测评分享｜MBL 120 音箱沉浸式聆听体验

放眼音响市场，全向式音箱本就十分稀缺，市面中能见到的寥寥无几，和绝大多数全向发声音箱一样，MBL 120 在外观设计上拥有极高的辨识度。不少亲友登门做客，见到这款钢琴黑配色、装好防护网罩的音箱时，都打趣称它为“黑武士音箱”。但当取下网罩，或者更换为钢琴白的版本，这份相似感就会大幅弱化，即便如此，它的整体造型依旧和传统常规音箱有着天壤之别。它的发声特质更是独树一帜。MBL 径向全向发声单元可将声能均匀扩散至室内每一处空间，营造出媲美专业音乐厅般开阔立体、松弛自然的聆听氛围，让人耳充分捕捉直达声与环境反射声交织融合的丰富音效。整体听感通透舒展，丝毫没有局促压抑之感。倘若将 MBL 120 比作一本耐人品读的好书，那它绝对让人爱不释手。本该入夜休憩、落笔收束这篇评测的时刻，我依旧忍不住沉浸在它温润细腻的音质之中，久久不愿停下。

01 设计与发声单元

Radialstrahler 120

MBL创始人将纸牌贴近耳畔反复弯折，发现弯折摆动的纸牌如同发声振膜一般，推动空气气流触碰耳廓，这一生活化的发现，让他在1979年成功拿下径向高音单元相关技术专利。

现任 MBL 首席工程师兼首席技术设计师尤尔根・赖斯，刚完成电声工程专业学业，便在柏林音响展上亲耳聆听了该设计理念的初代原型样机。彼时样机音质尚且粗糙稚嫩，但他一眼笃定这项设计拥有巨大的落地潜力，随即正式入职 MBL 深耕研发。1984 年，他成功完成径向发声单元的完整研发，彻底革新初代设计方案。此后数十年间，这款经典发声单元持续迭代优化，但其核心发声架构自始至终未曾改变。

MBL 120 钢琴漆面版本音箱，整机采用三分频专业声学结构。高音与中音单元均搭载经典径向辐射全向弯折振动发声单元，统一安置在低音反射式箱体顶端位置。这类结构精密、材质纤薄的发声振膜，依靠碳纤维细条薄片手工拼接组合，打造出可自由伸缩弯曲的弧形发声结构。其中高音单元采用单层单向碳纤维薄片结构，中音单元则选用扁绳编织工艺打造的双层双向碳纤维材质。每一枚发声单元底部均缠绕纯铜音圈，单元阵列上方搭配封闭式高精度磁路结构，保障发声稳定纯净。

体后侧开孔的低音反射腔体实现输出，由一对侧置对摆布局的 6.5 英寸铝膜低音单元负责，低音单元稳固安装在厚重铝制支撑基座之上。低音单元振膜边缘经过特殊加固处理，大幅提升长时间工作的稳定性。这种推挽式对称排布设计，能够有效抵消低音单元反向声波干扰，削弱箱体自身谐振，同时让低频辐射角度更加均匀自然，完美契合中高音单元全向扩散的发声特性。

这款音箱在中小型箱体里，拓展低频下潜深度的精妙设计。音箱分频器在中低频段下方增设无源二阶高通滤波器，既能有效下探低频极限，又可抑制多余超低频杂波，避免低音单元出现冲程过载问题。不仅如此，这款专属高通滤波器还可精准调校低音单元群延迟，通过时序优化让低频听感更加饱满扎实，同时微调低频音色走向，让全频段音色风格高度统一，实现无缝衔接。

该音箱额定阻抗为 4 欧姆，阻抗曲线最低值可达 3.2 欧姆，日常运行工况下阻抗大多维持在 4 至 10 欧姆区间，整机平均阻抗约 7 欧姆。MBL 旗下全系音箱均内置专属负载匹配电路，可有效弥补主流音频频段内阻抗、相位大幅波动带来的音质损耗。

机身搭配一体化金属框架与可拆卸铝合金防护网罩，既能妥善保护精密脆弱的中高音发声单元，也能有效避免家中孩童、宠物误触导电振膜引发意外。家中有孩童或宠物的用户，日常使用建议装好网罩防护；而经过实测对比，取下网罩之后，音箱整体声场会更加通透开阔，解析力也更为出众。

02 到货与安装调试

Radialstrahler 120

一对 MBL 120 音箱独立收纳于实木定制包装箱内，配套专属支架则单独分装，整机拆装组装流程简单易懂，不过搬运组装最好结伴协作。单只音箱净重仅 33 磅，体量并不算笨重，但由于核心发声单元材质娇贵易碎，日常搬运、居家摆放都必须轻拿轻放、格外谨慎。

初期我严格依照官方说明书标注距离摆放音箱，后续一边试听一边细微调整摆位间距。反复调试摆放位置的过程中我发现，聆听这款全向音箱时，总会不自觉想要坐得比聆听传统音箱更近，仿佛沉浸式音效自带强大吸引力。几经调试最终敲定最佳摆位，采用接近等边三角形布局，两只音箱中心间距 6 英尺 8 英寸，与聆听沙发直线距离基本持平，偶尔我也会将沙发小幅前移，进一步拉近聆听距离。我猜想刻意拉近听音距离，是为了更好捕捉直达声与环境反射声交融后的纯净原声质感。据 MBL 官方说明，这款音箱需要完成约 100 小时专业煲机，音质方可解锁完整巅峰状态，恰逢居家闲暇时段，我很快便顺利完成整机煲机。

依靠敏锐听觉微调音箱方位与间距，我同步搭配调整室内各类声学处理设备。实测后发现，撤去音箱后方墙角低频陷阱，低频旋律线条更加清晰流畅，氛围感氛围感愈发浓郁，演绎大动态低频曲目时表现尤为亮眼。虽说此种摆位聆听体验极佳，但加装低频陷阱后，室内实测频响曲线更加平滑规整，各类曲风里不同频段的衔接融合也更为自然顺滑，为此我反复来回对比两种摆放方式的听感差异。无论是否搭配低频陷阱使用，这款音箱的实际低频下潜实力，都远超官方标注参数水准。

MBL 120 拥有极强的环境适配能力，可轻松驾驭各类复杂居家场景。其意在于，对比传统定向发声音箱，这款全向音箱更适配摆放着各类家具、日常杂物的普通居家空间。专业声学装修器材固然能够锦上添花优化音质，但即便不做任何专业声学改造，它也能依托居家现有陈设自然构筑饱满声场，仅有玻璃这类强声音反射材质会轻微影响听感。我的公寓大面积配置落地窗，进行深度专业听音时，我都会拉上厚窗帘隔绝声波反射干扰。

03 听音体验

Radialstrahler 120

采用复合单元声学架构的音箱，也就是如同 MBL 这般融合径向中高音单元与低音反射低频单元的机型，想要实现全频段音色无缝衔接本身难度极大。但 MBL 120 却将音色统一性做到极致，全频段音质流畅自然，高度还原音乐现场真实氛围，整首乐曲演绎浑然一体，声场内部旋律衔接顺滑连贯，完全没有不同频段音色拼接割裂的生硬感，最大程度烘托出音乐本身独有的艺术感染力。

在编曲层次繁复的器乐类曲目演绎中，MBL 120 能够轻松厘清繁杂乐器声部，声场分离度表现优异，所有发声又统一融合在完整立体的音场之内。播放 Qobuz 平台 24bit/96kHz 无损 FLAC 格式曲目 —— 传声头像乐队《语无伦次》专辑中的《此心安处（纯真旋律）》时，整首曲目节奏轻快灵动，各类音效拿捏恰到好处，无丝毫刻意夸张之感。整体听感饱满醇厚，人声贴耳自然温润，主唱大卫・伯恩的和声唱腔情感饱满鲜活，极具直击人心的力量。当耳畔响起 “爱我直至心跳停息，爱我直至生命尽头” 这句歌词，满满的真挚情绪扑面而来。在这首耳熟能详的经典曲目里，我还捕捉到以往从未留意、难以分辨的诸多细腻音色细节：利落的吉他连复段、清脆木鱼声、通透三角铁声与轻柔风铃声，仿佛一众乐手随性演奏、自在吟唱，全新的聆听体验，也让这首曲目独有的灵动趣味尽数展现。

这首曲风轻快的曲目向来能够舒缓心绪、治愈心情，但其曲风偏向活泼轻盈，整体底蕴稍显单薄。而 MBL 120 搭配整套听音系统，大幅提升曲目整体质感，进一步强化音乐感染力。从开篇两段利落重拍节奏，直至结尾大卫・伯恩温柔浅吟，整首曲目力度、通透度、声场厚度与沉稳氛围感全面升级。

平日里我极少聆听实体影音光碟，但若兴致来袭，也会翻出珍藏多年的优质原版唱片静心品鉴。譬如 1962 年录制发行，由本・韦伯斯特与哈里・斯威茨・爱迪生联手演绎的爵士经典《倾心合奏》SACD 超级音频光盘。

聆听曲目时，韦伯斯特吹奏次中音萨克斯，簧片迸发的绵长气鸣气息缓缓萦绕消散，MBL 120 能够精准还原原汁原味的演奏韵味，临场氛围感拉满。无论是舒缓悠长的《此情已然几许久》，还是表现力更为出彩的《我的挚爱》，都能清晰捕捉演奏者细腻的换气节奏与吹奏技巧，就连细微的唇齿呼吸气息都清晰可辨。乐器之间通透自然的声场空间与立体层次感，仿佛让人置身昔日专业录音棚，或是氛围感十足的静谧爵士酒吧。

切换至古典管弦乐领域，我播放亨利・杜蒂耶经典管弦乐作品《形变》，曲目收录于《杜蒂耶：形变、梦幻之树与第二交响曲 “双重人格”》专辑，由卢多维克・莫洛特指挥西雅图交响乐团演绎，音源为 24bit/96kHz 无损格式，源自西雅图交响乐团官方平台与库布兹音乐平台。《咒语》乐章里跌宕起伏、断续凌厉的瞬态响应，让人不由得静心沉浸聆听；《执念》乐章自带灵动影视配乐质感，曲风适配度极高，层层递进的渐强旋律一扫内心烦闷压抑；乐曲尾声部分，右侧声场深处轻柔的军鼓滚奏与极弱轻敲，勾勒出丰富细腻的音色层次，牢牢抓住聆听者注意力。步入终章《绚烂》，宏大声场瞬间全面铺展，空间感无限延伸，填满音箱周边整片区域，从音箱前方直至后方墙面的空余空间，尽数被饱满音效充盈。闭目静心聆听，虽未能完美复刻殿堂级超大声场规模，却拥有十足真实立体的空间沉浸感。

完美还原管弦乐恢弘声场，向来是高保真音响领域不懈追求的顶尖水准，书架式音箱能够达成这般表现更是实属难得。MBL 120 虽未抵达行业极致天花板，却出色复刻出贴近现场演奏的沉浸式听觉体验。

随后我试听现场实录风格曲目，选取年初全新发行的《罐头乐队 1975 年斯图加特现场》24bit/44.1kHz 无损音源，由斯普恩唱片出品、库布兹音乐平台发行。闭目静坐，仿若置身演出场馆十几排后排席位，沉浸在专辑五首即兴曲目的开篇之作中。这套音响系统不仅精准还原演出场地横向宽度与纵向纵深，更能清晰勾勒出场地纵向空间高度，构筑起完整立体的三维沉浸式声场。

再试听由安德烈亚斯・托克勒重新混音，收录于《爱琴海秋葵》专辑中的罐头乐队经典曲目《维他命 C》，音源为库布兹平台 16bit/44.1kHz 无损格式。贾基・利贝蔡兹干净利落的军鼓敲击声质感纯粹、真实自然，紧绷利落的音色如同紧实鼓皮直击耳畔，深沉灵动的低频律动演绎轻松自如。与此同时，这款音箱还可从容驾驭大动态爆发声场，合理范围内提升音量，音质依旧稳定无失真。

对比我过往使用过的多款音箱，MBL 120 带来的听觉沉浸感，与播放音量高度契合。调高聆听音量，甚至能够真切感知空气声波震动，充沛饱满的声场能量直击内心，仿若置身真人现场演出，沉浸式体验大幅升级，将摇滚乐独有的力量感完美诠释，声场气场柔和内敛却极具听觉冲击力。

我格外偏爱法兰兹・费迪南乐队首张同名录音室专辑，专辑曲风融合慵懒魅惑的艺术摇滚与浓郁舞曲氛围，同时兼具后朋克凌厉质感，多层编排的人声和声里，还能明显感受到沙滩男孩乐队的创作灵感。这张专辑制作并非尽善尽美，曲风统一性也稍有欠缺，但这份质朴粗犷的原始质感，正是其独一无二的听觉魅力。

调高音量聆听之下，MBL 120 为曲目赋予更加厚重饱满的听觉质感。《午后暗影》结尾绵长悠扬的吉他和弦余韵，完美烘托出静谧慵懒的午后氛围；而在《40 分》之中，诸多平日里极易被忽略的细节旋律尽数浮现：短促利落的吉他前奏、主唱随性慵懒的哼唱、收尾灵动连复段，还有口风琴交织的细腻声部，依托清晰优秀的声场分离度层次分明，焕发出全新的聆听趣味。

闲暇之余我也试听洛克西音乐乐队经典曲目，1973 年《搁浅》专辑中曲风诡谲又极具格调的《珍珠之母》，调取 Qobuz 平台 16bit/44kHz 无损音源播放，曲风从强劲四四拍摇滚，缓缓过渡为氛围感十足的舒缓旋律。我尤为偏爱约翰・古斯塔夫森简约干净的贝斯旋律，伴随着沉稳贝斯音缓缓流淌，布莱恩・费里极具个人特色的独特唱腔徐徐响起，乐曲平稳转入舒缓主旋律段落，通透纯净的贝斯音色直击人心。依旧是音量越高，沉浸式聆听体验愈发浓厚，氛围感曲目演绎中这份优势展现得淋漓尽致，尽享听音乐趣。

使用 MBL 120 播放圣文森特全新全长专辑《父亲之家》，无论是编号 LVRO1856 的黑胶版本，还是 Qobuz 平台 24bit/44kHz 无损音源，都能呈现出饱满立体、层次丰富的细腻音色。本名安妮・克拉克的圣文森特，在这张专辑中再度突破个人音乐风格，融合舞韵合唱、游艇摇滚等多元曲风，满溢浓郁七十年代复古格调，还巧妙融入西塔琴特色演奏元素。

风格张扬另类的开篇曲目《困于苦痛中前行》，层层递进演绎出桀骜不羁与满腔心绪，曲目结尾处质朴粗粝的放声吟唱极具听觉冲击力；聆听讲述惊险过往的《活在幻梦之中》，经由这款音箱演绎，仿若大卫・吉尔摩风格的悠扬吉他音色满溢全屋；而《日光消融》一曲中，起伏婉转的优质吉他旋律，搭配细数多位传奇女性的走心歌词，碰撞出绝妙的听觉共鸣。

MBL 120 全向音箱声场开阔大气，音色饱满温润，兼具醇厚韵味，提升聆听音量后这份音质优势愈发突出，日常居家适度调高音量聆听，始终保持音质稳定无过载失真。依托径向全向发声单元全方位传声的核心优势，它彻底规避了传统音箱高音尖锐刺耳、中频生硬直白、高频指向性过窄的通病。我格外偏爱它这种声波萦绕全屋、温润漫射的发声方式，而非传统音箱直来直往的直白出声，人声与各类乐器演绎都尽显自然本真。

MBL 120 擅长优化乐曲本身原生质感，放大音乐本身优势却从不刻意堆砌修饰，分寸感拿捏恰到好处。不同于部分音箱仅适配单一曲风，它拥有极强的曲风兼容性，对于涉猎曲风广泛的影音爱好者而言格外友好。这款音箱绝非平庸之选，氛围感与沉浸感兼备，纯粹为治愈舒心的聆听体验而生，音质底蕴扎实厚重，在保留海量音乐细节的同时，杜绝音色浑浊、层次缺失等常见问题。

MBL 120 带来的沉浸式听音体验极易让人沉醉上瘾。我并非刻意推荐种草，但但凡亲身实地试听过后，被这份独特音质深深打动，想必都会心生入手之意，不妨前往线下门店亲身感受一番。