上海Fotografiska影像艺术中心发布2026年全年展览计划，涵盖从传奇大师到新锐力量的十余场展览。这份日程不仅呈现了全球前沿的影像艺术探索，也深度链接本土创作生态，为艺术爱好者提供了全年的观展指南和思考方向。
智能速览
德国艺术家迈克尔·耐贾尔开年展《动态平衡》探讨生态与科技
传奇保姆摄影师薇薇安·迈尔个展将展出未公开的亚洲影像
编号223巡展《日光之下 并无私密》聚焦情欲与日常的对话
苏文《北京银矿》档案展重现改革开放时期的民间生活
夏季群展《滑板的艺术》追溯街头文化与摄影的共生关系
新兴艺术家项目将推出柴觅、黄静瑶等四位本土艺术家个展
精华内容
从德国艺术家的生态追问，到传奇保姆摄影师的私密影像，2026年的展览计划已铺开一幅多元的艺术画卷，连接着个体记忆、社会档案与未来想象。
年初启幕
2026年伊始，德国探险影像艺术家迈克尔·耐贾尔的个展《动态平衡》将率先登场。展览借用生态学术语，探讨在气候变迁与科技激增的21世纪，人类如何应对日益“液化”的世界秩序。艺术家通过前沿拍摄与数字技术重构影像，创造出既震撼又脆弱的“后自然”景观，引发对未来的深刻反思。
春季三展
春季档将同时呈现三场风格迥异的个展。其中，最引人瞩目的当属20世纪传奇街头摄影大师薇薇安·迈尔的大型个展《未见之作》。适逢其百年诞辰，展览将展出两百余件珍贵作品，包括部分从未示人的亚洲影像及私人物品，系统梳理其神秘而丰沛的视觉叙事。
编号223（林志鹏）的巡展《日光之下 并无私密》将展出百余件摄影作品，深入探讨情欲如何作为一种颠覆性的日常实践，记录身体、自然与器物间的隐秘对话。跨媒介艺术家黄佩姗的首次机构个展《幕布上的裂缝》，则聚焦图像作为“现实见证”的权威性，探索其在当代技术语境中的不稳定性。
夏日聚焦
夏季的展览将目光投向更广阔的文化图景。6月，法国艺术家苏文将带来合作展览《北京银矿：档案合辑》，纪念该项目开展十五周年。展览基于从北京回收站拯救出的一百多万张底片，完整记录了中国改革开放时期的日常影像生活，探讨档案如何从记录工具转化为艺术创作的源泉。
7月，大型群展《滑板的艺术》将追溯滑板的文化历史，凸显其与摄影之间紧密的共生关系，并特别关注亚洲场景中滑板文化如何融合西方影响与本土价值，催生新的身份认同。
秋季新章
秋冬季将呈现多位当代艺术家的全新创作。新加坡艺术家赵仁辉的个展《试着记住一棵树》，通过长期记录，探讨人类与树木之间不断演变的关系。艺术家谭英杰的展览（展名待定）则聚焦于身体感知与记忆储存的心理图景，通过图像装置与肢体表演展开记忆的褶皱。
艺术家史国威的个展《节日》，结合记忆与想象，通过对中国城乡风俗的观察，复现低迷与亢奋相互啮合的矛盾心理状态，延续其介于摄影与绘画之间的独特创作方法。
本土力量
贯穿全年的新兴艺术家项目，是Fotografiska发掘与支持本土新锐影像人才的核心计划。本年度将分别呈现柴觅、黄静瑶、黎晨驰和武雨墨四位当代艺术家的个人展览。该项目利用美术馆的资源与平台，为根植于本土语境的艺术实践提供专业展示机会，致力于在学术探索与大众传播间架起桥梁，为中国当代影像艺术生态注入可持续的活力。
Fotografiska 2026年的展览计划清晰地展现了其作为国际文化地标的雄心：既引入全球顶尖的影像艺术实践，也深度耕耘本土创作土壤。从对历史档案的重塑到对未来生态的追问，这些展览共同构成了一场贯穿全年的视觉与思想盛宴，等待着每一位观众前来探索和对话。
