漫画不仅是用图像讲述故事的载体，更是视觉艺术的集大成者。从酣畅淋漓的水墨写意，到极致严谨的建筑构图；从细腻复古的少女梦境，到荒诞诡异的黑白线条，许多漫画家凭借独特而强烈的个人风格，赋予了作品别具一格的灵魂。
东方美学在漫画领域有着独树一帜的展现。郑问在《阿鼻剑》与《东周英雄传》中，将传统水墨技法与西方写实结构结合，运用奔放的笔墨与大面积留白，勾勒出具有电影质感与古风气韵的江湖与乱世。陈某的《火凤燎原》则突破了传统港漫的刻板画风，笔触工整干净，用色低调克制，其古代建筑与自然风景刻画极其精细，并在战斗中使用流畅线条精准表现速度与力量感。马荣成在《风云》中展现出扎实的素描功底，大量排线层次分明，人物造型富有一种独特的灵气与东方韵味。夏达的《子不语》则融入了浓厚的中式物哀美学，以极细腻的笔触勾勒人与精怪共存的古典世界，充满温柔而凄美的诗意氛围。
在日系写实与写意画风领域，众多大师探索出了不同的视觉极限。坂本眞一在《孤高之人》与《纯真之人》中憑藉自学成才的殿堂级画工，将人物微表情与光影氛围刻画得如电影般沉静深刻。小畑健拥有学院派般严谨扎实的功底，无论是《棋魂》中古典哀愁的围棋对决，还是《死亡笔记》里张力十足的视觉构图，都展现出掌控画面结构的才能。池上辽一以强烈的明暗对比、精准的写实人体和硬朗的笔触，开创了极具爆发力的剧画风格，并深刻影响了港漫黄金时代的审美走向。同为服装设计背景的北条司与荒木飞吕彦则展现了时尚的不同维度：前者在《城市猎人》中塑造了写实干练的都市精英穿搭，后者在《JOJO的奇妙冒险》中创造了怪诞前卫的先锋艺术范式。叶精作则在《拍卖场》中将古董、庄园与器物刻画得极其精细，赋予整部作品如油画般的古典质感。
华丽唯美与复古少女风格同样拥有一大批代表人物。漆原智志作为九十年代日式美少女画风的标杆，将华丽复古的装饰美学与极至细节融为一体。插画家与漫画家Kotteri在作品《Veil》中，以欧式复古色彩、随性流畅的铅笔线稿和微妙的人物表情，表现出独特的优雅时尚感。旧都なぎ在《雾色将散天澄澈》中，用暖色调与繁复细节刻画静谧忧郁的少女，呈现出充满哲学与浪漫氛围的视觉体验。此外，森川久美以华丽唯美的哥特与历史题材见长，日渡早纪与筱原千绘则凭借《守护我的地球》和《天是红河岸》等作品，用精致细腻的画风讲述具有宏大格局与宿命感的奇幻故事。
暗黑、恐怖与科幻领域呈现出更加震撼的视觉艺术。恐怖美学大师伊藤润二以极其细腻的黑白线条描绘平凡日常生活，在静谧中制造日常异化与失控的心理阴影。高桥叶介与石川贤则分别代表了怪奇与狂乱的另一端：高桥叶介运用毛笔质感的粗黑线条呈现梦呓般的民俗怪谈，石川贤在《虚无战记》中以粗粝厚重的画风和巨大的场景张力表达哲理思辨。在西方恐怖领域，伯纳德·阿尔伯特·赖特森被誉为线条魔术师，他在《弗兰肯斯坦》中运用媲美古典钢版画的精细钢笔线条与强烈光影，营造出深邃凄美的暗黑世界。而贰瓶勉在《BLAME!》中展现了极其独特的建筑学视角，凭借杂乱浩瀚的几何建筑和机械废土，构建出冷峻绝望的赛博朋克空间。
现代插画与多元画风的兴起为漫画注入了更多新鲜活力。米娜·桑德伯格在《Stand Still, Stay Silent》中融合北欧神话与末世题材，使用低饱和度的蓝绿水彩呈现通透冷冽的镜头感。法式插画师Anne Montel善用柔和水彩与细致线条勾勒充满自然烟火气的动物森林童话。美式插画师Kaitlin Brito以黑粗轮廓线与高饱和平涂模拟六七十年代复古印刷质感，传达轻松温暖的生活气息。刈谷仁美则以吉卜力式的质感捕捉日常小确幸，线条松弛且光影细腻。此外，还有藤原极具视觉冲击力的高饱和“极彩色”奇幻世界，以及艾丹·柯克（Aidan Koch）打破传统画技束缚、结合拼贴与留白的实验性图像小说，共同构成了当代漫画丰富多姿的视觉光谱。
