从标准码农到100万粉丝视频博主，他这十年里发生了什么？

十年来，我并没有变。

摄影让我保持着观察世界的敏感，它替我保鲜了那份好奇与童真，用快门定格了我拿起相机的初心

📷 以下是关于阿猴HOSEA的十年“旅程”

十年前是工科生 👨‍🎓

五年前是码农 ⌨️

到现在是摄影师 📷

正值图虫十周年，我还记得图虫去年年底推出个一个短片，名字叫《致镜头背后的你》，我相信那些因为热爱而热切的眼神，拥有让世界变得更为鲜活的力量。

• 2009年 故事从十年前开始

十年前，我还是个计算机专业的学生，在机房里沉默地敲着代码，和千千万万的在校生一样，出没在教室、宿舍和食堂。

「十年前的大学校园操场」

这是我常常听着歌发呆的地方

那时候总觉得日子不够用，恨不得把每一天全都塞满。课余时间，我开始用玩具胶片机和30万像素的手机镜头来记录身边的小事。在那段时间里，拍照完全是一种无意识的冲动，没有人会去评判你做的好与坏，就是自己很本能地想要把看到的画面，以自己喜欢的视角拍下来。

当年把胶片玩的有点「非主流」

（不好意思辣大家眼睛了！）

然而，当我告别大学生活，开始了紧张的工作，这些原本可以让生活发光的小小爱好，一瞬间都飘远了。

• 2011年 -毕业，成为标准程序猿

大学毕业后，我选择留在北京，来到一家不足五十人的互联网创业公司，开始了作为一名程序员的工作生涯。早九晚九的工作节奏基本上让正常的生活没有喘息的时间。

我的办公室工位，和全部的劳作用具

做一个最靓的程序仔

（才不会告诉你们头套是为了遮挡秃顶呢！）

在工作的整整四年时间里，我几乎没有再拍照。而当我下一次举起相机的时候，已经是2014年秋天，也就是在我和新婚妻子小墨在日本蜜月旅行的路上。

• 2014年 蜜月旅行拿起相机

记录一生只有一次的纪念

我们安排的蜜月旅行，就在婚礼结束后的第三天。匆匆出发的我们，心里满满的都是对第一次踏上蜜月旅行的期待。当时并没有很在乎要不要拍好看的照片，只求记录一生只有一次的纪念。在拍照器材上也自然没有花太多心思，一台小小的微单，一支不到一百元的三脚架，几乎就是我们全部的拍照装备。

利用手机的红外遥控，配合万能遥控器App

就是我们当时自拍用的间隔拍摄模式

我还记得我们第一张自拍照，是在这次蜜月旅行第一站——大阪。我们入住的酒店里有一座教堂，大清早四下无人，我俩对望了一下，我问：「拍一张合影试试呗？」小墨开心的答应了。

蜜月旅行第一站

在大阪的三脚架留影

从这天起，旅程中我们每到一个新的地方都会架起三脚架用相机自拍，仿佛沉浸在自己的小世界里，风雨无阻：我们在奈良的草地上与低头吃草的小鹿并排而坐，在雨天的东京塔下举起伞留下自己的剪影，在箱根湖边的红色鸟居旁相拥躲雨，也在北海道的红色枫树下踩着秋叶对望。

2014年，在秋天红叶下，架起三脚架自拍

每一次相机快门声响起的瞬间，都是把一个全新的自己，融入到一个全新的场景中，而当所有的场景串联在一起的时候，仿佛是按下了一本书的快进键，在书页翻滚的间隙里看到四季的更迭与空间的流转。

2014年，在北海道的私家温泉

2014年，和奈良小鹿

（那时候还没有奈良鹿攻击人的新闻）

2014年，北海道洞爷湖

2015年初，箱根

这些照片能带给我的，除了美好的记忆之外，还有更重要的是，它重新唤起了我对拍照的兴趣，就像是原本面对着一桌索然无味的饭菜，终于找到了对口的开胃酒，打开了自己的味蕾，心神焕发。

在这个时间点开始接触了图虫。起初是朋友推荐可以去图虫看作品学习，后来发现图虫上的「摄影书房」栏目真的非常有意思，把照片集结成一本捧在手心的物件，光是看着就能让人心情舒畅。

看到优秀的人在展示优秀的作品，不禁让自己也更加跃跃欲试起来。

带着这股新鲜劲儿，我开始异想天开的考虑要不要重新选择一条人生轨迹，比如从辞职转行开始？比如从出国留学读摄影硕士开始？

• 2015年 辞职转行，申请留学

想法是谁都可以有的，但区别只是你会不会去做它，从「敢想」向前迈出一步，变成「敢做」。记得在上班的最后一天，我手里握着离职确认表，请我们的部门领导签字，他微笑着说，「祝你好运」。我收拾好背包走出公司大楼，心里想，接下来的运气就在我自己手里了。

恶补英语考雅思、准备摄影作品集，在那段时间里，焦虑成了家常便饭。一边是申请学校的压力，一边是为了生活要兼职做一些零散工作的压力。

总的来讲，辞职后的一年是充满尝试的一年，拍过蔬菜商品图，拍过葡萄酒宣传，拍过婚礼现场，也拍过定格动画。除了自己学习之外，也主动参加了一些线下活动，比如去上海参加了一次由图虫主办的马格南摄影师线下分享会，幸运地面基了几位之前只听说过图虫ID的前辈，收获颇丰。

也是在这个时间段，我因为机缘巧合开始拍摄乐高，在一个小小的房间里，用简陋的自制灯箱、台灯，还有家里的那些小摆件，搭出了一个个本来只存在于想象里的场景。

简陋的自制柔光箱和简易的布景

我给这套作品起名为《乐高出柜计划》，希望能让乐高走出积灰的柜子，用想象力和创造力给予它们新的生命。

乐高出柜计划——中国画系列

在这辞职的第一年里，职业发展前景的不确定，提交留学申请后的漫长等待，让我时常感觉无法把控自己的命运。但在拍摄乐高的时候，却仿佛拥有了创造整个世界的力量。可以说，在那段时间里，摄影即是我的动力，也是慰藉我的良药。

同时，拍摄乐高的过程也是自己摄影技术进步的过程。为了拍摄更立体的画面，实现新的创意想法，我开始更主动地调度光线，学习使用闪光灯和各类光效配件。

乐高出柜计划——小王子系列

闪光灯的使用越来越多，直接改变了我对照片中光线和色彩的认知，也逐渐影响了自己在自拍摄影系列作品中的影像风格，开始朝着光感和色彩方向靠拢。

在这里我想说，常常会在网上看到大家在摄影学习的道路上，抱怨客观条件不足——要么金钱有限，要么时间不够，要么没模特找上门，要么风景没送到眼前。其实练习方法千万条，勤奋第一条，拍玩具一样可以练习构图、打光、调色后期，所以快快拿起相机拍照才是硬道理。

• 2016年 英国求学

功夫不负有心人，2016年初，也是在我大学毕业四年之后，我再一次接到了研究生入学通知书，再一次踏出国门来到伦敦，但这次，不是旅行。

在伦敦学习的两年里，我最大的收获，并不是学会了如何成为一个技术更好的摄影师，而是明白了观察与思考对于创作的意义。老师在第一堂课上就跟我们说：“在这里，我们不教摄影。”

所以，在两年的学习中，全班同学都不曾在上课时拿起相机，大家的毕业作品，有的是绘画，有的是雕塑，有的是装置艺术或是行为艺术。

学习期间的作品，一个在展览现场空间捕捉观众的身体运动，并转换为二进制图形持续输出的装置，为机器赋予感官与表达。

而我，作为一个程序员出身的摄影师，把我的毕业作品做成了多媒体装置艺术。

毕业展展出的装置：《8AM-10PM》，在连锁超市前复刻了一个货架，定时早八点启动装置，晚十点关闭装置，与超市真实的营业时间保持一致。装置捕捉了现场观众的面部信息，并塞到食物袋子里。在「艺术展览」、「商品市场」和「自我价值」之间，建立一个可互通的语境。

在伦敦的两年里，除了学习，摄影作品也持续发布在我的图虫主页里，我和小墨继续运营自媒体「小墨与阿猴」，随着我们在摄影旅游领域的知名度提高，我们获得了越来越多旅行拍摄的机会。

日本大阪

日本东京

冰岛

荷兰

瑞士

摩洛哥

西班牙

马耳他

日本京都

慢慢的，越来越多的人喜欢我们的照片，我把自拍摄影系列整理成一个合集叫做《给你的100种理想生活》。

除了拍摄摄影作品之外，我们也开始分享摄影教程视频节目《摄影养成邪会》，希望让大家在轻松愉快的气氛中，找到拍照所能为生活带来的乐趣。

• 2018年 毕业回国，全职自媒体

毕业回国后，我成为了摄影师，也是全职自媒体。在图虫上四年的持续作品发布积累了不少关注者，在全网也累计了百万粉丝，很荣幸在2018年收到「图虫·影像胶囊」的邀请，站上舞台为大家分享我们的影像创作与自媒体运营经验。

终于，我们用自己微弱的力量，成为了能影响他人的人。

放在十年前，我恐怕怎么也不会想到，十年后的自己会走上这样的职业道路。

在写这篇文章的时候，我认真地问了自己一个问题：

「十年来，我到底发生了怎样的改变？」

答案是：“十年来，我并没有变。摄影让我保持着观察世界的敏感，它替我保鲜了那份好奇与童真，用快门定格了我拿起相机的初心。”

2019，希望下一个十年，我们仍然初心不改。