天大地大何以宅家？这部科幻片拍出了“流浪地球”的另一种形式

今天给大家简单说说一部小成本科幻电影，丹麦与瑞典合拍的这部《安尼亚拉号》（Aniara），小成本科幻片（2000W克朗，约1400W人民币），堪称反向“流浪地球”。在这个居家的日子里观看，别有一番韵味。

电影改编自瑞典诺贝尔奖得主哈里·马丁森（1904-1978）1956年的科幻诗歌《安妮拉》，原著很文艺，有中译版，有兴趣的可以读一下，前提条件是你对诗歌感兴趣。

电影的故事起因是这样：

人类因地球受到放射性物质毒害而无法居住，被迫乘坐飞船离开，迁移其他星球，其中一艘移民船发生小概率事件，失去动力，飘向了无边宇宙。乘员也束手无策，只能听任飞船在渺无尽头的茫茫太空中漂流，面临未知的命运。

电影有一些地方没有涉及：比如救援为什么没有来，生存物资的达成条件、乃至社会的阶级观念等，电影绕开了这些物质文化基础，片中物质能撑多久、还是完全可以自给也没说.

该片重点在于讨论人文，并给出了一个假设条件：

★飞船上自给自足了一套生态系统，生活物资足够充足（只要有人工作，可以循环食用藻类等绿植，但可能不怎么好吃）

★飞船体积也很大（电影显示，安尼亚拉号大致等同于帝国歼星舰级别，甚至还要更大）

★有着不少的娱乐设施和活动（展示有舞厅、健身房、游戏厅等等，甚至还有与人类大脑建立链接，可以让人”做美梦“的精神辅助系统“Mima”）。

那么，你会把这里当成永久的监狱还是今后的生活家园？

星舰文明

谁说只有东方有着故土情结，全世界其实都一样，我们可以给地球装上发动机推走，那么《安尼亚拉号》里巨大的移民飞船，从某种程度上有完全可以替代地球的可能性，也就是传说中的“星舰文明”.

在包括《星际迷航》等科幻作品里很常见，最近几年的科幻片里，也有《太空旅客》、《太空生活》这样的类似主题的电影。

在刘慈欣作品中，《三体》《死神永生》也有体现，其实《流浪地球》也是一种形式星舰文明。

只是原著年代还没有形成“星舰文明”的概念，所以该片刻意突出人类在浩瀚宇宙的渺小，困在宇宙飞船上的人类，是自我的终身监禁.

尤其是当精神寄托的“Mina”系统崩溃后（其实是AI自杀了，理由是“感受到了人类的悲观”），象征信仰的坍塌，自然性和社会性兼备的人类不同的发展结果。

电影以一名职员、飞船精神辅助系统的指导员为视角，还塑造了她的蕾丝伴侣，这对女同夫妇二者给出了不同的答案。头一年憋得难受一度消沉，只能沉迷于精神寄托的系统mina（可以理解为嗑*药），使得第二、三年人们比较放飞自我，几年之后精神寄托的系统下线没多久，就诞生了新的信（邪）仰（教），从精神追求转变肉体欢愉。

随着时间的推移，希望一点点的渺茫，有现实主义者对当下生存环境的接受，也有悲观者的不断崩溃，直接体现在主角对待他们出生在这里的新生儿身上：究竟是星舰文明初代人类，还是在降生在监牢里的孩子？二者观点截然相反。

新秩序

其实该片有个跟《流浪地球》很相似的地方，就是对待社会等级的问题，很多人疑问在如此环境下为什么没有重新建立秩序，形成一个新的社会？而是依旧维持着固有等级，比如本片中的舰长，出事儿之后依然是舰长的功能，并没有担任统治者，也暂时没人取代他，飞船上的秩序依然有条不紊。

本片其实给出了答案，那就是对“希望”的保留，因为所有人压根没有将这里当成家园，而是寄希望于回家，所以一直保持着最初的状态。但时间长了可就不一定了，该片主要故事线也就保留到了飞船漂浮24年之后，给了一个镜头，坚持活下来的人基本佛系了。

就像刘慈欣的《流浪地球》，电影里并没表现，但原著后半段的主题，就是发现所谓“骗局”，促使新的秩序的建立（当然结局是比较讽刺的），这样的设定有点像2009年瑞士科幻电影《太空运输》的主题：

地球不适宜居住，人类已经移民到了木卫五，主角在一艘的货运飞船上值班，发现骗局，原来根本没有什么木卫五，有一座空间站里面装着都是的休眠人类。

休眠的地球人，脑袋里连接着芯片，他们的生命只剩下意识，意识里他们已经到了“土卫五”，是一个有阳光、雨露、森林、草地的虚拟世界。所以地球上的人类，都在永久做梦，大家逃避现实，都生活在MARTIX里。。。

最终，主角选择唤醒了人类，让他们面对现实，重建地球。。。象征着新秩序的诞生。

无论是《流浪地球》原著还是《太空运输》，在这个全新的生存空间里，建立新秩序的原因是在于希望丧失，旧秩序才毁于一旦，这是科幻电影常见的设定手法。

但《安尼亚拉号》并没有涉及到这一点，电影始终在强调“希望，是这个年代像钻石一样珍贵的东西”，包括5年的节骨眼上还捕获了被认为是“燃料棒”的宇宙探针，回家的希望大增，群情振奋，当然最后也是然并卵。

随后电影的处理手法，希望的丧失，一切又回归原样，乘员大多还是安如鸡，又陷入“活着真没意思”的情绪中，有个细节，船长再次讲话的时候，镜头展示这位割腕自杀未遂。。。

那么，当象征领袖的船长死去后，会不会有新秩序的诞生呢？电影并没有表示，但我想应该也不会有，电影悲观的情绪情绪决定了大多数乘员都属于慢慢等死类型。

所以该片在科幻层面上并不突出，甚至有意回避了一些人之常情的规律，该片就是一个文艺片，而且是悲观压抑的文艺片。

悲观基调

以现在的眼光，电影主题其实比较老套了，无非是沧海桑田、人类微不足道的观点，该片还是代表了上世纪50年代人类对太空探索的典型观点，浩瀚的宇宙，人类何去何从，很哲学的问题。

在全片的悲观基调下，这就很像著名的悲观大师叔本华的“生存意志论”：

“人的全部活动都受生存意志的支配，理性及表现形式也只是意志和欲望的表现。”

所以也就不难理解，片中飞船上新诞生的邪宗教为什么以享受肉体欢愉为主了，终究旧的信仰消失后，精神寄托极度空虚，新的信仰诞生，取而代之的是肉体上的寄托，无论是精神还是肉体，都是意志主导，为了填满生存欲望的沟壑。

就像叔本华那句名言“每一部生命史就是痛苦史”一样，电影整体基调还是很文艺且悲观更哲学，人类就是宇宙的灰尘，渺小而孤独，女主的室友——那位胖天文学家，简直就是叔本华的化身，各种消沉活不下去。

星星都离我好远，没有一颗愿意陪我。。。

章回体式故事推进，让孤寂情绪越来越强烈，24年后是最后的主线故事，人类早已佛系。最后的结局，直到600万年后啊，安尼亚拉号终于飘到了天琴座星系，影片画面表示，飞船来到了一颗宜居星球，但飞船内部一片漆黑，内部乘员早已灭亡多年，只剩下灰尘。

尘归尘，土归土。

这样的收尾，让人想到乔治·威尔斯科幻小说《时间机器》的主题：

在遥远的未来，人类的精力、激情、创造力会日渐退化，社会结构的瓦解和已有文明成果的丧失，人类都退化为爬行动物，最终三千多万年以后，地球生物仅剩下藻类。

这是电影的悲观基调，但反过来说，假如乐观点话，或者干脆作为飞船生态系统的一份子，任由人类“野蛮生长”，人类有没有可能在这个有着完整生态系统的飞船上繁衍下去呢？

有一部电影叫做《深空失忆》，科幻B级片，但其中提供的创意值得参考：

同样也是移民飞船，飞行途中值班技师得知地球已经灭亡，他们是仅存的人类，于是面对6万冬眠的人类，这位开始扮演上帝的角色，新的秩序诞生，他设定好程序，唤醒一批又一批人类开始搞事情，自己休眠了。结果每隔一段时间就醒来一部分人，提前苏醒的人类只能在飞船里生活，最终演变出了小型人类社会。

而且在数代繁衍过程中，人类逐渐变异，文明乃至语言都退化，变成了怪物。最终一千年后，主角等人被唤醒，开始与这帮变异人类大战。结尾比较讽刺，原来他们早就到了目的地，飞船掉在新行星海里100多年了，所以主角战胜变异人后，莫名其妙的就在新的星球开启了新人类的元年。

电影虽然有些无厘头，但也算一种积极的参考，人类作为自然生物，虽然渺小微不足道，但终究还是自然的一份子，生存欲望是一种本能，而不是一味的消沉下去。在活生存本能面前，理性终究还是要战胜感性。

在现实面前，人与之抗衡的不是命运，而是自我。电影结尾600万年后的希望虽然遥不可及，但还是出现了。《安尼亚拉号》是悲观基调的，但也有着十足的讽刺意味，何以为家？天大地大四海为家啊！

之所以说这么多，就是献给居家的诸位，了解一下电影中他们的“宅”在飞船里的日常和结局，对比当下，毕竟：

只有信念还在，宇宙再大，也不会觉得孤独。