中国风音乐的“魂”到底是什么?

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05-15 21:53

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1. 20岁学编曲想发展为职业,没乐理基础没门路,不知道从哪开始怎么办?

2. 在《影之刃零》里寻找传统民乐器的灵魂

3. 王力宏《竹林深处》Live这首歌是由王力宏作曲、编曲并与崔惟楷共同填词的普通话歌曲,收录于2004年12月31日发行的专辑《心中的日月》中。该曲融合Hip-Hop与中国风元素,2005年5月28日获得第16届台湾金曲奖“最佳编曲人”提名。听这首歌是一场关于自由、孤独与爱的旅程。它告诉我们,音乐不仅是听觉的盛宴,更是心灵的归宿。当最后一音符落下,竹林的清风依旧拂面,而你的心,已随歌声飞向更远的远方。“让我们在竹林的深处,找到彼此,找到自己。”#万物皆可音乐##微博音乐大赏##王力宏# 音乐唤醒耳朵的微博视频

4. #窦唯# 💿唱片:《艳阳天》🎵试听曲目:《艳阳天》—— 窦唯《艳阳天》是窦唯于1995年发行的第二张个人专辑,其同名歌曲收录于此专辑的第七首。这是一首极具代表性的歌曲,标志着其艺术风格从《黑梦》时期的压抑迷幻转向了更为开阔、自省的新境界。音乐上,他大胆地“反摇滚”,减弱吉他失真,转而大量使用键盘,并巧妙融入中国传统五声音阶;贝斯线条异常清晰而富有弹性,与鼓点共同构筑起沉稳的节奏基底。在1995年的华语乐坛,《艳阳天》的出现是相当超前的。它是窦唯艺术人格成熟的宣言,是华语流行音乐探索自身艺术深度的里程碑,也是一代乐迷心中不可替代的、标志着精神转向的“艳阳天”。如果说窦唯的《黑梦》是沉沦于夜晚的挣扎与探索,那么《艳阳天》就是破晓时分的第一道曙光。它代表着一种觉醒和转向。📻播放设备:SYITREN KORUS + SYITREN PADEL#音乐# #艳阳天# #黑胶唱片机# #黑胶试听# #音乐分享# #华语# #华语音乐# #赛塔林# 黑胶盒子的微博视频

5. #音乐一直聊# 这是你想象中的国风吗?提到国风,大家可能会立刻想到一些典型的国风歌曲,其实有许多元素可以被看作国风的标志。比如在旋律上采用五声音阶,比如融入民族乐器的音色和戏曲元素,又比如在词作里融入中国古典文学修辞和意象……这些都是国风的经典元素。国风也不代表守旧,而一直以来都在与其他风格进行融合。盘点了一些我喜欢的国风融合作品,一起来看看吧!#三分钟视频助燃计划# 呆若木一的微博视频

6. 华夏原创金曲榜【新歌推荐】#新歌来了#@戴佩妮 @GAI周延 合作单曲《明知山》已上线。这首歌融合了流行摇滚编曲与国风元素,用“明知山有虎,偏向虎山行”,传递了坚定无畏的人生态度。将年少无畏到成熟沉淀的成长叙事,藏在每一句的歌词里。#GAI戴佩妮新歌明知山#戴佩妮

7. 咪咕音乐正式宣布把国风从内容赛道提升为平台的第一战略,明确提出打造“国风音乐主场”,这也将为音乐行业提供一个全新的样本:中国音乐平台的未来分水岭,可能从“拼功能”变成“拼文化”。#新观乐势# #咪咕音乐# #国风音乐# 东方审美在年轻人中回潮,咪咕音乐率先重仓

8. 华语乐坛有没有中国风歌曲能比得过《东风破》《青花瓷》《发如雪》这三首?

9. 今天在摸这首《你的歌》的旋律的时候,疑似发现了陶喆的创作动机。这首歌听起来就有一种和洋气对立的的,老老实实的感觉,摸出来这个旋律,我转到黑键一弹,原来是用五声音阶写的。那这么说,陶喆在最初写这首歌的时候,初衷应该就是要写一首属于中国的,中国人的,含蓄的、老实的、羞涩的,但是毫无保留的爱。所以才会用五声音阶去写。有点被击中了…….陶喆 suelence的微博视频

10. #974live show# 唱畅聊嘉宾:@沙棘草乐队- 汇聚多种民族乐器以及声乐唱法的音乐诗社作为一支独立乐团沙棘草渴望打破传统民族音乐与现代流行音乐间的壁垒融合音乐地域划分,通过音乐现场创造出「用耳朵看,用眼睛听」的独立音乐生态沙棘草乐队演奏乐器有:冬不拉/马头琴/班卓琴/手风琴/吉他/口弦/非洲鼓等唱法涵括通俗唱法以及呼麦/长调/人声贝斯等民族唱法乐队目前已呈现的音乐风格包括但不限于:西域游牧/吉普赛/城市民谣/斯拉夫民谣以及新迷幻@北京音乐广播 @北京战马时代 DJ泽华的微博直播

11. #周杰伦# 💿唱片:《魔杰座》 🎵试听曲目:《兰亭序》——周杰伦 《兰亭序》是周杰伦在《魔杰座》中交出的一幅“音乐书法”。他将王羲之的传世风骨,化作现代R&B的笔触,以婉转戏腔点睛,让古典情愁在五声音阶中复活。 歌曲如一卷徐徐展开的宣纸,钢琴是砚,弦乐是墨,而那句“无关风月我题序等你回”,便是穿透千年纸背的惊鸿一瞥。这不仅是一首歌,更是一场耳畔的兰亭雅集,邀你听见穿越时空的文人浪漫。 📻播放设备:赛塔林【SEVIA黑胶唱片机】 #周杰伦兰亭序# #兰亭序# #音乐# #华语音乐# #音乐分享# #赛塔林# http://t.cn/AXtuLoyF

12. 演出推荐|古风民谣轻吟,亲子相伴诗篇——常青藤爸爸古风民谣音乐会4月11日暖心开唱

13. #FreeBudsPro5 好听都在细节里#谭维维的《向山野》居然被华为玩出了新高度!作为音乐博主中的科技数码迷,我一直都相信科技终将会颠覆我们生活的方方面面,当然也包括观看演唱会和听音乐,这次得知华为和谭维维联手搞大事,用超40种乐器和5种风格来重新编曲演绎《向山野》,这惊喜感堪比突然空降一张迷你专辑啊!纯享版音源现在已经在华为音乐上线,民族风和爵士的混搭你敢想么,当然还有谭维维标志性的高音穿透,任何细节都能牢牢戳中我的审美点!但据说只有华为 FreeBuds Pro 5 悦彰耳机才足以分辨出所有40种乐器,我的新耳机还在路上只好先拿手上的有线耳机临时应战,循环了三四遍顶多也只分辨出了10来种乐器,有没有耳机党来挑战下能听出多少种乐器?#谭维维40种乐器重新演绎向山野#

14. 珍贵影像,1994香港红磡摇滚中国乐势力演唱会何勇演唱《钟鼓楼》,当时的拍摄时间是12月17号,而到本月17号刚好是30周年整,这首歌最经典的现场版本之一,这场的三弦演奏是何勇的父亲何玉生,笛子演奏是窦唯!在那个大多数年轻人正处在“迷茫”的年代,却能把民族乐器和摇滚融合如此巧妙,何尝不是另一种形式的清醒! http://t.cn/A6mxtyeV

15. #张颜齐说想尝试贵州高山流水#  太有想法了!聊到音乐与贵州国风融合,@张颜齐 说如果要融合国风,可以把 “高山流水” 的互动形式融入舞台,也可以将贵州民族音乐、特色乐器融入到自己的音乐。#我的地盘听我说# #张颜齐想把贵州民乐融入自己的音乐# 咪咕音乐的微博视频

16. 魂与身的自觉:为什么说周杰伦是中国风音乐的开创者

17. 中国民乐该不该“西化配器”?

18. 五声的宇宙:论中国五声音阶的阴阳哲学、留白智慧与身心频率同构

19. 调式的克制美学:在极简音阶中,窥见周杰伦的作曲天赋(来当一回乐评人)

20. 如何为民族风歌曲配和弦

21. 什么是中国风歌曲?

22. 中国民族管弦乐知识介绍

23. 从和弦结构看四种和声体系:古典、流行、爵士与中国五声性和声

24. 《大江南》乐器编配。《大江南》的乐器编配既悲壮激越,高亢嘹亮,仰天长啸,恢宏壮丽;又深凝厚重,缠绵悱恻,一唱三叹,凄婉哀怨;既高贵典雅,又富丽堂皇;既高山仰至,又流水小桥;既扣人心弦,又勾人魂魄;既热血喷张,又泪流满面。 好吧,让我们走进刀郎书写的大江南千年风骨的不朽画卷,领略这千年一叹的音乐盛典。 一.整体音乐曲式结构中主要的个体乐器对于音乐性格的塑造: 1.中国大鼓,自始至终贯穿整首歌曲,震耳欲聋,催人奋进。 2.笛声高亢时飞扬激越,悠扬间欢乐连环。 3.古琴低吟处厚重钟鸣,激越中杀伐决断,抽刀裂帛。 4.琵琶诉说时娓娓道来,哭泣中雨碎江南。 二.节奏和唱腔: 主歌部分有京剧老生西皮慢板,一板三眼,四四拍;有男声合唱;有京剧青衣韵白(散板);有京腔垛句;有昆剧闺门旦唱腔;有京剧老生嘎调;有佛教吟诵唱腔;副歌部分是现代流行音乐说唱,江南丝竹器乐曲;现代电声音乐。 1.前奏: ①音器效模拟起【写景】:三滴雨声:嗒!嗒!嗒!加两段江水声:哗 哗!哗 哗! ②八小节旋律〔铺垫〕:6 3 6 1 |1—6—|3—1—|2 7 5 6|²3 6 1 7|7 1 2 1|²3 6 12 |1 1 7 6|。 【配器】江水推浪翻涌声加古琴实音的高古飘远声又加大鼓轻击的“嗒!嗒!嗒!嗒”一拍一槌,烽火三叠,带人进入刀郎在长江上楼船外古挥意千古江南的战争联想。 2.第一段唱词:第9到第30小节 【怀古抒情 悲伤】 伴奏:【大鼓轻击 铺垫】嗒 嗒 嗒 嗒|嗒 嗒 嗒 嗒! 第一句:耳听得楼船外山河呜咽 第12小节第四拍古琴进: 3 |1— 2 3 |6——1|2 3。 歌声未落,回音来:呜咽;歌声落,琴声起,呈现辽阔江面画面。 第二句: 问江水一生流亡,何处停歇。 第18、19、20小节琵琶进:2———|5———|3——5|6) 琴未落歌又起;歌一落琵琶起,哭泣。 第三句: 风起处蒹葭杨柳,烟雨戍楼。〔回声起〕烟雨戍楼〔流水声〕哗哗 第24小节第三拍琵琶进〔抒情〕:6 1|1—23 5|6—5 3|6) 声未落,回音来(戍楼),歌一落琵琶起,诉说。 第四句: 浪头上铜雀潇潇古垒寒流 【间奏第31小节】〔古琴大撮· 〕3〣—3 〣6〣|6 歌声落,古琴起,战争画面激越震撼。 3.第二段唱词:第32小节至48小节 【追忆往事 悲壮】 【独唱+男声合唱 悲壮】+【京旦韵白 赞美】+【垛句 无奈】 【伴奏大鼓重击 起势】咚 咚 咚咚!咚 咚 咚 咚! 第一句: 他楼前吴宫幽径古丘衣冠 。 第33小节流水声起,第35小节加导游声⑴,描写苏州古城小桥流水,游人探幽的情景。 第二句: 他潮头武穆残碑怒涛拍岸。 第38小节浪涛拍岸声起。 第三句: 可恨哪英雄无觅烽火绵延。 第四句:京旦念白【花腔 ⑵赞叹】 我那掩面而去的神呐啊! 第45小节句末板鼓起⑶,急打:嗒嗒嗒嗒嗒嗒! 第四句:【垛句 悲伤】 难!难! 难 第一个“难”,软垛,第二个“难”字,水垛;配板鼓:嗒嗒嗒嗒嗒嗒!,紧打慢唱⑷;最后一个“难”字,硬垛,落腔,清唱⑸;给下句昆曲闺门旦起腔留白。 4.第三段唱词: 清丽淡雅 祥和安宁 【昆旦 】+【佛经吟诵 】 第48小节到79小节 第一句:①【伴奏 架子鼓】轻盈流畅 【昆曲闺门旦】花繁,秾艳,想容颜,云想衣裳。 ②【佛经吟诵】听不懂 62小节第三拍曲笛进: 23 21 6—|(悠扬),描写太平年的宁静安详。 第二句:第63小节到到79小节 【情绪转折 坚韧 赞美】 【伴奏 架子鼓】【男声合唱】 第一句: 我依然留在繁华倾欹的颓垣,让风月反复前尘泡影梦幻。 第66小节加入笛声,嘹亮赞颂。 第二句: 那掩面而去的!那无家可归的! ⑹ 第三句:〔嘎调〕她依旧黛发粉面 〔鼓声止 加玻璃杯炸裂的声效〕映娇颜!!!⑺ 第77小节至第79小节间奏。 【第五段】:男声说唱 平和坚定 【伴奏大鼓重击 曲笛江南丝竹】《欢乐歌》慢板段 【第80小节到第98小节】 【最后第98小节音乐止 声效烟花灿烂⑻】 【第六段】重复第二三段歌词 【第99小节至第116小节 【华彩乐章】【高潮】 【伴奏大鼓重击 交响乐 笛子 琵琶】 1.第102小节第三拍笛子起:2 3 7|6———|3 5 6—|6———|,大鼓轻托; 2.第205小节交响乐队起:6— 7 —|1 —2—|2———|,大气磅礴。 3.第110小节、第111小节、第112小节,垛句清唱。 4.尾奏:第117小节至140小节。 竹笛独奏【江南丝竹】《欢乐歌》,【配乐】:钟楼钟声:一小节一声:噇!~噇!~噇~!噇~!描写太平盛景,抒发主题:隐忍谦让,坚韧不拔。 第127小节插入电音唱句:我依然留在繁华倾欹的断垣。表现逝去的忠魂在地下的呐喊:敌人来犯,我从坟里冲出来,杀他个片甲不留。 ………………………………… 补充知识: 1.古琴大撮,为古琴演奏技法,左手按弦,右手用大拇指和其他手指在两根相差八度音的中间往外猛击,声音宏亮,激昂,多用于悲壮的琴曲,如描写荆轲刺秦的《广陵散》和写景悲古的《潇湘水云》中。 2.《大江南》全曲共140小节,是刀郎所有歌曲中篇幅最长的。 3.⑴导游声:过来过来,表示游人在苏州探寻古迹;⑵花腔:戏曲用语,声调高亮表示激动;⑶板鼓句末急起,戏曲用语,渲染气氛,描写项羽浑身颤抖的叹息:难!难!难!⑷紧打慢唱:戏曲用语,多用于情绪激动难以言表的情感表达;⑸第二次难清唱,是从第一个戏曲中难提炼出的各种现实的难,区别与第一次的项羽垛句;⑹女旦哭腔韵白,与上一句赞美形式对比;⑺嘎调的:映娇颜,无伴奏,配玻璃杯炸裂的声音,是大江南山河破碎的声音表达,让人隔着屏幕都听得头皮发麻,惊出冷汗。恨不得伸手去接住她,创意非凡。我说过,在刀郎音乐中,噪音也是音乐中不可或缺的表现因素。⑻烟花灿烂也是音效,描写欢乐富足。《大江南》是刀郎声效用得最多的:有雨滴、江水、人声、浪涛、玻璃杯碎裂、爆竹声等等。 4.大鼓,即中国大鼓,最早起源于战争中用于鼓舞士气指挥作战,古文有:一而再,再而三,三而竭之句。即电视剧中常见的古代县衙里击鼓喊冤的那个鼓。 5..此版本《大江南》非原版,当中缺少许多声效如人声、浪淘等。 6.在京旦的韵白和刀郎的垛句连接处,韵白未落垛句即起,在戏曲中称为“抢句”,多表示后者表达情绪的急迫,象两人对话中一人还未说完另一个人就抢过来说,一般只代表一种语气或肯定或否定。而歌曲中既表示肯定也表示否定,项羽是进也难!退也难!非常棒。

25. 《又见映山红》(首演)——「和乐以歌,追光而行」北京大学学生艺术总团民乐团&交响乐团联合专场音乐会

26. 青花瓷扒带分析

27. 中国调式探秘(3)

28. 4. 第二部分 调式3(五声调式)

29. 中国民族调式

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