QoA×蓝井艾露 联名耳机Misty Blue特别访谈

“和音乐共生” 她所选择的耳边艺术
以手绘与热忱编织的蓝色篇章物语
QoA X 蓝井艾露QoA × 蓝井艾露
特别访谈
问 :
请跟我们说一说这次和QoA联名制作耳机「MistyBlue」的原因?
蓝井艾露:
我平时一直以「传递音乐的人」的身份活动,但与此同时,作为「聆听音乐的人」,我对声音也有着自己的坚持。尤其是耳机,它是和音乐距离最近的存在 —— 不管是 Live 演出时用来监听,还是日常听音乐,都是如此。
蓝雾Misty Blue这次收到 QoA 的合作邀约后,我试听了他们过往的产品,发现这是一个能让精准音质与精致设计二者兼得的品牌,这一点让我很有好感。
问 :
请实际的开发过程是如何推进的呢?
蓝井艾露:
QoA X 蓝井艾露 蓝雾Misty Blue开发一开始,我们先明确了「想要呈现怎样的声音」。我希望能保留歌声里的空气感与通透质感,但没想到,要调出这样的声音其实格外困难。
我和 QoA 的工程师们反复进行了很多次样品测试。因为调音的差异,有时会觉得「啊,歌声好像有点闷」,或是「这个声音稍微有点冷硬」。每次发现问题,我们都会细致沟通反馈,一点点朝着理想的声音靠近。
最终呈现的声音,不仅人声饱满丰富,还能听到轮廓清晰、扎实有力的低频。中高频部分通透清澈,人声频段在其中清晰突出,同时乐器的分离度和声场的开阔感也丝毫没有妥协,达到了很好的平衡。
顺带一提,在录音时,为了能精准捕捉到声音的细微差别和呼吸声,工程师会确认每一个细节,所以在用耳机听歌的时候也想要把这些细节传达给大家。MistyBlue可以还原这些细腻的部分。
问 :
这款耳机不仅声音出色,外观设计也很打动人。听说这次的耳机面板是由您亲自设计的,想请您聊聊其中蕴含的设计巧思。
蓝井艾露:
说实话,我当时都愣住了,不知道该说什么好(笑)。毕竟是自己参与开发的产品,没想到最终会以这么精致、立体的模样呈现,而且它还是一件「传递声音的工具」。拆开包装的那一刻,我感觉手里就像握着一颗小小的宝石。
蓝雾Misty Blue耳机面板的颜色会随着观看角度的不同而产生微妙变化,给人一种「每次聆听,都会开启一段不一样的故事」的感觉。我想,这一定是因为设计时不仅考虑了声音,连「视觉上传递的情感」都精心琢磨过的缘故。
问 :
您至今为止为《Fate/Zero》《刀剑神域》《斩服少女》等众多动画演唱过主题曲,这次用 Misty Blue 聆听这些作品,会有怎样不同的感受呢?
蓝井艾露:
比如《IGNITE》,用 Misty Blue 听的话,贝斯线会更厚重,同时声音的爆发力也能完整保留,听着听着就会不自觉地兴奋起来(笑)。
刀剑神域像《Lapis Lazuli》(ラピスラズリ)这类歌曲,能真切感受到歌声的余韵和空间的纵深感,仿佛能让人静下心来与自己的内心对话。
亚尔斯兰战记而《MEMORIA》这类歌曲,弦乐的舒展感非常优美,甚至能让人感受到仿佛置身 Live 现场的氛围。
Fate/Zero第一次用 Misty Blue 听的时候,我就想「啊,这样的音质连 Live 的临场感都能还原出来」。我平时在 Live 演出中就很重视自己的声音如何传递、如何在空间中扩散,所以在耳机调音时,也对这部分细节格外较真。
问 :
想请您谈谈对 QoA 这个品牌的新印象?
蓝井艾露:
QoA X 蓝井艾露 蓝雾MistyBlue我觉得 QoA 是一个像「用耳朵聆听的美术馆」一样的品牌。他们不仅对声音有着极致的执着,更重要的是,还非常重视产品本身的美感。这一点让我产生了强烈的共鸣。
我自己在音乐制作过程中,写歌词时会逐字琢磨其中的含义,连编曲里细微的声部结构也会一丝不苟地较真。而 QoA 的团队能将这些细节都还原出来,我真的非常感谢他们。
问 :
最后想请您对粉丝们以及QoA的用户说几句寄语。
蓝井艾露:
能参与到 Misty Blue 的开发中,对我而言是音乐生涯里一段格外特别的经历。这不仅是传递声音,更能参与到「打造聆听音乐的体验」这件事里,既开心又珍贵。
我觉得这副耳机能改变大家「与音乐相处的方式」—— 就算是平时常听的喜欢的曲子,用它听大概也会有不一样的感觉。平时我在音乐制作和 Live 演出中,大多时候都是站在「传递者」的立场,而这次能重新站在「听众如何聆听」的「接收者」角度去思考,感觉特别新鲜。
QoA X 蓝井艾露 蓝雾MistyBlue希望大家能在聆听中感受到声音细节的质感与延展、每种乐器和歌声所传递的氛围,把这份充满生命力的音乐融入日常里。而且能以这样的方式,通过耳畔的声音与粉丝们产生联结,我觉得特别幸福。
而最重要的是,「希望拿到这副耳机的人,能比昨天多一分对音乐的喜爱」。这就是我最大的心愿。
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