荷兰居然也有蒙娜丽莎?是谁画的?

维米尔描绘出寻常事物散发出的宁静光彩,展现出邀你入画般的画面氛围。
—— 艾黎 ·福尔《世界艺术史》,1921年
提到维米尔这个名字,你也许有些陌生;但看到《戴珍珠耳环的少女》,你可能会恍然大悟:“原来是他!”这幅画被称为“北方的蒙娜丽莎”,画中女子神秘的微笑与蒙娜丽莎如出一辙。
这位画家是一名硬核大佬,在三百多年前,就掌握了“黑科技”,经常使用当时罕见的暗箱技术,画出的画比例十分精准,仿佛一幅照片。
他的画中,描绘了荷兰人的日常生活。但画面中却充满了世界各地的东西,比如我们熟悉的青花瓷,还有日本的袍子,波斯的地毯……

戴珍珠耳环的少女,卖了多少钱?
荷兰这个地界的著名画家似乎都有些倒霉。比如梵·高,活着的时候没有遇到赏识,靠弟弟接济;再例如伦勃朗,画了《夜巡》之后被甲方怒撕,也没挣到什么钱。再有一个,就是维米尔了。
维米尔出生于代尔夫特的一个小业主家庭,父亲兼职画商,这也是他绘画生涯的启蒙。维米尔结婚之后,和妻子生了十一个孩子,靠画画基本养不活这么多张嘴,时不时要靠有钱的丈母娘接济。

穷困潦倒的画家活了43岁就去世了,还欠下一屁股债。这笔债务数字惊人:617荷兰盾和6斯图尔,另加上109荷兰盾和5斯图尔“用于支付买面包的钱”,相当于一位工匠两年的收入。

他的画在当时根本卖不出好价钱。1696年的一次拍卖会上,维米尔的艺术资助人、富人凡·鲁蒂汶的女婿迪修斯出售了维米尔的两幅画作,其中一幅就是《倒牛奶的女仆》,这幅被视为画家代表作的作品仅仅卖了175荷兰盾,也就是一位帮厨半年的收入。
更夸张的价格出现在1881年,《戴珍珠耳环的少女》以极其低廉的价格在海牙拍卖售出,仅卖得2荷兰盾10斯图尔。现今,这幅画已成为世界上最受追捧的画作之一,这也证明了人们的艺术品位并非一成不变。

维米尔在《戴珍珠耳环的少女》中展现出的精湛技艺,令人叹为观止,这幅画作也是艺术家最广为人知的作品。
画家通过在已干的颜料上大范围地叠加一层淡淡的透明色,使画面展现出一种精妙的光影变化,以此塑造出人物轮廓,就像鼻翼和左脸颊之间呈现出的光影过渡那般。几抹简单的白色笔触使珍珠跃然纸上,并因此突显了明亮眼眸及红润双唇。

维米尔就这样生前穷困潦倒、死后默默无闻地过了好久,直到19世纪中叶法国评论家将这块宝藏发掘,并称他为“代尔夫特的斯芬克斯”。在这之后,维米尔热席卷艺术界,直到今天,他的画作也经常出现在小说和电影中。
推理女王阿加莎·克里斯蒂的《葬礼之后》中,维米尔的画起到了关键线索作用。意识流代表作《追忆似水年华》中,主角为维米尔的《代尔夫特风景》而着迷。

2003年,斯嘉丽·约翰逊主演的《戴珍珠耳环的少女》上映,这部电影每一帧都美得宛如油画,获得了第76届奥斯卡最佳摄影、艺术指导和服装设计的提名。
《戴珍珠耳环的少女》更是吸引无数明星cos,还有画家搞怪地把猫和兔子等动物画成这幅画的造型。

暗箱技术和透视画法
许多画家都画过自画像,比如自恋的达·芬奇和清秀的拉斐尔。伦勃朗更是自画像高手,凭借他的自画像简直可以串联起画家的生平传记。维米尔则是个害羞的奇男子,一生拒绝出镜,没有一幅画作记载了他的脸。就连唯一一个背影,也充满了不确定性。

人像是人类自我意识和自我看法的展现。传说中,世界上第一幅人像画的诞生,是有一个男子要出远门,他提着的灯把自己的轮廓投在墙上,他的妻子就为这个影子描了一个边,希望能够把他的样子留在身边。
维米尔不喜欢自画像,却并非不喜欢人像。他画中的主角多为当时的荷兰市民,偏爱刻画室内的日常场景。和同时代的画家一样,他专注于用画笔描摹奢华物件的精巧质地。而且,他的透视和光影简直准到可怕,堪比照片,基本一丝不错。

在照相机发明之前的漫长时光里,维米尔究竟是如何做到的?至今也没有定论。没有人了解维米尔的技法,即使通过现代科学手段的探测,也只能得出他的画作没有草稿这一事实。
没有草稿却精准得吓人,这家伙难道是个打印机?这就不得不提到他的好友,当时荷兰著名的科学家列文虎克。列文虎克精通显微镜和光学透视,维米尔显然从他那里学到了一门手艺:暗箱技术。

比如在《花边女工》这幅画中,摆于近景处的物件显得模糊不清,而背景却清晰可辨,这种画面近似于相机镜头聚焦于背景的某个物体后产生的前虚焦。

在维米尔的作品中,窗户从未以正面视角出现过,而是由画家依据透视法呈现出其缩短变形的轮廓,就像在《倒牛奶的女仆》里一样:女仆现身屋内一角,将壶里的牛奶倒入一个粗陶罐中,她身旁的窗户已明显变形。

维米尔被称为“世间最纯粹、最坦诚的画家”,画中处处记录着事实。画中场景处在看不见外面世界的室内,但这个空间看似封闭,却充满了世界各地的东西,比如中国的青花瓷,日本的袍子,波斯的地毯等。
有人可能要问了,如此广泛地使用青花瓷,难道是高仿吗?维米尔画中的中国瓷器叫做克拉克瓷,原产地为中国福建漳州的平和,通过月港出口。这种克拉克瓷有鸟兽、山水等不同花样,花纹写意,自由而不受拘束。一度远销日本和欧洲,丰臣秀吉也有收藏。

最早购买这种瓷器的欧洲客户是葡萄牙人,当时他们控制了马六甲的黄金航线。“克拉克瓷”这个名字来源于1602年,荷兰东印度公司在海上袭击的一艘倒霉葡萄牙商船——“克拉克号”。
这艘船上装有大量中国的青花瓷,但荷兰人不知道它们的产地,只好随便取了个名。

满载着世界各地货物的荷兰商船,在地理大发现的年代,源源不绝地回到阿姆斯特丹。

什么样的时代才能哺育出维米尔?
艺术也许不是地理决定的,但艺术与地理息息相关。
中国山水画展示了山水与人间的平静与和谐,笔墨间是中国人对故土的留恋与热爱。伊斯兰人喜欢花卉,《古兰经》中的天堂就是花园的样子,地毯上最频繁出现的也是花卉图案。

而在整个欧洲,对风景画痴迷的,非荷兰人莫属。因为他们获得土地很困难。
前段时间,荷兰改名尼德兰引起热议。Netherlands这个词,本意是低地。用“低地”这个词来描述荷兰,真是再恰当不过了,在这里,只有约50%的土地海拔高于1米,另外还有1/4的土地位于海平面以下。

为了弥补地势低洼的先天不足,荷兰人填海造坝,用水车排水。莱茵河从荷兰入海,荷兰人修建了多条运河,与它相连,形成了庞大的水上交通网络。 15世纪末,地理大发现使欧洲陷入狂热的航海时代,荷兰人抓住了这次千载难逢的历史机遇,贩卖丝绸、香料等日用品,成为“海上马车夫”。

荷兰人有钱了,开始追求更自由的生活。在反对西班牙国王的统治中,1581年,荷兰爆发了尼德兰革命,它被收录在中国学生的世界历史课本中,是第一个成功的资产阶级革命。 那时候的欧洲,普遍处于封建制度统治之下,尼德兰革命为荷兰资本主义发展扫清了道路。后来,荷兰渐渐变成欧洲最富强、最先进的国家。

经济繁荣,文化自然也昌盛起来,一个“黄金时代”悄然来临。
17世纪的荷兰是世界的中心,富裕的土壤催生了艺术,大量出色的油画作品不断涌现。在这里,艺术的受众不再局限于国王和权贵,而是进入了普通人的生活。油画成为了很多家庭的室内装饰,一般民众也成为画面的主角。 这是荷兰绘画史上的“黄金时代”,一大批优秀的艺术家在此时诞生。黄金时代的画家都善于用光,对绘画和摄影有点了解的人可能会知道伦勃朗光,精确的三角立体光勾勒出人物的轮廓线,让其余部分隐藏于光暗之中,稳定而庄重。

画家们在荷兰人的锐意进取中耳濡目染,画作中格外关注人的生活与情感。维米尔擅长的风俗画,意在反映当时市民的生活。
安德烈·马尔罗曾评价道:“在社会学家眼里,维米尔是一位描绘室内家庭生活的荷兰画家,而对于一位画家来说并非如此……他没有刻意营造室内氛围,只是下笔描绘诗意的画面。”
艺术的发达,与文明的发达有关系么?答案是肯定的,艺术家必须有为画作买单的客户,才能维持生计。

维米尔画作的内容,也来自当时市民悠然自得的繁荣生活。尽管维米尔生前并未得到应有的评价,但他宁静、和谐的画面依旧能够跨过时空来到我们面前,直达心底。
- END -
文丨西湖醋鱼未注明来源图片 | 维米尔
部分内容来源 |《维米尔:心灵画家》

校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案
校验提示文案