《攀登者》要登上的除了珠峰，还有人心里的各种不可能！【免费赠票】

今年十·一档三部主旋律电影，颇有些争先恐后的意思，口碑和票房表现差距并不大，猫眼、淘票票评分也都在9分以上！我们已经说了其中的两部电影，今天再介绍下第三部——《攀登者》。

从选材上来看，电影颇有话题度，取材于1975年国家登山队第二次攀登珠峰的史实。
那次攀登，不但打破了国际上关于“中国从未登顶”的谣言，更确定了8848.13米高的“中国高度”。

说这个题材有话题度，也在于它本身有比较成熟的类型可以嵌套。如《绝命海拔》《垂直极限》等登山灾难片，以及《碟中谍2》等电影里的拍摄手法，都可以作为参考。

更别说电影凑齐了一套相当不错的班底，吴京领衔，章子怡、井柏然、胡歌、张译、王景春、成龙等等……看这个阵容就自带10亿+的票房。

而从最后的成品来看，这个班底确实有着相当不俗的表演。电影提供了流畅的观感，并且值得一个“爽”字！

《攀登者》

导演: 李仁港
编剧: 阿来
主演: 吴京 / 章子怡 / 张译 / 井柏然 / 胡歌
类型: 剧情 / 冒险

上映日期: 2019-09-30(中国大陆)
片长: 125分钟

1

我们的登山故事

1960年5月24日夜里，在珠峰的高处，贡布打头，屈银华第二个，王富洲最后，三个黑影在模糊的夜色中摸索着前进……

半夜两三点了，王富洲再一次问贡布，到了没有，贡布抬头看了看突然说：“到了，再没有地方走了。”他们的四周，再没有可以继续向上的方向，三个来自中国的年轻人，完成了人类历史上首次从北坡登上珠峰的伟大壮举。

上世纪60年代，在当时特殊的世界局势下，“珠穆朗玛峰属于中国”这一事实甚至成了西方的争议话题。

面对“未曾登顶”的质疑，中国决定组建自己的登山队，沿中国境内的北坡，攀登珠峰。要知道，珠峰北坡因为气候、地势的复杂恶劣，向来被称为“死亡之路”。而以当时国内的技术和物资支撑，攀登珠峰条件有限，却势在必行。

因而，攀登珠峰，是一次带着国族信念的任务。

而这部众星云集的《攀登者》，就是根据新中国历史上这一真实事件改编而来，吴京、张译、拉旺罗布等扮演的攀登小组成员，对应着为祖国登顶珠峰的三名第一代登山人。

根据国际惯例，登山完成需要满足两项条件：带回山顶岩石标本，并留下在山顶的影像资料。但在攀登过程中，雪崩时为了救曲松林，方五洲没有抓紧摄影机，早就已经被风刮走了！

这次成功登顶，注定会带着饱受争议却无人可为之正名的悲壮。活下来的曲松林，那条捡回来的命成了他赎不起的罪。

登顶珠峰的英雄们不仅承受着国内外的质疑，更被冷处理开始了普通人的生活。方五洲被下放成锅炉工人，曲松林申请去看废弃的登山营地，杰布回家乡放羊。

没人拿他们当英雄，反而不时被身边人藏头露尾地揶揄、扔石子。

而1975年国家再次启动登珠峰计划，成了三个人赎罪的契机，也是回应国内外质疑的唯一方式。

在整个故事中，“攀登”显然是重要的中心动作。而电影里的攀登戏码，相当震撼，雪山上那些遭遇险情的画面，在李仁港的处理下颇有动作片的韵律和节奏感。

无论是导演李仁港还是监制徐克，都有着相当丰富的武侠类型片经验，而武侠动作设计中，荡出现实之外的浪漫化处理，在这部电影中同样有所体现。
印象深刻的一场戏，是在雪山上遭遇大风的登山队队员为求生存，全部将自己绑在登山梯上，再用绳索把梯子挂在巨大的岩石上，人与梯在恶劣的自然环境里合为一体，共同对抗肆虐的飓风。

对人体的超拔想象和浪漫化处理，在武侠片中多如牛毛，而运用在真实事件改编的主流电影里，有，但屈指可数。
这种有功夫片意味的设计感，和西方以剪辑带动节奏的效果迥然不同，紧迫感让人心跳疯狂加速，却又忍不住想叫好。李仁港的这种处理，可以说相当有想象力。

2

“我们为什么要登山？”

第一次登山结束之后，方五洲偶尔会去学校讲课，但在那里，他遭遇的是学生们的疑问，怀疑他们是否真的曾经登顶，最刺痛他的，或许是有人问他“我们为什么要爬珠峰”。

是啊，在人民还有吃饭问题的1960年，爬一座山到底有什么意义？

正如前文所言，这首先是有政治意味的。1960年首次攀登，总指挥由贺龙同志挂帅，登山队在后勤保障薄弱的环境下坚决登山。

然而，由于未能掌握天气变化状况，中国登山队在登山过程中遭到了雪崩的重创，队长在雪崩中牺牲。吴京饰演的方五洲临危受命，接任队长的重任。

他和仅存的队友曲松林（张译饰）、杰布（拉旺罗布饰）搭人梯、脱鞋袜，终于登上了珠峰顶，曲松林甚至因为冻伤切除了自己的前脚掌。

为了这次登山，老队长牺牲了，曲松林失去了半个脚掌，可换来的，却是无人相信的尴尬，和无法证明清白的悲愤。

不妨说，电影在前半段嵌套了一个蒙冤者的形象。而张译饰演的曲松林，实则经历了在巨大压力之下的某种异变。与其说他恨方五洲，不如说他恨自己用摄影机换回来的那条命。

张译的表演在这里必须重点表扬，曲松林从蒙冤受屈到爆发，再到最后的茫然，在他的演绎下有太强的层次感。

抛开政治任务不说，之所以有那么多人登山，是在挑战自己乃至人类的极限。而曲松林和方五洲、杰布，渴望找到曾经登山时斗志昂扬的自己。

当曲松林以死亡标准要求新队员们，要在三分钟之内完成障碍训练，当了十五年锅炉工的方五洲，居然只用了两分半（还多憋气一分钟！）就跑完全程。曲松林那一刻的眼神里有震惊，也有百感交集。

憋着口气想证明自己的，不止曲松林一个。

如果说吴京在《战狼》系列中，塑造了一个个人英雄的标准形象，那么这一次，《攀登者》中的攀登英雄，则构成了英雄群像的一员。

1975年第二次攀登的过程中，攀登者前赴后继的传承则表现得更为明显。新加入的登山人们，继承了前辈的技能和意志，甚至前辈的执念。同时，老登山人们也有自己的坚守。

吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌、王景春等大咖演员，分别到位地诠释了自己那N分之一的英雄形象，最终在整体观感上形成了一个“攀登者们”的英雄群像。

而这群像背后，无疑是登山精神的传承。

人为什么要登山？因为“山就在那里”。

登山是离我们大多数人都很遥远的事情，但影片里的登山，在附加了多重含义之后，有了太深厚的意味。它是政治的，也是心理的；是个人的，更是国家的。山就在那里，登上去，让世界看到。

于是，山不再只是山。作为普通人的我们，也能更加理解和代入攀登这件事；因为那些刺激感官的动作戏，同样也因为情绪的共鸣。

3

雪山绝恋美哭了

影片中，吴京饰演的攀登队队长方五洲与气象组主任徐缨之间跨越十五年的生死之恋，是心怀祖国的登山精神之外，另一动人之处。

方五洲和徐缨之间的爱恋，早在1960年，就已经悄悄滋长。彼时，徐缨还编着两条麻花辫在学校做学生，而方五洲还是个敢爬废厂区的高楼，却不敢轻易表露爱意的青葱小伙儿。

他送她从珠峰之巅带回的化石，她为他遭遇的质疑打抱不平。直到有一天，她被公派去苏联留学，颓唐的方五洲就此和她断了联系。再见，已经是十五年后，在珠峰脚下“意外”重逢。

意外吗？也许并不。关于十五年前未能记录下登顶珠峰的遗憾，方五洲和徐缨，都没有忘记过。

平心而论，在整个登山故事里，这段爱情的加入或许只是个调味剂的作用，是类型片必然的一部分。无论给徐缨嵌套什么身份，她似乎也只能是个花瓶。事实上，她在叙事层面的作用确实有些尴尬。

也因为前半部分在叙事上的失位，当最后由她找到一个稍纵即逝的登山窗口期，似乎成了一个配角的惊喜，而非主角的闪光。

但当她为最后的登顶保驾护航，在5800米高空因为肺水肿气息奄奄，电影迎来了在登山电影里或许堪称极致浪漫的一个桥段。

方五洲在8600米高空的第二台阶，用步话机和2000米以下的大风口对话。隔着雪山，时隔十五年，这场还未正式开始过的恋爱，在对讲机的电波里开始，然后结束。

两座雪山的爱情，对讲机里的告白和永别，这个设计，绝了。

应该说，由于电影节奏的问题，这段爱情戏没有得到多少认可，虽然小编觉得，最后这段雪山绝恋，真的值得一个大大的赞。

这也是电影存在问题的一方面，《攀登者》是以类型元素来重写主旋律，也因此会有一些相对模式化的套路，比如爱情戏，比如先抑后扬。但虽然主线剧情会非常丰满，这些情节的加入却没有起到很好的化学反应。

李仁港依然善于在每段戏份里渲染情绪，但在电影整体剧情安排和节奏把握上，多少差了一些味道。

电影的欲扬先抑，还是起到了作用的。但是第一次登山的喜悦、到拉巴日峰拉练、再到两次攀登，都有着极其饱满的情绪，到了最后反而有些疲劳，加上全程过于饱满的配乐，情绪上多少有点麻木。

当然，瑕不掩瑜，《攀登者》作为国内第一部登山题材电影，对得起这个精彩的故事。更重要的是，它讲出了人心里的那座大山，攀登者要登上的，是现实的，更是心里所想的不可能。

最近这三部电影，每部都值得一看，真要忍不住心疼影迷们的荷包啊~