明清的琥珀

明代琥珀雕件非常多，有帽正、衣物上的镶嵌、带板等等形式，也有大量的摆件把件、文房器物。【图】雕刻的题材里面最多的是瑞兽，明代瑞兽的琥珀雕工相当传神，款额大嘴的瑞兽线条饱满，细节丰富，神气十足。

清代雕件中，大部分都是将蜜蜡磨成中规中矩的圆形或几何形之后进行雕刻。【图】雕刻同样精美，但相比明代依照料的形状而设计出的各种瑞兽图案，少了一分自由设计而多了一分刻工整。当然就跟我们之前说到的清代特定历史条件——康乾盛世。因为国力富强贸易繁盛，进口的琥珀数量增大，为当时的琥珀市场带来大量原料，为工艺的发展设定了基础。清代雕刻的风格走的是清人喜欢的繁复风格，比如这种极其细小的叉子纹路『锦地』的琥珀雕刻。【作者附图】这块蜜蜡有着如此秀丽的花草雕刻，实现这种程度的花草纹已经是十分不易；另外还有细密的『锦地』，这样的物件即使在现代雕刻中也是几乎不可见的。无非是因为其制作繁复，极费工时，现代雕刻大师们也很难有人能沉下心来如此细作吧。

其实明清时，古人已经对琥珀已经有了相当系统的认知，并对如何鉴别琥珀也有一定的经验。如明代谢肇淛的《五杂俎》中记录：“琥珀，血珀为上，金珀次之，蜡珀最下。”可见那个时候的审美跟现在还不是很一样，现在以质地浑浊的『蜜蜡』为上品，但是从当时流传下来的器物和文字都可见，古时候更喜欢通透的『金珀』。【图】现在觉得琥珀里面封存了植物等的杂质，是一种穿越时光的雅趣；【图】而清代谷应泰在《博物要览》提到，『琥珀之色以红如鸡血者佳』，不沾泥土木屑为上，如果有绺子和土木就不行了，当时反倒以包裹杂质的琥珀为下品。

现在有对于琥珀的优化处理工艺，比如说『净化』，是通过控制炉温和惰性气体，让琥珀在炉子里面融化，这样可以去除里面的杂质和气泡。听起来有点作假的意思，但其实这样的工艺也是古已有之，古人就玩儿过的。明末清初时成书的《物理小识·卷七》中记载：“广中以油煮蜜蜡为金珀”，可知用加热处理来使不透明的蜜蜡变为金珀的方法在清初就有了，也有记载明代用桃胶加温假冒琥珀，造假都不稀罕。总体来说，明清朝出土的琥珀多是颜色艳丽均匀的上品，而且当时的雕刻工艺非常精湛，可以说到了今天仍不能企及的高度。