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5本普通人也读得懂的诺奖神作，打破你的刻板印象！
2022-10-08 14:42:53
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前天晚上七点，2022年诺贝尔文学奖得主揭晓——法国女作家、《悠悠岁月》的作者安妮·厄诺。
每年的诺贝尔文学奖，都有不少读者关注；
可提到诺奖作品，大家的第一反应总是：冷门、晦涩、读不懂。
今天就给大家推荐五本诺贝尔文学奖得主的代表作品，每本都兼具了文学性和可读性，一口气就能看完！
也许读完之后你就能明白，这些“文坛大拿”到底牛在何处！
#01
莫言获奖后首部作品
《晚熟的人》是由12部短篇小说所构成的小说集，是莫言获得诺贝尔文学奖后首部作品。
十二个故事篇幅紧凑，却各有曲直，新鲜的、骁勇的、星罗棋布的叙述里塑造了一系列“应时而变”的人物，他们像是从我们身边走出去的人，健步如飞，从小说的这头一直奔跑到小说的那一头。
莫言曾说过，自己是一个晚熟的人：“我不够成熟，不够圆滑，不够老练。没关系，我只不过是一个晚熟的人。”
出生在普通的农民家庭、参军、担任图书管理员、写作、成名、获得诺贝尔奖，笔耕不辍数十载，莫言跌宕起伏的情节铺设、老辣的文字运用，让不少同行都大赞不已。
但获得诺贝尔文学奖之后，被吃瓜群众举着放大镜审视的莫言，在写作之时和从前有什么区别？
莫言讲故事向来爱用第一人称“我”，《晚熟的人》延续了这一习惯。
不同的是，这12个故事中的“我”大都借用了作家本人当下的年龄和身份，莫言真正将自己写进了故事里，毫不避讳地向读者敞开了获得“诺奖”后的生活。
读者随着小说里的这位“莫言”，获奖后回到高密东北乡，发现家乡一夕之间成了旅游胜地，每天都有来自天南地北的游客参观，甚至还有不远万里前来的外国人。
《晚熟的人》中，莫言改变了他一贯的讲故事的方式，既延续了以往的创作风格，又明显注入了新的元素——汪洋恣肆中多了冷静直白，梦幻传奇里多了具象写实。
看完这12个故事，所有的坐标都被一条无形的线连系起来，读者才恍然大悟，莫言讲述的不是某一个人的故事，而是时代的潮起潮落。
阅读莫言总是刺激的，他的小说世界立体而完整，最终的结果总让我们大惊失色。
网友评价@Z.
披着小说皮的“纪实”般的回忆录，没有阅读《丰乳肥臀》《檀香刑》等小说的畅快感觉。
内容上类似于班宇《冬泳》，对过往的底层人民粗粝生活的描写。其中几篇长篇还是很“莫言”的味道。
#02
写给成年人的梦幻童话
《飞鸟集》是泰戈尔的一部哲理诗集，由翻译家郑振铎先生翻译。
包括三百余首哲理小诗，绝大多数的诗只有一两行，或者捕捉一个自然景观，或者述说一个事理。
是诗人在日常生活中的感触、思考、情思的片段的记录。
在他的笔下，一只鸟、一朵花、一颗星，仿佛都被赋予了人性，充满了真理和智慧。
提起拉宾德拉纳特·泰戈尔，许多中国读者都并不陌生。
这位印度诗人、哲学家、文学家，是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人，也是不少外国诗歌爱好者的启蒙作家之一。
泰戈尔在诗歌，体裁，语言及表现方法上能够大胆创新，别具一格。
他把现实题材处理成具有冥想因素，把冥想体裁处理为具有现实成分；
他创造出了“故事诗”和政治抒情诗的形式，还致力于创造自由体诗。
泰戈尔善于学习和运用人民生活中的口头语言，使诗歌的语言清新活泼，读来朗朗上口的同时，仿佛眼前也能呈现出他笔下那些生动又美丽的画面。
冯唐曾经这样评价泰戈尔：
“小溪和瀑布是不一样的，池塘和大海是不一样的，有些作者表面看着温软，实际上也是温软。有些作者表面看着温软，但是内心强大、金刚智慧，太极拳也能一招制敌。泰戈尔是后者。”
《飞鸟集》以筒炼的诗句，来扩展思想的精灵的维度，在天地自然与人的互动中驰骋飞翔的感触与生活志趣。
整组诗歌读下来，轻盈、灵动，又富含哲理性思考和涵义。
笔触有如恋人般的细语，花儿、鸟儿、星星和雨滴都被他赋予了生命意义。
网友评价@不想表态
读《飞鸟集》，如同品尝一杯醇香浓厚的咖啡，只有静下心来细细品味，才能在心中感知它的价值。
露珠、花瓣、星星、萤火虫，我们再熟悉不过的事物，泰戈尔却用一颗细腻的心把它们串成一首首精美的短诗。
读这些短诗就如同暴风雨过后的初夏清晨，推开窗子，看到一个淡泊清透的世界，就连空气也夹杂着青草与泥土的清香。
#03
魔幻现实主义的碎片化小说
《太古和其他的时间》是波兰当代著名作家奥尔加·托卡尔丘克的成名作。
小说共84个章节，每一个章节以“xxx的时间”命名，通过不同的视角讲述了太古之中各种人物，甚至动物、植物和东西的故事。
以三代人的人生故事，折射了波兰二十世纪动荡起伏的历史命运。
作者奥尔加·托卡尔丘克是2018年的诺贝尔文学奖获得者，本书是她的成名作。
20 年间被翻译为 22 种语言，在全世界范围内出版 108 次，是入选波兰中学课本的国民小说，也是打动评论界的口碑之作。
在这本小说中，奥尔加·托卡尔丘克运用魔幻现实主义，创造出了一个既弥漫着古老神话，又坚实扎根于当下的世界。
故事的中心是一座位于宇宙中心的虚构小镇“太古”和一个蕴藏造物之谜的游戏棋盒。
玩物丧志的地主、痴心不改的孤独集邮者、触摸时空边界的少女、与月亮结仇的老妇，也有天使、水鬼、哈巴狗，乃至咖啡磨。
小说通过不断转换视角，以八十四块时间的裂片，拼贴出历史的斑斓大梦。
刚刚怀孕的妇人送走参战的丈夫，失去了孩子后拒绝与人厮混，她见证了森林中的屠杀，从此失去了站起来的能力。
参与战斗的丈夫终于归家，却满身战争的痛苦回忆，无论他在战场上多么顽强的生存下来，午夜梦回，依旧会躲在妻子怀中哭泣。
为爱出嫁的女子，最终丈夫出轨，儿子病亡，自己也瘫痪在床，在临终时与自己的守护天使相遇。
这是一部以魔幻现实主义书写东欧百年历史的巨作，也是一首观照人性、慰藉灵魂的童谣。
她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，代表了一种跨越边界的生命形式。
网友评价@哑古
一本在内心等待已久的书：女性写就的时间之书。
无穷辽阔也无穷细碎。
迷人极了。
#04
一场擦肩而过的爱情
《长日将尽》是诺奖得主石黑一雄1989年获布克奖的作品，也是石黑一雄最重要的代表作。
这篇小说以第一人称叙述，讲述了豪门管家史蒂文斯独自驾车出行六天中的回忆。
小说通过主人公的回忆，将一个人的生命旅程在读者眼前抽丝剥茧，同时也折射出一战与二战之间那段非常时期的国际政治格局。
2017年诺贝尔文学奖，瑞典文学院在颁奖词中给石黑一雄文学创作的三个关键词是“时间、记忆与自我欺骗”。
《长日将尽》这部小说便是这三个词的完美呈现。
小说以史蒂文斯的第一视角展开，但读者在阅读的过程中，能感受到他回忆中每个人都有血有肉、充满情感，除了他自己——一台过于教条、处处压抑的完美机器。
因为工作错过父亲去世、面对心上人嫁人前的表白一言不发，史蒂文斯并没有觉得这种对人性的压抑有什么不对，反而产生了一种“成就感”——克制感情，坚守自己的管家岗位带来的“成就感”。
书的后记译者说：你是如何为了成就事业而荒废了你的人生，又是如何在个人的层面上蹉跎了一辈子的。
管家的身份束缚了史蒂文斯一辈子，虽然成就了事业，但也失去了自我。
他的一生看似勤勤恳恳，却因为被太过教条，到头来发现自己失去了亲情，失去了爱情，半生已过自己一无所得。
对于一个普通人来说，什么才是最重要的？
读完这本书，相信你会有不一样的感悟。
网友评价@兜兜
真的太好了。克制的回忆里满是情绪暗涌，那扇没有敲开的房门，一遍遍闪回，复又一次次逃避。
谨小慎微过一生，到头来热忱追求的都是一场空，只剩回忆吉光片羽，剪辑修饰躲藏再加一层滤镜，是要欺谁？
来不及叹息，纵然长日也将告尽。
#05
不仅仅是一部好看的小说
故事发生在1590年末的奥斯曼帝国，国王苏丹秘密委制一本伟大的书籍，颂扬他的生活与帝国。
四位当朝最优秀的细密画家齐聚伊斯坦布尔，绘制这本传说将动摇宗教与社稷的书。
此时，为爱情离乡12年的青年黑在恋人父亲的召唤下终于回归，迎接他的除了爱情，还有接踵而来的谋杀。
奥尔罕·帕慕克一直被称作最会讲故事的诺奖得主。
这部《我的名字叫红》是奠定他国际文坛大师地位的作品，几乎获得了世界所有重要文学奖项。
“如今我已是一个死人，成了一具躺在井底的死尸。”本书开头如是写道。
从一具死尸开始，一场凶杀案拉开帷幕，一段艺术与信仰纠葛的故事也慢慢浮出水面。
一位细密画家被发现死于深井中，奉命为苏丹绘制抄本的长者也惨遭杀害。
苏丹命令宫廷绘画大师奥斯曼和青年黑在三天内查出结果，而线索，就藏在书中未完成的图画某处。
全书五十九章，并未遵循叙事性小说的旧例，选取单一的主人公视角，而是通过不同人物的转换，不断引入不同的叙事视角，宛如多块琐碎的拼图，合在一起，成为了一块完整的圆。
在这部小说里，作者通过说书人的方式，让全部角色都现身说法：一只狗、一棵树、一枚金币、红色，两具尸体、死亡，甚至凶手自己。
在他们的倾吐中，除了侦破凶案的蛛丝马迹，还有16世纪奥斯曼帝国的心灵之相，对幸福与意义的不同渴求。
这本书是一个谋杀推理故事，一本哲思小说，也是一则爱情诗篇。
珠玉般的诗文、引人入胜的旁征博引、纠结罗织的故事，让人不禁赞叹。
网友评价@秉存
每章节都指定一个人进行个人色彩瑰丽的半重叠式叙述递进，把一场谋杀、两种世界观、生死、爱情、传统与细密画的故事一点一点小心地铺展开来。
我仿佛看见了，遥远的伊斯坦布尔正在下着，古老的雪。
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