近期,人工智能(AI)技术的发展为经典文学作品的二次创作注入了新的活力,其中,《西游记》这一家喻户晓的题材成为了许多创作者的热门选择。通过AI视频的形式,原著中形形色色的神佛妖魔,正以全新的方式“归位”于大众视野。
一种备受关注的创作形式是利用AI技术对《西游记》中的人物进行真人化视觉还原。创作者“上官熊猫”便投身于此,他基于“时光记忆版”等《西游记》主题卡图,系统性地生成了数百位角色的AI真人版形象。这项工作的特点在于其严谨和全面。创作者并非随意挑选人物,而是严格遵循原著小说的出场顺序,为此他重新通读了整部作品,并将每个角色对应到具体的出场回目。

在他的系列视频中,观众不仅能看到玉皇大帝、菩提祖师、孙悟空等核心角色,还能见到一个更为庞大的神魔谱系。从四海龙王、七大圣、十代冥王,到天庭的四大天王、二十八星宿、十一曜星君,再到取经路上的白骨精、黄袍怪、红孩儿、青牛精等一众妖王,几乎所有在原著中留有姓名的角色都被一一呈现。对于一些在原著里仅有统称、未列出具体名号的神仙群体,如二十八星宿,创作者还会结合卡图设计自行整理考证,力求完整。这种近乎“名录式”的还原,让《西游记》中庞杂的人物体系得以直观地展现在观众面前,宛如一次真正的“众神归位”。

与此同时,另一类AI创作则另辟蹊径,不再追求视觉上的“形似”,而是着力于角色内心的“神似”。AI音乐人“漫游会议室”的系列作品便是典型代表。他让《西游记》中的角色们化身歌手,通过歌曲唱出各自的心声。在他的作品里,孙悟空不再是战无不胜的斗战胜佛,而是在歌声中嘶吼被压五百年的愤懑;黑熊精弹起吉他,唱出与珍贵袈裟失之交臂的遗憾;铁扇公主则用歌声诉说独守空房的孤独。

这位创作者本身并非音乐专业出身,而是利用AI进行作词、作曲和编曲。他的创作流程通常是先确定角色和核心立意,然后与AI合作打磨歌词,再交由AI谱曲,最终制作成视频。他认为,AI虽然强大,但人的角色至关重要,创作者需要明确自己的想法,并反复修改AI生成的初稿,才能让作品具备能打动人心的“人味儿”。这些歌曲之所以能引起共鸣,除了形式新颖,更在于歌词既贴合了人物在原著中的命运,又融入了能让现代听众感同身受的情感,为这些经典角色赋予了更深的情感厚度。

无论是追求视觉上巨细靡遗的真人化还原,还是通过音乐探索角色内心世界的情感重塑,这些《西游记》主题的AI视频都展现了技术与经典文化结合的巨大潜力。它们以不同的方式,让那些书本中的神、魔、人、妖再次“归位”,不仅为大众提供了一种新颖的娱乐体验,也让人们得以从新的角度,重新认识和品味这部不朽名著的魅力。