跨界经纬·第4187期 |凌 逾 蔡嘉洋 ：“神魔+科幻+游戏”的共生叙事——《黑神话：悟空》文化出海之道

全文概述

《黑神话：悟空》通过融合神魔、科幻与游戏叙事，成功打造出具有全球影响力的国产3A单机游戏。其创新的叙事手法和独特的东方美学，不仅提升了中国文化在全球的传播力，还为国产游戏树立了新的标杆。文章探讨了该游戏如何通过‘神话+科幻’的共生叙事、人物互见叙事及从‘丝绸朋克’到‘国风朋克’的审美升级，实现文化出海。

神话+科幻的共生叙事

《黑神话：悟空》通过身体变异与重组、意识传输与融合、平行时空等科幻元素，重新诠释了《西游记》的经典故事。这些设定不仅增强了游戏的沉浸感，还通过共通的科幻符号，弱化了文化折扣，使东西方玩家都能更好地理解和接受游戏中的文化内涵。

人物互见叙事

游戏采用多线叙事手法，通过《影神图》记录角色背景故事，丰富了人物形象。玩家在探索过程中逐步解锁隐藏剧情，理解角色背后的复杂动机，深化对游戏主旨的理解。这种叙事方式不仅增加了游戏的可玩性，还让玩家在互动中体验到更深层次的情感共鸣。

从丝绸朋克到国风朋克

《黑神话：悟空》通过升级‘丝绸朋克’概念，提出了‘国风朋克’的新审美思潮。游戏在视听层面展现了中式美学的独特魅力，并在内核层面融入了中国传统文化精髓，如修身养性之道和侠义精神。这种结合不仅提升了游戏的艺术价值，还促进了中华文化的国际传播。

文化出海的成功经验

《黑神话：悟空》的成功在于其将博大精深的中华文化与现代科技相结合，创造出具有史诗气质的游戏作品。通过高品质的画面和独特的机制玩法，游戏吸引了全球玩家的关注，为中国文化的海外传播提供了宝贵的经验。未来，更多国产游戏有望借鉴这一模式，进一步扩大中国文化的影响范围。