专业优先，但不摒弃美感——Maestraudio Stagear舞台监听耳机

今天体验的主角，来自日系品牌Maestraudio与日本最大专业定制耳机制造商FitEar联合推出的入门级舞台监听耳机「Stagear」。别看是与FitEar的联名，不过它依旧保持了Maestraudio的亲民定价，仅售1499元。这是当前市面上你能花费最低价格，买到的有FitEar调音风味的耳机，可以说是“年轻人的第一条fitear”。

开箱速览：包装与配件

Stagear，这个名字很好理解，其实就是用两个单词组合起来的，一个Stage「舞台」，一个Ear「耳机」，合起来就是舞台监听耳机的意思。和自家其他型号耳机类似，Stagear也配备了一根镀银OFC & OFC混编的线材。它的规格为4芯两股、直角3.5mm插头，而且因为是与FitEar的联名，所以插针自然也是FitEar的2pin标准。这根线很黑、很细，也足够柔软。

有没有发现，Maestraudio跟FitEar这两个品牌做产品有个共通点，那就是他们的线材设计都会注重“低调”、“易于隐藏”和“方便收纳”。拿FitEar来说，FitEar对线缆用料是挺讲究的，但从001到013，你基本看不见那种粗壮的、颜色多彩的编制线。从专业用户视角去看，又黑又细的线缆可以更好地隐藏，避免抢占视觉重心，大幅甩动的时候也不会碍手碍脚；从普通玩家视角去看，你可以很轻松地用附赠的线夹将耳机线固定在衣领上、或者把线穿进衣服里面、连到兜里的播放器。它的收纳也特方便。你可以直接把Stagear绕在小尾巴上，一块放进附赠的蓝色小布袋。

除了上述配件外，Stagear还包含了四对iSep02硅胶套、三对iFep01海绵套，方便根据自己的需求更换。

外观设计&单元配置

除了线材插针受到了FitEar的“指导”，Stagear的外观也有很明显的FitEar的影子，比如面板的简约无LOGO设计、以及为了兼容FitEar插针的标志性圆形凸起。另外，Maestraudio其他款式的透明腔体耳机，如MA910S，面板通常采用全透明的样式，可以直接透过面板清楚得看到单元背面。Stagear的设计作风就更接近FitEar，白色的磨砂透明面板，让内部结构犹抱琵琶半遮面。

而腔体结构部分则更像是 Maestraudio 的设计。Stagear 有纯白透明和雾蓝透明两种颜色的腔体可选。其导管后端腔体处设计得十分圆润，能很好地贴合佩戴者的耳道口与耳屏两个位置，佩戴感受非常牢固。它的导管本身不长，但从导管顶端到腔体最低点的距离较远，这导致它的佩戴深度较深。这不仅为 Stagear 带来了优异的被动降噪效果，也让佩戴稳定感十分突出。另外，Stagear 非常轻巧，单耳仅约 2.7g，且腔体较扁平，佩戴起来的视觉效果非常贴合，侧躺时也不会感到明显的压迫感。

论佩戴，Stagear又轻又薄，被动降噪效果也出色，是能提供出众佩戴体验的耳机。论 Stagear的两种配色，我个人会更偏好雾蓝这版。蓝色与白色的撞色、透明与半透明的结合，还能隐约看到面板内金色的插针与母座，风格确实称得上日系清新。

除了腔体结构，Maestraudio也主要负责了Stagear的发声单元。Stagear采用了一颗 10mm 石墨烯涂层动圈单元，以及一片5.8mm RST被动陶瓷涂层高音单元。这套单元组合非常经典，我们之前在MAPro1000系列上就见过，属于是Maestraudio的拿手好戏。另外，Stagear的阻抗为 22Ω，灵敏度 111dB，与MAPro1000系列也基本一致，均属于易驱类型。

单看单元配置、基本参数这些，Stagear确实和MAPro1000系列一模一样。但二者之间的调音趋向有所不同。虽然两者的频响曲线都算相对平直，但MAPro1000系列基本是中频微微下凹、高频更突出。再看Stagear的频响曲线，其中频和低频区域隆起更明显，谷则约在 2kHz 附近。这导致Stagear听起来中频及低频略微前凸。其次，MAPro1000系列的横向声场更宽，声场边界感不明显；而Stagear的横向声场听起来并不宽阔，声音能量感基本集中在近场空间中，以此换得了中、低频更大的密度。

这两种调音差异很大程度上源于不同的客群定位。MAPro1000系列的用户更多是买回家听音乐的；而Stagear不一样，它本来的定位就是舞台监听耳机，需要照顾专业用户的诉求。在Maestraudio创始人渡部嘉之发布在FC2的开发者手记，我们还看到因为调音立场不同，他们与FitEar之间还“偶有冲突”。Stagear的人声位置靠前，口型做得也更大，让你更容易注意到人声存在；而在音乐编排里，鼓手的关键作用之一是控制节奏速度，所以Stagear强调近场低频结像就更容易让演唱者找准节拍。

Stagear对于人声的处理方式也不仅仅是单纯放大那么简单。你会感觉它的人声线条感并不强，听起来比较柔和，另外你会感觉Stagear有故意增加了一些混响及延迟。从实用角度去看，舞台的环境比较复杂，这样的声音是为了模拟真实的舞台效果，让歌手或者乐手更容易把控自己的嗓音。其次，部分关于混音的网站及资料也有指出“适量的混响能减少表演焦虑，防止音高漂移，并实现节奏同步”。换个角度理解，可能和去唱卡拉ok时效果有点类似。所以你同样会发现，不仅是Stagear，如果你去看FitEar、舒尔、Westone这类品牌的耳塞，好多型号的频响曲线走向都是这个趋势。而在其中，Stagear仅售1499元，算是此类产品中最亲民的选择。

但我知道，正在看文章的你八成是没有舞台监听需求。作为音乐耳塞使用时，Stagear又能带来什么样的体验呢？

我们依旧先从人声角度入手。Stagear的人声本身确实更突出，但并没有造成声音和背景配乐明显的剥离感。通过在低频段加入适量混响，你会觉得Stagear人声的边界被柔化了，声音融入了配乐之中，同时又保持足够的鲜明度，整体听起来浑然一体；为了防止歌手长期监听带来的听觉疲劳，Stagear对2~3kHz附近的频段进行了衰减，这让人声的质感如同覆盖了一层柔和的绒布，轮廓被打磨得格外圆润。与此同时，换气声、口水音、咬字细节这类微动态被明显弱化了，人声变得非常丝滑，几乎察觉不到任何不和谐的音色。这种调校方式确实会大幅降低人声的亮度，也确实会减少人声细节。但也正因如此，STAGEAR的人声表现更倾向于以饱满温润的质感取胜，情感表达十分充沛。

既归功于那颗被动式压电陶瓷单元，也归功于本身的调教，Stagear的高频并没被直接做“没”掉。仔细听，其实无论是三角铁还是擦片依旧可辨，也没有那种头顶被一刀切的听感。只是因为中频的突出导致高频结像相对后移，并降低了表现权重。至于低频，它的收放速度较慢，做得比较松软，这让它的声音氛围渲染得更好，铺垫感更强。是的，横向对比来看，Stagear的硬解析力、高频延伸等等，并不算同价位顶尖的水平。但这是一只长板极致的耳塞。它在流行人声的氛围感和音乐性上，形成了独树一帜的风格。这样的调音让Stagear听来有种迪厅的感觉。你需要做的，就是打开你的歌单，播放，抛掉那些术语，享受音乐。这种做派，非常FitEar。

Stagear很适合拿来听类似Frankie Knuckles的House、西原健一郎的Jazz Hiphop，或者蠢朋克那样的电子乐。这些都是节奏稳、规整而且重氛围的音乐，亦或者是拿来听一些 Live 现场录音，你更容易Get到它声音里那种特别有意思的地方。另外，它也非常适合拿来听Citypop，很容易找到那种复古胶片杂糅现代感的感觉。器材搭配上，这里推荐可以结合前端风格偏暖的播放器或小尾巴，因为Stagear的色调中性，在搭配上让其稍暖一些会有更好的体验。

秉持着客观的角度去看，Stagear确实是款略微偏科的耳机，所以的器乐体验并不能作为主要参考。它的横向声场不够开阔，加上中频比较突出，也让纵向声场显得没什么空间感。另外，Stagear是一款线条感不强的耳机，因此对弹拨弦乐器质感的呈现和对乐器形体感的刻画都比较模糊。但Stagear本身声音没有过度的音染，适量的混响和低频延迟还会让它听起来泛音丰富，略带湿感，其实有种小教堂听音乐的感觉。偏舞台监听的特定调音让Stagear在演绎乐器独奏时容易暴露一些问题，比如单听钢琴声音显得有点发闷。反而乐器数量多起来，从整体角度听时听感要好不少，所以它其实可以尝试播放一些小编制类型的音乐，另外，其实你也可以选择那些本身就是处在混响空间里录制的风格化录音专辑，听起来别有一番风味。

所以，从舞台监听耳机的初衷来看，可以说Stagear的人声清晰靠前，低频结像近场能量感突出，戴得舒服隔音也好，是迈入专业监听调音门槛中最具性价比的选择之一。但它的魅力不止于此，当用来聆听音乐时，Stagear听着饱满温润、人声情感充沛，整体还秉持了FitEar式的氛围体验，将这种独特的舞台监听听感巧妙融入了日常聆听中。