《白蛇传·情》破圈启示录：传统戏曲如何俘获年轻观众_影视

1. 艺术民俗专题 | 符号的协商：神话的舞台艺术表达与跨媒介融合叙事——对于“嫦娥奔月”神话剧的一项考察

2. 【#五部门印发戏剧振兴三年行动计划#】#实施优秀青年戏剧人才成长计划# 近日，中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026－2028年）》，并向各省级宣传、教育、财政、文化和旅游、文联等部门以及有关中央宣传文化单位发出通知，要求结合实际认真贯彻落实。（新华社）

3. #成都元宵要这样闹#【听戏曲才有韵味】元宵佳节至，梨园雅韵浓！当京剧的铿锵婉转遇上川剧的麻辣灵动，一场京川合璧的戏曲盛宴即将在蓉城奏响。#网络中国节·元宵# 骐骥驰春·京川和鸣——成都市2026年元宵戏曲晚会，将于3月2日登陆成都新声剧场，邀戏迷朋友们共赴元宵之约，整场演出以四大篇章的精巧编排，串联起京川戏曲的溯源、共生、绽放与传承，让古老梨园艺术在元宵佳节焕发出新的光彩。#迎接四川万物生长的春# （来源：@文旅成都）

4. 2025年中国小剧场戏曲展演主单元即将拉开帷幕，为观众呈现13部兼具创新性与烟火气的小剧场戏曲佳作，在上海激活属于未来的戏曲新声！主单元剧目涉及京剧、昆剧、沪剧、越剧、淮剧、蒲剧、海洲童子戏等多个剧种，不仅有西方经典的东方重塑，也有百年传奇的当代诠释。13部戏，零滤镜、零门槛、零距离——带你直击东方美学现场。一切准备就绪，等你入戏！⏰12月16日12:00 全网开票🎫购票渠道：@猫眼演出 📝主单元剧目：京剧《吝啬鬼》蒲剧《奥赛罗・疑心》越剧《我是李尔》昆剧《独上兰舟》京剧《清照如许》越剧《春花暮成雪》京剧《马前泼水》越剧《新箍桶记》淮剧《裂帛》京剧《郑和》昆剧《竹林三昧》海州童子戏《白骨夫人》实验沪剧《短章边》2026年1月27日～2月8日，与我们相约剧场，看见戏曲艺术的无限可能！#中国小剧场戏曲展演##上海小剧场戏曲节##戏曲艺术##丝滑抢票上猫眼#

5. 2月10日，农历腊月二十三小年，2026全国稀有剧种新春嘉年华在河南省三门峡市盛大举行，80余个稀有剧种齐聚“天鹅之城”三门峡，来自全国20多个省（市）的400余名演职人员参演，包括15位梅花奖演员与近百个“天下第一团”唯一专业院团的稀有剧种。#2026全国稀有剧种新春嘉年华##黄河畔的新春戏韵##来三门峡赴一场戏曲之约# 这场围绕“稀有剧种”展开的嘉年华活动，从直播间访谈名家、传承人，到稀有剧种小剧场晚会，再到“古韵稀声花开中国”主题晚会的盛大呈现，全天持续16小时不间断直播，堪称中国戏剧界的一次创举。为建立首个稀有剧种数字化基因库，自2025年10月启动以来，寻访团队历时数月，行程3.7万余公里，走遍28个省（市），挖掘记录近200个稀有剧种，有效填补了我国地方戏曲系统性记录空白。这场嘉年华让隐匿于乡野的声腔被听见，让濒临断流的艺脉被看见，参演剧种包括石家庄丝弦、松原满族新城戏、陕西阿宫腔、碗碗腔、商洛花鼓、合阳提线木偶等各地珍稀剧种，实现从“小众传承”到“大众传播”的转变，让古老戏曲在新时代重焕生机，更塑造了三门峡"中国戏曲朝圣地"城市新IP。在我看来，这场活动是中国戏曲史上规模最大、参与剧种最多、持续时间最长的稀有剧种集中展示，堪称戏曲界的“奥林匹克”。

6. 【京剧演员郭雨昂：让戏曲走近年轻人，让传统焕发新生】青年京剧演员、梅派传人@郭雨昂ANG 在总台《2026年春节戏曲晚会》上分享了他对戏曲与年轻观众的思考。他表示，戏曲并非"老旧”或“遥远”，而是过去缺少合适的传播方式。今天的新媒体和创新舞台，正为年轻人提供了接触戏曲的机会。他强调，戏曲是一门综合性表演艺术，唱、念、做、打缺一不可，每一个细节都令表演生动精彩。郭雨昂希望通过创新和引导，让更多年轻人走进剧院，感受戏曲的独特魅力，让传统艺术焕发新生。#2026马年春节# Peking Opera performer and Mei School disciple Guo Yu'ang shared his insights on bringing opera closer to young audiences at the 2026 Spring Festival Chinese Opera Gala. He pointed out that opera is neither "old-fashioned" nor "out of reach." The real challenge lies in finding effective ways to share it. Today, new media is opening up opportunities for young people to experience the art form. Guo emphasized that opera is a highly integrated performing art – combining singing, speech, acting and acrobatic combat – where every detail contributes to a compelling performance. Through innovation and thoughtful guidance, he hopes to draw more young audiences into theaters and give traditional opera a fresh, vibrant life. http://t.cn/AXtfPQzE

7. #侯红琴说戏曲要拥抱的俗不是粗俗#【田间地头与都市剧场，百年秦腔剧社如何直面生存与创新】#三意社谈秦腔如何生存和创新#近日，观察者网@观网文娱新潮观鱼栏目独家对话西安三意社领军人、梅花奖得主、上海白玉兰戏剧表演艺术奖获得者、一级演员侯红琴，听她讲述传统戏曲在根基与创新之间的取舍，以及秦腔人台前幕后的坚守。对于秦腔的未来，侯红琴不急着带领剧社靠“俗”破圈，也不认为要一味追求“雅”，她提到了近年来一个很热的概念：“守正创新。”“守正才能创新。你要思考是传递真善美，还是一味讨好观众，吸引眼球？是做长期坚守，还是只图一时热闹？我认为前路虽然不易，但我们的根不能丢。我们可以借助传播吸引关注，但必须把握好这个度，戏曲要拥抱的‘俗’不是粗俗，而是接地气的人间烟火，要给观众树立正确的三观，传递真善美，底线不能丢。”

8. 寻千年南戏，赴一场古今之约｜民族室内乐跨界融合剧《寻音·南戏》即将首演

9. 戏曲电影还能拍好吗？

10. 【#戏韵蓉城圆满收官# 《总台首届戏曲知音大会》多地线下海选火热启程】推动传统戏曲创造性转化、创新性发展，以更贴近大众、更具时代感的表达激活优秀传统文化生命力，正是当下新大众文艺的生动实践。4月9日，《戏韵风华星耀合肥——中央广播电视总台首届戏曲知音大会》多地线下海选首站成都站活动在四川省川剧院广场圆满落幕。作为由中央广播电视总台文艺节目中心、中共合肥市委宣传部倾力打造的大型戏曲综艺竞演节目，本次活动以戏会友、以韵传情，为多地联动海选写下精彩开篇，也为传统戏曲的当代表达注入全新活力。网页链接 @合肥交通广播合肥交通广播的微博视频

11. 滇剧两百年：边疆剧种的夹缝生存与逢春

12. 【#陈丽君越剧的含金量还在上升# 】陈丽君越剧的含金量真的越品越高，而且还在不断上升！她用实力打破越剧小众的固有印象，证明传统戏曲的含金量可与时俱进，艺术价值也在不断升级。她以年轻人喜爱的方式，让越剧走出剧场，走进大众视野，让传统戏曲在新时代有了新活力，未来可期（cr.logo）

13. 【媒体评：#陈丽君晋升副主任实至名归#】#陈丽君影视话剧扛剧能力一流#近日，据大河报消息，青年演员@陈丽君_点绛唇已担任浙江小百花越剧院艺术生产与创作部副主任。有不少戏迷和粉丝在网上纷纷喊话“陈主任”。陈丽君作为90后越剧领军人物，13岁入行师承茅威涛，2023年凭《新龙门客栈》贾廷一角破圈，2025年以《我的大观园》贾宝玉一角斩获文华表演奖，还出演《镖人》《枕头人》等影视和话剧作品。此前，1月16日，浙江省人力资源和社会保障厅发布《浙江省文化广电和旅游厅浙江省人力资源和社会保障厅关于公布陈海敏等87人具有艺术高级专业技术职务任职资格的通知》，其中浙江小百花越剧院@陈丽君_点绛唇凭借其出色的艺术贡献与专业成就，获一级演员任职资格。有媒体评：今年2月，中宣部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，其中明确提出，为支持戏剧院团发展，要培养优秀院团管理人才，同时夯实人才队伍，重点培养编剧、导演、音乐、表演、舞美、管理等方面的优秀青年人才。陈丽君作为当下深受广大戏迷喜爱的青年艺术家，对于传统戏曲如何更好地吸引年轻观众，有着丰富的实践经验和深刻的艺术心得，她出任艺术生产与创作方向的这一职位，完全合格，也正当其时。封面新闻的微博视频

14. 戏曲还能这么玩，这波“越式浪漫”准备好接收了嘛 #浙江卫视越剧春晚 #越剧 #春晚

15. 陈丽君高升，有一点想不明白，不是她能力不够不能胜任，而是因为以前这岗位多是干几十年的行政或者舞美老前辈，这次直接给还在一线演戏的90后演员。陈丽君是1992年的越剧演员，刚当上浙江小百花越剧院创作部副主任。她有文华奖，《我的大观园》巡演51场场均票房破百万，能让越剧吸引年轻人，这是老前辈难比的。就像河南卫视春晚靠年轻团队做火戏曲节目，陈丽君懂舞台更懂观众。一线演员管创作，能让新戏更对年轻人胃口，比只懂行政的老前辈更能帮越剧破圈。话说回来，选有实力的年轻人不是坏事。你觉得戏曲行业该多给年轻人机会吗？音乐客客的微博视频

16. 曾小敏老师正式担任QQ音乐推荐官！@粤剧曾小敏作为粤剧《白蛇传·情》领衔主演、全网爆火的《待你归来》灵魂演唱者、「粤歌」概念首创者，曾老师始终致力于推动粤剧与传统文化的创新表达。此次QQ音乐国乐、戏曲、粤歌专区同步焕新🎶>>>网页链接汇聚经典戏曲、国乐佳作与粤歌内容，由曾小敏老师倾情推荐，让更多人感受传统文化的独特魅力。来QQ音乐，一起感受国乐与粤韵之美#QQ音乐# #曾小敏# #国乐# QQ音乐的微博视频

17. 陈丽君 ✖️ 《中国戏剧》2026年第4期封面越剧舞台上水袖生风，戏曲小生摇身一变成主流大刊封面人物！陈丽君解锁《中国戏剧》第4期封面，这是继《大众电影》《中国银幕》后再度拿下主流刊物，戏曲芳华走进杂志篇幅，守正创新的她让传统艺术有了新的表达出口～陈丽君

18. 陈丽君陈丽君登上《中国戏剧》2026年第4期封面以青年之力，为戏曲守正创新作为中国戏剧界权威核心期刊，《中国戏剧》向来是戏曲领域极具分量的专业标杆，代表着行业内的高度认可与专业背书，能登上其封面，不仅是个人艺术成就的彰显，更是对戏曲从业者专业水准与行业影响力的重磅肯定。继《大众电影》《中国银幕》封面之后，陈丽君再度解锁主流权威刊物，完成从影视文娱向专业戏剧领域的封面跨越，大刊版图持续扩容。深耕越剧艺术，她始终以青年戏曲人的坚守扎根传统，在传承经典唱腔、身段与戏曲内核的同时，以贴合当代审美的表达打破圈层壁垒，让更多年轻群体看见戏曲之美、走近传统艺术。用专业实力为戏曲发声，以破圈影响力为传统戏曲注入新生活力，真正做到守戏曲之本、创时代之新。如今又在话剧领域有所突破话剧《枕头人》开启巡演以来场场爆满好评如潮这个陈丽君就是这么优秀呀#陈丽君中国戏剧封面# ｜#陈丽君#

19. #爱上戏曲是中国人的DNA# 越长大越能get到戏曲的美。小时候觉得听不懂、节奏慢，现在一开口就被狠狠戳中。我特别喜欢《白蛇传》里断桥相会那段，又柔又虐，唱腔婉转，眼神和身段全是戏。一颦一笑、一步一挪，都是藏在骨子里的浪漫与讲究。原来爱上戏曲，真的是刻在中国人DNA里的本能，只是等我们长大，才慢慢听懂了其中的温柔与深情。

20. 匠心筑华章，非遗耀新春，《2026年非遗晚会》以创新之力激活文化根脉

21. 品牌建设两个维度：1. 知晓度；2 美誉度。二者缺一不可。前者可以靠技术手段和技巧打法短期见效；后者根源于企业价值观，需要时间被认知。流量时代，所谓“黑红也是红”只是提升了“知晓度”，但伤害了“美誉度”属于饮鸩止渴。传统企业的“酒香不怕巷子深”，属于保证了“美誉度”，但不与时俱进限制了“知晓度”。坚守价值观，拥抱新打法，守正创新才能适应新局面。

22. 【#经纬夜话#：#陈丽君想让戏曲吸引更多观众#】2026中国网络文明大会上，越剧演员@陈丽君_点绛唇分享称，作为一名青年戏曲工作者，自己受益于互联网的发展。她说，一个剧种的发展需要每一个从业者的共同努力。为了让古老的越剧吸引年轻观众，她曾自学视频剪辑，对演出视频、幕后花絮进行二创：“我可以哭得很丑、笑到变形，也可以汗流浃背、蓬头垢面……我希望呈现最真诚的一面。把热爱做到极致，用真诚点亮网络，传统文化就永远不会落幕。”赞！（央视新闻）央视新闻的微博视频

23. 【太惊艳了！#千万粉丝博主演绎昆曲版霸王别姬#】近日，千万级非遗博主@南翔不爱吃饭到访苏州戏曲博物馆，携亲手制作的凤冠倾情亮相，更反串旦角定格戏曲雅韵，留下跨界戏曲记忆。馆内同步推出戏曲妆造非遗体验，由专业昆曲演员现场指导，打造白娘子、林黛玉、贾宝玉等四款改良特色妆造，兼顾传统戏韵与现代舒适感，以新潮体验解锁戏曲魅力，推动非遗破圈传播，赋能姑苏文旅融合发展。#博物馆推出戏曲妆造非遗体验# @蟹视频蟹视频的微博视频

24. 【#百组选手百个剧种在百戏城集合#】#来合肥以戏会友觅知音# 4月24日，安徽合肥。总台首届戏曲知音大会合肥站海选正式鸣锣！4月24日至29日，五湖四海戏迷齐聚庐州，以"戏"会友觅知音。《总台首届戏曲知音大会》超百个剧种汇聚一堂。不仅有京剧、昆曲、越剧、黄梅戏、豫剧、秦腔、评剧、晋剧等家喻户晓的全国性经典大剧种，众多深藏于乡土、承载着一方文化基因的稀有剧种也悉数亮相。#合肥好戏开场了# （@合新闻）合新闻的微博视频

25. #文化之旅悦非遗##发现非遗新物种#前不久特意去了广州的永庆坊，坐落于荔湾区恩宁路，享有“全市最美骑楼街”的美誉，东临繁华的上下九步行街，南靠风光秀丽的沙面岛。永庆坊不仅景色宜人，更以其浓郁的广府文化底蕴，成为感受岭南风貌的必游之地。漫步其间，随处可见保存完好的骑楼建筑，岭南特色鲜明。顺着指引，我参观了李小龙祖居。馆内陈列着与李小龙生平及电影相关的物品，虽陈设简洁，却处处流露着怀旧气息。往街区深处走去，便来到了粤剧艺术博物馆。恰逢夜晚，有幸赶上了八和会馆的粤剧演出。荔湾作为粤剧的重要发源地之一，素有“曲艺之乡”的美称。八和会馆不仅是粤剧传承的重要阵地，更孕育了红线女等艺术大师，也滋养了民间“私伙局”等自发曲艺活动，让粤剧艺术在此生生不息。2009年，粤剧被列入联合国人类非物质文化遗产名录，这份荣耀背后，是无数艺人代代相传的坚守与热爱。经典的唱段、婉转的腔调，悄然藏匿在八和会馆的每一个角落、每一段旋律中。当晚我还录下了一段现场表演，唱腔悠扬、鼓点铿锵，感染力十足，令人回味无穷。

26. #刘浩存穆桂英剧照##跨界破圈热点共创##微博垂直热点造浪计划# 刘浩存《主角》穆桂英造型出圈刘浩存在《主角》里的穆桂英舞台扮相惊艳全网，清冷冰蓝戎装搭配凤冠翎羽，英气又不失温婉，国风氛围感拉满。造型深度贴合秦腔戏曲特色，还原传统非遗服饰细节，把巾帼女将的飒爽风骨完美展现，尽显中式古典美学。拍戏期间她格外用心，沉下心苦练秦腔身段、武打招式与戏曲绝活，全程亲自上阵不用替身，一招一式利落流畅，把戏曲名伶的神韵拿捏到位。为贴合人物状态，她默默刻苦打磨，顶住训练压力咬牙坚持，付出十足心力打磨角色。抛开过往争议，此次她凭扎实演技与十足诚意成功扭转口碑，用心诠释出戏曲艺人的坚守与热爱。剧集不仅演绎出戏曲行业的传承故事，也让古老秦腔文化走进大众视野。凭借细腻演绎与亮眼舞台呈现，她生动塑造出鲜活立体的戏曲名伶形象，助力传统戏曲文化破圈传播，收获全网一众好评。

27. #李子柒致敬非遗传承人# #微博焕新非遗盛典#中华文化的璀璨星河中，非遗是永不熄灭的活态基因。侗族大歌如天籁之音穿越山林，彝族火把节以炽热狂欢点燃夜空，苗绣的银线在指尖流转千年故事，藏族唐卡以金粉勾勒信仰的浩瀚星河……每一项非遗都是民族智慧的结晶，是文明基因的鲜活密码。它们不仅承载着先辈的匠心与信仰，更以动态传承的方式，让千年技艺在时光中流转、在创新中新生。如今，非遗正以更轻盈的姿态走进现代生活。李子柒用短视频让传统技艺焕发诗意，年轻匠人将苗绣融入时尚设计，故宫文创让唐卡元素跃上潮品。互联网成为非遗的“时光机”，将古老技艺传递给都市青年与海外观众。当00后博主用直播复原古法造纸，当AI技术“复活”失传的戏曲唱腔，我们看见：非遗的保护不仅是守住记忆，更是让文化基因在当代土壤里生长出新的枝桠。守护非遗，就是守护中华文明的根与魂。让这些活态的星辰继续闪耀，文明的星河便永远璀璨。

28. 【#陈丽君说对越剧的探索有争议也有传承#】#陈丽君谈越剧的守正创新# 在今日举行的2025中华文化国际传播论坛上，谈及越剧的守正创新，青年越剧演员@陈丽君_点绛唇表示，越剧创新的天地是广阔的，探索伴随着争议，也传承着进取，这才是让传统艺术在新时代依然熠熠生辉的法宝。“与时俱进的舞美降低了观演门槛，但真正抵达人心的，是音乐、舞蹈和彼此共通的人类情感。”陈丽君强调，那份穿越时空的感染力，来自越腔越韵、手眼身法步，以及沉淀千年的文学经典，“这才是我们文化自信的真正源泉。”（记者刘越）中新文娱的微博视频

29. #微博文化之夜##中华文化小赏# 戏曲浮雕﹣﹣刻刀下的梨园春秋！从宋金墓室壁画到明清戏台装饰，戏曲浮雕扎根民间、见证戏曲发展。如今黎城彩绘浮雕、鄄城戏曲砖塑等非遗项目，既守传统工艺，又创新材料与载体，让刻刀下的梨园春秋，在当代继续唱响。方寸浮雕，刀刀是戏韵；一雕一刻，岁岁传非遗。这门以刀为墨、以材为卷的技艺，把梨园悲欢刻成永恒，让戏曲之美触手可及。向涵之你替我拍戏，林允直播我要看浮雕！让我们一起感受浮雕独特的魅力，一起弘扬非遗文化，感受每一份热爱！#一分钟精选视频扶持计划##微博vlog大赛# 我是庆王爷的微博视频

30. 【戏曲中国行：评腔不老少年心自往】历经百年传承，作为中国五大戏曲剧种之一的评剧，始终焕发着鲜活生命力，一代又一代年轻人为之倾心。无论是朝气蓬勃的青年演员、撑起剧团的骨干演员、调动舞台气氛的乐手，还是满怀热忱的观众与剧院工作者，都以各自的方式守护并传播着这份珍贵的艺术瑰宝。中国评剧院一级演员王丽京在接受CGTN专访时表示，她期盼青年演员真正热爱评剧艺术，珍惜并感恩每一位喜爱他们、赋予其艺术生命力的观众。With a century‑long legacy, Pingju Opera – one of China's five major traditional opera genres – remains vibrant and timeless, winning the hearts of young people generation after generation. Drawn to its enduring charm, growing numbers of youngsters now dedicate themselves to carrying forward this art form. Wang Lijing, a first-class performer from the China Pingju Opera Theater, told CGTN that she hopes young actors will cherish Pingju Opera and value every person who supports them and breathes life into their artistic journey. CGTN的微博视频

31. 【#四海知音携百余剧种亮相合肥#】 4月25日，来自海内外百名戏曲知音齐聚安徽合肥，以戏会友、共赴新程，尽显合肥戏韵风华。本次大会阵容鼎盛、百花齐放，汇聚超百个南北剧种同台献艺。既有京剧、昆曲、越剧、黄梅戏、豫剧、秦腔等国民熟知的经典大戏，也集结大批扎根乡土、独具地域特色的小众稀有剧种，绘就一幅“百花齐放、各美其美”的戏曲画卷。@大湖观察大湖观察的微博视频

32. 陈丽君 /#陈丽君# 2025 年中国小剧场戏曲展演正式官宣青年越剧演员陈丽君出任本届形象大使！以热爱为炬，她深耕戏曲传播沃土，在传统与创新的交汇处步履不停，用灵动的演绎打破艺术边界，让越剧的婉转韵味与戏曲的深厚底蕴，成功叩开当代年轻人的心扉。与陈丽君一同聚焦这场戏曲盛会，共赴一场传统艺术的焕新之约，见证戏曲在新时代绽放的璀璨光华！#陈丽君中国小剧场戏曲展演形象大使#

33. 【华为Mate 80系列】《英歌篇》幕后花絮，记录年轻传承人的另一面

34. 🌟广州粤剧博物馆，戏台live太绝了！来广州别只去上下九啦！藏在永庆坊的粤剧艺术博物馆，真·小众又出片🎭一进门就是岭南园林本园，亭台水榭，移步换景，穿上旗袍或新中式，随手拍都像画报📸但最惊艳的，是园中戏台！每天下午都有粤剧现场演出（免费！）水边听曲儿，咿咿呀呀的唱腔穿过回廊，那一刻真的被岭南文化击中💘🎟️门票：免费📍地址：地铁1/6号线黄沙站B口📌Tips：下午2:30-4:00有戏，记得掐点去！#带着微博去旅行##粤分享粤精彩#广州·粤剧艺术博物馆

35. #抖音禁止录播伪装为直播#抖音封禁陕西戏曲研究院秦腔直播间一事，引来全网热议。平台称账号用录播冒充直播依规处罚，同时因版权合作到期，对相关戏曲影视内容严加限制。不少戏迷和业内人士并不认同，这场直播本是现场实景演出，还有大量观众实时互动见证，并非网传录播。大家纷纷质疑平台执法尺度不一，各类娱乐账号同类行为少见管控，反倒对传统戏曲账号从严处置。这场风波实则是平台商业版权博弈，无意间阻碍了非遗秦腔线上传播。线下戏曲演出受众变少，线上直播本是最好的普及途径，却无端受到限制，实在可惜。其实平台制定规则维护秩序无可厚非，但更该灵活变通。对待传统文化传播多些包容，开通专属审核渠道，厘清剧目影视内容界限，做到公正依规管理。兼顾版权保护与文化传承，别让流量规则，挡住传统戏曲走向大众的脚步。#秒懂热点就用智搜# 抖音禁止录播伪装为直播

36. 【CGTN对话#音乐剧雄狮少年# 】粤语音乐剧《雄狮少年》不久前结束了本轮巡演。剧中演员舞狮的矫健身姿与令人闻之摇摆的岭南风情音乐深受观众喜爱。CGTN记者郭梅平@_Meiping_ 对话本剧主创陈睿、高世章及主演郑君炽、陈洁仪，深入解析本剧创作亮点与中国文化的全球共鸣。记者还向主演学起了舞狮技巧。一起来看看“病猫”阿娟如何蜕变为音乐剧舞台上昂首咆哮的“雄狮”！ Adapted from the 2021 hit Chinese animated film, the Cantonese musical "I Am What I Am" has dazzled audiences with its stunning lion dance sequences and authentic music. Now, this heartfelt story has been reimagined for the stage. CGTN's Guo Meiping sits down with the production team and cast to discuss the show's highlights and how Chinese culture can reach global audiences. Let's see how an underdog transforms into a lion roaring proudly on the musical theater stage! http://t.cn/AXxXvVg1

37. “大鼻子情圣”唱粤剧，好妙的西戏中演

38. 说真的！#婺剧的海外含金量还在上升#不是一句空话。婺剧出海火爆海外，就是咱们文化自信的最好证明！当7分多钟的掌声在马德里剧院响起，当中国戏曲成为海外观众追捧的焦点，就说明我们的文化不仅能扎根本土，更能走向世界。谢玲慧老师这句话说得好，商品贸易是一带一路金枢纽看得见的骨架，那么文化传播就是它看不见的血脉和灵魂，它可以让金华连接世界，更能打动世界，向世界展示可信可爱可敬的中国形象。#浙一路很金彩##2025一带一路金枢纽# http://t.cn/AXURWkZu

39. 【#陈丽君说观众的文化自信让我们走得更远#】在2025中华文化国际传播论坛现场，青年越剧演员@陈丽君_点绛唇坦言，近年的探索让自己越发认识到，文化自信与包容是传统艺术得以创新发展的重要基石。 “传统戏曲对演员的全方位塑造，给了我足够的艺术养分；而当下全社会推崇传统文化的氛围，以及观众笃定的文化自信，让戏曲元素越来越受欢迎。”她深刻体会到，创作者的专业自信与观演者的文化认同，在传统文化传播中是双向奔赴、互为因果的关系。（记者刘越）陈丽君回应《我的大观园》讨论度破百亿：越剧需要守正创新

40. 【#陈丽君晋升副主任#】近日，@大河报记者采访核实青年演员@陈丽君_点绛唇已担任浙江小百花越剧院艺术生产与创作部副主任。不少戏迷和粉丝在网上纷纷喊话“陈主任”，这一称呼既是对陈丽君的祝贺，也是对她未来工作的期待。今年2月，中宣部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，其中明确提出，为支持戏剧院团发展，要培养优秀院团管理人才，同时夯实人才队伍，重点培养编剧、导演、音乐、表演、舞美、管理等方面的优秀青年人才。陈丽君作为当下深受广大戏迷喜爱的青年艺术家，对于传统戏曲如何更好地吸引年轻观众，有着丰富的实践经验和深刻的艺术心得，她出任艺术生产与创作方向的这一职位，完全合格，也正当其时。#陈丽君# 大河报的微博视频

41. 【#陈丽君希望更多外国年轻人关注中国戏曲#】#陈丽君接受外媒采访#2025年东方卫视跨年盛典后台，浙江小百花越剧团演员@陈丽君_点绛唇在接受@今日俄罗斯RT 采访时表示，希望有更多年轻人关注中国戏曲，也希望中国戏曲的年轻人也可以拥有更广阔的世界。同时，陈丽君还提到，期待有朝一日能与俄罗斯的音乐家进行跨界合作。今日俄罗斯RT的微博视频

42. #成都非遗生活季#以前一说非遗，很多人脑子里就是老手艺、老传统，有点距离感。但成都这个项目，把非遗做成了“周末去哪儿玩”的选项。比如他们搞的“三十六行技艺展”，不是静态摆在那儿，而是让金工、织染这些手艺活生生在你眼前展开；还有“锦官风物集”，年轻人和非遗传承人一起摆摊，卖的都是有设计感的非遗文创；晚上甚至还有街头Live秀，传统戏曲和流行音乐同台演出……这不就是让非遗“活”进我们的生活里了吗？ #微博焕新非遗盛典#

43. #盘点2025持续火出圈的非遗#这两年非遗能彻底打破“老古董”的标签，让咱都发现并且了解它们的美，我感觉互联网和短视频可算是最关键的纽带。跟着短视频火起来之后，被玩出了各种新花样，又潮又有文化底蕴。能经得起时间考验，还能跟上时代潮流，锐锐真心希望这样的非遗真的值得被更多人看见！

44. #元宵节#直播 | 《"桂"在有戏——元宵特别节目》巧妙融合元宵节庆、戏曲艺术与乡土情怀三大主题，以“古村戏娃穿越时空解锁戏曲新天地”为线索，串联多个稀有剧种的精彩片段，在张灯结彩的古村街巷、流光溢彩的山水实景中，展现稀有剧种多姿多彩风貌的同时，营造元宵佳节热烈团圆、喜庆祥和的节日氛围。#跟着节气游广西##广西不止有# http://t.cn/AXcraIz8 http://t.cn/AXcraIvO

45. 金鹰奖评价原则： ——坚持公平公正公开，严格评选程序，提高公信力和权威性，努力发挥金鹰奖在推动电视艺术高质量发展中的有力作用； ——坚持优中选优、宁缺毋滥的原则，树立精品意识，不断推出思想精深、艺术精湛、制作精良的上乘之作； ——倡导讲品位讲格调讲责任，抵制庸俗低俗媚俗，更好彰显金鹰奖在促进精品创作中的标杆引领和示范作用； ——坚定文化自信、坚持守正创新，有力促进中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

46. 出圈的《白蛇传·情》，出色在哪里？

47. 观察 | 传统戏曲的“破圈”融合

48. 从“跳墙而逃”到一票难求

49. 过度的碎片化传播，会不会使戏曲艺术沦为快消品？

50. 当小屏和流量袭来，好戏的标准变了吗？

51. 短视频看戏，算不算“入坑”？

52. 单张票成主流青年观众改写传统戏曲演出市场生态

53. 观众才是戏曲的终极评委

54. 戏曲好不好，观众说了算––戏迷评戏的个人看法

55. 悟托邦｜非物质文化遗产与现代化相遇——中国戏曲的现代化元素能否吸引年轻观众？

56. 戏曲破圈之后，如何让观众愿意看第二场？

57. 【郭雨昂】京剧演员郭雨昂

58. 《我的大观园》场均票房破百万

59. 反转！戏曲破圈后观众去哪儿了？

60. 戏曲新生态

61. 文汇·文化视点丨00后更喜欢单人购票观看演出，青年观众激活戏曲市场新生态

62. 传统戏曲杀回年轻人视野

63. “年轻派”为何爱上传统戏曲？

64. 00后更喜欢单人购票观看演出，青年观众激活戏曲市场新生态｜文汇·文化视点

65. 00后更喜欢单人购票观看演出，青年观众激活戏曲市场新生态丨文汇·文化视点

66. 新编戏遇冷，观众不爱看？改革春风正吹向戏曲舞台

67. 戏曲的守与变

68. 基层文艺院团如何以直播反哺线下

69. 到公园到广场面向大众演唱表演

70. 戏曲快闪“闯入”滨江商圈！传统艺术在“新舞台”惊艳观众

71. 戏影考研必读论文｜戏曲电影｜现状及发展策略

72. 白玉兰戏剧奖戏剧嘉年华，助推传统戏曲破圈破壁

73. 戏曲与游戏融合正成为“新赛道”，能否助力传统文化破圈生长

74. 传统文化如何破局？还得看年轻人的

75. 【影视热评】|| “快慢共生”的变奏

76. 杨军

77. 声腔结构之歌谣体【粤剧戏歌】《白蛇传·千年之恋》

78. 第129期名师大讲堂预告 | 从粤剧电影《白蛇传·情》到国风音乐文化

79. 戏曲年轻化不是讨好年轻人

80. 文艺评论 | 罗丽

81. 全国政协委员苗洁

82. 音乐家郑培钦谈戏曲发展

83. 小屏幕唱响乡村大戏

84. 短视频时代，戏曲“网红”应注意！

85. 广西人大代表伍思亭

86. 博兴

87. 古腔新韵·扽腔传薪｜数字赋能稀有剧种闯出破圈传承新路径

88. 戏曲青春化应避免在流量狂欢中迷失方向

89. 粤剧《白蛇传·情》主创:初衷就是想排一部年轻人喜欢的粤剧

90. “非遗文化乐器演奏，余音绕梁，三日不绝。”🎶 74.8亿次播放的震撼，戏曲在抖音焕发新生。✨“谁说戏曲不抖音？”942.7亿次播放的答案，民间实拍，每一帧都是故事。🎥 武穴厚湖山庄的绝活，汗水铸就的精彩，356.4w次播放的见证。💪 民间艺术表演，12.9亿次播放的喝彩，真功夫，从不打折！👏 #非遗文化乐器演奏 #谁说戏曲不抖音 #民间艺术表演

91. 再现经典！曾小敏主演粤剧《白蛇传·情》东莞站

92. 白蛇传·情｜水墨凝情韵，仙影醉流年

93. 粤剧电影《红头巾》杀青，广东粤剧院好戏全国巡演接力登场!

94. 讲座预告丨罗靓：《白蛇传》的媒介转世与跨域旅行

95. 惠民公益票开抢啦！丨曾小敏携《白蛇传·情》四度赴沪，亮相首届梅花奖国际化展演！

96. 爆款返场！曾小敏主演粤剧《白蛇传·情》，再续前世今生情缘！

97. 孙悟空、穆桂英都“活”了！这套绘本动画让孩子爱上中国戏

98. 京剧演出一票难求年轻观众成主力折射传统文化美丽魅力与文化自信

99. 粤剧《白蛇传·情》重返中山纪念堂，为农历蛇年压轴献礼

100. 【融媒特色班·分享会回顾】越韵新声:传统戏曲创新活化与融媒体传播“破圈”

101. “粤剧电影创新三部曲”压轴作开机！电影《红头巾》讲述广东三水妇女出海往事

102. 读陈丽君《戏台之上，新声赓续越剧之魂》有感

103. 【戏曲动漫进校园】当传统“声”入童心，一场穿越古今的美学启蒙正在发生

104. 从春晚火到岁末，粤剧人气王《白蛇传·情》绝美再临中山纪念堂！

105. 文化和旅游部艺术司关于征集戏曲全媒体传播优秀案例的函

106. 戏曲生态的困境与突围：以黄梅戏为例的行业反思！近期，戏曲主持人白燕升对马兰和龙宝玲的访谈视频引发热议，将黄梅戏面临的困境和问题推至风口浪尖。但这种现象绝非孤例，而是整个戏曲行业普遍存在的挑战，只是程度有别。从区域发展失衡到人才断层，从创作瓶颈到观众流失，戏曲生态的困境折射出传统艺术在现代化进程中的艰难转型。如何引导戏曲生态环境重回良性轨道？这需要从内容创新、人才培养、传播方式、政策支持等多维度入手，构建一个守正创新的生态体系。一、戏曲生态的困境：普遍性与差异性并存戏曲行业的困境具有普遍性，但不同剧种和剧团的表现形式各异。以黄梅戏为例，作为安庆的文化名片，其发展轨迹颇具代表性。上世纪八十年代，马兰、吴琼、韩再芬等艺术家让黄梅戏家喻户晓，但如今，这种繁荣已成追忆。随着文化娱乐形式的多元化，节奏缓慢的戏曲逐渐淡出主流视野，演员不得不另谋出路。龙宝玲的访谈中，她坦言“繁荣多是自编自导自嗨”，揭示了行业内部的自娱自乐倾向。这种困境并非黄梅戏独有，而是普遍存在于地方剧种中。例如，偏于一隅的乡土剧种在保持非遗属性的同时，生存活力有限，创作能力、人才储备和推广宣传均面临瓶颈。区域发展差异加剧了这种不平衡，经济发达地区的戏曲创作往往更具活力，而中西部内陆地区则因资源匮乏，发展滞后。这种普遍性与差异性的交织，构成了戏曲生态的复杂图景。二、守正创新：内容优化的核心路径戏曲生态的引导，首在内容优化。守正创新是核心路径，即坚持传统精髓的同时，融入现代元素。韩再芬的实践提供了宝贵借鉴。她不仅坚守黄梅戏的传统唱腔，还通过创新剧目和表演形式，吸引年轻观众。例如，她将经典剧目与现代舞台技术结合，打造出更具视觉冲击力的演出，让黄梅戏从“慢节奏”转向“新表达”。这种创新并非颠覆传统，而是通过“三并举”策略——创作现代剧、新编历史剧、整理改编传统剧——实现内容多元化。现代剧关注社会热点，新编历史剧挖掘文化深度，传统剧则保留原汁原味。这种平衡避免了戏曲沦为“自嗨”的表演，而是让艺术回归人民，成为反映时代精神的载体。正如余秋雨所言，戏曲的未来取决于能否在传统与现代之间找到支点，守正创新正是这一支点的具象化。三、人才培养：构建可持续的创作梯队人才断层是戏曲生态的另一大痛点。从安庆黄梅戏校的案例可见，老一辈艺术家如马兰、吴琼的影响力虽存，但新一代领军人物尚未崛起。龙宝玲的唱腔虽被赞与严凤英高度相似，却未能复制前辈的辉煌，反映出人才传承的断裂。解决这一问题，需构建“院校+院团”的培养模式。高等院校提供理论教育，院团则通过实践锻炼演员的综合能力。例如，安庆黄梅戏校的校友赵俐，从戏曲舞台转向播音主持，虽未直接传承黄梅戏，但其艺术素养的积淀体现了跨界培养的价值。此外，领军人才的培养需注重“苦练内功”，通过系统培训提升演员的表演技艺和创作能力。政策层面，应鼓励院团与高校合作，设立专项基金支持青年演员成长，避免人才流失。只有构建可持续的梯队，戏曲生态才能摆脱“后继无人”的危机。四、传播与政策：拓展戏曲的生存空间传播方式的创新和政策支持的强化，是引导戏曲生态的关键。传统戏曲的观众群体正在萎缩，需通过新媒体平台和展演活动重焕生机。例如，白燕升的访谈视频通过社交媒体传播，引发公众对黄梅戏的关注，说明新媒体是扩大影响力的有效渠道。戏曲院团应主动拥抱数字时代，利用短视频、直播等形式，将经典唱段转化为易于传播的内容。同时，政策支持不可或缺。政府需通过“一团一策”的精细化指导，为院团提供创作空间和资金保障。例如，设立戏曲发展专项基金，支持院团创作新剧目；鼓励戏曲“走出去”，通过国际展演提升文化软实力。此外，净化网络传播生态，避免低俗化倾向，确保戏曲艺术的纯粹性。传播与政策的双轮驱动，将为戏曲生态注入新的活力。五、结语：构建生态戏曲的未来戏曲生态的困境，是传统艺术与现代社会的碰撞。从黄梅戏的个案可见，普遍性问题如内容创新不足、人才断层、观众流失等，需通过守正创新、人才培养、传播优化和政策支持等综合措施解决。韩再芬的实践表明，创新并非抛弃传统，而是让戏曲在新时代焕发新生。未来，戏曲生态的引导应注重“苦练内功”，提升内容质量；强化人才培养，构建可持续梯队；创新传播方式，拓展观众群体；完善政策支持，营造良性环境。唯有如此，戏曲才能从“自嗨”的困境中突围，成为连接过去与未来的文化桥梁。

107. 以私语叩问永恒——评刘玉霖《场外说戏：白蛇传》

108. 第二届中国戏曲稀有剧种优秀剧目展演落幕，带给我们哪些启示？

109. 声腔结构之歌谣体【粤剧戏歌】《白蛇传·情》选段（趁好天时）粤剧声腔结构之歌谣体【粤剧戏歌】《白蛇传·情》选段（趁好天时）演唱：曾小敏朱红星粤剧声腔结构之歌谣体【粤剧戏歌】《白蛇传·情》选段“趁好天时”是新编传奇粤剧《白蛇传·情》中的核心唱段，以其清新唯美的风格和创新的艺术表达，成为近年来粤剧“破圈”传播的代表作。选段出自该剧第一场“钟情”，是白素贞初到人间时，对美好爱情与生活的憧憬与畅想。《趁好天时》不仅是粤剧《白蛇传·情》的艺术亮点，更是粤剧现代化转型的成功缩影。以其优美的词曲、创新的演绎和广泛的传播，成功连接了传统戏曲与当代观众。#广东粤剧粤曲#粤曲#白蛇传情#曾小敏#朱红星

110. 海曙讲堂vol.586 | 《白蛇传》故事的跨文化传播之旅

111. 【兴一·党建+戏曲动漫进校园】戏曲动漫“轻”入校园，传统文化在孩子们心里“重”了起来

112. 传统戏曲如何才能更好地与现代观众共鸣？

113. 看短视频如何助力戏曲“出圈”

114. 【百馆万场赣鄱共享】萍图名师线上讲座第238期 |董晓波：《白蛇传》故事的跨文化传播之旅

115. 粤剧电影《红头巾》开机，曾小敏领衔演绎女性“下南洋”奋斗史

116. 戏迷追梦行：2025年终盘点，从“捧角儿”到“拆台”，从“追剧”到“追梦”，谁在改写戏码？

117. 招生简章丨国家艺术基金《戏曲艺术新媒体传播创作人才培训》

118. 管尔东丨网络短视频嫁接戏曲艺术大有可为

119. 戏曲界从舞台到热搜：秦腔用数据打出一场翻身仗

120. 当戏曲邂逅动漫——明山区实验小学开启传统文化奇妙之旅

121. 【本地】辽宁省公共文化服务“六进”暨戏曲动漫进校园活动走进灯塔市实验小学北校区

122. 粤剧《白蛇传·情》=移动知识库，速来中山纪念堂解锁“满分素材”！

123. 徐图线上讲座 | 《白蛇传》故事的跨文化传播之旅

124. 水幕跨界新戏曲《水镜人间白蛇传情》五天连演，解锁年轻人的国风度假新方式！

125. 一部更有戏曲味的粤剧电影

126. 戏曲论述 | AI时代下的戏曲传播

127. 【省两会时间】广东省人大代表罗丽：期待粤剧电影在海外规模化亮相

128. 戏曲薪火传韵，破圈生长

129. 同演《白蛇传》，粤剧《白蛇传·情》为何要维权？

130. 蛇精怎样变成美丽善良的姑娘——《白蛇传》的演化

131. 【广西人大代表伍思亭：短视频与微短剧的兴起，为传统戏曲“破圈”提供了机遇】2月3日，广西两会正在进行，广西人大代表、桂林戏剧创作研究中心副主任伍思亭接受专访时表示，短视频与微短剧的兴起，恰恰为非遗破圈提供机遇，第一是将3-5分钟的短剧作为戏曲传播的轻载体，既可以打造戏曲微剧场，也可以创作戏曲跨界短剧；第二是通过VR拍摄、互动剧情等技术，让观众从“旁观者”变为“参与者”；第三是微短剧爆款可转化为文旅IP，带动酒店、餐饮等消费。（拍摄王伟臣制作林洁琪）#广西两会 #短剧

132. 情人节终极浪漫｜杂技剧《西湖传说·白蛇》：力与美的碰撞，藏着千年深情密码

133. 戏曲如何获得年轻观众青睐，如何“叫好”又“叫座”？

134. 传统戏曲市场化：坚守文化精髓还是迎合大众口味？1200+观点大碰撞

135. 艺文知新 | 学校举办第十一届戏曲文化传播与发展研讨会

136. 征集丨文旅部征集戏曲全媒体传播优秀案例

137. 国粹润童心戏曲绽芳华 ——戏曲动漫进校园活动走进浑南区第四小学

138. 《新编白蛇传雷峰塔》对后世戏曲的影响

139. 古风戏腔火遍外网外国网友沉醉东方浪漫中国古风戏腔歌曲正掀起全球热潮，在海外社交平台刷屏出圈！《赤伶》《牵丝戏》等作品凭借婉转唱腔与诗意歌词，让外国网友纷纷沦陷。法国网友直呼“多么东方的浪漫”，德国网友感慨“听不懂歌词却被灵魂击中”，美国网友盛赞“像香醇美酒越品越有韵味”。就连外国歌手也争相翻唱，美籍歌手唐伯虎演绎的《落》字正腔圆，点赞量破两千万。戏腔与流行音乐的碰撞，让千年梨园韵味跨越国界，成为文化传播的鲜活载体，尽显东方美学的独特魅力。

140. 讲座预告 | 短视频营销实战：非遗项目新媒体破圈与传承人IP打造

141. 白蛇漫行：沉浸式东方幻梦

142. 推动戏剧艺术“出海”又“出彩”

143. 传统戏曲艺术的数字化创新与跨媒介传播研究

144. 委员建言 | 李青春：探索大同市传统戏曲复兴道路

145. 多维发力推动戏曲保护传承传播

146. 省民协到海丰调研稀有剧种传承保护工作

147. 数字时代影视出海需从送达思维转向参与思维

《白蛇传·情》破圈启示录：传统戏曲如何俘获年轻观众

精选参考来源