印象派的地位为何那么高
想要了解印象派为什么如今具有如此高的地位,那就要真的纵观整个艺术史了。
纵观美术史,印象派起着承前启后的关键作用。虽说文艺复兴是伟大的,但是文艺复兴更加侧重精神层面的“以人为本”,在绘画上多了很多人情味。但是对绘画的创作手法和风格来说,印象派我认为比文艺复兴要重要得多。
· 文艺复兴和巴洛克对人体的描摹和构图的严谨
Sandro Botticelli - The Birth of Venus, 1486。现藏于佛罗伦萨的Uffizi Gallery。

Raphael - Head of A Young Apostle。2012年12月5日在伦敦苏富比以£29,721,250成交。

Titian - A Sacra Conversazion:The Madonna and Child with Saints Luke and Catherine of Alexandria。2011年1月27日在纽约苏富比以$16,882,500成交。

Velazquez - Las Menina, 1656。现藏于马德里的Musée del Prado。

Sir Peter Paul Rubens - The Massacre of the Innocents。2002年7月10日在伦敦苏富比以£49,506,650成交。

· 对物体材质细部的勾勒
Albrecht Dürer - The Rhinoceros, 1515。2013年1月29日在纽约佳士得以$866,500成交。(Dürer一生都没有见过真正的犀牛,所以这幅画是纯粹凭文字介绍而凭空画出来的,细节很禁得住推敲。)

Hans Holbein the Younger - The Ambassadors, 1533。现藏于伦敦的National Gallery。

· 风景画的始祖
Claude Lorrain - An Extensive Landscape。风景开始不再单单是作为背景陪衬的配角。

· 浪漫主义 —— 印象派的先驱
JMW Turner R.A. - Modern Rome-Campo Vaccino。2010年7月7日在伦敦苏富比以£29,721,250成交。

上面这几幅就是不管怎么看,即使是让小孩子看,左看右看上看下看都能知道这是幅“画”。也能看出来画的是什么。
接下来我们再来看看印象派之后的一些流派的作品。
· 立体主义奠基人Georges Braque
Georges Braque - Femme Lisant, 1911。1986年10月12日在伦敦苏富比以£6,600,000成交。

从画的名字可知,这画的是一个小女孩,但是不说的话你能看出来么?
我们再来看看Braque在转向立体主义之前的代表作。
Georges Braque - Paysage à La Ciotat, 1907, $15,845,000 (20130507, Sotheby's N08987, Lot 23)

这幅画就还是能看出来印象派e对Braque的影响。
· 抽象主义代表人物Wassily Kandinsky。
Wassily Kandinsky - Studie für Herbstlandschaft mit Booten, 1908。2013年6月19日在伦敦苏富比以£6,354,500成交。

上面这幅画是Kandinsky在转向抽象派的过渡时期的作品,很有印象派点彩画风的感觉。所以正是因为有了印象派的存在,颠覆了之前画画如照片般写实的标杆,所以我们才会欣赏到后期抽象起来的Kandinsky。
比如Wassily Kandinsky - Sky Blue (Bleu de ciel), 1940。现藏于巴黎的Centre Pompidou。

说句本末倒置的话,如果没有印象派的革新和承上启下。直接让你欣赏什么野兽派的马蒂斯
Henri Matisse - L'Odalisque, Harmonie Bleue, 1903, $33,641,000 (20071106, Christie's NY1900, Lot 24)

表现主义的苏汀
Chaïm Soutine - Piece de Boeuf, 1923。现藏于Minneapolis Institute of Arts。

立体主义的毕加索
Pablo Picasso - Dora Maar au Chat, 1941, $95,216,000 (20060503, Sotheby's N08195, Lot 14)

极简主义的蒙德里安
Piet Mondrian - Composition in Black and White, with Double Lines (B243), 1934, $9,266,500 (20090505, Sotheby's N08546, Lot 10)

抽象主义的米罗
Joan Miró - Peinture (Étoile Bleue), 1924, £23,561,250 (20120619, Sotheby's L12006, Lot 10, $37,057,134)

超现实主义的玛格丽特
René Magritte - Le Plagiat, 1940, £5,193,250 (20130206, Christie's LDN1103, Lot 110, $8,122,243)

抽象表现主义的罗斯科
Mark Rothko - White Centre (Yellow, Pink and Lavender on Rose), 1950, $72,840,000 (20070515, Sotheby's N08317, Lot 31)

你可能心里就在OS了:尼玛这特么也能叫做画?有的老子我也能画!
正是因为印象派的出现,我们如今才能欣赏到百花齐放的各个艺术流派的优秀作品。
********************以下才是正经事********************
印象派的成因
学院派的排斥:拿破仑三世下命举办“落选展”。
工业革命后,中产阶级成社会主流,市井人民成为画的主角。
摄影术于1831年发明后,画家为之又爱又恨,不得不思考其艺术定位。,犹如今日电脑对摄影的冲击。
光学在物理学上的发展使人们对色彩的了解更透彻。
印象派的名字来源于1874年反官方沙龙展的一群新辈画家联展中Monet的一幅叫做Impression, Sunset的画。评论家嘲讽此画笔触凌乱,有如草图一般,戏称只画出“Impression”(印象),遂得名。
印象派的重要性与对后世的影响:
画家从受雇维生中跳脱出来,得以自立发展卖画为生。
是传统画于现代绘画的分水岭。(如分割线上半部分所述)
启迪了立体派,野兽派和表现派。
打破了学院为艺术家的唯一养成所。
影响日本艺术表现。
印象派的特色
题材。从传统的宗教、历史、神话、贵族生活等题材中解放为注重现代人现实生活中的一切人和事物。比如Gustave Caillebotte - Paris Street, Rainy Day, 1877。现藏于芝加哥的Art Institute of Chicago。画中阴暗却又隐隐透出橙红的天空,湿漉漉的石板路和空旷街道上寥寥的路人刻画出在近代都市布局中人与人相对独立且疏离的生活方式已彻底取代中世纪的闭塞拥挤以及由此带来的亲近,也象征着延续千百年的传统正在消失。
技法。以灵活的笔触快速的掌握描绘眼前对象的“瞬间形态”,直接作画,不打底稿。如擅长画芭蕾舞者和出浴胴体的德加。Edgar Degas - Danseuse au Repos, 1879, $37,042,500 (20081103, Sotheby's N08485, Lot 14)
表现。太阳光与大气间微妙的变化。主张户外写生。因光谱中没有黑色光,所以主张画面中不能施以黑色,因为所有黑色都是由七彩混合而成的。例如,阴影不是黑影。Alfred Sisley - Le Loing a Moret en ete, 1891,£2,932,000 (20070205, Sotheby's L07002, Lot 49, $5,761,673)
上面提到的光是初期印象派感性的光(描绘客观事物的感觉和印象),歌颂幸福、温馨、华丽与文明。再比如雷诺阿。Pierre-Auguste Renoir - Au Moulin de la Galette, 1876, $78,100,000 (19900517, Sotheby's New York, Lot 24)
中期则是光学的光(以理性的光学原理对色彩做最正确的分析),将初期印象派原有的感情特征换为理智的描绘。并以点描的方式来表现,即点彩派。如修拉。Georges Seurat - Paysage, L'Ile de la Grande-Jatte, 1884, $35,202,500 (19990510, Sotheby's N07304, Lot 15)
再比如西涅克。Paul Signac - La Corne d'Or, Constantinople, 1907, £8,777,250 (20120207,Christie's LDN8049, Lot 35, $13,868,055)
后期印象派则是心灵的光(以主观的感情剖析人的种种坎坷现实)。比如梵高。Vincent van Gogh - Portrait of Dr. Gachet, 1890, $82,500,000 (19900515, NY7068, Lot 21)
最后照例贴图。
1. 先驱者:马奈。钻研西班牙派画法,笔触生动,强调光影对比。
Édouard Manet - A Bar at the Folies-Bergère, 1881-2, The Courtauld Gallery, London

2. 外光派的坚持者:莫奈。在简单化的形体描绘下,捕捉刹那间所映出即逝的流光。
Claude Monet - Londres, le Parlement, Effet de Soleil dans le Brouillard (W1596), 1904, $20,167,500 (20041103, Christie's NY1429, Lot 24)

3. 女性美的礼赞大师:雷诺阿。用彩虹般的色彩表现女性的丰腴、甜美、青春与温柔。
Pierre-Auguste Renoir - Baigneuse, 1888, $20,902,500 (19971113, Sotheby's N07049, Lot 120)

4. 瞬间动态的捕捉者:德加。擅长从不寻常的角度捕捉对象瞬间的动态。
Edgar Degas - La Sortie du Bain, 1895, £6,728,000 (20060619, Sotheby's L06007, Lot 10, $12,400,000)

5. 巾帼不让须眉:莫里索。马奈的弟媳。
Berthe Morisot - Après le Déjeuner, 1881, £6,985,250 (20130206, Christie's LDN1102, Lot 11, $10,924,931)

6. 梵高:笔触如燃烧的火焰是为情绪的宣泄。
Vincent van Gogh - Starry Night, 1889, MoMA
7. 《月亮与六便士》的主角:高更。摒弃所学,从零开始,把绘画带到有思想与哲学的境界,表现原始美与神秘感。
Paul Gauguin - L'Homme à la Hasche, 1891, $40,336,000 (20061108, Christie's NY1722, Lot 09)

8. 罗特列克:强调人物的生命力与写实感,让粗莽的中低阶层居民也戴上庄严的面纱。
Henri de Toulouse-Lautrec - La Blanchisseuse, 1887, $22,416,000 (20051101, Christie's NY1570, Lot 17)

最后是我最喜欢的印象派画家塞尚。静物画大师,和谐、冷静、注重景深层次感和主观感受。启发了一堆后来的大师,比如毕加索。
Paul Cézanne - Rideau, Cruchon et Compotier, 1893, $60,500,000 (19990510, Sotheby's N07304, Lot 23)

5个版本的玩牌者。
Paul Cézanne - the Card Players, 1892, the Barnes Foundation

Paul Cézanne - the Card Players, 1892, the MET

Paul Cézanne - the Card Players, 1896, Musée d'Orsay

Paul Cézanne - the Card Players, 1896, the Courtauld Institute of Art

Paul Cézanne - the Card Players, 1893, 2011年4月以$259,000,000被Royal Family of Qatar收入囊中,为至今交易金额最贵的画。
