70年代珠宝凭什么让人上头?这股复古风藏着你想不到的秘密

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1. 宫殿这么古典,珠宝却这么叛逆! 今天继续接上期,继续逛宫殿里的古董集市。 主要想带大家看看我淘到的一些 70年代的设计师作品。那个年代真的太迷人了。 70年代的人,不管是设计师还是普通人,内心都带着一种热烈又叛逆的气质——狂热、自由、放荡不羁。 所以那个年代诞生的珠宝和艺术品,很多都 大胆、疯狂、充满个性,但同时又特别有态度、有设计感。 那些线条、配色、造型,到现在看依然前卫得让人惊艳。 也正是这种 疯狂又有灵魂的设计,让我越来越迷恋70年代的作品。 今天就跟着我的镜头,一起逛一逛这个在古老宫殿里的古董集市,看看那些 狂野又迷人的70年代珠宝。 有时候,宝藏真的就藏在这些小摊之间。 #古董集市#德国古董#宫殿古董市场#vintage珠宝#70年代设计#淘古董日常#复古珠宝#设计师珠宝

2. 《宝石与珠宝》阅读笔记(六六)时代风格-20世纪-20世纪70年代

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11. Parma古董展眼睛根本不够用,意大利人太会玩珠宝! 帕马古董展 · 第二天 今天依旧是为“设计师珠宝”疯狂的一天 🤍 70年代的先锋设计,甚至更早时期那些极具建筑感的作品——很多都出自当年赫赫有名的艺术家、建筑师、画家之手。 其实早在几十年前,欧洲就已经开始流行“跨界”。 多领域艺术家大胆涉足珠宝创作,把建筑结构、雕塑语言、绘画色彩融入方寸之间。 那些作品真的太有力量了—— 有结构感十足的金属线条, 有充满空间感的体块构成, 也有极具艺术表达的抽象造型。 戴在身上的,不只是珠宝, 更像是一件可以移动的艺术品。 当然也有几件非常优雅的作品, 克制、精致,却暗藏巧思。 意大利的珠宝真的太会“玩”设计了。 脑洞大开,却又极度讲究工艺细节。 每一个展柜都让人目不暇接, 眼睛根本滑不过来。 在帕马的第二天, 再次感叹—— 珠宝从来不只是装饰, 它是时代审美的缩影, 也是艺术家野心的延伸。 #帕马古董展 #设计师珠宝 #70年代美学 #意大利珠宝 #古董珠宝 #艺术跨界

12. 60—80年代珠宝,为什么又流行了

13. 编辑实测:中古珠宝真的值得入手吗?古董珠宝选购指南

14. 宝格丽的蛇,在古董珠宝界的地位是图腾级的,但它的价值逻辑和现代款完全不同。 1. 古董蛇的黄金年代(1940s-1970s) · 写实主义巅峰:这时期的蛇不是抽象线条,是活物。蛇身用黄金管状工艺一节节铰接而成,能像真蛇一样柔软缠绕手腕。蛇鳞靠手工錾刻或珐琅烧制(常见绿、蓝、红),蛇头镶嵌钻石,蛇眼用缅甸红宝石或哥伦比亚祖母绿点睛。 · 代表作:1960年代推出的"Tubogas"腕表,蛇身由金带螺旋缠绕,无需焊接,浑然一体,至今仍是古董拍卖场的硬通货。 2. 与普通古董珠宝的本质区别 · 功能性:大多数古董蛇是珠宝腕表,蛇头翻开就是表盘,实用与装饰合一。这在当年是颠覆性设计,因为"手表"还没普及,手镯才是主流。 · 尺寸夸张:相比现代精致款,古董蛇往往体型硕大,整条蛇绕手臂2-3圈,重量感十足,佩戴者是被珠宝"镇住",而非驾驭它。 3. 市场价值锚点 · 工艺权重>材质:一条1970年代的蛇镯,黄金原料价可能只占最终拍卖价的30%,剩下70%全归功于铰接工艺和珐琅保存完好度(珐琅开裂即贬值)。 · 签名款溢价:有"BVLGARI"刻印的古董蛇,比同年代无签名款价格高出3-5倍。罗马老店定制的独一款,则直接进入收藏级,罕见于公开市场。 香港珠宝展上的品牌珠宝大货。藏品主人在伦敦珠宝大楼有实体店。小红书上大家可以搜一搜。

15. 如果珠宝有情绪,那70年代的设计一定最迷人 这期视频还是日内瓦珠宝展的精彩回顾✨ 你们就当我带着大家一起云逛展啦~ 这次我看的依然还是我最偏爱的那一类: 70年代艺术家珠宝、设计师珠宝,还有一些经典的 Art Deco 珠宝。 相比传统的大牌高级珠宝,我一直更容易被这种“有灵魂”的作品打动。 它们不是流水线意义上的奢侈品,而是真正带着创作者个人表达的作品。 尤其是很多大师级艺术珠宝,当年可能就只做过这一件。 它不像经典系列会有不同年份、不同版本的流通,很多作品本身就是独一无二的存在。 所以这次逛展的时候,我特别能理解一些商家说的话: “有些珠宝其实真的舍不得卖。” 哪怕是做生意的人,也会对某些作品有很深的执念。 因为珠宝行业本质上需要流通、循环, 但真正热爱珠宝的人,对自己喜欢的东西一定会有感情。 有时候价格贵,不只是因为品牌, 更是因为它的稀缺、艺术价值,和再也无法复制的时代审美。 商家归商家, 但对珠宝的热爱,大家其实都一样。💎 #日内瓦珠宝展 #云逛珠宝展 #艺术家珠宝 #70年代珠宝 #ArtDeco珠宝 #古董珠宝 #艺术珠宝 #设计师珠宝 #珠宝审美 #珠宝收藏 #高级珠宝 #独一无二的珠宝 #珠宝美学 #中古珠宝

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31. 两天伦敦挖宝:满城古董,我却在找叛逆! 两天伦敦|在Old Money的古董珠宝堆里“挖宝” 很久没来伦敦了。 这次只停留两三天,但几乎把时间都交给了珠宝。 这次的感受很明显—— 英国的珠宝市场,真的很 old fashion。 很多珠宝商都是二代、三代传承。店铺风格、审美体系、甚至陈列方式,都带着浓浓的“老钱气质”。 优雅、克制、经典。 大颗宝石拼接、贵族气息、维多利亚式浪漫。 古董珠宝,占了绝大多数。 在伦敦的珠宝圈,你会频繁看到爱德华时期、维多利亚时期的古董作品。 但如果你期待七八十年代那种先锋、前卫、艺术感极强的设计—— 说实话,在英国并不多见,也并不算主流。 这里的审美,依然为“传统”和“血统”买单。 他们以古董为骄傲。 那种“日不落帝国”的文化自信,还深深刻在珠宝里。 ⸻ 但我这次的目标不一样 我更偏爱70s–80s那种—— 有力量、有结构、有表达欲的设计。 尤其是那个年代的小众艺术家珠宝。 不讨好、不循规蹈矩、但极具张力。 所以这次的挑战变成了: 在大量优雅古董堆里 挖出适合日常佩戴 又有设计张力的作品。 真的很考验眼力。 有时候是一枚戒指的结构线条 有时候是一对耳环的比例关系 有时候是一个看似保守设计里的微妙叛逆 那种“在传统里找到锋芒”的感觉 比单纯买一件漂亮珠宝更有意思。 ⸻ 给你们一个伦敦周末挖宝思路 如果你来伦敦只有两三天: 不要只逛商场。 去老牌珠宝商、去古董区、去二级市场。 在古董堆里慢慢翻。 真正有趣的东西, 往往藏在不起眼的陈列角落里。 但前提是—— 你得知道自己喜欢什么。 伦敦的珠宝市场不会迎合你。 它很坚定地守着传统。 而你,需要在里面找到属于自己的审美立场。 ⸻ 这期视频里 我会把这两天挖到的 那些“可以日常佩戴、但有设计锋芒”的珠宝 集中呈现给你们。 跟我一起 沉浸式在伦敦的古董珠宝堆里挖宝吧 ✨ #伦敦旅行 #伦敦生活 #英国生活 #欧洲旅行 #周末去哪儿 #珠宝分享 #珠宝买手 #古董珠宝 #珠宝审美 #OldMoney #老钱风 #复古审美 #先锋设计 #70年代设计 #80年代风格 #小众设计 #挖宝日记 #沉浸式逛店 #买手日常 #审美表达 #审美提升

32. 宝格丽项链。#真实生活分享计划 Bvlgari 宝格丽 1970年代左右 18K黄金,镶嵌天然红碧玺与橄榄石。 宝格丽标志性的“糖果”彩宝项链。18K黄金打造的几何链节,搭配饱满的红碧玺与橄榄石,宝石采用糖塔形切割,色彩浓郁饱满 该系列为宝格丽经典彩宝设计,完整保存至今极为难得。 重92.8g,长度43cm,粗8.5mm。#宝格丽 #项链 #黄金 #珠宝首饰

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34. 甲虫手链,野生珍珠常春藤叶胸针,蓝宝石套装,维多利亚黄水晶胸针,三色大项链,天然翡翠戒指等等

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41. 宫殿这么古典,珠宝却这么叛逆! 今天继续接上期,继续逛宫殿里的古董集市。 主要想带大家看看我淘到的一些 70年代的设计师作品。那个年代真的太迷人了。 70年代的人,不管是设计师还是普通人,内心都带着一种热烈又叛逆的气质——狂热、自由、放荡不羁。 所以那个年代诞生的珠宝和艺术品,很多都 大胆、疯狂、充满个性,但同时又特别有态度、有设计感。 那些线条、配色、造型,到现在看依然前卫得让人惊艳。 也正是这种 疯狂又有灵魂的设计,让我越来越迷恋70年代的作品。 今天就跟着我的镜头,一起逛一逛这个在古老宫殿里的古董集市,看看那些 狂野又迷人的70年代珠宝。 有时候,宝藏真的就藏在这些小摊之间。 #古董集市#德国古董#宫殿古董市场#vintage珠宝#70年代设计#淘古董日常#复古珠宝#设计师珠宝

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45. 这个珠宝品牌,感觉被封印在70年代!

46. 1970年代VCA梵克雅宝古董馆藏级原木蝴蝶胸针🦋,诞生于1971年巴黎自然主义珠宝巅峰期,是品牌官方典藏木蝴蝶系列原作。 18K金材质,选用天然豹纹瘿木手工开翅,保留木料原生天然斑纹,老切钻石串联蝶身,70年代独有的古法珠镶工艺,中古市场里木镶VCA蝴蝶更是稀缺款。 从芳登广场名媛度假穿搭到如今古董拍卖常客,方寸间藏着半个世纪法式自然美学。 重17g,尺寸48x42mm

47. Parma古董展眼睛根本不够用,意大利人太会玩珠宝! 帕马古董展 · 第二天 今天依旧是为“设计师珠宝”疯狂的一天 🤍 70年代的先锋设计,甚至更早时期那些极具建筑感的作品——很多都出自当年赫赫有名的艺术家、建筑师、画家之手。 其实早在几十年前,欧洲就已经开始流行“跨界”。 多领域艺术家大胆涉足珠宝创作,把建筑结构、雕塑语言、绘画色彩融入方寸之间。 那些作品真的太有力量了—— 有结构感十足的金属线条, 有充满空间感的体块构成, 也有极具艺术表达的抽象造型。 戴在身上的,不只是珠宝, 更像是一件可以移动的艺术品。 当然也有几件非常优雅的作品, 克制、精致,却暗藏巧思。 意大利的珠宝真的太会“玩”设计了。 脑洞大开,却又极度讲究工艺细节。 每一个展柜都让人目不暇接, 眼睛根本滑不过来。 在帕马的第二天, 再次感叹—— 珠宝从来不只是装饰, 它是时代审美的缩影, 也是艺术家野心的延伸。 #帕马古董展 #设计师珠宝 #70年代美学 #意大利珠宝 #古董珠宝 #艺术跨界

48. 上海弄堂里,竟然藏着一个珠宝博物馆! 你以为珠宝只是“好看”?那你可能没见过这些。 很多人看完我的视频都会说一句话: “原来珠宝还能这样。” 像是被打开了一扇窗✨ 但更有意思的是—— 在上海的某条弄堂里, 竟然藏着这样一个地方。 一个不太起眼的入口, 里面却像一个小型的“西洋珠宝博物馆”。 可能是因为我的审美,本来就不太“听话”。 我更偏爱那些—— 不那么主流、但有表达、有态度的珠宝。 尤其是60-70年代的现代当代艺术家珠宝。 它们从来不只是装饰, 而是一件可以戴在身上的艺术品💎 慢慢地,你们也开始get到: 珠宝不只是精致和贵, 它也可以大胆、先锋,甚至有点“叛逆”。 所以这一次, 我决定把这扇“窗”,连同这个“藏在弄堂里的世界” 一起打开给你们看—— 📍上海工作室 room tour 从我的审美出发, 带你们走进我收藏的珠宝世界: 从古董珠宝,到现代当代艺术家作品, 像一条完整的“西洋珠宝时间线”。 每一件,都不只是“漂亮”, 而是有故事、有时代、有态度。 这一期,带你们一次性看个够👀 准备好被种草了吗? #上海工作室 #弄堂里的宝藏 #roomtour #艺术珠宝 #小众珠宝 #审美分享 #古董珠宝 #设计感珠宝

49. 意大利70年代回流古董佳作,银合金塑造灵动交织的抽象曲线,兼具流动韵律

50. 那些古董珠宝的爱与延续(一)

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52. 奚梦瑶的古堡婚礼,那些古董珠宝的爱与延误

53. 日内瓦珠宝展:每一件都像艺术品一样存在! 一年一度的日内瓦珠宝展,又在五月的春天拉开帷幕。✨ 作为欧洲范围内最高端、也最全面的珠宝展之一,今年依旧汇聚了来自世界各地的珠宝商与收藏家。虽然这几年裸石展商越来越多,古董珠宝展商越来越少,但真正走进展厅的那一刻,还是会被那些跨越时代的作品震撼到眼花缭乱。 第一天跟着我的镜头云逛展,已经完全看不过来了。从古董珠宝到现当代珠宝,从不同年代的经典设计到大师级孤品,每一个展柜都像在翻阅珠宝史。 这次最让我惊喜的,还是见到了很多大师级作品:✨ Pierre Sterle的经典高级珠宝✨ Jean Vendome极具辨识度的金工艺术✨ 70年代雕塑感极强的尚美 作品还有那些盛行于五六十年代的经典“开合花”设计,每一件都带着属于那个时代的审美烙印。 珠宝真的很神奇。它不仅仅是宝石和贵金属,更像是一个时代的缩影。 今天这期视频里,会带大家一起穿越从古董到当代的珠宝世界。跟着我的镜头,一起云逛日内瓦珠

54. 🐆欢迎来到古董珠宝的动物园🦁🐿️🐾

55. 伯爵Piaget古董珠宝手链表

56. 收藏级~小腕周福音~品相不错 爱彼18K金编织链 酒桶形手动上链古董腕表20世纪1970年代 爱彼(Audemars Piguet)枕形超薄正装腕表(Cushion Ellipse Ultra-Thin Dress Watch),属于皇家橡树诞生前、爱彼黄金时代的顶级珠宝级正装古董男表,表带也是AP最顶级的手工编织链(Mesh Bracelet)系列,全表18K黄金一体成型,无接口,是当年顶级富豪的“隐形富豪”标配。 • 搭载的这枚 Cal.2003/1 是钟表史上传奇级超薄手动上链机芯,为爱彼、积家、江诗丹顿联合研发 • 极致参数:整机厚度仅 1.6mm,当年全球最纤薄的高级机械机芯之一;17钻、5方位精密调校、低温热补偿、天文台级等时性表现 • 定位:古董表收藏圈公认最稳定、打磨最精致的超薄手动机芯,走时精准、维护友好、保值度拉满 3. 外观与工艺细节 • 表壳:18K纯黄金(750足金印记齐全),柔和枕形/酒桶椭圆壳,扭绳雕花表圈是70年代爱彼标志性奢华装饰 • 表带:原厂一体成型人字麦穗密织18K黄金编织表带,属于顶级珠宝金工工艺,当年仅高端定制款才会搭载,存世量极少 • 盘面:原厂香槟金拉丝表盘,仅保留3/6/9/12极简罗马时标,其余条形刻度,复古低调,正装质感拉满 4. 收藏价值与市场行情 • 稀有度:全套原装(原壳+原盘+原编织金带+原机芯) 品相完好的同款式,存世量非常稀少,属于进阶古董爱彼收藏优选 好东西,不说了,懂的来带走,可遇不可求!

57. 《宝石与珠宝》阅读笔记(六六)时代风格-20世纪-20世纪70年代

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