对安藤忠雄老师有所了解的都会知道，他对大型的螺旋楼梯尤其的偏爱，更说过，“在我的作品中，楼梯是为人的希望而设置的”，和美术馆这个项目自然不能例外。

安藤忠雄老师在设计螺旋楼梯的时候，并没有采取额外的装饰、花纹，而是在螺旋楼梯的角度上做了改变，随着高度、角度发生偏移。

双螺旋清水混凝土楼梯，盘旋而下，震撼之中带着传统文化特有的沉重感，又透着一分轻盈。

这也是世界上唯一一条，清水混凝土双螺旋楼梯！

在这里也能看到安藤忠雄老师独特的光影哲学——“我认为，一个人真正的幸福并不是身处光明之中，从远处凝望光明，并朝它奋力奔去，就在那样拼命忘我的时间里，才有人生真正的充实”。

· 夹岸花园，水上的诗意！·

和美术馆的景观设计主要以“水”为主。

安藤忠雄老师总认为，近代都市的建设中，总是缺了许多水韵。所以他考察了很多岭南的园林之后，决定参考传统园林的精髓——通透、还得移步换景！

其实，以水为主题，一来为了呼应“圆”这一思想，二来可以缓解炎热的天气。尤其当建筑照应在水中，就像一个透明的底座。

在“移步换景”这方面，弧形的混凝土墙面有序的环绕着，再加上安藤忠雄老师精选了许多能开花的植物，根据不同的时节、花期，有“夹岸数百步，忽逢桃花林”的意思了！

同时，美术馆周围没有设置围墙，这个花园是对公众免费开放的，这也是安藤忠雄老师的规划之一，这样，美术馆会更好地融入周边环境。

让日站君最心动的是，完全不用担心迷路，因为想要进入美术馆，必须要通过一个水上廊桥。

这基本就是把每个地方都串联上了，对于一个路痴来说简直就是福利啊！

· 处处是细节 ·

除了水文化、天圆地方，安藤忠雄老师最擅长的“光影”也有所体现。

在展厅内，阳光顺着线性的墙体透进来，混凝土建筑少了厚重，多了点温柔；螺旋楼梯上的光线，透着“时间如水流逝”的意味。

安藤忠雄&和美术馆

接下和美术馆这个项目时，安藤忠雄老师已经75岁，当时的他，因为癌症被摘除了5颗内脏，可就算是这样，他依旧坚持飞来现场实地考察。

“它承载了我对这座美术馆成为中国，乃至世界中心的愿望。”

在和美术馆的设计过程中，安藤忠雄老师还是一如既往的“细节控”！

和普通标准不一样，安藤忠雄老师把每块清水混凝土之间的拼接误差，缩小至0—1毫米之间，要求最后浇筑成型的边缘，要像刀切的奶油蛋糕一样整齐，摸上去都割手才算合格！

按照安藤忠雄老师的说法，“每块楼梯都有自己的身份证，装错了就完了”。

日站君：……这么整齐的蛋糕，真的没切过。

按照安藤忠雄老师的风格，建筑体全部保留建筑材料原本的样子，因为他觉得，建筑材料本身就很符合美学观念了，就连墙体上用于定位的孔，也像是“过程是结果的一部分”一样美。

这还不算完，安藤忠雄老师还要求，每层楼的地板拼缝要全部对齐；包括门把手的样子、高度；甚至是门锁怎么装、装在哪、楼梯的扶手角度有多大，这些全部都要亲自上阵。

别看因为疫情安藤忠雄老师不能往返现场，但是每一张图纸都需要他过目签字才可！

可能很多人觉得大可不必，但是在他看来，建筑载体的品质决定了观众的体验感，所以每个细节都要做到完美！

尾声：坚毅而温柔的作品

纵观安藤忠雄老师的人生经历，从职业拳手到建筑师，这种跨界产生的效果，只有一次次的惊喜。

在日站君的印象里，安藤忠雄老师的作品总喜欢用清水混凝土，冷灰冷灰的建材，却在光影、天气的衬托下，像一记拳，击打在心中最柔软的位置，坚毅中带着温柔。

这次和美术馆的项目，除了一如既往的高水平发挥，更让日站君动容的是，安藤忠雄老师对于固有传统文化的理解、在建筑过程中对细节的高要求，这些都说明，独一无二的建筑从来都不只是建筑本身。

每一次欣赏过安藤忠雄老师的作品后，都想去看一遍，和美术馆，打卡走起！

——本文经 日本设计小站 授权转载，作者：日站君。