《流浪地球电影手记》——一本国产科幻电影拍摄指南

很高兴能有这次机会来阅读这本电影手记

刚收到众测成功的短信的时候是很犹豫的，因为书评不同于实物产品的评测，需要先把书阅读完才能有感悟去写。而本人是一个标准工科男，高考语文作文跑题的人，不懂得如何运用词语或者比喻使文章增彩。让我写实验报告完全不在话下，可是去写一部书评，简直是...（不知道怎么形容了）

但是因为太喜欢电影了，电影对我来说是生活中不可缺少的一部分（身边很多人都知道），而且也有几篇关于电影的原创在张大妈上有过发表，这应该也是众测小编在三千多人之中选中我是三十人之一的原因。所以就在复习考研之际接受了这次评测。

本文章内容很多地方措辞会有些不妥，语法有些不对，请各位见谅。更希望有同感的值友可以在评论区给出自己的意见观点，共同交流，不甚感激

拆封

书是用玻璃纸封装的，就像其他的书一样。但是仍然避免不了出现折角情况。

照片都是在自习室拍的，所以照片中的背景都是自习室的木课桌。这些课桌看起来大概有20年了吧？

封皮是以红色为基调，“流浪地球电影手记”还有其英文名称“THE WANDERING EARTH FILM HANDBOOK”共同组成封皮的主要文字构成。其红色背景中还印有参演人员的名字。

腰封也是红色，纯文字构成。整体给人感觉过年的一样，开门红。

——人民交通出版社股份有限公司

封面是黑色，内容和封皮一样。

书脊顶端有轻微溢胶，不影响阅读，但是可能略有不美观。

随书附赠了一张电影海报，一台行星发动机喷出的火焰直冲云霄。

整本书大概 15mm 厚，共 209 千字。

书本打开后会有一种彩印特有的油墨味气味，对我来说这种气味非常熟悉，就像遇到老朋友一样。因为在高中的时候，经常会去买学校书店里面新到的杂志，《看电影》是我常买的之一，它的味道就像这本书一样。但是上大学之后就没有买过了，大学附近没有报刊亭，又没有在网上订阅的习惯...有时候真的好怀念高中时光，那时候什么杂事都没有，只要学自己的功课就行了，而且高中班里面的同学友谊在大学是体验不到的，每天放学和同学逛书店是最享受的时光。

一不小心说跑题了，赶紧回归正文。

阅读

在收到众测成功的信息的当晚，就在手机上一口气看完了电影原著小说《流浪地球》，总共两万多字，我花了一个小时，看评论很多人30分钟以内就看完了

当时看完小说最大的体会就是：电影简直是对小说的回炉重铸。仅仅使用了背景框架，具体的人物、情节都是再造出来的。

收到这本电影手记，打开内容才明白何为“手记”——就像是随手记录一样，记下了电影制作过程中的点点滴滴，迷茫、辛酸、困惑、希望、凝聚、热血...

阅读这本书大概花费了六七个小时，从导演开始下定决心要拍摄中国科幻电影，到电影后期视效制作，整个过程都记录在了这本书里。

整本书大约有三分之一都是插图，包括电影剧照、拍摄幕后、背景设定等。

文字部分大篇幅是记录遇到的各种问题和怎么去解决，整段整段地引用主创们的原句。

这是一页的文字密度和格式，抱歉对文字字体不太了解，书本采用的字体看起来很像宋体但稍扁。

内容

本书目录如下

可以看到整本书内容分为五部分——冒险召唤、跨越极限、试炼之路、主创的心声、附加内容。

整本书的前面有一段大刘的寄语

我们的国家正处于一个快速现代化的进程中，生机勃勃的大环境为科幻文学的发展提供了肥沃土壤，迎来万物生长的黄金时代。

在这个黄金时代里，我也经常会被问到对中国科幻电影的看法。要我说，科幻文学作品在影视化改编和拍摄制作过程中一定会遇到坎坷，遭遇曲折，一帆风顺才属意料之外。尤其是我们正处在中国科幻电影的起步阶段，一切都得从头做起，缺乏应有的经验。科幻电影的拍摄需要很专业的体系，从制片到导演，从摄影到视效，必须建立一套专业的流程体系。这一点对于美国就不是问题，因为它已经经历了长时间的发展，早已确立了成熟的流程。

即将到来的2019年，我国将陆续有一大批科幻电影上映，令广大观众翘首以待。我相信中国科幻电影一定会繁荣昌盛，肯定会推出一大批很成功的在国内外都产生影响的科幻电影。《流浪地球》属于中国科幻电影中第一批尝试寻找自己的流程体系的项目之一。我期待这部由我自己的作品所改编的影片能够获得成功，更希望在2019年陆续上映的这一批中国科幻电影都能够取得成功。

此时此刻，翻阅《ㄑ流浪地球〉电影制作手记》的草稿，使我对这部电影创作过程中的细节有了更多的了解，并进一步体会到：看科幻电影的过程很享受，拍科幻电影的过程更刺激。

正是这种刺激，让我看到了中国科幻电影黄金时代的美好未来。

书的后面一部分是关于电影的一些设定和名词解释。可以看出创作团队的用心，不马虎任何一个细节。

感悟

把神秘的创作过程展示给读者，让读者身临其境的走一趟，这是我看完最大的体会。

中国拍摄科幻电影是一定会发生的，但是谁去开这个头？谁去打响这开门第一炮？

“争做枝头花，甘当桥下骨”

人生有梦想才好玩，不然活着还有什么意思？如果中国人永远不拍科幻电影，那永远没有这个类型。

———吴京

无论第一部成败如何，都要记录下来，为后人留下关于中国科幻电影的一段注解。这就是这本书出版的目的。

从“第一幕”中，能看出这部电影拍摄的难度之大。从来没有拍摄过科幻电影，和非科幻电影之间不仅仅是后期要做特效这点差异。中国电影市场票房日益剧增，但是一提起科幻电影，大部分人第一印象就是美国好莱坞科幻大片。想要做出中国特色的科幻电影，不仅仅是模仿而已，而是要创立自己的一套拍摄体系，让观众去相信，去接受，去欣赏。文化的差异，必然会造成中国科幻电影和好莱坞科幻电影之间的差异。就比如为什么要把地球带走？放到好莱坞，造几艘飞船，弄上生态系统，这不是更现实吗？但是对于中国人来说，家，象征着安全，舒适。自古就有一种恋家情结，怎么可能舍弃而去呢？毕竟也是辛辛苦苦攒钱买的，怎么能说不要就不要了？

拍摄中国科幻电影就像是造原子弹，你只能知道这玩意儿长这个样子，但是里面是什么结构，没人告诉你。没经验是面临的最大问题。

从某种角度来说，这本书就像是一本《如何拍摄中国科幻电影指南》。

看完这部手记之后，对科幻电影的制作过程有了清晰的理解。，也感受到了困难和希望。从郭帆对细节的把握和较真就能感觉，这部电影不一般。

整个故事发生在2075年，但是从现在到电影里面的时间，这期间都发生了什么？如果没有根据的胡写，那就是奇幻，称不上硬科幻。所以郭帆导演和主创们一起勾勒了未来几十年发生哪些事情，包括衣食住行各个方面，太阳的威胁会怎样影响人类的思想。这样才能让观众有代入感，不会很出戏。

比如驾驶员韩子昂，一听这个名字就知道是90后，确实，设定里面，韩子昂是1999年出生的。可以看出导演对这些细节的较真，才能让整个电影不会发生逻辑错乱。

诺兰导演，出了名的真实拍摄。虽是科幻电影，却大篇幅都是真实拍摄。比如他的蝙蝠侠黑暗骑士里面一段小丑炸医院，全是真实拍摄，所以流传着一句：诺兰出品必属精品。读这本书的时候也能感受出郭帆导演的坚持。电影里面会出现很多屏幕，屏幕上面会显示相应的操作画面。对于很多科幻电影来说，只需要在屏幕上贴上一块绿布，后期交给视效公司来做 UI 就行了。但是对于郭帆，为了更能体现出真实感，体现出手指划过屏幕留下的灰尘质感，所有屏幕都真实拍摄。但是这造成了很大的难度：怎么去控制？一辆卡车上面几十块屏幕，而发动车的时候屏幕不能同时都亮，所以每个屏幕上面播放的动画前段都有一段黑屏时间，怎么安排这些黑屏时间的长短，又是一个很棘手的问题。

整本书里面前前后后记录了遇到的各种问题和情况，看完感受只有一个字“难”。各种问题没有先例可以借鉴，只能靠团队的智慧去化解。

各个部门从无到有，从小变大。这些流程为以后的科幻电影拍摄提供了宝贵的经验，我想这也是这本手记的意义之一吧。

不足

平常看书来说，虽然各个书籍会有一些缺点不足之处，但都会让自己去习惯适应。既然是评测这本书，那对于一些不足之处还是来说说吧。

最重要，最影响阅读体验的就是插图的布局问题。大约一半的插图是和前后页内容没有关系的，但是突然插在两页内容之间让人很难去流畅的阅读。就像下面的图片展示的，这时候如果去看插图，就会造成阅读不连贯，但是不去看直接跳过，插图的意义就没有了。

所以有个建议：书的后面专门留出一沓纸来展示插图，并稍作标注。

还有一个问题，由于装订的原因，导致全幅的插图中间看不完整，就像下图那样，影响观赏体验。

建议在全幅的插图中间流出空白，装订后就可以无缝衔接了。

轻微的溢胶是正常现象，在此不再声明了。

总结

这是一本非常适合电影爱好者的书，带领读者从电影走到幕后，走到制作过程中去。作为中国第一部大制作的科幻电影，一定会在历史上留下不可磨灭的印记。作为这部电影的记录手记，也会应有其存在的意义。

适合人群：（科幻）电影爱好者、导演编剧等职业人员、演员等

包装风格：★★★★

纸张排版 ：★★★

内容质量：★★★★★

阅读时长：5~10小时

这本书是时间的礼物。

电影本体是时间的记录。这本书所记录的，恰好也是过去这些有意义的美好时光。等到我们都老了，记不清事儿的时候，这本书有能力让时光倒流，让未来的我们感受到过去的快乐，不管是参与《流浪地球》电影创作的人，还是在影院里或别的媒介上遇见过它的人们。

在未来，它是瞬间在我们脑海中划过的一抹影像，是洋溢在我们嘴角一丝幸福的微笑，或者是垂挂在我们脸颊一滴感动的泪珠。总之，它记录了我们的存在。

感谢。

————郭帆