《复联》导演说：这个技术让制片从1.0直接跳到了5.0

一对父女驱车，长途跋涉来到一片深山，寻找爷爷口中的传说。夕阳西下，车停在了荒无人烟的山洞口。

两人小心翼翼地走进洞内探索，父亲不时提醒女儿注意脚下。

突然，一道奇异的光亮让父亲神色大变，“爷爷是对的！”女儿兴奋地大喊，不可思议的一幕出现在父女俩面前……

虽然看起来“架势”拉满，但这并不是某部好莱坞科幻电影的预告；

它是Epic Games与电影《复仇者联盟》系列导演罗素兄弟的创意工作室Bullitt合作，为测试虚幻引擎4.27中包含的“摄像机内特效工具集”（In-camera VFX）而做的最新短片。

你肯定想不到，这部从头到尾都充满“大片感”的作品，拍摄制作全部都在洛杉矶一个LED棚内完成，成片竟然只用了4天！

等等！

这丰富的光影、逼真的场景、车辆移动、人物动线……是怎么做到的？

今天我们就要通过这个实例，让你亲眼见证虚幻引擎4.27“摄像机内特效”会如何改变电影的未来。

未来已来，再不“上船”就晚了！

“你能永远拥有夕阳”

短片导演Ryan Mcneely说：

对导演来说，时间是最大的敌人。

想象一下，在外景拍摄的剧组，如果导演想捕捉到夕阳中完美的一幕，那必须得拥有好运气：

自然光照转瞬即逝，在短短一小时内，布景、灯光、表演，全部需要完美配合，一点瑕疵就得等明天重新再来一遍——前提是第二天天气得好，否则就得一直等下去。

而置身于LED影棚中，就能在极短时间内实现动态光照和背景的切换。

虚幻引擎4.27的新工具集包含了GPU Lightmass，利用多个GPU上的光照烘焙，大大加快布景更改速度，实现指数级的效率提升。

只需“现实世界里换一盏灯”的时间，就可以“把墙上的光照换成全新的”。

拍摄团队再不用长时间等待布景布光，在“喝杯咖啡”的时间内就能彻底完成换景，立刻开工。

如果某些镜头需要重拍，用“关卡快照”功能，导演就能快速调出之前存储的布景和光照配置，让新场景与此前已拍摄的镜头完美契合。

本片第一副导演Sean Harner承认，他刚到片场时是抱着怀疑态度的，而如今他已成为这项技术的忠实拥趸：

现场拍摄最关键的就是时间——如果拍摄时浪费了一个小时，我哪怕是花10万美元、甚至50万美元，也没办法把失去的时间找回来。

而虚拟制片的场景就像照片一样逼真，直接就能用于拍摄。

我们可以移动各种东西，还能改变太阳方向，改变布景，从拍摄到投影出来，一天之内就能完成。

我彻底服了，这就是科技最棒的一面。

整个拍摄的世界都是可以随时改变的，每次“世界转换”都能快速完成；

这完全改变了游戏规则。

—— 导演Ryan McNeely

“抓住灵光一现的惊喜”

虚幻引擎4.27的摄像机内特效工具让所有环节汇聚：

虚拟摄像机的拍摄角度调度顺滑，指哪儿拍哪儿；

所有手拿Pad、使用同一个APP共同创作的人员，都能直接控制拍摄元素和画面；

OpenColorIO色彩管理让美术师确保最终输出效果与设计一致；

看到眼前真实场景的演员，在表演时反应更真实，情绪更有感染力；

导演可以直接在摄像机里编排，实时更改，随时还能做调整。

△ 任何导演都会爱上“眼前屏幕中所见即所得，一切尽在掌控”的爽感

前期、拍摄、表演、后期，所有环节实时呈现，整个创作团队在片场实时看到最终效果，现场做创意决策。

这可不仅是“方便”，它其实极大地解放了所有人的想象力。

拍摄中随时收获到创作中最难能可贵的“灵光一现”——这才是影视创作真正的精髓和乐趣所在！

集体拍摄的过程灵感迸发，创作回归到了创作本身。

《复仇者联盟》系列导演、著名电影人Anthony Russo评价这样的拍摄过程是：

画面中的所有元素都可以相互呼应，相互配合，营造出更加震撼心灵的体验。

这种体验代表了现场电影摄制的巨大飞跃。

感觉我们就好像从制片1.0跳到了制片5.0！

在我看来，其他任何前进的道路都远远不如这条道路那么激动人心，那么令人信服，给艺术家那么多的自由。

—— Joe Russo

△ Bullitt的创始人Russo兄弟

“拍完那一刻，就是全部搞定”

以往，影视特效场景最容易陷入“制作地狱”：

前期和后期创作者意见不一致、或是因为沟通问题创作意图跑偏，可能就得来回修改、甚至全部推翻返工。

虚幻引擎4.27的摄像机内特效带来了一种全新状态，那就是：

现场拍摄结束，就是全部结束；

一句“收工”，就意味着“后期”也同步做完确认了！

以前你只能把在绿幕前拍好的镜头交给别人，然后祈祷一切没问题。

虚拟制片的流程不分前期制作、拍摄和后期制作等环节，而是“所见即所得”。

—— 制片人Diane Castru

本片的制作设计Quito Cooksey也有同感：

过去一旦实机拍摄结束，后期制作就会接手；

如果你没有参加这个环节，那么你所构思和设计的一切都会经历一次过滤，最后得到的成果不一定符合你的设想。

现在有了这种技术，就可以让虚拟美术部门全程控制，从概念设计一直控制到最终像素。

在现场所有主创们看到最终效果后，导演确认，所有工作就都做完了，直接输出就是成片！

又是一年SIGGRAPH。

2019年的SIGGRAPH上，随着虚幻引擎4“摄像机内特效”摩托车短片横空出世，“虚拟制片”这个词从“极客发明”，开始被行业关注。

△ 启发影视行业“虚拟制片讨论”的演示短片

紧接着《曼达洛人》公布了自己的“虚拟制片幕后花絮”，成功的应用实例震撼了整个行业。

△ 《曼达洛人》虚拟拍摄现场

LED拍摄和虚拟制片开始快速风靡全球，真正在影视制作行业推广开。

经过大量应用场景与案例的积累，如今的虚幻引擎4.27已经发展出更强大、更丰富的虚拟制片工具集。

从短片中我们可以看到，这套方法不仅适用于奇幻大片，其实它还可以用来解决很多影视拍摄和制作中的“顽疾”，一样也是现实题材作品中拍摄制作的“福音”。

虚幻引擎正在从与顶级电影人的合作中汲取经验，优化工具，提供更容易上手的工作流程，解放所有创作者的想象力。

正如短片制作指导Quito Cooksey的感叹：

就像默片时代结束、电影要开始“说话”时，你最好学会该怎么念台词。

现在虚幻引擎4.27预览版已上线，所有人已经可以从虚幻引擎官网或Epic Games启动程序下载体验。

你还等什么呢？