博观约取、厚积薄发——谈谈拓品D900旗舰级分立1bit解码器

文章题目看着有点“文绉绉”的，但不用怕，并不是突然开始走文青路线，而是我觉得这句话非常好的概括了拓品一路走来的产品更新和发展。这八个字的本意是一种治学态度，但某些追求是共通的，应用到HIFI产品研发上，那就是——广泛考察不同技术路线，谨慎选型和电声设计，然后在深厚的技术积淀下，推出卓越的产品。

这段话很多朋友可能会觉得我说的有点过，拓品嘛，好像没什么太特别的地方，从表面上看他家主打高性能、紧凑小巧和高性价比，声音通常评价是——比较朴素，不是那种音染浓郁辨识度高的厂牌。这些认知没有问题，但“纯粹的音频重放”本身也是一种追求，尤其是现代风格的设备，大多如此，谈音色韵味肯定是有些吃亏的，但不等于他们没有技术上的追求。如果对拓品解码器产品历史有一定了解的话，我们会发现——他家几乎用过所有目前主流的解码芯片，这就是一个积累和HIFI实践的过程，在具有足够的底蕴之后，他们选出了认为能够达到旗舰级水平的技术构架，也就是被称为Precision Stream Reconstruction Matrix的1bit全分立方案，并以此制作出口碑不错的D90 III Discrete，而在此基础上进行全面强化的旗舰版本，就是今天讨论的D900了。

旗舰就得有旗舰的样子，拓品新做的外观设计，简洁干练

仍然比440mm的大型台机小一圈，不过桌面用就有点困难了，放一件还可以

全规格接口，D900的前级输出和线路输出是各自独立的

屏幕显示采用了新机型统一配备的极光UI，不过我选了一个比较低调的风格

关于解码器的讨论，通常是从几方面进行的，其中最受大家关注也最重要的一项必然是声音，既然如此，咱们就别兜圈子了。但D900的声音风格其实不需要很繁琐的描述，或者说它需要得是更加深入的解读。如果做一个概述的话，我的看法是——D900具有全面强大的揭示力，音色准确，干净细腻，动态鲜明，力量感强烈，没有含糊涂抹的地方，也并没有过度锐化细节。

这个评价看着有点像套话，没词了是吧，翻来覆去就说这个？其实评价里是有潜台词的，比如“没有过度锐化细节”。很多设备一耳朵听感是比较惊艳的，怎么做到的？就靠这一点，它们强化了一些因素让高频和低频听起来更突出更抢眼，但本质是一种失真，判定方法很简单，试试铜管乐或钢片琴之类的金属敲击乐器。比如老肖第十五交开头，钢片琴音色明亮脆快但又有一种深远悠扬的感觉，过于尖锐刺激就不对了，说得再形象一点，那叫——“玻璃碴子声”，交响乐团中打击乐没有贴脸敲的，怎么可能那么锐利。你看，这就是“突出了”细节和高频，但太突出了，包括很多玩家追求的高瞬态，到了一定程度之后就会变成“过分的凌厉”，低频也一样，有力和狠楞之间没有明显的界限，当某些乐器（比如定音鼓）存在感过强以至于影响了音乐整体表现时，就叫做直白，只不过这种音染没有“暖糊”那么明显，很多朋友还会觉得很爽，但其实音色是有问题的。

一路走来，拓品的追求没有变，但细节音色处理是不一样

到了分体旗舰D900，由于是自主研发的分立构架，拓品对音色的把控更细致

D900强调的不是一耳朵爽，而是音乐的整体表达，我上来第一句评价——“全面强大的揭示力”说的也是这一点。它与技术构架有关，也就是全分立1bit嘛，具体技术讨论放在后面，这里先只说一句——绝大多数对于1bit构架望文生义的描述是错误的，比如因为它采用了PDM调制所以是一个连贯信号，然后就更模拟或怎么怎么样的，属于典型的主观猜想，虽然主观感受有类似的地方，能对上，但技术原理不是这样。

D900做的事情说起来非常简单——它让音乐元素的渐变部分更加丰富微妙，每一个声音细节之间隐藏的东西被挖掘出来。这些东西是什么呢？可以是定音鼓敲击后舞台空间的混响，也可以是器乐演奏时琴体的共鸣，还可以是揉弦、推弦或使用摇把时丰富的层次和敏锐的细节变化。什么叫音乐色彩，这就是音乐色彩呀。过去我谈这个话题，通常讲的是“器材的音染”，对不对，也对，但这是硬件设备对音乐的再演绎，具有主观色彩的一种处理，而D900的处理方式则是客观上进一步细化音乐的表现，所以才叫揭示力。

之前我曾开玩笑的说过一句话——听黑胶你能听到比CD更多的东西，多出来的是什么？很遗憾，是失真和噪音，D900同样也多出来了一些东西，但就不是失真了，而是平常掩盖在失真和本底噪音下的音乐细节，当信息量更丰富的时候，同样能展现绚丽的音乐色彩，只是这种音乐色彩是忠实于录音本身的。不存在音染韵味拆东墙补西墙的情况，其实我们常说的一些被认为是正面的评价不见得哪哪都合适，比如音色活泼浪漫是不是很好？当然很好，但也会因此显得不够雄浑大气，只是高品质音频设备往往处理的比较微妙，D900就显得纯粹很多，它只是原汁原味的展现更多的音乐元素，内涵很丰富，但评价的时候就很不好说，很难把这种真实细腻自然的感觉描述出来。

以往我通常会介绍一些古典器乐（刚才说的也都是这些），接下来换个角度，谈谈流行音乐，也是考虑到很多朋友可能会猜想D900这种风格是不是不太适合流行。其实没有问题，但流行乐确实有它自己的特点，在经历了多年的“响度战争”之后，流行乐谈细节表现音色韵味确实有点麻烦。响度战争带来了很多问题，最直观的结果是两个，1.整体音量偏高，从由此影响整个录音的动态表现，毕竟平时声音就很大嘛，高潮部分很难做得更大，硬拉的结果就是爆音。2.配乐往往更凸显具有强烈感官刺激的部分，典型的比如各种鼓和合成器制作的低频信号，它们具有高音量+强大的能量感，很容易涵盖人声的细微表现。你看，这就和刚才说的“锐化细节”对上了嘛，都是追求一耳朵爽，但没有多少音乐内容。

二者叠加的影响在听蔡琴和一些日系女声时其实不明显（齿音是另外一回事），有多个原因，我这里只说一个讨论比较少的——东亚各国的歌曲往往具有明显的“主旋律”风格，配器并不复杂，然后歌手和配器也没多少交流，主要听的是人声。而欧美“传统”概念上的人声，比如艺术歌曲或歌剧，配乐与歌手是有交互的。还是说我最近常听的Gin Wigmore吧，她的歌曲配乐可以说相当符合现代审美，我觉得用“两头翘”来概括没什么问题，低频的各种鼓叮了咣啷的，电吉他、吊镲之类的也一个不少，都是音色张扬且很有辨识度的乐器。但关键在于她的嗓音同样高亢激昂，不仅能与配乐分庭抗礼，而且有一种交互感。

这种情况下，我们说的中频表现如何就很复杂了，既有乐器泛音的部分，也有人声的部分，二者交织在一起，但又不是一个声源发出的，D900的揭示力就体现在这种“和而不同”的感觉上，你听的是歌曲，而不是开头器乐伴奏，气氛到位了再让位给人声，它们应当是一体两面的，共同调动聆听者的情绪，同时又条理清晰，层次丰富。在品鉴试听D900的时候，一定要抓住这种特质——真实自然、丰富细腻的音色，然后才能明白拓品的旗舰机追求的是什么，并非某一方面的特长，而是全面的重放音乐。

拓品在这套旗舰上是很有野心的，比如A900输入接口，采用了偏专业的Combo口

正面耳机输出接口也比一般的多，方便进行耳机对比聆听

平衡差分放大，建议使用XLR信号线连接，原生没有RCA接口，但可以自行搭配转接头

遥控器有自定义功能键，很方便，可以根据需求设定，一键切换

当然，这种风格的D900不可避免的有一个问题——不挑系统，但挑剔录音和搭配。很多朋友可能会问，系统和搭配不是一回事吗？额，还真不是一回事，系统指的是硬件构成，作为旗舰机，D900接口非常丰富，主流的、你能想到的数字输入都有了，不存在“接不上”的问题，而且还给了10段PEQ让玩家自主调节，比如搭配音箱系统使用，补偿一下房间低频增益，是完全够用的。

搭配涉及的问题往往比较主观，毕竟每个人听音喜好不一样，拓品给D900出了一个官配耳放A900，技术上也是很优秀的，延续了周年纪念款一体机DX9的6通道豪华设计，耳机平衡输出与单端输出互不干扰，技术构架也非常成熟，没什么可多说的。声音真实细腻，既能敏锐的反应前端设备特点，又能给各类耳机提供充沛的驱动力。在我看来，A900最大价值就是提供一个“参考标准”和展现的平台，二者搭配使用主打一个“该怎么样就怎么样”。但对于某些朋友来说，还不够，比如想要一种特殊美感，或者要补足耳机和录音的缺陷，就没戏了，而且他们对耳放的理解确实不太对，总是寄希望于耳放狂暴输出什么的强化一下子各种缺陷，先不说能不能强化，盲目拉高增益只会让声音变得呆板喧嚣，没有细节层次啊，这不真成外行嘲笑的“听个响”了嘛。

FT7是我目前常用的耳机，其实新设计的型号并不需要狂暴输出

可惜没有开个天窗看不见内部，参考DX9吧，A900耳放是它的升级版

最后我们谈谈技术，上文也谈到了这一点，D900的声音特色与技术构架是有关联的，尤其是细节表现上，与以往的产品有很大不同。但拓品的宣传文案有时候过于谦虚了，比如解码器中的重头戏——“数字信号处理”，一句CPLD处理+三组数据（-157dB抖动，-140dB谐波失真和131dB信噪比）就完事了，有点太简略了。这就导致玩家不太有“实感”，到底是怎么做的？大家心里没数，其实我也主张以主观聆听为主，但同时也得承认技术的影响。而且在我看来D900标志着拓品设计风格的真正成熟，有些朋友可能觉得拓品不堆料，如果真的了解D900的技术设计，就会明白，他们不仅堆料了，而且是相当有技术含量的堆料。

这话题怎么说呢？咱们首先明确一个概念——解码器是俗称，原名不是这个，D/A Converter/数模转换器。然后理论上可以非常简单，PCM信号直接馈送给R-2R电阻梯子行不行？没问题，DSD信号直接传给一个阻容构成的“平均滤波器”行不行？虽然性能稀烂，但确实能响。而提升性能的办法是什么呢？对数字信号进行调制，也就是俗称的“算法”。当然，这是统称了，具体来说还可以分为过采样、Sigma-Delta数字调制、噪音整形、数据重整输出等多个部分。这些才是核心，像玩家们津津乐道的R-2R和1bit只不过是最后数模转换器的结构，包括那个有点争议的数字音频时钟，也是在数字调制过程中使用的。

D900采用的1bit构架是一个高性能、高稳定性、颇有技术优势但偏偏不太好解释的电路构架，最早可以追溯到1984年Robert Adams在AES大会上讨论，1988年开始商业化，即飞利浦“bit-streamer/比特流”解码芯片方案SAA7320，典型流程是这样的“数字滤波器→Sigma-Delta调制器→1bit转换器→低通滤波器”。

这张图相当典型，各种技术书籍的讲解范例用的都是它

四个部分各有各的功能

1.数字滤波器负责低通滤波和过采样升频

2.Sigma-Delta调制器进行噪声整形，并将信号格式调整为1bit PDM输出

3.转换器是一套开关网络，可以是电阻也可以是电容，将数字信号转换成模拟信号

4.输出端的模拟滤波器负责移除“高频整形后的量化噪声”和“音频带外高频镜像”

这些说辞有点过于“学术”了，但和D900的产品介绍是可以一一对应的。比如数字滤波器和调制器，对应拓品没有细说的CPLD数字信号处理，转换器则是那套自研的32-Element电阻开关网络，模拟输出也就是分立晶体管+运放构成的I/V转换电路，其实后面还有，比如LPF和线路缓冲输出，只不过这些没有细说。

该构架的核心特色是什么？是不同的调制编码格式。1bit转换器采用PDM/脉冲密度调制，如果说PCM/脉冲编码调制是将信号电平划分成不同等级并加以记录（16bits就是将电平划分成65536份），那么1bit则是从“时间”上进行划分，信号是连续的，但每一个时间点都在变化，所以它的采样频率相当高。以DSD64为例，采样频率高达2.8224M Hz，对时钟抖动、PCB布局都有很高的要求，属于“易学难精、软硬兼修”的构架。废这么大劲图个啥呢？与多比特转换器相比，它确实能明显解决问题，比如很多人都听说过的“差分非线性”和“过零失真/MSB误差”

差分非线性指的是——多比特构架中，每一个PCM编码对应一个特定电压，输出端求和形成电压信号，但实际使用中，由于部分bit单元电压与理想值有偏差，从而造成一种难以补偿的非线性现象。过零失真则是——重放过程中，音乐信号混合波形会反复穿越0V坐标轴，由此带来的非线性失真、开关切换产生电涌等因素合在一起复杂失真。二者的影响，主要体现在低电平信号和高频信号，比如ESS油润华丽但有些涂抹感的高频，AKM清新通透但质感和张力不够的高频，都与此有关，然后一些微弱细节的表现，声音的密度，D900在这方面做得很好，细腻连贯流畅。这就是构架上的优越性，代价是需要大量的数字处理工作，然后不仅看不到能开脑放的“实体”，还需要拓品自己研发调试。包括D900的调音，硬件设计其实给不了太多帮助（硬件加上的音染往往是那种浓郁且不好把握的），一些微妙的东西，都需要依靠算法微调，这也意味着拓品对于解码器真正做到了全面把控，达到了登堂入室的旗舰级水平。

一路走来，拓品厂方明确知道自己要什么——纯粹细腻的音乐重放，剩下的问题就是以什么样的手段来实现它，如何在微观层面上进行精细调整，问题的答案其实也是大家都知道——研发数字算法和解码构架，但能做到的厂商并不多。D900是拓品目前“集大成者”的旗舰解码器，除了强大的音乐揭示力之外，还多了一份以往不明显的鲜活灵动、丰润细腻的气质，将现代风格与HIFI审美融合在一起，最终为我们带来兼具真实与优美的音乐重放。

END