这周AI视频圈最大的新闻,不是哪个模型又降价,而是两个长视频平台同时把「明星脸+AI剧」摆上了台面。
爱奇艺在iJOY悦享会上官宣了《不羡鸳鸯只羡仙》:国内首部获得演员本人肖像授权的全AI生成网剧,沈羽洁、陈鹤一授权肖像出演,《爱情公寓》导演韦正执导,共三季,第一季今年第四季度上线。 同一天,腾讯视频的真人出演AI剧《行镖》已经悄悄更到6集,两大长视频平台同步押注AI剧赛道。微博知乎微博

如果你现在正靠AI短剧、AI漫剧吃饭,或者刚把辞职信递出去准备All in,看到「平台+明星脸」这排面,第一反应大概率是:还有我什么事?先把结论放在前面:平台入局抢的是「资源型大剧」这个生态位,这个位置个人作坊从来就没坐过;它真正改变的,是你面前突然多出来的三条岔路——接平台的活、卷风格反向卖给平台、或者先收缩守住现金流。这三条路的账完全不一样,一条条算。
一、平台这波「演员授权」,到底解决了什么
要看懂平台为什么敢下场,得先看它解决了AI剧最要命的两个老问题。第一个是脸的版权。盗脸、融脸、声音克隆一直是AI剧被骂上热搜的原罪,今年3月还有几十位配音演员集体发声维权,要求停止未经授权的声音采集与合成。 爱奇艺从4月就开始跟深度合作艺人签约AI授权、结合动捕以艺人形象做剧,到《不羡鸳鸯只羡仙》直接把「演员授权肖像」写进官宣卖点——等于平台层面把肖像权这颗雷排了。以后明星脸会越来越便宜、越来越合规地出现在AI剧里,这是个人作坊永远拿不到的资源。知乎微博
第二个是排面。此前AI剧再火,也是红果这种免费短剧APP里的江湖——红果日活1.68亿,力压四大长视频平台总和。 长视频平台下场,意味着AI剧第一次拿到「厂牌+宣发+季播」的长剧待遇,而且这个待遇是被验证过的:《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》8月22日上线,首周收回制作成本,首月分账票房突破800万元。知乎知乎
但有意思的是,这事在圈内吵起来的点,跟「AI取代演员」关系不大,而是口径。官宣话题和不少营销号的说法是「整部剧没有真人实拍,人物、场景画面全部AI生成」。 剧集官微的写法是「演员真人实拍,AI辅助制作」。 导演韦正自己回应得更细:角色的情绪、眼神、张力、人物弧光,来自真人演员的真实表演,而且这部戏在上海和横店进行了大量拍摄。 一部剧三种口径,AI到底占几成,成了罗生门。微博微博微博
对个人创作者来说,比口径更值得看的是两句吐槽。知乎上有人直接开喷:爱奇艺竟然还在搞这种蜡人审美,有追求的AI漫剧导演,已经在追求更接近真实的糙感审美了。 微博上还有人把爱奇艺、腾讯的AI真人剧和红果博主们捏的建模放在一起对比,结论是感觉平台的工具落后了。 这两句话放在一起,信号已经很明显:明星脸解决的是「脸从哪来」,解决不了「为什么观众要看你的剧」。平台的S级资源砸下去,审美和辨识度这一环跟个人作坊依然站在同一条起跑线上,甚至可能更保守。知乎微博

二、平台下场前,先把行业真实的账摆出来
不管选哪条路,这几个数字建议贴在显示器上。供给端:今年前8个月全国上线微短剧43万部,是去年全年的13倍,其中AI剧占比超过九成。 AI剧、漫剧的用户规模,也从2025年的1.2亿涨到今年上半年的超过6亿,一年翻了五倍。知乎
单看抖音端,上半年上线的AI剧超过22.19万部,平均每天1200多部;播放量破亿的只有1055部,破亿率0.48%,按5000万播放的盈亏线测算,能回本的不足1.3%。知乎
收益端的崩塌更直接:AI短剧的万次播放收益从去年的30到100元一路跌到今年的5到10元,红果给S+级项目的保底从4到5万一路降到了1万。知乎
成本结构也变了:AI短剧制作端成本下降约90%,但流量投放成本同比涨了超过100%,行业收益端缩水50%以上;投流要占全链路总成本的约70%,制作方最终在分账里拿到的往往只有4%到7%。知乎
落到具体的人身上:有从业者上半年上线47部,算力、版权、人力、投流加起来砸进去近30万,只有3部摸到千万播放门槛,分账最高的一部不到2万,半年净亏十几万。 这就是平台下场时的真实底色:不是蓝海变红海,是红海里来了个自带明星、IP和投流预算的巨无霸,而原来的玩家九成都在亏钱。知乎
西红柿影业董事长陈健的原话更狠:对于承制AI短剧的公司,扣除算力和员工成本,利润没剩多少,钱基本都给头部大厂赚走,「我们更像是血汗工厂」。 记住这句话,后面算第一条岔路的账要用到。知乎
三、三条岔路,三种账
第一条路:去接平台的活。这是最容易被忽略的一条——平台自制不等于平台全自己做,350余部片单里的AIGC内容需要产能,「AIGC剧集系列化」写进了短剧三大布局方向,鲍德熹的电影剧场从全球超百个报名项目里优选9部AIGC长片进入成片制作,龚宇还把「建设内容创作者生态」列为AI战略三大重点、要搭七大创作者服务体系。 现在小红书上的收单行情已经摆在那里:有帖子长期收首发国内AI仿真人、3D漫剧,跑量剧2万以内,精品剧200-15000一分钟。 这条路适合已经跑通出片管线、能稳定交付、扛得住账期的小作坊——赚的是加工费,记住陈健那句「血汗工厂」,别把身家押上去扩产能。知乎小红书
第二条路:卷风格辨识度,反向卖给平台。《漂亮的恶意》是最好的样本——说的是一名四川女生在韩国财阀学校的故事,AI韩剧审美,第一集就在抖音拿下331万点赞、近4700万播放。 这部剧两集播放量就破8000万,还卖给了爱奇艺国际站——个人作坊做的内容,反向输出给了刚刚下场做AI剧的平台。知乎微博
另一部《非妖哉》出自一个90后之手,一手包办编剧、制作、剪辑,两集上线账号从一两千粉涨到54万;为了定住整部片子的风格,第一张关键图就烧掉约6000元、找了四五天。 这条路的逻辑其实是对冲:平台明星剧越多,同质化的「标准脸AI剧」越泛滥,风格辨识度反而越值钱。适合有审美和叙事长板、能接受单点爆款高风险的个人或2-3人小队。知乎

第三条路:先收缩,守住现金流。如果你的作品还在几万播放徘徊——小红书上已经有漫剧作者发帖问「红果ai漫剧现在还能做吗」,二编补了句大实话:播放量八千多。 如果你的收入主要靠红果保底,保底已经降了75%,这笔账需要重新算。行业收益端整体缩水50%以上的当口,把算力预算砍到「验证最小单元」,比硬扛产能明智。《万妖图录传》那种3人核心团队、10万注册资金、半年连出12季、保守估计利润600万的故事,前提是踩中了窗口期,而窗口期的三样红利——保底、万播收益、竞争密度——现在全在收窄。小红书知乎
四、接下来盯这几个信号
供给侧的出清信号也值得盯:红果已经要求每部AI短剧的男女主、重要配角都要有专属「视觉指纹」,从骨相、五官到神态、服饰必须差异化,还上线了人脸相似度比对系统,禁止一张AI脸批量套用。 它决定同质化产能出清的速度,也决定风格辨识度的溢价能涨多快。知乎
Q4《不羡鸳鸯只羡仙》第一季上线的热度和口碑——这是「明星授权AI剧」模式的第一次公开验收,数据好坏会直接决定明年片单里AIGC的占比;
腾讯《行镖》的更新数据,两家对打的结果比任何分析师报告都准;
爱奇艺七大创作者服务体系的落地细则——如果真有流量或算力扶持,第一条岔路的性价比会上一个台阶;
红果「视觉指纹」的执行力度,看标准脸批量套用是不是真的会被拦下。
一句话收尾:平台下场不是给个人作坊判死刑,而是把「随便做做也能混到保底」的时代正式画上句号。接下来拼的是你能不能回答一个问题——观众凭什么看你的剧,而不是看有明星脸的那部。