这场热搜对应的交易是真的，但“把15万个群演喂给AI”是传播压缩后的说法——被写进招标文件的不是15万个具体的人，而是一批要求“合规授权”的形象数据。至于真人演员还剩哪些东西是AI学不走的，答案不在“凑人头”的身体上，那部分恰恰是AI最先吃掉的；它站在三样东西上：观众用播放量投票的活人感、只有自然人能承担的法律主体资格，以及AI面孔越泛滥越值钱的人格独特性。
事件的官方锚点在10月23日的2026横店影视文化产业发展大会：东阳市人民政府与火山引擎达成合作，推出“横店π”AI平台，覆盖影视创意、拍摄、制作、发行全流程，探索AI赋能真人剧、微短剧的多元创作路径。 更早的10月13日，浙江金华市公共资源交易中心东阳分中心发布横店影视AI服务平台建设项目中标（成交）结果公告，东阳深空引擎与火山引擎组成的联合体以合计2.3亿元中标，其中算力租赁资源报价0.27亿元，项目总预算2.35亿元；据企查查数据，东阳深空引擎由抖音有限公司间接全资持股。中国新闻网智东西
被买走的到底是什么
招标文件写得更具体：项目要建设群演形象参考知识库，涵盖合规授权群演的多模态形象数据，包含名称、角色适配标签、动态影像与基础表演动作片段。 也就是说，横店买的不是“15万人”这个人头数，而是脸、身形、走位和表演动作的数据化封装；至于这个知识库最终覆盖多少名群演、授权名单如何构成、个人能否持续分成，公开文件中没有披露。网传“15万”对应的是横店群演登记库的历史规模，讨论中流传的数字口径其实并不一致，比如有微博用户写道2025年横店一年有13.4万群演。娱乐资本论微博
这个项目的骨架是以“横店影视大模型”为核心，构建“数据—模型—应用”三位一体的AI影视技术体系，覆盖大模型服务、资产运营、创作赋能、产业生态管理等六大板块，分3年交付验收。娱乐资本论
条款里最刺眼的一组动词，是增强“数字群演生成”、减少实拍群演的组织成本和调度难度，并支持将历史演员的风格迁移应用至新角色表演或数字角色的动作与表情驱动。娱乐资本论
横店之所以急，是因为线下的城在缩量。据娱乐资本论对横店方面每周公布的《剧组动态》的统计，2026年三季度横店周均在拍横屏剧组20.4组，比去年同期的29.6组下降31.1%。 同期线上却在放量：2026年前8个月全国上线的微短剧约43万部，是去年全年的13倍，其中九成以上由AI生成。 一边是剧组和人手的收缩，一边是把场地、服化道、群演、古装戏经验全部搬进模型——横店正在把收租的生意改成卖资产的生意。娱乐资本论知乎
群演的桌子，其实早就被撤了一半
被讨论点燃的愤怒，第一层来自真实的生存压力。有自媒体统计，横店注册群演约14万人，如今每天能拿到通告的不到800人，群演时薪被压到13.5元、公会抽走一成，超过六成群演在今年春节后近乎零收入。 这些数字口径难以逐一精确核验，但多个信源的方向一致：群演站在影视产业链最末端，技能门槛最低、议价能力最弱，历来是成本收缩时第一批被挤出去的岗位。而业内甚至已经出现过以500元低价收购演员人脸肖像、用于训练AI模型的案例。知乎微博
真正没写出来的，是授权与分成的规则
愤怒的第二层，是“脸被拿走”的方式。今年4月的爱奇艺“AI艺人库”风波已经演示过一次信任如何崩塌：平台宣称117位艺人已签约入库，却遭张若昀、于和伟、王楚然等多位艺人接连辟谣，部分艺人直接启动法务维权，平台两次调整口径。 律师当时即指出，艺人若签署协议可能面临“全球永久授权”等风险，且AI生成内容是否构成“表演”尚无法律定论。微博微博
明星尚有律师和热搜可用，群演没有。影视基地的从业者提出的那串追问，几乎就是这件事的完整问题清单：肖像权怎么算？声音权怎么算？一次买断后能不能无限使用？如果生成的角色长得像他、声音像他、动作像他，但不是他本人，他能不能分到钱？这些人的处境被一句话概括：以前卖一天时间，以后可能卖掉一张脸、一段声音、一套身体动作。知乎
规则并非完全没有设计。招标文件同时要求建设IP运营和确权平台，支持按商用、广告、个人娱乐用途组合配置授权规则，渠道与受众可全量开放或黑白名单管控——数据被明确当作可确权、可流通、可交易的资产来搭建。 交易架构画得越精细，越显出另一块的空白：被采集群演的授权比例、分成方式与退出机制，至今没有任何公开披露。技术路线已经定了，钱怎么分还空着，这才是争议的准确形状。娱乐资本论
AI先吃掉“凑人数”，观众用播放量留下“活人”
“真人不可替代”不只是情怀口号，市场已经给出对照。被多方引用的数据显示，AI短剧上线量占比超过90%，核心播放量却只占4%左右。 转引自CTR云听的数据则显示，AI剧营销满意度只有19.1%，真人短剧做到79.6%。 供给端几乎被AI包场，需求端观众没有跟上——平台的推荐机制最终认的是完播和复看这些硬指标。微博知乎
连招标方自己都在防“AI感”：数字群演被明确要求古装剧不出现朝代混搭和面孔克隆。 这句验收条款反过来印证了观众的疲劳：脸都长一样的完美画面并不稀缺，可识别的真实面孔才是。娱乐资本论
不可替代的三样东西，都不是群演的自动护身符
把结论落到可核验的边界上。第一样是活人感：身体经验、临场即兴、不完美的真实。北京人艺冯远征那句被广泛转述的话点破了差别——AI的眼泪是画出来的，真人的眼泪是从身体里流淌出来的，表演中的瑕疵与即兴反应恰恰是感染力所在。 第二样是主体资格：整个数字群演生意的前提是“合规授权”，而能授权、能担责、能被认定为表演者的只能是自然人——AI生成内容至今没有“表演”的法律定性，它生成得再像，也拿不出一个可以署名的主体。第三样是独特性：当完美面孔可以无限生成，这一张脸、这一个声音、这段人生反而获得稀缺溢价。微博
但这三样都有成立条件，它们保护的是有情感表现力、有个人辨识度的从业者，保护不了金字塔基座上随时可以替换的“男群若干”“中年路人”——那部分身体，正是招标文件里“减少实拍群演组织成本”指向的对象。值得留意的是，横店并没有把宝全押在线上：其全域130余座、合计50万平方米摄影棚已向剧组免费开放，新增的20余万平方米现代戏场景也全部免费拍摄。 10月25日的横店影视节微短剧之夜上，四十余位短剧演员走红毯，近期亦有扶持真人微短剧的政策信号落地。 虚实两条腿都在走，说明行业自己也清楚：真人内容的质感是AI暂时补不上的短板，窗口还开着。中国新闻网知乎
真人演员的不可替代性，说到底不是岗位属性，而是个人资产：它长在情感表现力上、法律主体资格上、不可复制的人格上，唯独不长在“到场站一天”的身体上。AI接管的是“身体当像素”的部分，而规则能不能跟上技术的速度，决定了剩下那部分的价值最终归谁——脸一旦被做成数据集，真正悬而未决的问题只有一个：被采集的人，能从这座线上影视城里分到什么。
