与百万乐高积木来一场邂逅！酷玩潮带你看北京积乐星球拼砌艺术展

在六月底，酷玩潮来到了北京751D，直奔“积乐星球拼砌艺术展”，与期待已久的大师们的优秀作品来一场线下的邂逅。

其实很多参展作品之前都在网上都看到过，但有些这次是首次线下参展，见到实物会有什么不一样的感受呢？这场展览值不值得去看呢？这些答案就请跟着酷玩潮一起来探寻吧！

到了751，到处都是积木展的宣传物料，完全不用担心迷路，跟着走到时尚回廊，远远地就可以看到门口玻璃橱窗里熟悉的乐高积木了。

上到三楼，买票进入（可以在入口处直接买票，或者提前在网上买好也可以）。记得要一张纸质门票留作纪念。

展厅人并不多，让我有充足的时间和空间来一一欣赏这些积木作品。那接下来就让我们进入正题，进入乐高积木所营造的奇妙微缩世界之中。展览总共展出了来自五位国内设计师的27件作品，待我向你慢慢介绍。

未来城

第一件出现在我们面前的作品是来自G.S的未来城。G.S（钱永杰）是国内乐高界知名的MOC搭建达人、乐高官方认证的LUG资深级会员。这件作品可能很多爱好者之前在网上见过1.0版本了，但出现在我们面前的这个是其最终版本，沿街的车道变成了更加丰富的绿色房顶科技住宅。

未来城，由未来科研所、科研所配套办公楼、远距离穿梭台、未来穿梭巴士、城市轨道列车等元素组成。众所周知，乐高人仔们非常注重绿色环保，因此这里的交通工具全部采用新能源，如新能源浮空列车、悬浮轿车等等，即节能又可避免污染。再看看城市绿化，不仅道路两旁种满了树木，就连屋顶和室内也都栽种着各类绿植。科研所房顶还带有一个远距离穿梭台，让归家心切的人们可以通过穿梭巴士在城市之间行进。

未来城总共由8块32底板组成，楼房上的草地、楼中的绿植、轻能源浮空交通工具等都围绕着绿色节能这个主题，也是G.S对未来城市的一个期望。

• MOC时间：2018.7

• 设计师：G.S

• 作品尺寸：102x52x69cm（长宽高）

矛盾空间

一转身你会看到的第二件作品，就是这件“矛盾空间”，它会让你马上想起一款曾经热门的游戏，没错，《纪念碑谷》。

这确实是G.S用乐高还原了纪念碑谷中的风格建筑，在现实世界里实现游戏中的建筑，从图纸设计到搭建需时20天左右，用7座建筑展示了纪念碑谷从1代到2代的跨越与成长；同时，利用乐高构建起游戏中的矛盾空间有很多可能性，G.S搭建了最为经典的视错觉——潘洛斯三角，转换角度后产生不同的视觉感受.

但在展览上，可能是为了避嫌，作品改名为了《矛盾空间》，在官方介绍里面说明其创意来自于荷兰版画家莫里茨·科内利斯·埃舍尔，这也没问题，因为本身游戏《纪念碑谷》就是向埃舍尔的“矛盾空间”致敬，游戏里充分借鉴了埃舍尔的画，好多关卡的设置都让人觉得特别奇妙，仔细看看这件乐高作品，也是如此。

如果你去了现场记得给“潘洛斯三角”拍照哦，小酷一时之间忘记从那个角度去拍了。

• MOC时间：2017.10

• 总颗粒数：23592颗

• 设计师：G.S

• 作品尺寸：高约52cm

四合院

在北京举办的积木展，怎么能少得了老北京四合院。四合院，又称四合房，是中国的一种传统合院式建筑，其格局为一个院子四面建有房屋，从四面将庭院合围在中间，故名四合院。这件来自Eric Kou的作品就还原了这种传统建筑的各种细节。

这件作品是一件典型的老北京四合院，你能找出正房、东厢房和西厢房的位置吗？垂花门、中式拱门、六角凉亭和雕花栏杆这些细节也都一一囊括在这模型之中。

作品是以人仔比例进行还原的，展现出了平淡却又生动温馨的画面。四合院本身就不仅仅是一种建筑，而是一种文化的传承，很期待更多这样的作品出现。

这件作品是否把你带回了记忆中的那条老街，那个四合院，属于童年的那个夏天，还有给你扇着扇子的奶奶呢？

江南水乡

只需移步身后，你便可以从北方四合院来到人间天堂——江南水乡。这件来自G.S的模型，很久之前就见过照片，今天得以见到实物模型，更觉精妙。

江南，自古就享有人间天堂之美誉，河湖交错、小桥流水、古镇小城、田园村舍等，如诗如画。这件作品正是展示了这样一幅图景，皖南民居、中华绸缎庄、淮扬菜馆以及河道、桥梁，还有中国味十足的黄包车，弄堂里的小摊小贩们正在叫卖，江南特色的木质小船正要靠岸。

作品的细节处理也很棒，仿佛可以化身人仔进入江南水乡之中，让我想起了去年的苏州扬州之旅。希望这件作品能让你暂时忘却城市繁华，走进江南，走进那水墨晕染的画卷。

• MOC时间：2017.8

• 设计师：G.S
  

• 作品尺寸：192x64颗粒底板

境苑

既然来到了江南，怎能不去园林一赏呢？树影婆娑（树大）就已经将一座苏州园林摆到了我们面前，让我们来领略其风姿。

苏州园林是中华园林文化的翘楚和骄傲，有“咫尺之内再造乾坤”的美誉，而眼前这座“境苑”，也是参考了苏州园林的哲学，在有限的空间里把尽可能多的园林建筑元素浓缩其中。而通过艺术化的处理，整个作品层次分明，错落有致，浑然天成。

形态优雅的拱桥和极富情趣的折桥，漫长起伏的回廊，礁石环保的湖心岛，峻峭的六角亭，徽派建筑的象征——马头墙，可谓是楼台轩榭廊样样俱全。

嶙峋的怪石，苍翠的竹林，碎石小路...当望向这些时，甚至都会让你忘了这是一件乐高模型，忽然间看到湖面石塔，才发现竟是乐高齿轮做成的。

银狮要塞

会让城堡和中世纪迷们兴奋不已的模型来了，高耸入云（真的有朵云...）的要塞城堡让你瞬间从江南景致穿越到了千年之前的欧洲大陆。

模型背景设定为银狮帝国下属的第一要塞，作为银狮城的附属建筑。G.S说这是他第一次做欧式中土城堡的题材，还是选择了稳妥的偏人类主城风格。由于主城的实际体量并不大，所以结合了山地、平原、河流和小树林等，以便让整个场景丰富饱满些。

要塞大门可拉起降下，桥也可拉起放下。

• MOC时间：2019.4

• 设计师：G.S
  

• 作品尺寸：76*76*126cm（长宽高）

失落的古堡

另外一件来自树大的作品，它虽然是一座城堡，树大却说其创作灵感是来自于一幅美丽的山水画——两座雄伟的山峰之间横跨着一道灵动优雅的廊桥，而廊桥之下的山洞，飞瀑直下，声震九霄。可惜当时创作山体需要的零件暂时不足，这个意境便演化成了眼前的样子。

它是一座巴洛克式的古堡，而那个优雅的廊桥也相应的有了细腻轻盈的味道。此件作品中，创作者把各种结构、造型和纹饰都表现得淋漓尽致，拼砌灵感和技术可见一斑。而更重要的是，整个作品的层次和节奏把控的恰到好处，让其视觉效果繁复却又和谐。

这件作品的铁门、廊桥、屋顶装饰柱、栏杆和窗户大量使用了各种齿轮和联轴器，令人看上去耳目一新，佩服这细腻的制作手法。

这件作品规模虽然不大，但豪华而富有激情，具有浓郁的浪漫主义色彩，展现了作者的丰富想象力，小酷驻足欣赏了很久。然后旁边小哥过来帮忙把灯光打开，暖光一照，空间感和立体感氛围更加彰显出来，如果你来参展记得也要欣赏下亮灯的效果。

拼砌墙

接下来你会走到玩乐区之一，拼砌墙。不管是大人还是小朋友们都可以在这里拼出自己喜欢的图案。

桃花城和凌霄塔

之后你将看到耿磊大神的“桃花城和凌霄塔”，这是他的两件MOC姐妹作品合在一起形成的中式建筑沙盘。

这座融入了东方元素的中古城堡有一个浪漫的名字，桃花城。作者的灵感来源于一句古诗：“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开”。桃花城上站立着的女子是在等待那位尚未归来的心上人吗？

与桃花城搭配的高塔名为凌霄塔，高1.35米。如果说桃花代表爱情，代表世间的一切繁华，那么凌霄花。就象征着倔强的坚持，它不断地向上攀爬，仿佛永远不知疲倦，不会妥协。

作者用粉红色的树叶零件模拟怒放的桃花，用直入云霄的挺拔塔身，模仿凌霄永不屈服的姿态。作品的美感主要来源于对比和反差，这将砖石结构的厚重和木质结构的精巧大胆的嫁接在了一起。

凯旋门

下面是一件中西合璧的建筑艺术作品，来自树大。你能够通过它感受到东西方建筑风格的对比，也能发现它们之间融合的可能性。

作品的整体框架造型参照巴黎的凯旋门，而所有的装饰元素却有着原汁原味的中国传统。正面两侧门柱的浮雕。表现的是黄鹤楼和大雁塔，这两个非常具有代表性的竖幅建筑。按照浮雕的技法，其中大雁塔顶部的球体，应该以一半露出一半嵌入墙面，但在拼砌工艺上是不可能完成的任务。于是作者巧妙的加入了一个拱形，给球体提供了充足的空间，视觉上看又像是给塔尖加了一个光环。这是积木拼砌里常常要考虑的技术限制和艺术表现的冲突，能够做到两者平衡，相辅相成，则需要创作者的智慧和技巧。

中间拱门上设计参考的是颐和园玉带桥，其实这种桥中国到处，但最巧妙的地方是，玉带桥的桥拱，正好作为凯旋门大门的内拱，这真是有趣。

建筑两侧分别是国画“梅花傲雪图”和“孤峰观月图”。寥寥几个零件，就将中国画特有的韵味表现了出来。

纹饰造型也是这件作品的重要看点。侧拱内装饰花纹一侧的花窗框，另一侧则表现贴窗花的效果。

精灵山谷

树大这件经典代表作，在展览上的地位也可见一斑，单独有一间小展室，还放着轻轻地鸟鸣背景音，见到实物之后让人不禁惊呼，小小的乐高零件可以创造出如此美轮美奂的童话般的场景。这件巨大的模型耗时一年，用了50000+颗粒，尺寸为1.8m*0.9m，还原了魔戒中的精灵山谷瑞文戴尔。

看这些绚烂的色彩，屋顶是厚厚的青苔上落满的秋叶，还是绿色的瓦片间，野花绽放，还有那五彩斑斓的森林。米白相间的建筑错落有致，精雕细琢的金色纹饰熠熠生辉。还有那些轻盈剔透的山泉，正欢快地顺流而下，这一切都浑然天成，充满了灵气，恰如精灵一族所处的山谷。

还有行进在山路上的佛罗多、山姆、甘道夫一众，让人把时光拉回了二十年前《指环王》上映时。你可以看这段视频近距离感受一下：

• 设计师：树影婆娑

• 颗粒数：50000+
  

• 作品尺寸：1.8m*0.9m

机甲变形人

从精灵山谷出来，你就会看见这些乐高机甲。这个作品不用多讲了吧，如果你是动画版变形金刚迷，应该可以一眼认出来这些角色，来自耿磊的作品。

这些机甲尺寸都不小，现场感受颇为威猛，我觉得是否真的可以让小人仔坐进去呢。

话说何时乐高能和孩之宝IP联动一下呢，绝对卖爆。

梦中的宫殿

又是一件树大的代表作品，而且是十二年前他的第一件大型moc作品。他曾说：“大人的世界没有孩子那么多的梦，但是大人也会做梦，我的梦里一直有一个宫殿，眼前这个我亲手搭建的作品，就是它。”

在这座宏伟的宫殿中，作者大量使用了乐高的机械零件，充分利用零件的外形和纹理，巧妙的排列、组合、连接，通过对比、排比、件套等手法，极其细腻的刻画出了建筑的特征。

外墙装饰中用到的各种齿轮和连轴器都是这件作品的创意亮点，它们变换出不同组合，出现在三角形形门里二层的中庭上，甚至还有正门前的喷泉里，非常传神。

“孩子，我多么希望当你长大后，也会有自己梦想的宫殿，并通过自己的努力，一砖一瓦的将它构建起来。那时候，也请带我一起做梦。”

长城

这是一件跨越时空和地理的浪漫主义作品，当我在现场看到的时候，就被这奇妙的构思所吸引，神秘的莫高窟背靠巍巍祁连，湛蓝的那木错，拥抱着白色的虹桥，冷峻的雄关，连接着优美的水长城，在层林渐染的山巅，蜿蜒挺立。

长城在我们漫长的历史中，一直是抵御外敌侵扰、保卫家园、守护文明的象征。在长城的守护之下，平静的湖水，金黄的秋色，悠闲的牧童，刻画出了一幅恬静的家园。

虹桥和敦煌莫高窟代表了中华民族在技术和文化这两个领域的文明成就。而关外山体的红色给人一种残阳如血，壮怀激烈的暗示，

在高耸的山边，更有一只雄鹰凝视远方，它是人类的哨兵，也像是在时刻警醒着我们。

作品另一个特点是它整体采用模块化结构，每一个模块内部又有桁架支撑，从而让作品减量，轻巧又坚固。

足球场

在靠墙的位置你会发现这件G.S的作品，乐高版足球场，包含足球赛场、教练席、观众席、记分牌等标致性元素，大量的观众人仔也是这款作品的特色。

“现在场上比分3：2...”最近的欧洲杯让人对于足球产生了更多激情，这件模型如果摆放在体育场中绝对吸引眼球，但要是想踢一场乐高球场，那就要期待Ideas官方套装桌上足球台了。

这个作品完成于2019年6月，作品尺寸为190x114x35cm（长宽高）。

泰坦尼克

当你走到展厅的这个区域，电视屏幕中早已传来悠扬的《My Heart Will Go On》，吸引着你来到这件树大的作品前——百年前最豪华也最悲惨的巨型游轮，泰坦尼克号。

不过作品的魅力并不是在于还原了泰坦尼克多么精美的细节，而是通过一本书向你讲述一个海上浪漫爱情故事。

眼前这本大书虽然没有文字，却镶嵌了一幅浪漫的画卷。通过电动机驱动，画中的泰坦尼克号真的会缓缓前进，而且它永远不会跟冰山相撞。

想知道里面隐藏着怎样的玄妙吗？转到背面去看看，你可能会感觉更玄妙...

玩乐区

纯正工厂蒙古包风的三岁以下小朋友玩乐区...就坐落在泰坦尼克的后面。如果你带着小朋友来，可以往这里一丢，然后去美美的逛展了。

游猎魔族

在这里耿磊为我们讲述了一个魔幻主题故事：这一年的冬天格外寒冷，猎物们全都不知去向，严酷的天气和食物的匮乏将游猎魔族逼到了绝境。

他们唯一的出路就是入侵南方的另一个部族。那里有充实的粮仓和温暖的火炉，只要攻占那里，魔族就可以安然度过这个寒冬。

于是他们拿起武器，为修养多年的魔兽们披上战甲，向着南方进发。然而，南方的部族绝不会坐以待毙。

之后将发生什么呢，稍后会有另一件作品来讲述后面的故事。

荣耀使者

继续向前走，你会看到几个仿生机甲。它们由乐高机械零件组成，其中外形酷似蝎子的那副机甲就名为荣耀使者。

乐高仿生类作品最大的难点就是兼顾生物外观和关节的可动性。通过作者的巧妙处理，那些冷硬的机械部件，仿佛被赋予了生命的灵性，在保证比例和外观识别度的同时，它还能摆出多种姿态。

可能就在不远的未来，人们会发现越来越多的类地行星。或许在其中一些行星上，我们会发现地外生命，那么这些机甲就会派上用场，它们既是人类与外星物种之间沟通的桥梁，也是前线的庇护所。

荒原仲裁人

这真的是辆巨型卡车！长达1.5米，而且是按人仔比例拼搭的。对于人仔来说，它更是庞然大物了。虽然车身部分略显重复，但这绝对算得上一件出色的废土题材作品，让人想起了流浪地球中的场景情节。

废土题材往往是人类生存环境受到严重破坏为背景，例如经历了核战争的浩劫，人类文明几乎毁灭殆尽。幸存者们生存在少数几个戒备森严的壁垒中，当居民不得不离开壁垒时，必须搭乘这种配有厚重装甲的巨型卡车，才能躲避猛兽、毒蛇以及核辐射的威胁。这个噩梦般的世界没有阳光，只有遮天蔽日的阴霾和黄沙，人们终日被恐惧支配。假如真有那么一天，请给我一辆荒原仲裁人。

无畏号

接下来你将看到的是一艘长达2.5米的飞船——无畏号。作品由5万多件乐高零件组成，创作历时4个多月，作者零。在现场你才能感受到它的庞大，我都没有办法拍全...（好吧，其实是忘了拍正面全景了）

从第一次仰望星空开始，人类探索宇宙的热情便从未熄灭。遥远的未来，人类发明的强大的空间跃迁技术，终于在星际旅行中摆脱了光速的限制，可以利用虫洞穿越到任何星系。然而，看似浩渺荒芜的太空，实际是一座危机四伏的黑暗森林。更加先进的外星文明，随时都可能带来危险，于是人类创造出了这艘无畏号超级母舰。

它装配有最先进的跃迁引擎，可以到达可探索的任何地方，为了应对随时可能发生的星际冲突，担负起捍卫国家的使命。无畏号的甲板上搭载着各种中小型战斗单位，让我们随着无畏号一起穿越宇宙的黑暗森林，去往未知的远方吧。

绚丽奇圆

当你坐上飞驰的木马，你一定会看到不一样的绚丽风景。你面前的就是一座精美绝伦的旋转木马，它缤纷华丽的配色，如梦如幻，充满童趣，也是来自耿磊的一件作品。

它顶棚来优美的弧度也给整体造型增添了几分灵动和轻盈。

这座旋转木马的机器结构也相当新颖，它的下层逆时针转动，而上层却是顺时针转动的，这种逆向旋转的设计，非常有趣。只可惜现场并没有开启电动模式，这让人略感遗憾，只能想象它转起来后的奇特魅力了。

不归山门

常说每个人心中都有一个江湖。忙忙碌碌的生活过得久了，难免会产生一种冲动，希望像陶渊明那样隐居在一处山明水秀之地，从此与世无争。来自树大的这件作品要表现的便是这样一种意境。

跨过两山之间的拱桥，绕过狭窄的山湾小道，便来到了不归山门的天梯之下，身后是茫茫尘世。峰顶是皑皑白雪，穿过这道不归山门，会悟到怎样的禅机呢？

右侧山体用楔形板堆叠来表现垂直纹路，这不仅极大的减少了零件用量，也控制了作品的总重，为空心山体的支撑框架提供了基础。

天际光环

你眼前的这座摩天轮有些与众不同，它的下方竟是座城堡，让人充满了好奇。

这条天际光环竟是通过四个巨大的轮胎传动的，前面的两个轮胎提供动力。而后面两个则起到支撑作用，这样不仅确保了摩天轮转动的流畅平稳，也保证了乘客的安全。

在摩天轮的中心还有一条空中走廊，它不仅将两侧的双塔连接在了一起，使结构更加稳固，同时也为游客提供了一个全新的视角。

不过，它同样也没有启动，操作手柄就放在了展示柜里面。我咨询了现场工作人员，她说展出之后从来没有启动过，很是遗憾。

融域垂直城和神奇植物研究所

这两座赛博朋克风建筑分别叫做融域垂直城和神奇植物研究所。来自设计师耿磊的大型moc作品。赛博朋克最大的特点就是压抑的生活。与高等科技的强烈反差。

想象一下，在平行宇宙中的某个国度，科技高度发达，但人们的生活却被某个邪恶集团控制。这个集团研制出了一种奇特的药剂，可以对他人进行精神控制。为了不变成任人摆布的僵尸，人们奋起反抗。他们利用能找到的一切材料，在恶势力范围之外，顽强的建起了两座高塔。融域垂直城是他们的生活场所，这座建筑没有楼梯，人们靠自主的飞车在楼层之间穿梭。

神奇植物研究所则是用来培育各种罕见的植物，以便研制出对抗精神控制的解药。由于物资匮乏，大家发挥想象，用上了一切能够调用的资源，比如集装箱被当成了墙壁，挖掘机铲斗被改成了顶棚，而皮划艇被用作了屋檐等等，仅一栋建筑就用到了不下70种外立面的方案。

这些机智勇敢的人仔们能否最终改变自己的命运呢？那就看他们培育出的植物够不够神奇了。

这也是这件作品的首次线下展出。你可以在下面的视频中看到作品的更多细节。

巨龙关

在险峻坚固的要塞，各个关口都有喷火巨龙的把守，手持弓箭和力量的战士们沿着城池也对整装待发。一场惨烈的血战即将拉开序幕，他们即将遇到怎样的挑战呢？书接前文游猎魔族。

巨龙关这边都有巨龙了，魔族那边不在一个等级上啊。但也不好说，也许魔族有什么秘密武器呢。

经过几千年的刀光剑影，无数次的血流成河，文明和野蛮，征服与守护，他们与我们，如今为了尊严，为了荣耀与梦想，我们依然会奋勇直前，依然要不断地与命运抗争。

耿磊的作品不管正面和背面都是齐备的，这点儿很棒。

幻风号

这艘幻风号飞空艇是一件蒸汽朋克风作品，创作灵感来源于一款手游，同时融入了作者大量的想象。蒸汽朋克表现的是一种架空世界观，其特点是现代机械与非主流文化的碰撞，以及古典与奇幻的结合。比如这件作品中，棕色和珍珠金的配色会让人联想到维多利亚时期的英伦风潮，而上半部分展翅的巨龙，又充满了奇幻色彩。

假如凡尔纳小说中的主人公决定离开黑暗的地心或海底，去探索无尽的蓝天。那么这艘幻风号飞空艇一定是他的不二之选。装备齐全的飞艇可以应对各种恶劣的天气。流线型的设计将大气阻力降到了最低，无论是环游地球还是研究大气层，在它的帮助下都容易了很多。现在你就随它一起放飞想象，踏上一段不可思议的探险之旅吧。

雪落下的声音

大雪初至，白瓦红墙。一窈窕女子衣着如雪，发黑似墨，她手持油伞，行至门廊驻足观望。这件作品通过立体画框的形式，营造出引人遐想的意境，让人不禁想问，这真的是乐高做的吗？

没错，不过要用乐高拼砌这样题材的作品，需要从空间层次、颜色搭配和细节表现等各个方面精心设计。整个外框四角嵌入花窗，让画面仿佛从一扇中式窗户中透出来。当它的视觉完整性被白雪覆盖的树枝打破，又顿时产生强烈的层次感。再往画面里走，两盏中式路灯被白雪覆盖，一片恬静的冬意油然而生。两侧的墙裙上面嵌满立体花纹，而红墙则有些斑驳的印记，厚重的历史感迎面扑来，其实只是使用了几块异色砖。再往上看是11组精美的斗拱，仔细观察，你会发现它们是用八种不同深度的蓝绿和透明色零件拼起而成的，色彩层次各不一样。作品中还有很多有意思的细节表现手法，你不妨再找找。

最后让我们来看看点睛之笔，便是这位女子了。它的拼砌手法并不是常见的像素化雕塑，而是使用了很多弧形和楔形零件，在极小的尺寸下，尽可能表现出她的柔美温婉，这一刻你也听到雪落下的声音了吗？

下面的视频可以让你更清楚的看到这件作品：

古韵街

欢迎来到古韵街，这条观光步行街由十余座仿古风格的建筑组成，街道的两端分别是白玉亭桥和水映桃花。穿过它们，你将见证东西方建筑的美妙融合，跟水映桃花紧紧相邻的是圆顶剧院，是一座巴洛克风格法式建筑。丰富的雕花装饰和简洁的尖顶，使整栋建筑显得精致奢华而不失庄重。

从圆顶剧院出来，转过街角。你将看到新胜荷塘和林列之塔，它们都是巴洛克和哥特式的结合，清冷的配色看起来静谧而圣洁。旁边的听云阁则有着典型的中式风格，显得金碧辉煌，威严大气。

跟听云阁一脉相承的檀香竹韵是一座中式塔楼，雅致的配色和中式飞檐，营造出浓浓的古色古香。紧接着你将来到安杰丽娜塔，这是一座典型的俄式建筑，具有鲜明的拜占庭风格，色彩热烈而跳脱。紧挨着的是翡翠之光礼堂。它兼具了东欧和中亚风格，阳光透过马赛克玻璃窗为这座礼堂增添了几分神秘感。

再拐个弯，我们就看到世纪神坛了。它融合了罗马风、泰国风和玛雅风，让人觉得似曾相识，却又仿佛置身梦境。现在请将视线转到这座主体呈红色的建筑——赤色要塞，它的建筑方式融合都铎风和哥特风，红黑配色极具冲击力。

这条古韵街占了展厅的最后一部分，因为太长了所以分开摆放的，真心希望它们能连成一起，肯定颇为壮观。

至此，整个展览便参观完了，你可以从出口顺着楼梯走下，在那里也设有积木拼搭墙。

此次积木展看得还是挺过瘾的，虽然展览规模不大，但细心看起来也需要一两个小时，如果你玩积木，那可能要呆更久。据说下午树大都会来转一转，所以如果你想偶遇作者的话，不妨下午来多欣赏一会儿。

不过如果在作品介绍方面做得更细致——比如讲讲颗粒数量，拼搭时间等等，那就更好了。另外电动化的模型不能运行颇为失望，唯一能动的泰坦尼克也只能在有限的固定时间运行五分钟，这实在是让人颇为尴尬。另外有些展品的玻璃该擦擦了...但能在一次展览看到许多顶级AFOL的优秀作品，还是非常开心的。有机会你一定要去现场看看，和看图片视频的感受是不一样的。展览将持续到7月31日，正好是暑期，如果有机会就与父母或者带着孩子们去看看吧。

那么最后问题来了，你最喜欢哪个作品呢？