真正的跨界大师！他只负责设计“美”

跨界一词几乎成为现今文化的一种趋势，每个人都跃跃欲试，虎视眈眈的想耍一把，其结果多数为既扭了腰又扯了蛋！疗伤的不计其数。

今年86岁的设计大师乔治·阿玛尼，可谓当今世界最成功的跨界人士。医学院毕业的他，没有受过专业设计培训就能让所有类别的设计师为之仰慕。他名下的设计产品类别从男女时装、配饰、手表、眼镜、珠宝、香水、化妆品、花艺、甜品、家居用品、甚至酒店，餐厅。简直可谓阿玛尼王国。

自2004 年始，室内设计工作室在乔治·阿玛尼的艺术指导下，为多个项目提供完整的室内设计服务，独特的公寓、游艇和私人飞机、异国情调的别墅和著名的住宅综合体。工作室不仅开发创造性的解决方案，其优势在于他的审美价值体现。

美的观念千汇万状，在这些变化之上，可能有某种施诸百世万族而皆准的规则。“美”，连同“优雅”、“漂亮”、“崇高”、“奇妙”、“超绝”，尤其与“善”密切相连。

阿玛尼设计的作品将东西方对美的理解给予了完美的诠释。他将西方古典艺术中的“秩序”（比例与颜色）单纯之美与东方朦胧虚幻之美加以结合而阐释出了阿玛尼之“美”！希腊传统认为美不仅是“对称”也是“颜色”。普罗提诺思考，我们何以认为颜色、太阳光或星辉是美的，我们今天界定属于“质”的美，一种能以单纯色感呈现的美。“一种颜色的单纯之美”。

色彩品位，即日常生活与日常习惯、衣着、装饰。自12世纪起，西方蓝色称尊，教堂彩色玻璃以蓝色引领诸色，过滤光线使成“天国”之光，其神秘主义价值与审美地位可见一斑。光是“一切可见的造物美与秩序”，“拿掉光，一切陷入阴影而不为人知，因为它们就无法显变出它们的美”。 光本身就是美的，因为它本性单纯，万物皆备于光。

“优雅”一词用在阿玛尼的作品中再合适不过了，优雅来自何处？它的普遍规则就是，要尽量避免做作。

好的设计师，艺术家必须与材料对话，在材料中寻找灵感，材料本身没有形式，富于一个理念或形式，才能够产生美！1954年，阿玛尼在米兰百货公司La Rinascente找到一份橱窗设计的工作，之后被调到时装部门，他在时装部门呆了7年，同时阿玛尼也去纺织工厂实习，了解了纺织程序和码布的制作过程。

每个人都拥有能够感知美的感官，而且它有别于任何利益的喜悦。很多人，尤其是女人，为了美的快感而不顾方便与功能。美育不仅仅是知识性的，它更应该是感官上的体验。

阿玛尼在La Rinascente工作时，那段时间他从印度，日本和美国购买优质产品，并通过举办展览，将外国文化介绍给意大利消费者，从此开始了他对流行时尚的接触。

阿玛尼是意大利生活美学之父，他引领我们欣赏美，正确的使用美，开发我们的感官去拥抱美！