不用羡慕BBC、NHK，我们也有这么牛的纪录片

今年，北京的秋天格外不同。

来到故宫的人不仅是为了拍银杏红墙，也是为了庆祝故宫600岁的生日。

不过说真的，票实在太难买了！每次点进去都是“已售罄”。

这个“限定款”特展到底有多火爆呢？

阿看为了抢票，抱着手机守候到零点，用抢红包的手速点完付款，发现3万张票，瞬间一大半都没了！

能成为三万分之一，阿看只能默念一句人品爆发、运气爆棚！

不过，在第一次真正走进故宫前，相信很多人和阿看一样，都通过纪录片感受过紫禁城动人心魄的厚重之美。

《故宫》《故宫100》《当卢浮宫遇见紫禁城》《台北故宫》......

这些围绕故宫展开的“一生必看”纪录片，都和我们今天的主角有关——

周兵，国内知名纪录片导演，也是以上几部纪录片的核心编导人物。

01

我们先来说说《故宫》。

如果你是纪录片爱好者，就知道，《故宫》绝对是中国纪录片历史上不能绕过的一页。

2005年，《故宫》在中央一套播出，和当时的一部热播剧《京华烟云》同时段打擂台。

谁能想到呢？《故宫》在收视上却大获全胜。

《故宫》哪来的这么大吸引力？

距离纪录片首播已经过去了15年，阿看今天打开《故宫》，仍然为它的高品质所折服，为它的生动有趣而沉浸。

《故宫》在豆瓣上获得了9.1的高评分

是的，不能自拔。

打开第一集，便沉在了历史里，阿看于是一集不落的一口气追完了12集。

从故宫的落成、几多宫殿建筑变迁到馆藏珍贵文物，从历史人物命运到不为人知的宫廷生活。

《故宫》看完，阿看觉得，真的与历史交错而过。太具震撼力了！

这样不被时间消磨的感染力，我想，还是源自《故宫》从一开始就确立的“电影标准”。

何为“电影标准”？最首要的，就是要拥有非凡的视听效果！

为了拍出强烈而打动人心灵的画面，《故宫》请来的摄影师都是最好的！

本片的摄影指导：张艺谋“御用”、当时刚刚凭借[十面埋伏]获得奥斯卡最佳摄影奖提名的赵小丁；

被同行称为“日本再现第一人”、“再现鬼才”的日本摄影师赤平勉；

担任过《雷雨》、《胡雪岩》等剧作的制片人、曾获得过很多奖项的胡琤。

全是大咖

更让人惊讶的是，那可是05年，《故宫》中竟然出现了大量还原明朝紫禁城的3D动画。

事实上，为了最好的视听效果，周兵的团队运用到了各种拍摄手法：

访谈、纪实内容、建筑空镜和风光空镜、静物定点摄影、3D动画、史料影像、延时摄影甚至真实再现。

从色彩、影调，到光线、镜头的运动轨迹等画面的各个元素，周兵都要求最精心的设计和打磨。

用他拍摄时常挂在嘴边的那句话来说就是：“平庸而常见的画面效果对我们就意味着失败”。

为此，动画制作请的是好莱坞的专业技术人员；

音乐创作则请到了曾获过奥斯卡最佳音乐奖(影片[末代皇帝]作曲)、长期在国外定居的苏聪。

难怪《故宫》播出之后，很多人都发出了感叹：

这和人以往看过的纪录片完全不一样啊！

形式上，追求电影感；内容上，《故宫》也不像以往此类题材，往往搞得都是大概念，解说词净是一些大话和说教。

《故宫》的学术顾问和策划请的是来自剑桥大学的历史学教授。

而很多解说词都是周兵自己一点一点磨着写出来的。

比如为写第一集，团队前后查阅了100多万字的历史资料，不满意别人的撰稿，周兵就自己来。

从两万多字缩减到一万两千字，最终节目播出时只剩下6千多字。

剩下的字数里，不是大而空的东西，反而保留了很多细节描写，很多有趣味的故事。

就像周兵所说：“故宫是有生命的，真正能打动人心的是人的情感。”

所以，要做有“人情味”的片子，要做真正能打动人的片子。

《故宫》做到了。

02

日本有茶道、香道，韩国有国民捐款的信托基金用来专门保护古建筑。

而我们对传统文化传承保护之微弱，常常让周兵心念不安。

他曾经说过，最初入这行，拍传统文化的纪录片时，是满怀焦虑与担忧的。

但现在不了，因为立定了传统文化的心，就会觉得能做一点是一点。

很有一种我辈虽力弱、但自负重行的使命感在。

周兵做《故宫》的纪录片，更是前所未有的怀抱了一种对中国文化的强烈责任感。

因为，那也是他多年的艺术理想！

在某个节目采访中，主持人说，“《故宫》就像您送自己的一个礼物”。

周兵摸摸鼻子、笑得腼腆，“《故宫》不是我送的，那是上天赐福给我的。”

曾经在很长一段时间里，《故宫》都在周兵最想拍的纪录片名单里排第一。

2003年，他还发过一个大愿：我要成为世界一流的纪录片导演。

就像他那时说的：“我一直在看国家地理、BBC和NHK的纪录片，他们拍得那么好，但我们中国人的纪录片又在哪里?”

直到两年之后，《故宫》诞生了。

《故宫》拍摄的两年间，周兵曾经写下过这样一句话：

“面对电视，我们试图改变一些什么？面对中华文化，我们是薪火相传的一份子。”

在形式上，要做创新；在内核上，要做传承。

这几乎是周兵从职业生涯开始，就确立下来的一个创作核心。

周兵出生在兰州，大学时考去了北京。

当时怀抱着“一定要做中国最好的导演之一”的梦想，周兵做了第一批“北漂”。

跟纪录片的缘分，可能最早开始于在中央电视台的经历。

1993年至1997年，周兵做过央视《东方之子》编导，做过《东方时空》、《纪事》栏目制片人。

他和时间、白岩松、陈虻这些人都是多年的“战友”兼兄弟，算得上见证了电视人辉煌的崛起。

1995年，周兵参与制作了纪录片《忘不了》。

这让他成为了中国最早一批使用“真实再现”拍摄纪录片的导演之一。

现在看来再普通不过的“真实再现”(用演员来扮演历史人物)，在当时却可谓石破天惊！

虽面临争议，周兵却从来都是形式上的革新者和行动派。

他把“真实再现”一直用到了之后的《故宫》和《敦煌》中。

比如《故宫》第一集中再现了紫禁城建设时，当年人力如何将超大石头运到紫禁城的场景

虽然拍片几十载，周兵却时时都在想着如何创新，如何给观众带来些新东西。

《敦煌》中，他将许巍的一曲《悠远的天空》配上《敦煌》的画面制作成MTV。

在纪录片制作上又做了一次革新。

《台北故宫》中，他找春晓解说，邀请周杰伦和桂纶镁入镜讲述，吸引了更多年轻一代的关注。

说到对创新的追求，他不止一次直言这是从《东方时空》时代就培养下来的工作习惯。

这让和周兵一起共事的同事早都习惯了。

大家总觉得，他要是不搞点新东西出来，那才叫个奇怪呢！

03

见过周兵的人，肯定都会为他身上的沉静气质所吸引。

长年信佛，粗布麻衣，让周兵整个人充满了一种与日常生活隔离的禅意感。

周兵身上，确实有和大家想象一致的地方。

比方说，他尚佛、听琴、喜茶、学画，把这些作为了生活修行的一部分。

比方说，他会把这种禅意也带到拍摄中。

他会要求团队在拍摄前先一个人呆在拍摄地，看周围的颜色，看建筑，看植物，直到与拍摄物产生情感交流。

但除此之外，周兵身上，其实也有挺“反差感”的一面。

比如很多人很难想象，周兵很热爱跳舞，他经常会去看舞蹈，民族舞、现代舞，什么都看，自己也跳，还跳过街舞。

他也看综艺，当年追过最经典05届的“超女”，甚至自己就上过综艺《天天向上》。