千年窑火淬炼时空对话！国博淄博琉璃展绽放古今匠艺辉光

走进中国国家博物馆南6、南7展厅，一场由千年窑火淬炼的艺术盛宴正在上演。自2025年6月10日开展以来，“琉光璃彩——淄博琉璃艺术展”吸引了无数观众，人们在流光溢彩的展柜前流连忘返，感叹着这场穿越时空的美学对话。

展览由中国国家博物馆联合山东省文旅厅与淄博市人民政府共同策划，通过三个核心单元串联起淄博琉璃的千年脉络。“肇兴千年”展区中，战国的“蜻蜓眼”琉璃珠与宋代的白色琉璃杯静静陈列，历经岁月打磨的珠体透出幽蓝光泽，印证着两千年前齐国工匠的巧思。一件出土于淄博的战国琉璃碗，壁薄如纸，翠色欲滴，让观众窥见古代贵族对“仿玉重器”的极致追求。

转身踏入“幻彩永驻”展区，色彩成为主角。明清皇家御用的“鸡油黄”琉璃温润如脂，其金贵程度堪比真金；元代琉璃簪与明代碧色琉璃笔筒则演绎着古代匠人对色谱的精妙掌控。展柜中，一道渐变银河般的琉璃裙由4800颗琉璃珠编织而成，每颗珠子在灯光下折射出不同层次的蓝，引得观众举起手机却遗憾感叹：“镜头根本拍不出实物的美。”

最令人惊叹的莫过于“璆琳佳器”展区的当代创作。三位00后匠人耗时62天手工打造的《琉璃凤冠》，复刻了国博镇馆之宝“孝端皇后九龙九凤冠”的神韵，近5000个琉璃部件在展柜中流转着华贵光芒。艺术家刘媛的《蝴蝶灵蛇花冠》将东方奇幻美学发挥到极致，金属骨架上的彩色琉璃犹如凝固的蝶翼与鳞片，呈现出生命绽放的瞬间。而《十二花神》系列作品以薄如蝉翼的琉璃还原四季花卉，石榴花的娇艳与莲花的清冷在通透材质中相映成趣。

展厅里不时响起轻声惊叹。来自淄博的琉璃匠人任波站在自己的灯工作品《富甲一方》前，向观众解释着如何用1300℃高温驯服琉璃：“甲虫的每根触须都要在20秒内塑形，稍有迟疑就会前功尽弃。”年轻观众们则围着《五色石盲盒》讨论，这些融入现代设计的琉璃夜灯，既传承了女娲补天的古老传说，又满足了年轻人对未知惊喜的期待。

正如展览前言所述，这场琉璃盛宴不仅是技艺的展示，更是一次文化的觉醒。从战国时期专供王侯的礼器，到今日飞入寻常百姓家的文创饰品，淄博琉璃在保持古法吹制、内画、铺丝等72道传统工序的同时，正在探索与当代艺术的深度融合。当83岁的琉璃内画大师张广庆的作品《十里荷香》与00后艺术家的实验性装置同处一室，千年窑火淬炼出的不仅是璀璨器物，更是一代代人守正创新的文化基因。

据悉，这场汇聚183件古今佳作的展览将持续至8月10日。当观众走出展厅，或许会明白为何欧阳夏丹在观展后写下：“我们爱的不仅是琉璃之美，更是那个未曾活出的自己——通透纯粹，浴火重生。”这场琉璃与时空的对话，正在国博的展墙上投射出传统文化最耀眼的当代辉光。