妆造消消乐！同套零件拼出八百个角色

现在的古偶妆造，美是美的，就是毫无新意。最先让人脸盲的，还得是发型。横店这两年最火的那款"猫猫头发包"，几乎成了流水线标配。

《将门独后》孟子义，《嫁金钗》田曦薇，到《刺棠》卢昱晓那又是同一套思路——头顶一对对称小发包，两边各插一只流苏，剩下的头发往后一收。上一个让我记住的猫猫头，还是小维那一版。

我后来一扒才发现，这几部戏的造型班底压根是一拨人：易小雅、方思哲、李慧琴。合着是自己抄自己。

更离谱的是，《刺棠》卢昱晓被粉丝扒出一个发型硬搭了五套衣服，就这还敢偷懒。这造型团队被赐名"妆发界第一节能大使"，真不冤。

泛滥的垂耳兔简直是古偶女主标配发型，孟子义简直是它代言人，《九重紫》往后哪部都见得到，搁一块根本分不清是哪出戏。能分清的，那绝对是真爱粉。

《长公主》倒没用披发版垂耳兔，可这套和宋祖儿《表妹万福》的查重率高达九十九——都是头顶两组对称内弯大环、中间留空、两侧垂两根辫子。说白了同一个发包模具，只换了一点首饰。

平心而论，单拎出来确实都精致。可现在的古偶妆造就爱走极端：前两年被骂太素、像丧葬风，后面一窝蜂夸张成违章建筑，踩完两头坑，如今又掉进新的流水线极端。

一个辫子配同色系衣服发饰，或两个发包，仙侠能用的落地古偶也能用，不区分题材和背景，同质化到让人腻。

最顶不住的是泛滥的大发包。《金钗》全员松垮大发包，两边厚发坨怼一脸。孔雪儿《逐玉》的发包更夸张，像头发里又长出一张脸，肿得慌。

老剧里的发包也不小，可有分寸。老版《王昭君》、《唐明皇》的大发包重心稳，盘得利落干净不松散，演员自然发际线看得见，松紧分区清清楚楚，不会把脸轮廓全盖住。现在为了头包脸，发包加厚、刘海加码、发际线粉一抹，边缘密不透风。

《百花杀》何与、《赴山海》程毅、《入青云》侯明浩等，管你是宅斗武侠还是仙侠，全顶着一头发胶喷满的现代感欧巴刘海。这玩意儿根本不是塑造角色，纯用来遮男演员面部缺陷。古人成年梳髻露额，这种现代侧分刘海、碎齐刘海扣在古装头套上，真的不违和吗？

撞款更是常态。看图猜：下面哪个是《金钗》女主？答案是B。A是刘些宁《归良辰》，C是陈都灵《翘楚》，三套思路几乎一模一样——交领红礼服、多层珠玉璎珞、织锦暗纹红袍，妥妥同一条流水线模板。一查，造型指导都是方思哲。不管你是汉魏还是先秦，角色是宅斗贵女还是长公主，单看造型根本分不出人来。

要知道古代不同阶层，衣料纹样、制式本该有明确区分。《唐朝诡事录》里的裴喜君同为世家小姐，造型不会过度厚重花哨，真要穿得跟长公主似的奢华，搁唐朝早被砍头了。《国色芳华》就做得不赖——农户女主、普通世家女子、县主宗室贵女，面料花式、首饰繁复程度有清晰梯度，一身造型就能看出身份差。

款式雷同也就罢了，大家还共用一张低保和安全色卡。月白、浅青、米白来回循环，黑红黑金更泛滥，一眼望过去区别不大。

倒是虞书欣《长生骨》这套配色让我眼前一亮——红配胡兰碰撞的浓烈正红，跳出了安全区。其他路透造型大多还是同色系低饱和渐变，一般。

最后是妆容。不止粘贴功力稳，随便点开一部古偶女主妆：大地色、粉色、橙色的万能消肿眼影，标配眼睑下至加蓬感卧蚕，提气色全靠大红唇。

《魅影神捕》罗云熙一出场，我直接幻视《水龙吟》唐俪辞，再把澹台烬摆一块，自动触发消消乐技能。我承认帅、精致，罗云熙是浓颜，可你细看，这真的有区别吗？润玉时期的造型多清新啊。

孟子义的妆造同质化也是老熟人了，美是美，画法都差不多。看图你能分清哪个是《桃花映江山》的孟子义、哪个是《百花杀》的孟子义吗？孟姐以前辨识度很高，清丽得很，如今被模板化的行业风气慢慢磨平了特色。

说到底，现在不少妆造第一目标压根不是塑造人物，而是让明星截图好看、藏住颜值短板。造型团队守着同一套文旅风网红妆造，偶尔加点国风元素拆来拼去，吹吹东方美学。稳是稳，可真要出彩，难了。