《少年的你》最强的，还是视听语言！

我们是什么时候长成大人的？

这是我在成长过程中一直问自己的问题，是考上大学？是开始独立？是能够养活自己？是第一次有了亲密的探索，成为真正的男人和女人？

也许很多导演也对这个问题十分沉迷，所以杨德昌和岩井俊二分别用小四和莲见，这两个影史上极度令人心碎的少年，道出了两位导演对成长的答案：长大成人的那个瞬间，就是纯真消逝的那个时刻。

有幸在2019年，我们看到了曾国祥导演的《少年的你》贡献了两位不逊于小四和莲见的少年形象，周冬雨饰演的陈念，和易烊千玺饰演的小北。毫不夸张地说，两位演员用令人赞叹的演技，贡献出了2019年最佳的青春片。

《少年的你》是一段青春的残酷物语，有着非常真实的质感。

挂满红色标语的高考复读学校，一位少女选择结束了生命。欺凌者不是看起来凶神恶煞的人，也是一个美丽的少女，甚至拥有清澈的眼神。我们无从得知这一切是怎么发生的，我们只知道，一个无助的女孩，在无数次求救无门后，选择了结束了生命。

陈念，一个只想熬过高考，考到北京的贫困优等生，因为一个同情之举，就此成为了小团体里校霸的下一个目标。

也许因为电影的视听需要，欺凌，（在这里我不只想局限在校园，因为很多暴力是延续到校园之外的）是激烈的，甚至是明显犯罪的肢体暴力。但是大多数时候，欺凌其实是绵延的，社交上的孤立，言语上的辱骂，长期的人格羞辱，和持续地群体性恶意。

一开始，陈念和曾经离去的小蝶并无不同，面对被欺负她只是忍耐，直到她选择了相信警察，第一次坦白，收获了暴力的升级。

第二次善意的报警，则邂逅了她的保护者，小北。

坦白讲，第一次见到易烊千玺饰演的小北，我是震惊的。

作为一个并不追星，也并不知道易烊千玺长啥样的路人，我的第一反应是，天哪，这是从哪里找到的像14岁张震一样的少年？

而且，小北的人物表演难度比小四要难很多，他内心像小四一样纯良，但早早被抛弃的身世却让他有了一种像野兽一样的野性，外表强硬，仿佛被打、再打回去是再自然不过的事情。

但当有一个干净的纯白的女孩问他疼不疼的时候，他心里最柔软的地方被击溃了，一直假装大人的他其实也只是脆弱的孩子。

悲剧就是让美好得一尘不染的事物在你眼前破碎。

陈念是一个太美好太善良的女孩。周冬雨一向灵性的表演在这部片中又上升了一个维度，麻木隐忍的脸，偶尔绽放的笑容让世界都变得柔软了，后半程的她几乎全部在哭，但是每一场哭戏，从强忍泪水，到崩溃嚎啕都充满不同的层次。

而对于小北这个角色，易烊千玺的表演堪称绝妙，他的眼神从小混混的混不吝，到少年的中二，再到疼惜到不敢碰触，再到柔软的青涩的爱意，再到为守护爱人而小兽一样的癫狂眼神，他张弛有度，游刃有余的表演令人惊艳。

他与周冬雨最终会面的那场戏，两人含泪的眼神被看守所的玻璃映射复合在一起（电影史上此类的布光经典案例还有黑泽明的《天国与地狱》、文德斯《德州巴黎》、是枝裕和的《第三度嫌疑人》等），只用眼神交流，两人就完成了极其复杂的对话，那一刻的五味杂陈，让全场观众的一起为之心碎。

用好的电影语言叙事，才是高级。

《少年的你》讲得是一个优等生和小混混的故事，但共同点是他们都是被欺负的边缘少年，有着悲剧的原生家庭。

但两个浸透着泪水的青春，却擦出了最美好的火花。两人朝夕相处的过程，是青涩的，充满荷尔蒙气息的，也是充满怜惜的，充满理解的。

在《七月与安生》中，曾国祥塑造了一对相爱又相杀，忽远又忽近的双生姐妹花。在这部《少年的你》中，他也塑造了这样一对像双生花一样的少年。

陈念和小北，彼此谁也离不开谁。

他们都是被那个冷漠而强大的成人世界侮辱与损害的对象。整个世界对于他们来说都隔着厚厚的屏障。

《少年的你》是《七月与安生》的模式再现

甚至包括尹昉饰演的心怀同情和人道主义的郑警官。

他依稀就是隔在少年和成人世界之间的一道灰色的桥梁，想接引靠近少女陈念。实现对陈念的救赎，同样也实现对自己的救赎。

但警察对这两个少年来说仍然是充满无力感的存在。两个少年是如此孤独，他们只有对方作为镜子，只有在对方身上，他们才能真正地照见彼此。

《少年的你》在山城重庆拍摄，这个地势高低起伏不平的城市，已经在很多的犯罪题材类电影里显影，从《疯狂的石头》《火锅英雄》到《铤而走险》等等，也许是崎岖的地形也正寓意着命运的跌宕和人心的不平。

重庆当然不是随意选择的，而是形式与叙事的微妙呼应，是城市与电影关系的精确设计。

就像小北居住地的设计，就如同是城市杂乱蛮荒中的一处密不透光的隐秘洞穴，对应着他曾经生活重压下的灰暗心理和凶狠野性。

若把影片放到一马平川、大路朝天的北京、西安，一下就失去了电影情感的陡峭感和尖锐性。

城市地景是人心的微妙呼应

片中拍摄的形形色色人物，特别是两位少年，采用了国片中少见的大篇幅手持中近景镜头，为的就是用浅焦甚至失焦镜头带来的“脆弱隔绝感”，呈现大量内心化的表演。

曾国祥这种设计，甚至让人不由地想到戈达尔《随心所欲》和卡尔·德莱叶《圣女贞德的受难》。这三部善用大特写连缀、又充满眼泪的电影，讲得都是同一件事：圣女受难记。陈念不就是一位当代校园中的圣女吗？

当她泪眼婆娑地看着小北的时候，观众看到的，是演员对自己心灵的直击——影片的催泪感就在这种无意识运作下达成。

在灰暗的色调之外，电影也不乏温暖，镜头里也有心动的浪费和温柔的抚慰。

影片中大量存在的浅焦、失焦近景

还要特别需要称赞曾国祥导演的是，这两位少年的成长，尽管太让人心疼，但他们的成长时刻，不是对纯真彻底失望，而是在认清没有人可以保护他们的时候，仍然在阴沟中仰望星空，仍然怀揣希望。

熬过阴霾的日子，就有阳光照进来。

阳光也是《少年的你》中的重要意象，甚至“角色”。

在青年时代有如此遭遇的他们是不幸的，但他们也是幸运的，在受伤的时候有人互相取暖，他们最终长成了大人，尽管心中那个纯真的少年可能一去不复返了，但至少他们没有像开场离去的小蝶，生命止步于绝望。

这不是一部卖惨的电影，而是一部时刻充满希望的电影。

阳光，成为影片的重要角色

影片最让我感动的一幕发生在影片结束前的警车一幕上。

在车子行进的路上，不断有阳光洒在两个年轻的，仍有伤痕的脸庞上，但他们的表情第一次释然了，这就是成长。两部警车最终分道扬镳，但少年的心永远行进在同一条路上，而这——也正好与全片结束画面巧妙呼应。

罗曼·罗兰说过，这个世界上只有一种英雄主义，就是认清世界的真相后仍热爱生活。也许正是陈念和小北的相遇，才让他们能够仍然想保护世界，想保护自己爱的人，尽管苦难真的让人痛彻心扉，但是两个少年却获得了真正的理解和成长。

《少年的你》就是这样一部关照人性与社会，又具备高水平影像素质的佳作。

至此，谨向全体主创表示诚挚的敬意。