这场“传统与当代对话”展览，根本不是一场真正的对话_绘画创作

1. 你知道什么是抽象表现主义吗？抽象表现主义是美国艺术家在二战结束后探索出的自由表达新语言，是20世纪40年代和50年代的主导性艺术运动。相关艺术家在风格路径上各有千秋，但都共同坚持一种抽象艺术观，力求以强有力的方式表达个人信念与深刻的人类价值。他们推崇大胆的抽象表达，让线条、色彩、肌理与空间承载更难命名的经验，以挥洒的笔触与色域来形成强烈的视觉效果。如何欣赏美国抽象表现主义作品？可以从其两种常见气质出发。一种更强调动作与笔触，以杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912–1956)为代表。他把画布从画架上解放出来，铺在地面上，通过倾倒、滴洒、飞溅等方式作画。观者往往能在画面中看到创作的动势、节奏与偶然，看到“行动发生过”的痕迹，欣赏时不妨去感受笔触的速度与停顿，密度的堆叠与释放，画面如何在爆发与克制之间取得平衡。另一种更强调色域，以大面积色彩营造氛围与空间感。例如代表艺术家马克·罗斯科（Mark Rothko，1903–1970）的作品，看似只是一层层色块，却常在尺度与边缘的微妙变化中累积情绪。欣赏这类作品不必急着下结论，给它一点时间，色彩会慢慢变得有呼吸，情绪也会在不知不觉中被牵引。抽象表现主义是美国艺术影响力的一次集体爆发。这一崇尚自由表达与精神探索的艺术流派，不仅重塑了美国文化的面貌，更影响了全球艺术的发展方向，重新定义了绘画可以是什么。图1：Number 1, 1950 (Lavender Mist)，Jackson Pollock, 1950, Ailsa Mellon Bruce Fund，来源：美国国家美术馆图2：美国邮政局“庆祝世纪：1940年代”系列邮票于1999年2月18日发行，其中包括美国抽象表现主义艺术家杰克逊·波洛克的作画场景。Copyright United States Postal Service. All rights reserved.图3：Ritual,1953,Jackson Pollock，来源：美国国家美术馆图4：No. 7 [or] No. 11, 1949,Mark Rothko，来源：美国国家美术馆图5： Third Station,Barnett Newman, 1960, Robert and Jane Meyerhoff Collection，来源：美国国家美术馆图6：Autumn gold, Hans Hofmann, 1957, Robert and Jane Meyerhoff Collection，来源：美国国家美术馆图7：Lee Krasner, Imperative, 1976, 来源：美国国家美术馆图8：PH-115, 1951,Clyfford Still, 来源：美国国家美术馆图9：Taurus VII, Elaine de Kooning, 1973, 图：美国国家美术馆

2. 牡丹花氛围感拍照，姿势优雅有风韵，温柔漂亮，落落大方

3. 本周，北京美国中心将开启2026年第一个艺术展——《抽象之谜》，致敬美国抽象表现主义。第二次世界大战后，美国社会的稳定与繁荣吸引了大批欧洲艺术家远渡重洋，移居纽约。他们带来的深厚艺术传统与美国本土的蓬勃活力相碰撞，孕育出“抽象表现主义”这一划时代的艺术运动。从此，世界艺术之都的桂冠悄然移至纽约。从杰克逊·波洛克肆意滴淌的“行动绘画”到马克·罗斯科沉浸冥想的“色域绘画”——抽象表现主义——这一崇尚自由表达与精神探索的艺术流派，不仅重塑了美国文化的面貌，更影响了全球艺术的发展方向。《抽象之谜》群展汇聚六位当代艺术家，以油画、纸本、装置与即兴现场等多种形式，借各自独特的生命经验与艺术语言，重新诠释了抽象表现主义在当下的传承与突破，展开一场跨越文化、对话时空的视觉交响。 2026年1月8日至1月30日期间来到北京美国中心的观众都可以一睹为快，艺术导览活动报名敬请关注”美国驻华大使馆“微信公众号。图1-3：展览现场图4：《Symbiont No.1》，枫翎图6：《无题》，Paz Viola图7：《Blush Pulse》，葛雅静图8：《森林小丘》，冯良鸿图9：《红色梵高》，冯志佳

4. 王雪涛画牡丹作品集

5. 齐白石笔下的富贵牡丹牡丹是白石老人最常见的绘画题材，一生中创作了大量的牡丹作品。齐白石早年画牡丹，画幅中红色、黄色等多色搭配，工写兼而有之，在探索中求变。后来听取陈师曾建议，借鉴海派巨匠吴昌硕的绘画特点，画风突变猛进，用艳丽的西洋红画牡丹，在” 似与不似之间”悟出大写意绘画的真谛，通过画牡丹为“红花墨叶”画风的创立奠定了坚实基础。

6. 开屏见“好”|从灶台到画案,她们用一支画笔,让巨野牡丹惊艳世界

7. 牡丹白描画稿

这场“传统与当代对话”展览，根本不是一场真正的对话

精选参考来源