楷融魏晋涵筋骨 墨润乡土蕴静雅——论于桂林楷书静雅气韵涵养

楷融魏晋涵筋骨 墨润乡土蕴静雅

——论于桂林楷书个性生成与静雅气韵涵养

文/南巢墨翟

于桂林以笔墨为舟，一头溯甲骨钟鼎的文字源头，为楷书创作筑牢古拙根基；一头蘸苏北沭阳的乡土烟火，让笔墨在田园景致中涵养静雅气韵。他三十载临池不辍，以楷书为艺术核心——魏碑的雄健方正打底，二王的灵动飘逸融韵，更以甲骨的古拙之气破局，铸就“刚柔相济、古雅兼具”的楷书个性，跳出世人楷书创作的雷同窠臼；同时以书法笔墨滋养绘画，让书画同源的智慧在乡土题材中落地生根，完成了楷书个性与静雅气韵的双向成就。

一、楷融魏晋：甲骨为源，铸就楷书个性筋骨

“书法之始，甲骨钟鼎，必须从源头学起”——戚庆隆先生的这句教诲，为于桂林的楷书创作锚定了独特的溯源之路。

他远赴殷墟摩挲甲骨刻痕，不是为了专攻甲骨文创作，而是从远古文字的方折劲健中，汲取区别于寻常楷书的“古拙底色”；师从洪丕谟、刘顺诸先生，浸润潘主兰、沙曼翁等名家笔墨精髓，更让他深谙“取法乎上”的治学之道。

于桂林的楷书，以魏碑为筋骨，融二王为气韵，借甲骨为个性，三者浑然一体，自成风貌。他专攻魏碑多年，吃透《张猛龙碑》的雄健方正、《郑文公碑》的宽博古雅，笔下楷书起笔方劲、收笔沉稳，结构端严却不板滞，透着北方碑刻的豪迈气象；而后融入二王行书的灵动飘逸，让笔画间多了牵丝映带的流转之美，魏碑的“刚”与二王的“柔”碰撞交融，打破了魏碑楷书易显僵硬的局限。尤为难得的是，他将甲骨文字的方折线条化入楷书结构，比如“国”“门”等字的边框，借鉴甲骨刻痕的斩截之力，让楷书既有魏碑的厚重，又有甲骨文的古拙，这份“以甲骨融楷书”的巧思，正是他跳出楷书雷同困境的关键。

而他的小楷，更是集大成之作。抄经时的小楷，结体秀润精致，笔画刚柔相济——起笔的方劲来自魏碑，行笔的流畅取自二王，收笔的古拙源于甲骨，字间留白借鉴山水画的虚灵之气，读来如沐春风，又暗含筋骨。这份小楷，没有刻意追求“馆阁体”的规整，也没有陷入“江湖体”的浮躁，而是于细微处见个性，恰是他“致虚守静”创作心境的最佳写照。

二、墨润乡土：书为骨画为韵，涵养静雅气韵

“墨润乡土”里的“润”字，藏着于桂林的双重智慧——既是笔墨浸润乡土题材的创作初心，也是以书法笔墨滋养绘画气韵的艺术自觉。他是土生土长的沭阳人，打工岁月里揣着字帖在工棚临写，农忙间隙蹲在田埂观察芦苇摇曳、稻穗饱满，这份与乡土的深度联结，让他的书法与绘画，都带着泥土的温润芬芳。

以往书画论述的牵强，源于“书归书、画归画”的割裂表达；而于桂林的创作，恰恰是“以书入画”的鲜活范本——书法（尤其是楷书）的笔墨，是他绘画的筋骨与气韵的底色。

《放鸭》中的芦苇线条，没有用绘画的“描”，而是用楷书的“写”：中锋用笔硬挺却不尖锐，恰似魏碑楷书的线条质感，每一笔都带着“力透纸背”的骨力，又因笔墨的温润晕染，少了几分锋芒，多了几分静雅；芦苇的留白处，又暗含小楷抄经的虚静之气，让画面有了呼吸感。

《苏北美景似江南》的山石皴法，更是直接化用楷书的方折劲：以魏碑楷书的斩截笔法勾勒山石轮廓，以二王行书的流转笔意皴染纹理，笔墨温润的晕染间，让苏北的稻田既有北方山水的浑厚，又有江南景致的灵动。

他笔下的乡土，从来不是“书画分家”的刻板描摹，而是书法笔墨与乡土景致的完美融合。老槐树的枝干，是隶书“蚕头燕尾”的笔意；稻田的彩墨，是笔墨浓淡的当前晕染；就连画中老乡扫码收款的手势，也暗含楷书结构的“稳中求变”。这份“以书为骨、以墨润韵”的创作，让“静雅气韵”不再是抽象的风格标签，而是乡土题材创作的生动呈现。

三、守静为魂：静心铸楷，让笔墨回归生命本真

高以俭先生笔下“致虚守静”的评价，恰是于桂林楷书个性生成与静雅气韵涵养的关键心境。他的楷书创作，从来不是“炫技式”的笔法堆砌，而是“静心”与“笔墨”的双向奔赴——唯有守得住静心，才能吃透魏碑的筋骨、二王的气韵、甲骨的古拙，才能跳出雷同的窠臼，形成自己的风格；唯有沉得下心来观照乡土，才能让笔墨浸润出温润的静雅之气。

每日清晨六点开笔，净手焚香，先临魏碑，再习二王，最后抄小楷《心经》，这是他三十年不变的习惯。临魏碑时，他沉心静气，感受碑刻中的雄浑力量极；习二王时，他舒展心境，体会行书的灵动飘逸；抄小楷时，他物我两忘，让笔墨与心灵同频共振。

他的小楷《心经》，字间没有一丝浮躁之气，每一个字都像是从心底生长出来——结构端严如魏碑，流转如二王，古拙如甲骨，这份“静”，让他的楷书区别于“馆阁体”的匠气，也区别于“江湖体”的野气，尽显“雅俗共赏”的格调。

这份静心，也融入了他的乡土创作。他画《六塘河畔》时，不是走马观花的采风，而是蹲在河畔看日出日落，看芦苇随风摆动，将这份沉静的观察化作笔下温润的笔墨；他写乡土题材的楷书对联时，将老乡的生活细节化入字间，让笔墨既有筋骨，又有温度。

于桂林的创作告诉我们：楷书的个性，源于静心的沉淀；静雅的气韵，源于乡土的浸润。

四、楷立筋骨，墨润气韵：传统笔墨的当代回响

于桂林的艺术之路，是“楷融魏晋”与“墨润乡土”的双向奔赴，更是“守静心”贯穿始终的修行之路。他以甲骨为源头，为楷书筑牢古拙根基；以魏碑二王为养分，铸就楷书个性筋骨；以乡土为土壤，让笔墨涵养静雅气韵。

他的创作印证了：楷书不是僵化的字体，而是可以融入源头文脉、乡土生活的鲜活艺术；静雅气韵不是刻意追求的风格，也不是传统笔墨与当代生活对话的当前载体当前精神载体。

未来的笔墨之路，这份“楷立筋骨”的坚守与“墨润乡土”的初心，仍可成为他深耕的方向。不妨让楷书走出宣纸，化作沭阳乡村的文化墙——用魏碑楷书书写村规民约，用灵动小楷记录乡土故事，让老乡路过时能指着说“这是于老师写的咱身边的事儿”；不妨以楷书笔墨为核心，创作更多乡土题材的绘画，让书法的筋骨与绘画的气韵交融更紧密；更不妨开设楷书公益课，教孩子们从魏碑入手，从甲骨溯源，让“楷融魏晋、墨润乡土”的艺术理念代代相传。

楷融魏晋，方得筋骨立；墨润乡土，方得气韵生；守静心志，方得艺术长。

于桂林以三十年坚守，让楷书焕发个性光彩，让传统笔墨扎根乡土。他的作品，既是对楷书艺术的创新诠释，也是对传统笔墨的当代传承，更让我们看见：唯有守住静心、扎根生活、溯源传统，书法艺术才能在时代浪潮中，走出一条个性鲜明、生机盎然的道路。

于桂林艺术简介

于桂林，江苏沭阳人，国家一级美术师，全国传统文化产业工作委员会委员，中国国际书画大学教授，南京艺海潮书画院副院长。他深耕书画三十余载，师承脉络清晰，书法师从上海洪丕谟、安阳刘顺，山水画拜华拓为师，学书期间获张海、潘主兰、沙曼翁、戚庆隆等大家悉心指导。他于诸体中尤精楷书，小楷造诣精深，以魏碑为基、融二王神韵，兼取甲骨古拙之气，形成“刚柔相济、古雅兼具” 的个性风格；山水画以书法笔墨为骨，乡土题材创作独具韵味。作品屡获殊荣，书法作品多次荣获 “长安杯”“兴华杯”“二王杯” 等多项大奖，入选中国青少年书法精品赴港展，编入多部典籍，辞条录入权威名录，获多家媒体专题报道，出版多部大型书法作品集。

（本文作者系南京艺海潮书画院理论研究部主任、研究员,中国水墨艺术研究院特聘艺术评论家）

公众号：艺海潮

主办：南京艺海潮书画院

中国水墨艺术研究院

编辑：海潮

校对：墨研

图片：桂林