2026年春晚节目《贺花神》并非简单的歌舞表演，它深度融合AIGC技术与故宫文物，将传统花神文化以全新视听形式呈现，展现了科技与人文交融的创新路径，为观众带来一场跨越时空的文化体验。
智能速览
节目《贺花神》以AIGC空间拓展技术突破传统舞台界限。
创意源自故宫博物院文物“白玉月令组佩”，展现十二月花卉。
十二位花神演员的妆造经过反复考究，融合历史与想象。
“央视听媒体大模型2.0”首次应用于春晚，实现震撼互动奇观。
精华内容
《贺花神》的震撼背后，是技术与文化的深度碰撞，更是无数创作者心血的结晶。
技术革新
节目的核心突破在于应用了总台“央视听媒体大模型2.0”的AIGC空间拓展技术。这项技术首次在春晚舞台上使用，成功突破了物理舞台的限制，让扮演十二花神的演员们能够穿梭于跨越古今的实景空间之中。观众看到的不再是固定舞台，而是一个由AI实时生成的、流动的、充满想象力的视觉世界，让千年文化符号焕发了新生。
文化溯源
节目创意并非凭空而来，其文化根基深植于故宫博物院的院藏文物“白玉月令组佩”。节目以这件文物上雕刻的十二种代表性花卉为线索，每一种花对应一位历史人物，由演员们扮演成“花神”。这种设计不仅是对古代月令文化的致敬，也是对中国民间花神信仰体系的现代化演绎，将“春夏秋冬又一春”的哲学意境生动呈现。
匠心塑造
尽管十二位花神在舞台上的呈现时间仅有十几秒，但背后的准备却极为考究。导演组为每位演员都进行了精心的妆造设计，不仅严格参照历史记载中的人物原型进行外化还原，更在此基础上融入“花神”的想象特质。从发簪到服饰，每一个细节都经过反复推敲与打磨，力求在极短的时间内，精准传递出每一位花神独特的风骨与新时代风采。
《贺花神》的成功，为传统文化的现代表达提供了范本。当科技为人文赋能，古老的意象便能迸发出无限可能，引发观众对文化传承的更多思考。
