手握相机，你能用这8种方式拍出女友满意的照片

本文经 ptpress摄影客 授权发布，原标题：《如何让美女在你镜头前摆POSE不尴尬？这几点很重要》，原作者：布莱恩·史密斯。文章内容仅代表作者观点，与本站立场无关，未经允许请勿转载。

摆姿势不像是一门学问，而更像是一位招待朋友的好主人。 让你的拍摄对象舒适、放松和投入，这样他们的个性才能展露 无遗。

一个面部表情能讲述一个故事吗？更好的疑问也许是， 它可以只讲一个吗？

为了宣传艺术基金的重要性，我们在 2010 年圣丹斯电影节上联合创意联盟和索尼为“艺术与灵魂”项目举办了 一次肖像展，拍摄的明星包括山姆 · 杰克逊、奥利弗 · 普拉特和阿德里安 · 格兰尼等。

独立电影女演员埃伦 · 霍曼走进来后，现场立刻像炸开了一样。在十分钟内，她表演了大量动作、姿势和表情。 

她所做的每一个表情上镜后都很神奇，这也是给摄影师可能面对的最好的难题—  一笔太大的财富。

当只能从中挑选一张照片时，你会怎么办？有时，聪明的抉择是为什么只挑选一张呢？创作一个简单的图像网格是为你的书、作品集或网站增添多样性的好方法。

埃伦 · 霍曼     为《艺术与灵魂》摄于犹他州帕克市

你要特别留意闪亮的动作之间的那些被隐藏起来的平静瞬间，因为它们能将站在你镜头前那个人不为人知的一面展现出来。

“ 艺术与灵魂” 项目刚开始， 我的一个“ 啊哈” 瞬间就出现了。

我们的第一个拍摄对象就是演员蒂姆 · 达利， 他也是创意联盟的主席。蒂姆走进来后谦逊地问我要做什么。

我并没有向他具体描述一个动作或表情，而是要调动起他的积极性 ：“ 这次拍摄的主题是艺术对你的意义， 所以你可以做任何自己喜欢的姿势。”

明星们很少会听到这样的话。 在大部分拍摄任务中， 每个人都会有一个工作安排。工作室有安排、公关人员有安排、杂志有安排，而且摄影师也一向有安排。

不要太直接，只需让拍摄对象保持轻松，像朋友一样对待他们就可以了。这样，他们或许就能展现自我，谁知道呢。至少对我和蒂姆来说管用。

蒂姆 · 达利   为《艺术与灵魂》摄于洛杉矶

眼睛能告诉你一切。安妮 · 海瑟薇是少数有着如此具有表现力和灵魂的眼睛的女演员之一，只需要一个眼神，她就可以呈现一场完整的三幕表演。 

我们拍摄了大约一个小时，但我的视线自始至终都无法离开她的眼睛。

保持照片的简洁可以让你将重点集中在拍摄对象最强烈的特性上， 对于安妮来说， 就是她那双美丽的眼睛。 

她用手臂包围住身体的姿势能够把读者的视线引回她的眼睛。 穿过秀发的微风是由安妮的发型师— 杰出的泰德 · 吉布森制造的，他用一个吹风机为照片引入了恰如其分的动感。

安妮 · 海瑟薇   为《艺术与灵魂》摄于纽约

拍摄过程中我基本上都是使用我最爱的人像摄影焦段— 70mm 进行近距离拍摄。这一焦段相比更传统的 85mm、100mm 或 135mm 人像摄影焦段稍短，可以让拍出的人像更有亲密感。

我想象不出还有比让安妮站在我的镜头前一个小时更好的事情， 直到 她拿出一盒她最爱的纸杯蛋糕分给工作人员吃。

我是说， 你在开玩笑吗？ 安妮 · 海瑟薇拿蛋糕给我们吃？我只能说，谢谢安妮比我想象得更和蔼。

人们总是问我如何教人摆姿势，或者如何让拍摄对象展露出好表情。我可以将答案归结为 8 个字：不同情况不 同对待。

我不是扭捏作态，也不是想把秘诀隐藏起来，只是根本上没有任何公式，也没有任何魔法。

你必须为站在你镜头前面的人找出正确的姿势或建议。你需要在最初的一到两分钟内把动作想出来，并想出正确的语句来表达。

事实上， 在大多数情况下，我在话到嘴边的那一瞬间之前都不知道要 跟他们说些什么。我妻子告诉我，男人基本上都是这样的。

不过，有一个案例我记得很清楚：大卫 · 海德 · 皮尔斯是我为《艺术与灵魂》拍摄的首批男演员之一。

大卫 · 海德 · 皮尔斯   为《艺术与灵魂》摄于洛杉矶

他有一张很特别的脸，所以我不用做太多，只需走到他的侧面， 就能得到令人难忘的肖像。大卫的这张照片帮我说服了凯 尔希 · 格兰莫为这本书摆姿势拍照。

拍摄了12 张照片后，凯尔希准备离开，他说：“当然，你一定得到了你想要的东西。”

我立即回答说：“是的，我想是这样的，虽然我们从大卫· 海德· 皮尔斯那里得到的东西多得多。”凯尔希脸上羞怯的神情就像是在电视剧《欢乐一家亲》里被大卫抢了戏一样。

同侪压力是一个好东西。

当安东尼奥 · 班德拉斯正在迈阿密机场准备拍摄《爱情狂想曲》 的第一个场景时， 我被获准和他相处 5 分钟。

我在制作人员通道外面发现有一块玻璃墙，它离片场足够近，可以避免工作人员惊慌失措地寻找他们的明星。

我们迅速拍摄，在拍摄了一两卷胶卷之后，安东尼奥问他是否要看着我？我说 ：“不用，只要配合好灯光就可以了。”

当 安东尼奥转向灯光时，他抬起手触摸玻璃墙，这一姿势足以令所有女人妒火中烧。

安东尼奥 · 班德拉斯   为《时代》摄于迈阿密

在密特 · 劳弗举行大型复出巡演期间，我在他登台之前争取到 15 分钟的拍摄时间。

当密特 · 劳弗出现时，一切都已准备就绪，但似乎还是少了什么东西，直到我让他抬起一只手放到头上。

手可以成为照片成功的关键，但你不要试图教拍摄对象摆动作，而是要让他们可以自然地把手放入画面。这样，照片将显得更自然。

密特 · 劳弗   为《达拉斯晨报》摄于奥兰多

我接到一个由《新闻周刊》的图片编辑打来的紧急电话，他告诉我，本 · 斯蒂勒刚刚到达迈阿密，接下来有一 个小时的空闲时间可以用来拍照。

因此，我立刻动身前往他下榻的酒店，到达那儿后还剩 30 分钟用于拍摄。我脑子里什么概念都没有，只知道要拍出一张好的人像照片。

本 · 斯蒂勒正在展开全国范围的媒体见面会，宣传他最新的电影，迈阿密是其中一个地点。

媒体见面会是一种 漫长的折磨，用于打破电影明星或导演被问相同问题的次数的纪录。

来回奔波让本的双脚非常累。“只要把我拍得看起来还不错就行了”，他说。我想，我能做的最好的事情，就是让他躺下，全身放松。 

他很喜欢这个能够解放他的双脚的主意，立即就爬进了被子里，他看上去非常放松。我们完成拍摄任务后，还有时间剩下。

本 · 斯蒂勒   为《新闻周刊》摄于椰林

杂志社总是尽很大努力劝说名人在自己的家中拍照， 理由很简单，那就是每个人在自己的地盘都会感到更放松。

让人们与自己喜欢的东西在一起可以令他们更轻松，这也有可能会让他们更放得开，向你展现出他们真实的一面。

我为《人物》杂志给女演员康妮·布里登进行了两天的拍摄， 其中我最喜欢的一张照片就是用这种方式完成的，那是她在自己的独木舟上拍摄的照片。

突然间，她不再是一名正在拍照的明星，而只是一个在湖边玩耍的小女孩。

康妮 · 布里登   为《人物》摄于康涅狄格州吉尔福特

站在相机前可不总是那么舒服。没什么比站在弧形背景幕或无缝背景纸前更让人觉得不自在的了，就好像脱光了一样。

如果你正在无缝背景纸前拍照，并发现自己的创意碰壁了， 不妨考虑利用一些坚固的东西吧。如果你给拍摄对象提供一些支撑物，例如一面可以依靠的墙，那他们会感觉更放松。

墙可以给拍摄对象带来更多发挥可能，他们可以摆姿势，可以靠在墙上，还可以和这个平坦坚硬的平面进行互动。

乔纳森 · 布兰戴斯      为《Cable Guide》摄于奥兰多

凯利 · 惠尔斯特尔    为《Ocean Drive》摄于迈阿密海滩

不管他们是像乔纳森 · 布兰戴斯这样靠在墙上，还是像凯利 · 惠尔斯特尔这样抬起一只脚.

一定要记住让拍摄对象向前倾斜，千万不要向后！当他们的下巴朝着相机向前突出，屁股向后，这样可以让他们看上去更瘦。

弧形背景幕：底部、顶端或两侧有曲线的坚硬工作室墙面。 一个方向有弧线，那就是 90°弧形背景幕；底部、顶端以及旁边都有弧线，那就是  360°弧形背景幕。

人像摄影就是及时抓拍那转瞬即逝的一刹那，给运动中的运动员或舞者拍摄动作人像时尤其如此，他们的“姿势”就是那一瞬间的关键动作。

虽然你不可能告诉“老虎”伍兹如何挥杆，或告诉勒布朗如何扣篮，但你可以观察他们的动作，告诉他们在动作哪个点最好看，帮助他们摆脱困境。

一旦你构思好，就可以让拍摄对象一遍遍地重复那套动作，直到你捕捉到最完美的一瞬间为止。

这时候，数码相机后面的小显示屏的方便性就真正体现出来了。为了证明拍摄这种照片并不完全靠技术，以下列举两个例子。

马特 · 库查尔  为《高尔夫文摘》摄于佛罗里达州杰克逊维尔

奥 · 福罗雷斯的人像照片，它们都是在拍摄对象的运动过 程中抓拍的，且两张照片都是用古老的格拉菲 Super D 相机拍摄的，这部相机每次只能拍摄一张照片。

对于抓拍决定 性的瞬间，首先跃入脑海的并不是这部相机，但我却一直等，直到发现我喜欢的动作为止。

然后我让马特和罗萨里奥重复这一动作，这样我就可以在恰当的时机将决定性的瞬间定格。

罗萨里奥 · 福罗雷斯   为《Ocean  Drive》摄于迈阿密海滩

格拉菲 Super D 相机：从爱德华·韦斯顿到玛格丽特·伯克 - 怀特，每个人都会使用这一款古老的大画幅单反相机。

真情实感很难伪造。大部分人在 1 米开外就能辨别出真假。当站在你相机前面的人是真心互相爱护的，那就让他们表现出来吧—真实的人会讲述真实的故事。

要捕捉真实的情感，最好的办法之一就是把朋友叫来支援。叫别人“对着相机笑”，其实很难让他们流露出真实的情感。

但类似“你们看上去是很好的朋友”，或更好一点的“你们哪个知道对方更多坏事？”的话语却可以让你更容易得到真正的笑容。 

我喜欢给漂亮的人拍照。无论他是好莱坞的头等名流还是世纪村的退休人员，你会希望每一位你拍摄的人都看上去很美。

为家庭杂志指导人像摄影摆姿全在于角度的把握，与他们一起放声大笑也来得很自然。

世纪村泳手   为《Gear》摄于佛罗里达州西棕榈滩

在5月的文章中，客叔在“给 50 位陌生人拍照”中所讲到的内容同样适用于教别人摆姿势和展现最好的情感与反应。

为了我们 一直在进行的滑稽剧项目，我们在后台拍摄了很多位演艺者，有些是在演出前拍摄的，有些是在演出后拍摄的。

如果你想训练自己在摆造型和指导方面的能力，那就快速连续拍摄大量的人物吧，保持布景统一，这样你就可以将注意力集中在拍摄对象的动作、姿势和情感上面了。

滑稽剧传奇巨星   摄于拉斯维加斯