《伦敦黑帮》：拳拳到肉，爽到头发都立起来！

你是动作片的影迷吗？

如果是，你或许会喜欢《真实的谎言》的大场面，也会喜欢《杀破狼2》的拳拳到肉，喜欢《拳霸》的酷烈凶狠。

但如果你够资深，有一部神级动作片，哪怕导演、主演名不见经传，哪怕电影来自印度尼西亚，也注定成为你爱不释手的珍藏。

这就是2011年的《突袭》，一队突击警察攻击一栋大楼的故事，100分钟从头打到尾，爽到头发都要站起来。

导演加雷斯·埃文斯一炮而红，一度被华纳邀请拍摄DC宇宙电影《丧钟》。

而今，他带来了一部英剧，关于黑帮。

酷烈狠辣的武戏依旧，无情的大环境充满悲剧宿命感。这样的黑帮剧，已经许久不见。

《伦敦黑帮》。

《伦敦黑帮》Gangs of London导演: 科林·哈迪 / 泽维尔·吉恩斯 / 加雷斯·埃文斯编剧: 彼得·贝里 / 克莱尔·威尔森 / 卡尔·乔斯主演: 乔·科尔 / 索佩·迪瑞苏 / 科尔姆·米尼制片国家/地区: 英国集数: 9

1

伦敦地下世界大地震

一栋未建成的新楼，一根绳索将一个街头混混倒吊在顶层边缘，他哭着说自己什么都没干，“我们只是想耍那个吉普赛小子。”

楼顶的肖恩·华莱士看着他，冷冷地把一罐汽油浇在他身上。

《伦敦黑帮》全剧，开始于一次惨烈的虐杀。

就在之前某个晚上，那个被吊着的小混混在阿尔巴尼亚人的地盘上，发现两个吉普赛青年坐在车里，上去骚扰了一番。

那两个青年吓得不明所以，他们接了一大笔钱，要杀掉某个皮条客。这时候，一辆豪车停下，走出一个衣冠楚楚的家伙。

他走到楼上，提前埋伏好的吉普赛人一枪爆了他的头，然后仓皇逃跑。

“皮条客”的司机在楼下见势不妙就要去查看，开车的吉普赛青年壮壮胆子，一脚油门把司机撞得飞了起来。

没错，就像你们想的那样，那不是个“皮条客”，而是费恩·华莱士，伦敦地下皇帝，华莱士帮话事人。

失去老大的华莱士帮，三重麻烦，接踵而至。

第一重，来自伦敦的各大黑帮。曾经，费恩·华莱士是为他们提供政治资源、保驾护航的大老板，让伦敦成为整个世界地下贸易的中转站。

他们尊重费恩，但是当少主肖恩继位，一个必然的局面出现了。

主少国疑。尤其是在弱肉强食的地下世界。

第二重麻烦，正是肖恩本人。

当整个华莱士构建的地下世界面临危机，费恩的老副手爱德华以及其子、华莱士帮白道生意的打理人亚历克斯，想尽办法稳定人心、恢复帮会地位的时候，肖恩出现在黑道大会上。

放话，父仇一日不报，伦敦市场一天不做生意。

一帮子跟着吃饭的各种族帮会都傻了。断人财路，犹杀人父母。伦敦地下世界从此多事。

爱德华很不高兴，他不希望费恩和自己打下的江山被毁；肖恩也很不高兴，我爸爸死了，你怎么老想着做生意！

肖恩继续昏招迭出，带着一队枪手血洗了吉普赛人的营地，爱德华认为这种做法根本不匹配华莱士帮的地位，结果全伦敦传得沸沸扬扬；全伦敦不许出货，爱德华父子特许了最大的毒品庄家、阿拉伯人阿西夫，肖恩却当面让阿西夫下不来台。

用中国人的话形容这位少主：意气用事，毫无大局观。

第三重麻烦更为致命，费恩当年的上层资源，根本没来得及传下来。谁也不知道，那些“投资人”到底是什么来头。

黑里永远有白，这是黑帮存在的根本逻辑。华莱士夫人就发现，丈夫买了一艘3600万英镑的游艇，还花了1.8亿买了个小岛，挂名的居然是丈夫的司机。这些东西给了谁？

更进一步，费恩的死，到底是谁的手笔，地下世界此前风平浪静，会不会是上层出了问题？敌暗我明，殊难防备。

就在此时，一个小喽啰艾略特单枪匹马抓回了带走费恩司机的阿尔巴尼亚人。对上一辈指手画脚烦得要死的肖恩，隐隐有培养艾略特的意思。

却不知道，艾略特居然是警方卧底。

唯一的变数，就是肖恩。当他真正开始发挥自己的能力，会不会带来变局？

这场地震，才刚刚开始。

2

看动作戏，也值回票价！

平心而论，《伦敦黑帮》的剧本倒也未必算是优秀。虽然前面铺垫了一个足够惊艳的地下世界设定，但后续的推进难免乏力，这也是编剧功底不足的地方。

比如，在构建了足够冷血的黑帮关系之后，才开始进入讲故事桥段，费恩和爱德华当年的深情厚谊、费恩父子的关系、肖恩的家庭教育……本来紧凑的剧情居然开始玩多线叙事，节奏就此打乱。

同时，双方互放狠话、各种嘴炮，反而没了最初的威慑力。正如爱德华曾经劝急于搞动静的肖恩：别让人觉得你没底。结果自己犯了这种错。

除了这部分的问题，全剧的概念还是可圈可点的，加雷斯·埃文斯的长处做到了极致。

从全剧气质来说，完全延续了《突袭》时代的惊艳。看看这些动作戏，除了爽还能说啥！爽就完了，爽就够了！

且来看看全剧三大终极武器。

第一，飞镖。只要有个尖儿，谁说飞镖不能杀人，艾略特手持一枚飞镖，掀翻了酒吧八条大汉。

割喉穿手，分分钟把人扎成筛子。

第二，尼日利亚大狗腿，砍刀在手，天下我有。黑人老大骄傲的小表情，是因为砍刀够犀利。

更是因为，桌面上一排小手够狰狞。

第三，还要数现代武器自动步枪。枪在手，跟我走，一句惹毛我的人有危险。一排枪手齐头并进，枪声大作，把坐在沙发上的某人打到站不起来最后成为沙发的一部分……

如果加上一副狙击望远镜，那真是血崩百步之外……

发现了吗？其实武器是什么不重要，如果够狠，哪怕是面墙，都能让人见而生畏。

或许你早就知道手雷是怎么把人炸伤的，但当这种画面被人以细节如实呈现在你的眼前……

真正厉害的，是加雷斯·埃文斯丝毫不怕吓着观众的狠辣视觉、惊人尺度，更别说，这位导演本身就是动作片高手，虽说不上自成一家，却也是浑然天成。

以纪实风格的调色和手持拍摄来讲故事，却始终配以动感的音乐和极富韵律感的动作，打通动作场面的任督二脉。配上画面里狠辣的内容，一气呵成，爽不胜收。

所以加雷斯·埃文斯还是别再拍《使徒》这种叙事片了，使劲用“肤浅”的动作场面征服我们吧，爱死了你的“肤浅”！

3

这部黑帮剧什么水平？

最后再来说说黑帮题材。小编始终认为，黑帮片其实还可以细分成黑帮史诗、黑帮惊悚和黑帮文艺。

黑帮文艺不必多说，假黑帮之名行人性和社会分析之实，如《格莫拉》或《我心遗忘的旋律》，包括去年戛纳的《叛徒》，其中的愤怒和无奈也经常化用进商业黑帮题材作品。

《叛徒》剧照

如果以强盗片《疤面煞星》作为商业黑帮题材的缘起，会发现史诗和惊悚两种气质在其中兼而有之。之所以做一细分，是因为这两种风格在不同叙事目的里各有侧重。

黑帮片始祖《疤面煞星》

比如《教父》或《美国往事》，谁都会说那是史诗，而不会因为其中几场惊心动魄的杀戮认为这是惊悚片。

其创作以一个黑帮社团的发展，折射一个时代的历史和气质。经典的黑帮剧大多如此，如《黑道家族》或《大西洋帝国》。这些黑暗史诗的另一大特征，是往往取材于真实故事。

美剧《黑道家族》

而黑帮惊悚则不受此限制，主创也无意于表现时代，芝加哥打字机响起来，黑大衣飘起来，看的时候不吃爆米花都亏得慌。

于是，任选一个黑帮时代，臆造一个或几个社团、家族，以短时间内的突发事件，构建一个交织欲望和杀戮的战场。此类作品，以香港最为出色，而香港等东亚电影，恰恰是对加雷斯·埃文斯影响最大的。

站位极具港片色彩

你能看到《伦敦黑帮》有许多东方式的风格，最直观的，华人黑帮成为一股神秘势力，还在黑帮大会第一个说话。

动作戏当然也是重点。加雷斯·埃文斯的动作风格成熟之际，是21世纪初《拳霸》等泰拳电影火遍全球，香港电影随之跟上，甄子丹凭拳拳到肉的风格跻身一线打星。

加雷斯·埃文斯的突破主要在于尺度，残酷打斗俨然颇具B级片色彩，在西方市场大受欢迎。

甚至在剧中许多地方，可以看到对香港电影的致敬，卧底艾略特的部分，就颇有《无间道》的影子，不但和陈永仁一样看心理医生，还要克制暴力倾向。

而全剧开头的大佬遇刺，和《无间道2》如出一辙。这部作品的口碑不如第一部，但小编认为这是少见的港产黑帮片拍出了史诗气质的。可惜，加雷斯·埃文斯试图呈现这种时代质感，但还是棋差一招。

通过这种对比会明白，拿《伦敦黑帮》和所谓黑帮神剧如《黑道家族》《大西洋帝国》甚至《浴血黑帮》相比都是不对等的，这些是史诗级别的作品，不但讲黑帮，更讲人，讲时代，讲命运。

《伦敦黑帮》的成功，在于以黑帮惊悚题材另辟蹊径，以动作戏打出了一片天地。换言之，动作+惊悚+犯罪，把市场向的观众爽点做到了极致，倒也未尝不可。

套用电影台词做个推荐吧。

你想看一黑帮史诗就别来了，你想找深度就别看了，你要真是一文青，这剧也接不住。实话实说，该剧应该定义为一部不讲社会，不讲时代，不讲严密智斗的三无伪黑帮片。不算严谨，但打戏太突出，整体看还是爽到没边的那种。有意者快看，非诚勿扰。