对于创作者而言，无论是表演还是叙事，其核心都在于建立深刻的连接与共鸣。这篇内容深入剖析了演员萨日娜与作家马伯庸的创作哲学，揭示了从“信任”到“故事”的艺术升华路径，为所有内容创作者提供了宝贵的实践指引与思考维度。
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萨日娜强调导演与演员间的信任是创作的绝对基石。
演员的核心工作是将剧本文字“翻译”成有血有肉的人物。
导演与演员应是相互成就、共同创作的“共生体”。
马伯庸提出要用“现代人的心肠”去发掘和审视故事素材。
创作需要筛选的眼光和结构的意识，将事实转化为有戏剧性的故事。
一切历史都是当代史，好故事必须能与现代人产生情感共鸣。
精华内容
艺术创作是一场灵魂的修行，无论是表演还是叙事，其核心都在于建立深刻的连接与共鸣。萨日娜与马伯庸从不同维度揭示了通往卓越创作的路径，其核心在于“信”与“事”的深度融合。
信任是创作的基石
演员萨日娜认为，表演艺术是一场带有神性的创作，其起点是“信任”。她将信任视为创作的基石，没有信任，一切都无从谈起。在拍摄《山楂树之恋》时，张艺谋导演的亲自问候与尊重，让她瞬间产生了“肝脑涂地”也要演好角色的动力。这种被认可和尊重的感受，是激发演员潜能、建立深度合作关系的催化剂，让演员能够毫无保留地投入到角色创作中。
翻译剧本，丰满人物
萨日娜将演员理解剧本的过程比喻为“翻译”，即把平面的文字转化为立体的人物。这个过程不仅是被动接受，更是主动的再创造。在《人世间》的拍摄中，她与宋佳共同为角色补充了一场“红毛衣”的戏，填补了剧本中母女情感的空白。这表明，当演员深入文本后，有责任与导演一起琢磨，为角色增添细节，使其更加丰满和真实，最终完成从文字到人物的精彩“翻译”。
导演与演员的共生
创作关系并非简单的指令与执行，而是一种深度的共生关系。萨日娜总结道，导演与演员是相互缠绕的共生体，彼此成就，缺一不可。唯有建立起从信任到信仰的完整精神纽带，双方才能共同抵达艺术的“神性”境界。这种理想的关系超越了工作本身，成为一种灵魂层面的共修，最终目的是共同创造出触动人心的作品。
用现代心肠找故事
作家马伯庸分享了他的叙事方法论，核心是用一副“现代人的心肠”去打量一切。他引用克罗齐“一切历史都是当代史”的观点，强调只有能被现代人感知、理解和关心的历史，才是“活”的历史。创作者在寻找故事时，必须考虑当代观众的共鸣点，用当下的情感和逻辑去审视素材，才能发掘出具有生命力和传播力的故事。
从事实到故事的飞跃
马伯庸明确指出，事实不等于故事。生活是事实的来源，但这些素材本身不具备天然的戏剧性。创作者的职责，是运用“筛选的眼光”和“结构的意识”，从纷繁的事实中提炼出戏剧冲突，并构建出引人入胜的叙事结构。正如亚里士多德所言，诗人的职责在于描述可能发生的事，这便是将现实素材升华为艺术创作的关键飞跃。
无论是表演艺术的灵魂共修，还是叙事创作的心法探寻，其核心都指向了人与人之间的深刻连接。这些宝贵的经验不仅适用于影视行业，也为所有领域的创作者提供了启示：真正的艺术源于真诚的信任与对故事本源的洞察。如何在自己的领域里，找到那份“信”，讲好那个“事”，值得每个人深思。
