耳边评测 | 起初我并未想到，8万块的NOBLE秦王剑竟是这种风格

NOBLE

Blade 秦王剑

类型：混合架构十四单元耳塞

价格：¥79888

“秦王剑这款耳塞的风格正如其名‘Blade’，是有着明媚光彩的，其绵延不绝的庞大信息量和开扬通透的声场，一耳朵便会牢牢抓住听者的注意力。”

我不止一次听到过圈外人对HiFi圈的疑惑：耳机的单元来来去去就那么些类型，什么动圈动铁骨传导排列组合一下，真能听出啥区别来吗？每年市面上要推出那么多新耳机，真的每个声音都不一样吗？

如果把HiFi行业理解为纯粹的技术导向型领域，那确实很难解释为什么音频产品的更新速度远比音频技术的发展速度要快。但实际上，音频产品的研发过程反而更像是烹饪，一千个人按照同样步骤做出来的同一道菜，味道总是会有差别，最终决定菜品的口味的还是“人”本身。同理，一款芯片在不同品牌主理人的手里，也会变换出无数种声音面貌。优秀的厨师一定要有灵敏的味觉，而在音频行业，每一位“调音大师”也必然有其对于声音和音乐的理解与审美品位。

像NOBLE主理人“Wizard”这种级别的调音师，如果放在餐饮界，是必然对标那些殿堂级米三餐厅主厨的。甚至我过往在探访像Pierre Gagnaire这类以解构主义颠覆传统的厨神的餐厅时，偶尔也会想到Wizard和它的一众独特作品。纵观NOBLE历年来推出的类型丰富又各有千秋的高端型号，你会感觉这位主理人仿佛有无穷无尽的灵感和创意，从而让NOBLE推出高端型号的速度不低于任何一家三星餐厅更新菜单的频率，而且真能做到每一款都能带来惊喜。可以说，Wizard这位“人”的要素的加入，赋予了耳机这种冷冰冰产品更加深刻的印记和温度，而审美上的共鸣，也让产品的“用户”转化为了品牌乃至Wizard本人忠实的“粉丝”和“追随者”。这也无怪乎NOBLE虽然一直在刷新自家高端产品的价格上限，却依然供不应求，常年受到老烧们的热烈追捧了。

我一直在说，超旗舰耳塞的本质是一件完整的“作品”，在声音之外，它的配件、包装外观和质感都是构成“作品”的一部分。以往NOBLE家产品普遍给我的感觉就是耳机本身在面板设计、壳体做工和线材选择上都颇费心思，但是包装配件相对简约，缺乏特色。直到前阵子NOBLE发布了定价79888元的Blade秦王剑，看到完整的一套包装+耳机外观设计时，我才惊叹他们这回真正把“仪式感”揉进了每一处细节。

秦王剑的外包装摒弃了品牌过往制式化的防水收纳盒，采用仿高级腕表风格的棕皮方盒，盒面压印NOBLE标识，纹饰复刻了耳塞腔体纹样。盒内的收纳盒同样是皮质，搭配风格统一的复古花纹。当然，整个包装里最亮眼的还是耳机本体。虽然NOBLE从来不缺好看的塞子，但大多数型号依然是在公模的基础上去雕琢，发挥空间有限。而秦王剑的外形正如其名，自带浓重的复古气韵，通体采用古法失蜡铸造的实心黄铜，颇具分量。仔细观察会发现，耳塞的壳体采用了双层叠构设计，最外层是黄铜色泽的条纹，缀以黑色波浪状纹路，内层为黑色腔体，延续同款纹样。黄铜与纯黑的撞色加上两种材质的堆叠，让整个耳机的外观既显得沉稳，又呈现出了通透的金属质感。与此同时，配套的三元复合导体架构原装线材不但采用了相近的黄铜配色，而且分线器和插头也都用了和耳塞本体同样的用料工艺，浑然一体。

毫无疑问，秦王剑绝对是NOBLE迄今为止打造出的颜值最惊艳，质感也顶尖的一款塞子。对我这个颜控来说，它哪哪都完美，可能唯一要吐槽的就是金属本就偏重，再加上秦王剑内置14单元，体积偏大，所以在佩戴的时候是有点涨耳朵的，有相当一部分腔体会在耳廓之外。如果选的耳塞套太长或者太大，会戴得不紧容易滑脱，这点在使用的时候要十分注意。

在秦王剑之前，NOBLE家族里我最喜欢的两条耳塞是VKRP和麒麟，前者是将古典表现打磨到极致的一款极其偏科却又让我欲罢不能的耳塞，后者则以宽松又富有光泽感的中高频音色将流行人声和小编制演绎出了全新高度。（对这两款产品感兴趣的朋友可以点击链接查看我过往的横评：耳边评测 | NOBLE超旗舰选购指南：麒麟、VKRP、苏丹P与K10L横评）

然而我不得不毫不客气地说，在秦王剑的绝对实力面前，这两款“旧爱”多少有些黯然失色了。如果说VKRP像凛冽且具有攻击性的冰美式，麒麟如同酸度和烈度平衡极佳的特调鸡尾酒，那么秦王剑就是一杯上好的名家Barolo，有着岁月沉淀下来的醇厚基底和饱满酒体，酸度强壮而稳重，二三层香气浓郁。可以说，这款耳塞的风格正如其名“Blade”，是有着明媚光彩的，其绵延不绝的庞大信息量和开扬通透的声场，一耳朵便会牢牢抓住听者的注意力。难得的是，这种堪称“霸道”的硬实力并不会给人疲惫或过度刺激的感觉，它对于声音信息和力道的“释放”和“回收”控制得十分精妙，在带来惊艳感的同时又不会展现过度的侵略性，既能“听得爽”又能“听不累”。

超群的素质赋予秦王剑的是听感上的从容以及令人一耳难忘的鲜活度。“鲜活”这个词，时常会被用来形容各种Hi-End级器材，大多数人会将其理解为对情绪的表达能力，简而言之，就是能让听者感受到音乐中蕴含的演奏者和歌者的“感情”，这种“情”本质上都是通过“细节”表现出来的。优秀的歌手会用细微的唱腔转换和强弱对比，让歌声听起来有更多的起伏变化，这一连串精细的处理手法连在一起，就让人感受到了“情绪”的发展脉络。在如今的AI时代，AI或许能将歌手的音色模仿得八九不离十，却会因为对词曲中的“情”理解不到位，而导致在“演唱”时总比真人少了那么一点精巧的处理，在感染力上便大打折扣了。同理，顶级的HiFi器材，能做到的也不光是还原细节，而是会像“人”一样有着对音乐的理解和表达能力。比如NOBLE家RONIN对于人声的理解就是以澎湃的激情打动人心，VKRP对于器乐的理解就是用大动态和华丽音色展现古典乐的贵气之美，这种对于声音表达的“主观能动性”也保证了这些耳机在推出多年以后，即便硬素质已经无法站在第一梯队，却依然能凭借鲜明的个性表达让老玩家们念念不忘。而秦王剑之所以能在展现统治级硬素质的同时还能做到令人久听不累，则是因为它对于音乐的理解是稍微有些老派的，并不像很多“现代口味”的高端器材那样追求极致的速度和瞬态，而是适当放慢脚步，给情绪的表达留出空间，这就让它的声音有了一种让人回味无穷的“余韵”和让人越品越香醇的内涵。

秦王剑本身是一条几乎不挑曲风的塞子，演绎任何主流音乐类型都游刃有余。但我平时会更喜欢拿它来听一些制作精良的抒情芭乐。在回放人声和器乐伴奏时，它总能挖掘出演唱和演奏中蕴藏的深层次情感张力，哪怕是最简单平常的歌曲，经其演绎也显得格外动人。就拿我压箱底的日系歌姬平原绫香来说，她演唱的《明日》是一首旋律和编曲都极其平缓的日系抒情流行，大提琴绵长的低音线条构成骨架，竖琴细碎如水波的声音作为点缀。秦王剑着重展现了大提琴和竖琴的琴弦荡漾感，在空气中缓缓晕染开一层朦胧的暖意，留出充分的发挥空间给到歌手的演唱。它将平原绫香中低音区绵厚醇美的音色演绎得极为动听，声音线条柔韧绵长，气息沉稳松弛，整首歌如同洒在渐融积雪上的和煦阳光一般，给人温暖的包裹感。可能在很多人的想象里，一款敢要价8万的塞子，必然是以风卷残云之势展现不可一世实力的，但秦王剑秀肌肉的方式却并不急躁，它更像一位超群脱俗的世外高人，凭气度便足以令人生畏，举手投足皆淡定沉静，但过于强悍的实力又令人难以忽视。

虽然秦王剑本身在价格上是已经“一步到位”了，但我觉得它比较“亲民”的一面就是，对于前端的要求比大部分超旗舰都要低。如果你真的图省事，实际上给它配一个高端小尾巴推出来的效果就挺不错了。比如三千价位的艾利和HC5，其实就能让秦王剑的听感足够宽松舒展，声场也相当规整，在外出场景下已然能够兼顾便利性和HiFi聆听需求。后续就算前端要继续升级，也没有必要提升到高端台式系统，用旗舰播放器就足以挖掘出秦王剑的实力。秦王剑并不需要前端拥有多么超群的驱动力，它更注重音源的信息量和纯净度，以及放大部分的控制力，像RS8 II、SP4000这类顶级播放器就是其最佳搭档，能提供足够的细节支撑，给到的推力也是恰到好处。

至于这款塞子值不值得换线，我个人的意见是，原装线材的颜值和素质都相当出色，声音完成度也足够高了，实际上真没有太多折腾的必要。但考虑到总有（像我这样）不甘寂寞的老烧会忍不住要捣鼓一下，那我觉得至少也得从EA的Beyond、Brise的夜刀神这种小几万的线材起步，才能让秦王剑的听感和素质进一步提升。我这次试下来，如果不考虑价格的话，和这款塞子搭配效果最惊艳的是Brise家的白银，那种润泽内敛、乐感至上的风格，和秦王剑略显老派的审美相得益彰，展现出了绝佳的活生感和音色美感。

最后还是聊回秦王剑最被人关注的定价吧。曾经有不少身边的朋友得知我经常会为了一顿饭远赴重洋，飞往东京、首尔等地摘星时，都会问到类似的问题：普普通通的一日三餐同样能吃饱，有什么必要为了一顿饭舟车劳顿，一掷千金？同样的，在我过往每一篇超旗舰耳塞的评测里，评论区总会有人吐槽，这个价格买耳塞，性价比是不是太低了。然而，所有这些付出去的时间和金钱，本质上换来的并不是一件“物品”，而是一种足以铭刻在记忆中的美好经历和体验。一道好菜，一套好的HiFi设备，它们的价值永远不在于食材本身或是单元和腔体的用料，而在于其缔造者通过其“作品”展现出来的气脉，以及由此带来的无上享受。人世间很多事物，当你开始爱上并沉浸于其美好时，为其所付出的代价就是“值得”的。

所以，对于一切“值不值”的提问，我的回答总是，人生苦短，体验无价。