耳边评测 | 年轻人的第一条VE竟极具诚意？GO live!体验谈

Vision Ears

GO live!

类型：一圈三铁入耳式耳塞

价格：€429

“VE这次算是把多年来对于舞台元素的深刻见解倾注在了GO live!这款进阶级产品上，它不仅仅是一款高性价比的中端型号，更可视为VE将专业舞台听觉经验下放至大众市场的一次重要尝试。”

前言

对于很多听音观尚未完全成型的烧友来说，如何选择适合自己的耳塞一直是一大难题，其实我觉得有些时候不妨试着相信一下“专业”的力量。就像职业篮球运动员会选择能提供强劲支撑与反馈的碳板鞋，星级大厨手边常备锋利趁手、平衡感绝佳的三德刀，电竞选手往往依赖响应极速、触发精准的快触发机械轴键盘——这些装备的风格未必适合每一个人，但它们背后所代表的“标准”，却意味着性能的下限极高，不容易出大错。耳机品牌中也有这样一批“专业级”的佼佼者，它们凭借深厚的电声技术积累和对音乐艺术的深刻理解，在受到发烧友的广泛认可同时，更成为了很多职业音乐人在工作与舞台上的选择，例如日本的FitEar、美国的64 AUDIO、德国的Vision Ears还有我们国内的qdc等等。

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就个人喜好来说，Vision Ears是专业品牌中我最熟悉也最欣赏的，以他们家的旗舰型号PHONIX为例，其音色饱满圆润，耐听度极佳，在市面上一众顶级耳塞里属于相当有人情味的一款，这两年也一直是我手头的流行向主力塞。不过以往VE的耳塞价格确实一直都不算亲民，人民币过万元起步，这很容易让大多数初烧朋友望而却步。直到前段时间的香港国际音响展，他们终于拿出了一款一圈三铁配置的进阶级新品——GO live!，它的定价大概在三四千元，现场试听时我便觉得其诚意十足，于是特向代理借到一条样机来和大家详细聊聊。

外观与佩戴体验

其实一打眼看到GO live!时，我还以为VE搞出了个游戏外设的产品系列，它的外壳通体为黑色金属材质，面板上的一圈紫色金属圆环饰物非常亮眼，在个别角度下甚至会让我有一种这个圆环正在发光的错觉，颇具科幻感，这样的设计元素和我印象中的一些游戏耳塞有点类似。但你若是近距离赏玩其实物，会发现GO live!的外壳质感相当高级，它外壳上的哑光涂层非常均匀，还会有一点仿若肤质的细腻触感，腔体拼接处的缝隙也非常细小隐蔽，算是延续了VE家耳塞做工精良的传统。不过GO live!的腔体略偏大这点还是需要注意一下，对于女性用户以及耳廓较小的玩家来说，长时间佩戴耳朵可能会稍稍发胀，个人建议这类人群在购买前尽量事先尝试一下它的佩戴体验。就我个人来说它的佩戴舒适性还是不错的，其整体并不重，且与耳廓的贴合度不错，倘若搭配尺寸合适的耳塞套的话，它的佩戴稳定性也很高。

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听感表现

GO live!的声音密度在5K以下价位的耳塞中实属上乘，更令我感到惊喜的是，它的调音风格很大程度上继承了VE高端型号特有的韵味。比如中频部分的调教方式就是VE的拿手好戏之一，通常来说，他们家耳塞的人声质感会比较倾向于厚实圆润的风格，但这种音染的度又不会过于夸张，不会破坏整体的协调性，这一核心特征也被GO live!继承了下来。它的人声位置稍稍靠前，口型较为清晰，扎实的喉音表现力为其人声赋予了很强的磁性，齿音部分被打磨得非常圆润不刺激，欣赏大多数风格的人声曲目时都比较抓耳且耐听。和市面上很多流行人声向耳塞不同的是，GO live!的声场在同价位也是较为宽广且规整的，并没有为了凸显人声而牺牲掉声场层次感，这就使得它在欣赏高品质的现场演出录音时，能够呈现出很强的舞台整体性，伴奏部分的定位指向性清晰明确，这也是VE家以往的高端产品通常会具备的优良特质。

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例如在欣赏张学友的《活出生命Live演唱会》专辑时，得益于GO live!上佳的声场表现，人声和各个伴奏乐器的主次分明，但又不会让它们相互之间太过剥离，而是非常客观地还原出了舞台的真实规模以及伴奏乐团所处的位置。更让我满意的是GO live!对于张学友的声线刻画水平，几乎完全把他那醇厚而富有磁性的唱腔表现了出来，气息与转音技巧的呈现也非常清晰，能够完整体现出歌神的声音魅力。只是GO live!作为一款进阶级耳塞，它的中频密度还不至于像旗舰PHONIX那样极致，就这场演出的第一首曲目《First of May》来说，张学友口中还有未嚼完的苹果，那种不自然的异物感还是PHONIX捕捉得更为精准。

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低频听感也是GO live!非常有趣的地方，它和PHONIX那种凝实紧致的风格还不太一样，算是一种势大力沉的类型。GO live!低频的量在家族里算是比较大的，同时它还有着非常优秀的下潜水平，会先用比较快的速度下潜到很深的位置，然后再将能量扩散开形成强劲的声浪，厚重而不拖沓，用GO live!听摇滚乐也会感受到非常充足的热情。且在GO live!那较为宽广的声场空间内，低频乐器所处的位置又相对靠后，这样就保证了其中低频之间具备很好的分离度，从而避免了低频混响对中频的掩蔽现象。这种低频风格不仅不会让耳机的声底显得脏乱，还会让整体声音框架更加扎实安定。GO live!的高频则属于较为柔顺的风格，细腻婉转的高频线条与适当且自然的残响相交织，共同造就出了这个极为耐听的高频，搭配得当的情况下，用它来欣赏一些节奏较为舒缓的弦乐小编制也是一种不错的享受。

玩法思路与搭配分享

VE向来都非常重视耳塞的易驱动性，这点倒是很好理解，毕竟职业歌手在舞台上没办法携带大型设备，越来越多的发烧友也更倾向于出门使用小尾巴或小型播放器，低阻高敏就是当下有线耳塞的主流设计思路，GO live!也不例外。不过GO live!较好的素质底子也使其有很强的可塑性，因此我来介绍一下自己这些天玩得比较多的流行向和杂食向两种搭配思路。

1、流行向思路

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对于流行人声曲目听得比较多的朋友，可以考虑在搭配时进一步强化GO live!的人声口型，最为简单便利的思路就是使用中频比较突出的暖声小尾巴来驱动。我平时用得比较多的是ONIX的Alpha，它的中频音色非常饱满，能够使GO live!的人声口型更大，中频细节更为丰富，这会进一步强化其在听大多数男声和厚润型女声曲目时的优势。且Alpha的信息量和低阻控制力在千元以下的小尾巴里较为突出，能够使GO live!呈现出比较完整的声音框架，整套搭配的性价比很高。由于此时GO live!的人声听感已经是非常理想的万金油状态了，因此我建议使用声音中正均衡的耳塞套与之搭配，以免听感失衡。例如AZLA的ORIGIN，它除了不会扭曲GO live!的三频表现外，还能够使后者完整地呈现出它那较为规整的声场形状，其材质也非常柔软舒适且无刺激性，在这种流行向搭配思路里算是非常理想的备选耳套。

2、杂食向思路

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若想要进一步提升GO live!的杂食度，我认为最主要的关键点就在于优化其低频形态，在一般的暖声小尾巴的驱动下，GO live!的低频虽说爽度十足，但在听一些比较严肃的古典曲目时其形体感还是稍显肥大了些，此时我建议为其搭配一台声音线条比较明晰的中高端播放器。以Astell＆Kern的PD10为例，它的音色细腻精致，且其低阻控制力很足，能够使GO live!的低频形体更加凝聚，其参考级的信息量也足以将GO live!的解析力喂饱，在素质层面能够使它达到火力全开的状态。当然，PD10这种旗舰级播放器，其价格确实要比主打性价比的GO live!高出不少，作为替代，大家也可以选择Astell＆Kern的SR35、山灵的M7T或者凯音的N6iii（E203模块）这种音色细腻且价格相对更亲民一些的播放器，也可以很好地提升GO live!的杂食性。

耳套方面，个人建议选择比较注重高频延展性的AZLA XELASTEC II，它可以略微提升GO live!的高频张力，增强弦乐的光泽感和抓耳度，女声听感也会更轻盈锐利一点。按这个思路搭配下来，我认为GO live!的整体杂食性就比较可观了，且由于其中频感染力的优势仍在，此时的它会特别适合用来欣赏歌剧。以威尔第的《茶花女》为例，这部作品的演出规模较为宏大，但这对于声场表现优秀的GO live!来说却并不算太大的难题，它仍然可以描绘出舞台的真实规模。且在这部作品最经典的唱段《饮酒歌》中，这个搭配思路下的GO live!能够充分还原出女高音和男高音的穿透力，进而让听者充分感受到男女主角此时的喜悦之情，舞台上全部人物合唱时也极具气势，这样的表现力对于一般的流行人声向耳塞来说是很难达到的。

舞台专精

在这个HiFi圈早已经卷生卷死的年代，空有素质的中端耳塞就仿佛千篇一律的肌肉猛男，已经比较容易让人审美疲劳了。如何在素质过硬的同时让进阶级玩家感受到更多高层次的调音思路，恐怕才是今后中端耳塞的突围之道。我认为VE这次算是把自己多年来对于舞台元素的深刻见解倾注在了GO live!这款进阶级产品上，它不仅仅是一款高性价比的中端型号，更可视为VE将专业舞台听觉经验下放至大众市场的一次重要尝试。从人声的扎实润泽，到声场的规整开阔，再到临场感的精准还原，我们都能清晰辨认出那份源自VE高端血脉的调音底蕴——尤其是与旗舰PHONIX一脉相承的、对“人情味”与“耐听度”的坚持。