[图文版]用作品说话！2019音乐圈大事全盘点 | ZIBO

大家好，我是中国最不红的音乐人ZIBO资博。

2019年就要过去了。

今年音乐圈最大的事，就要数资博的全网粉丝从5万涨到了80万。但我依然要贯彻「最不红」的名号，这样才符合我「高傲又自卑」的人生【这是什么新的slogan？！

开玩笑，我这种小喽啰是摆不上台面的。

看到音乐圈OG迟斌老师写了文章，盘点了2019的音乐界大事。

我边看边有一肚子话想说，那就借他整理的事实，我胡侃一番吧！

只要我说得够快，差评就追不上我！建议一口气看完。

可能得罪人可能会招骂，高傲如我绝对不怕【还不是仗着自己不红

要说我大哥华少（雾）套话技巧跟念广告一样6，成功让郑钧大哥张飞化，今年刚开篇就一炮把整个华语流行音乐都轰了

还好我没上榜，safe！

虽然这番话引起了轩然大波，不过基本逻辑还是基于「作品的好坏」，只不过把圈里私下聊天的语言公开说了。

媒体们嗅到了搞事的血腥味，不转不是媒体人。其实私下的用语比这个不雅多了。

今年在《我是唱作人》里表现不错的曾轶可，却因为在机场过安检时不配合检查，还发微博diss民警，成为了全民学习法制的窗口

我本来挺欣赏她在《我是创作人》里的表现——跟音乐没关系，就是喜欢她「老娘强无敌」的态度。

但是这种态度带到舞台下面就不行了。

安检是与死亡一样公平的东西，「是狮子座」不能作为理由【人家又没说！

同样在《我是唱作人》被大家重新认识的王源，今年出了新专辑《源》，开了首场个人演唱会，王源工作室也请我去现场看了，台上台下氛围都很好，有种「愿望11实现」的感觉。

结果大众的焦点还是被一根烟带走，烟雾把所有作品全遮住了。

不过大家的严格要求也有道理，毕竟粉丝群体年龄普遍偏小，有责任把大家引导好。

好好学习，坚持创作，你的机会和平台比其他人好太多了，为了实现音乐的目标也得管理好自己～

希望你以德艺双馨的刘欢老师为目标——

今年播《歌手》那阵我工作特别忙，没怎么看，但还是成功预测了刘欢老师的夺冠。

实力强劲，「流行音乐教父」绝不过誉。

但《歌手》办到现在，本质上还是听老歌，看老人儿，新作新人的处境依然尴尬。

《这！就是原创》节目充满着好的新人新作，依然成绩不佳。

这份悲情只有真正的爱乐人才能体会。

话说，成功预测了《中国好声音》冠军、《歌手》冠军、周杰伦与阿信合唱新歌的资博，到底还要怎么做才能立起「大（dai）预言家」的人设？立人设有这么难吗？

我看吴亦凡就不怎么难嘛～

那段儿全网嘲讽吴亦凡的时候，我做了集节目说吴亦凡的歌其实还不错

之后的评论区是我第一次对「流量」有实际的体会。

一边是歌迷的感谢与捧场，但压倒性多的是嘲讽与辱骂。

啥叫「辱骂」你懂吗？就是毫无顾忌地用最恶劣的语言倾倒在你身上。

现实生活里就是，大街上隔着五百米看见就冲刺过来砍人那种。比前面说的音乐圈同行相互diss可要难听多了。

结果今年，吴亦凡把网上流传极广「万恶之源」的「大碗宽面」段子写成了正式的歌《大碗宽面》，大大方方调侃起了自己。

网友们又是一顿「吴亦凡对不起」的刷屏

人类「复读机」的本质总结地太精辟，建议社会学专业研究一下这个案例。

当然演艺行业的同事们，更要结合蔡徐坤的案例好好思考。

因为NBA推广大使的身份，「唱跳rap篮球」、「只因你太美」被网友玩坏。

这处境跟原本的吴亦凡很类似，不过一封律师函……

格局！格局不行啊！

当时我发帖劝蔡徐坤放宽心，有粉丝在留言里质问我，如果是我的头被做成割下来当球打什么感觉。

我想想觉得他说的有道理，确实不爽！

所以本来还是占点理的，结果愣是被操作成了全网公敌。

蔡徐坤本身素质不错，也经过了多年的奋斗，也是不容易的。

好不容易有了点进展，如果因为公关太差而失败，也是非常可叹的。

再加上后来的周杰伦超话事件，被打得宣布退出超话排行榜

这公关leader真该好好反思一下自己。

资博的贵人周董，今年所有的新歌、话题、演唱会，我都第一时间为他支持、造势、做节目。经常是在工作结束后熬夜赶制。

回头一看周杰伦的节目居然坚持做了一整年，在此特别呼吁哥请我喝杯奶茶。

从出道以来个唱不断的劳模周董，今年「自降身价」地参加音乐节表演，还引发了一阵讨论。

其实在哪儿不是唱歌呢？

真要论「质感」的话，我觉得音乐节比拼盘商演强多了。

你还不知道，周董还去唱某化妆品年会呢——

就是撺掇出《说好不哭》的我的学妹他们的公司。

据学妹说，周董一出，气氛立刻演唱会了起来。

全程面无表情的40岁左右的财务法务们，蹭地就站起来了。

这不就是享受音乐最原本的状态吗？哪有什么高低之分？

3块钱听周杰伦新歌《说好不哭》，为中国流行音乐付费化的转型立下里程碑。

国内音乐app逐渐提高播放门槛，越来越多的歌需要付费播放。

腾讯音乐第三季度在线音乐付费率达到5.4%，付费用户量达到全球第3。

我本人的所有音乐、节目、文章都是免费的，因为都100%是我自己创作的，不牵扯到别人的劳动。

我本身的理念也是「道是天下人的道」，知音难求，你爱看爱听就随便看吧。

不过在产业中的音乐人，从创作到后期到宣发，每个环节都有大量成本支出。收入如果能从音乐本身获得，当然是最健康的循环。

所以在线音乐付费化，我是绝对支持的。

产业是多么重要啊！

邓紫棋与旧东家解约后，还愤愤不平地写歌diss。

9月成为油管上首位点击率过2亿的华语歌手。

只有产业健康了，歌手才能尽情发挥才华。

最近她的新歌也酷得一笔，安心于搞创作，才是创作歌手的本分。

我一向的观念，搞音乐的人，八卦人品什么的都云山雾罩的，外人哪里搞得清楚！我都不在乎。

用作品说话！

就这五个字，是我评判艺术家的唯一标准。

今年《乐队的夏天》热播，可喜的是主要还是集中在乐队的作品本身，让国内的乐队文化稍微升了点温，绝对是好事。

但调性太高级的后果，就是影响力事实上集中在一二线城市。

这也是我们行业面临的一个现象，这部分我会在另一集「说真话」的节目里跟我的搭档徐导展开聊一聊。

《乐队的夏天》除了提升了几支乐队的知名度，还有个额外的收获，就是让大张伟找回了做音乐的激情。

一方面大老师是个人尽皆知的「音乐鬼裁」，另一方面，他也是个非常有才华的创作人。

大老师也三十六七了，名利也得的差不多了，是时候重拾创作的初心了。

这种找回音乐状态的感觉，在年初《即刻电音》节目他就已经有所展露。

「村长」蒋亮夺冠，也没获得太多的关注。

野心勃勃的节目，希望带动中国的电音文化。

其实本身制作水平很不错。

第一集上线的时候，我在北京的腾讯影视跟节目主创喝着咖啡一起看节目、看弹幕。

果然任何事业的「开创者」都很艰难。

一路上碰到了许多没见过的舆情。

比如我做了一集电音风格科普的节目，结果是评论里众多「大神」给我做起了科普。

行吧，我承认我弱鸡，我不配听电音。

我只配刷刷某音某手。

听听神曲，听听《野狼disco》。

画完龙再画彩虹。

你觉得土觉得傻？

难道欧美的流行电音让你产生了哲学的遐思？

还不是一起在草地上蹦跶，high就完事儿了废什么话。

人家声入人心男团才是把高雅音乐平民化的典范。

真正有水平的人，能够一边听着《野狼disco》蹦跳，一边听着美声演唱露出微笑。

包容并蓄才是真正的「有品位」。

观众喜欢什么样的歌，音乐人就会写什么样的歌。

因为对专业音乐人来说，什么歌都能写，没太大区别，主要看市场喜欢哪种东西。

不过我明年倒是想放飞一把，好好把我这十几年的作品重新包装一下，再给你们介绍一遍。

别刷「下次一定」了，上次你就这么说的！

虽然老牌MV网站音悦台倒闭了，但MV还是要拍。

滚石唱片公布的《明天会更好》高清重制MV。

听着罗大佑先生的创作，看到那么多了不起的前辈。

让我不禁思考，我们有没有变得更好？

新闻与话题只能带来一时的流量，能长久留下来的，唯有作品。

好音乐即便一时被埋没，仍有重获新生的机会。

在这里勉励所有创作者们，在揣摩市场、争夺眼球的同时，找回自己对音乐最初的喜爱与感谢。

坚持创作，做一个有理想的音乐人。

明年也请各位观众听众继续多光临，高傲又自卑的资博，会表达更真实更犀利的观点，我最不红我怕谁啊！

好，下一集是我为铁粉们准备的年终特别节目。

只说真话，不说假话，也许我回答了你的提问，记得看哦！