【每日映画】“千万画家”毛焰，他的肖像绘画，深入到了灵魂！

毛焰，湖南湘潭人，1968年出生，从事美术工作的父亲是他的艺术导师。毛焰小的时候一直被油画的“香气”所吸引，但因为那时候油画颜料十分昂贵，他只能在父母不在家时偷偷用父亲的油画箱作画。但从那时起，就展现出他超人的绘画天赋。

1991年毕业于中央美术学院油画系，现居南京，任教于南京艺术学院美术系，任中国油画学会理事。毛焰作为中国当代备受瞩目的观念性肖像油画家，自从在中央美院学习时，对于古典主义油画的迷恋就深深扎根于他的内心，同时，随着对于绘画艺术的不断思考，在钦慕古典主义油画风格的同时，毛焰力图超越写实主义的框架，探索当代精神。

《青年郭力-缅怀德拉克洛瓦》

1996年作

他在一次采访中说到：“我们现在开口闭口所说的当代，当你当代到一定时候的时候会发现仍然会很空虚。因为对于当代背后的事知之甚少。”

《古典女子》

1994年作

通过借用人物的轮廓和动作来完成线条、颜色、构图的实体化，在沉静、孤绝、自我的写实主义画风里，探讨深幽微妙的人类精神世界，用他自己的方式对“什么是当代”作出回答。他突破了写实绘画的束缚，在对于外形的准确描绘的前提下，更加注重所画人物所具有的内在精神气韵。

这种对于绘画内在精神表达的执着追求，使毛焰成为中国目前数得上的油画家，其追随者（模仿者）大都有很可观的人数，但是模仿毛焰的很少，因为难度在那儿，能把某个事物画的那么精妙、深入的画家，真的太少太少了。

毛焰的画，很多人第一眼就被他的颜色，构图，用笔所吸引，但却没有看到他细致入微的观察能力，沟沟壑壑间又能联系起来，颜色也控制在一个度内，这都不可能是编的，完完全全是长年累月的写生，锻炼出来的观察能力，还有控制力，非常建议初学者临摹，对造型能力，观察能力和颜色控制都很有好处。

说到底，单纯的绘画不过是一个世界的再现方式，在这一点上，毛焰作品的意义不在开创，而在最准确的、不受时代杂音影响的传承。近几年，毛焰个展相继在北京、日内瓦、纽约、巴黎举行。如“中国当代艺术家联展”、“当代油画收藏家交流展”、“面对面——中荷肖像画及室内绘画展”...

《记忆或者舞蹈的黑玫瑰》 230*150cm 2015年保利春拍以1035万元人民币成交

毛焰的作品越来越受到海内外藏家的追捧，他的作品成交价在南京当代艺术家中名列首位。

早在2007年，毛焰已凭《记忆或者舞蹈的黑玫瑰》跻身“千万俱乐部”，以人民币1001万元的价格拍出。

2007年12月的北京保利秋拍中，毛焰1996年创作的《青年小卡的肖像》也拍出985.6万元高价;

2011年，该作再次出现在拍场上，以1150万元在北京保利成交，成为艺术家现时拍卖纪录。

毛焰 《伫立的青年》 1993 年作

保利香港2016 春拍lot. 0201 成交价：7,920,160

毛焰 《尖角黑玫瑰》 1995 年作

保利香港2015 秋拍lot. 0215 成交价：7,080,708

《我的诗人》

所画毛焰好友诗人韩东失恋后失魂落魄的状态，情绪代入感十分强烈而又深刻

人的外形在他那裡退居到次要的地位，精神的质地成为他的主旨。他要挖掘人性中最隐蔽最细微的部分，将它们提炼为视觉的衝击。毛焰故意不去描绘衣著，故意抹去人的外表的时代特徵，因此人变成了符号，个性变成了共性，形象不再局限形象本身，而成为一种普遍意义上人的灵性。个体的人进入了普遍的人，物的存在演化成形而上的存在。毛焰由此提升了自己艺术的品格，从貌似简单的做法中获得了複杂的表述。

——毛焰好友·李小山（《侧面小山》、《小山》模特）

《托马斯》

2004年作

《托马斯肖像》

2008 年作

布面油画

110 × 75 cm

签名：my 2008.12

估价：1,000,000 - 1,500,000

毛焰在1990年后，遇到了好友托马斯，便反复对他的形象进行描绘，在十年中，他仅描绘这一位模特，平均每年只画三、四幅作品。在描绘单一形象的同时，使毛焰对于油画、对于肖像、对于模特与自己有了一个更为深刻的了解。

新世纪初“托马斯肖像”系列中明确轮廓的消失所带来的混吨质感，毛焰的肖像以其语言的高度敏感与微妙变化，在学院派肖像画往往泛滥的中国当代艺术语境中，演示著更多的潜在可能性。

《微胖的裸女》

2013年作

《椅子上的小魔女》

2013年作

《献给戈雅的鱼头》

2012年作

我希望画面的每一个角落、每一个局部都充满表情；那种“栩栩如生”的肖像画对我来说，没有意义。

——毛焰

毛焰是一位人像画家，但他可谓是所有当代艺术家中最少而又最多问题的一位。在一个已然被后现代性、多元性和关系美学所佔据的时代，对传统艺术的诚挚探索似乎已无落脚之地，肖像画家成为一个异数。然而，毛焰笔下的那些孤独的形象只不过是承载艺术家更为广阔的形而上追求的媒介。这些形象缺乏时间性、上下文与身份，如同被现实抛弃，在反复延宕的迷乱中，茕茕孑立在灰色调的雾霾里。

——马修• 柏利塞维兹

在毛焰的作品中，并没有具体的人的存在。从表面上看，这些人物似乎都有一个原型，但是从一个广义的范围上看，他们却又是没有具体的身份所指的。他们是当代人中的一分子，而毛焰所试图展示出来的是一种精神性的东西，这种精神性的东西敏感、脆弱，但是不乏尖锐。也正是出于这个原因，毛焰绘画的对象并不多，而且往往是一个人为对象反复描绘。对于画家来说，这种反复描绘是对人的一个研究过程，是对人的多面性的把握。当然这个过程首先还是对技术和语言的一种锤鍊过程。但恰恰是因为这种过程，在毛焰作品中出现的不单单是某个人的肖像，而是整个时代的“精神肖像”。毛焰用一种古典主义的方式接近并且揭示了当代人的精神世界，这便是他的当代性之所在。

——皮力《毛焰的绘画》