马克·吕布去世四周年，他给摄影师留下了哪些建议?

2016年的8月30日，正当肖全的专题展《我们这一代》和献给马克·吕布（Marc Riboud）生日的个人展在上海K11撤展时…

93岁的马克·吕布“飞”了的消息突然传到他耳里，

“大家都说马克·吕布只能让人敬仰却难以效仿，但我偏偏想要去效仿他。我肯定会像马克·吕布一样，一直拍到走不动为止。”

马克·吕布 MARC RIBOUD

1923年6月24日 - 2016年8月30日

▲著名摄影师肖全拍摄的这张照片，成为了马克·吕布使用最多的一张肖像作品，深受吕布本人的喜爱，一度被他本人贴在家中的冰箱上。

▲肖全（右）与马克·吕布夫妇

时至今日，这位与他亦师亦友相伴了二十多年的老大哥正好去世事周年。

马克·吕布就像一只永远保持好奇心的鸟，

摄影对于他，有一种近乎着魔的情感。

壹 | 危险中舞蹈

马克·吕布是出生于法国里昂的世界级摄影大师，曾两次担任玛格南欧洲部分主席。

他的作品在《生活》、《国家地理》、《巴黎竞赛画报》、《明星周刊》等多家杂志上刊载。

1953年，他拍摄的《埃菲尔铁塔上的油漆工》是他在《生活》杂志发表的第一幅作品，也是他最著名的代表作之一。

这张照片中，油漆工人站在高悬的塔间，一手拿着漆刷，一腿向后弯曲，活像一个半空中跳舞的卓别林。

正是这张照片促使他后来来进入蜚声国际的玛格南图片社。

马克·吕布另一幅享誉世界的代表作《枪炮与鲜花》拍摄于1967年，记录了一个手捧鲜花的女孩正从容地面对荷枪实弹的军警，这是发生于美国华盛顿反越战游行的一幕。

马克·吕布擅长在最危险不安的环境中捕捉一刹那的优雅，

这种冲突与张力构筑了摄影中的诗意。

“比起暴力和残忍，我永远对世界上的美更加敏感。” 马克·吕布曾如此说道。

貳 | 中国记录者

1956年，马克·吕布获准访问中国5个月， 成为新中国第一位拍摄中国的西方摄影师。

在香港开往广州的火车上，他拍下了中国之行的第一张照片。

照片中的妇女是个农民，她成熟的优美一改马克·吕布对亚洲某些地方的人的印象——一点人的尊严也没有，处于一种完全被抛弃的状态。

此后，他又往返中国20多次，在影像匮乏的年代为巨变中国留下了一份宝贵的历史档案。

▲1957年，一个最后的贵族，马克·吕布摄于王府井。

▲1992年，手拿大哥大的男子，马克·吕布摄于广州一餐厅。

在中国期间，马克·吕布经常在弄堂里闲逛，他说，自己徘徊在北京王府井大街的次数比在巴黎香榭丽舍大道还要多。

1965年，在北京琉璃厂一户居民建筑的门窗前，马克·吕布将形态各异的行人和中国传统民居巧妙地结合在了这张照片里，京味十足！

1993年，在张艺谋导演的电影《红高粱》拍摄片场，马克·吕布拍摄了年轻时的巩俐。照片里的巩俐双眸清澈，惊艳了时光。

叁 | 世界行者

在成为一个摄影师之前，马克·吕布其实是一位害羞的闷骚男青年。

排行第五的他是七个兄弟姐妹中最内向的。他回忆当年，“我连看着别人的脸都有困难，最后，我想我一定要到一些别的地方！”

摄影与远行，成为他与世界对话的方式。

1952年，马克·吕布前往巴黎，与玛格南图片社的创始人亨利·卡蒂尔-布雷松（Henri Cartier-Bresson）、罗伯特·卡帕（Robert Capa）会面。

亨利·卡蒂尔-布雷松尝试着打开这位年轻法国小子的眼界，指导他该看什么书、该参观哪些博物馆。罗伯特·卡帕则鼓励他学习英语，甚至给他安排了第一个专业任务。

1955年马克·吕布成为玛格南的正式成员。

此后，他接连造访了中东、阿富汗、印度、中国、日本，随后他又前往前苏联，并在后来的旅途中到达了非洲、东南亚等地。

▲1956年，马克·吕布摄于阿富汗。

▲1958年，马克·吕布摄于菲律宾的乔迁场景。

越战中，他分别赴越南和美国，见证了战争的残暴。

肆 | 与肖全的师徒情

说到马克·吕布，不得不说的有一位中国的肖像摄影大师肖全。

拍摄过三毛、顾城、崔健、姜文…这个被赞誉“拍谁，就是谁一生中最好的照片”的肖全，可是马克·吕布的小迷弟！

1993年，法国驻广州领事馆文化参赞希望肖全为马克·吕布推荐一位会讲英语或法语、能带他走路的助手，肖全自然是毛遂自荐。

▲马克·吕布拍摄的肖全。

肖全带着马克·吕布到火车站、弄堂、工地、街边、公共电话亭…

▲马克·吕布为肖全在公共电话亭拍摄的照片。

2009年，肖全在巴黎马克·吕布的家中与他重逢。老头偷偷拿出用易拉罐做的玩具照相机逗肖全，简直一个老顽童！

在马克·吕布家，肖全还拍下了老头和爱妻凯瑟琳的甜蜜合影。

“当我遇到我爱的女人凯瑟琳以后，她让我重新出发了。”马克·吕布曾对肖全说过的这句话也成了肖全寻求一生所爱的指引。

临别前，马克·吕布指着房间里密密麻麻的原作告诉他：“如果有一天我飞了，这些东西是给我儿女们的，当然，也有凯瑟琳一份。”

2016年8月30日，马克·吕布真的“飞”去了另一个世界。回首他的一生，是摄影的一生。

他曾说过：“我对世界的看法很简单——明天，每一个新的一天，我都想去看看城市、拍摄照片、与人相遇，并独自漫步。”

▲肖全拍摄的马克·吕布的背影

早在2011年的时候，《摄影之友》杂志就试图对当时88岁高龄的大师进行采访。然而那时马克·吕布已出现了身体不适，难以完成采访。

现在回看，肖全拍摄的这张经典挥手照，仿佛就是吕布本人在向我们道别。从之前的种种记录中，《摄影之友》努力搜寻吕布的经典语录，经由他在中国的策展人及多年挚友尚陆口述，并确认整理出一份马克·吕布穷尽一生的：

影 像 箴 言

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▲《摄影之友》2011年10月刊专题

箴 言 节 选

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Q：先后20多次来到中国，你觉得摄影镜头下中国最大的变化是什么?

A：我很喜欢中国，也接触过中国最高层的领导和最底层的百姓。中国变化很大：上世纪50至70年代，我在中国拍照的时候没人抬起眼睛看我。过了80年代，才有人好奇地看着我的镜头。那时在上海外滩，第一次有中国人走过来用英语问我“你是法国人吗？”在此之前都没有人和我交流。随着时代的变化中国人的眼光也发生了变化。

▲“No Photo！”（别拍我）是马克·吕布的招牌动作，也是他的一个玩笑，这个动作其实是对试图阻碍摄影自由表达行为的一种讽刺。

Q：你绝大多数的纪实作品都是用黑白拍摄的，在你看来它最大的优点是什么？

A：黑白可以放大我的几何眼光。我曾是工程师，对线条和光影很敏感，黑白对构图非常重要，可以强化图像的视觉效果。

▲镜头中的马克·吕布，他以温情而深邃的观察者形象为人们铭记。

Q：如何在平凡生活中抓取最经典的瞬间？

A：不停地仔细观察周围的东西，我有时候会拍下些无关紧要的细节。很多别人所不关注的细节，我觉得那很重要，上帝是存在于细节中的。我不创作故事，我只是个琐碎细节的收藏者。

▲2009年，肖全在马克·吕布的住所与他重逢时拍下了这张照片。

Q：当你在取景器中静观世界，什么样的景象会促使你按下快门？

A：我寻找的是生活中真实的一面，我不相信纯粹的创造……作为摄影家，就是要在1/125 秒中品味生活。

Q：能否给那些年轻的、坚持黑白摄影的摄影人一些建议？

A：我对很多年轻的摄影人说过，一定要注意结构，不要为了一个主题对象而忘记了周围环境和构图和光线。

新媒体编辑：叶丹颖、柴仁缘

出品：摄影知友（ID：fotomen）

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