纯粹极致的旗舰之声——谈谈水月雨天空之城/Laputa 平面振膜耳机

今天我们聊聊水月雨最新的旗舰平面振膜耳机——天空之城/Laputa，当然，理论上他家还有个更豪华的月之暗面，不过那是个概念机，实际量产可能需要一段时间。事实上我这只天空之城也等了几天才到货（有没有现货这件事，比较看运气），不过对于一只搭载了世界上最薄振膜的高性能平板耳机来说，这些等待是值得的。

天空之城/Laputa采用了高度开放式设计，即——尽可能减少后腔组件对声音不良影响的“Unveiled”理念，并通过装配低衍射编织金属网保证耳机不会因为意外情况损坏。单元尺寸与之前的产品相同，100mm直径圆形FDT振膜组件，厚度则达到了罕见的500nm，根据公开资料，它是世界上第三只振膜如此轻薄的量产耳机（前两只分别是LCD5和大都会/Cosmo）。音圈为纯银材料，多匝M型排布，并搭配了N55强磁铁（常温下性能最强的永磁铁之一），单元阻抗60Ω，整机灵敏度96dB/Vrms（83.78dB/mW）。厂商测试表明，该耳机在94dB声压下THD＜0.05%@1kHz，并且契合VDSF频响曲线。

结构方面，整体造型基本没有变化，但加入了一些新颖的材料，比如干式碳纤维头梁和3D打印柔性树脂头垫。不过它依旧不是一只很轻巧的耳机，实测净重546g（不包含线材），这可能与它的全铝合金腔体有一定关系，在提供高强度、高可靠性和优秀质感的同时，不可避免的会稍重一些。配件包括一条4.4mm插头8股扁平结构单晶铜耳机线，两条转接线（转接6.35mm插头和4芯卡农插头），两对不同声音风格的耳罩，铝合金收纳箱，说明书，以及传统保留项目——友希封绘卡片。

配件在左侧盒子中，收纳箱还是挺帅的，就是有点大

线材颇有说法，扁线通常具有更低的电容，转接线也是相同的材料

碳纤材料强度很高，但不抗扭曲，使用的时候要注意

腔体背面有金属网防护，防戳不防尘，戴着出街什么的还是算了吧，也不隔音嘛

与乐园2相比，设计差异很明显，如果说乐园2是高水平的入门之选，那么天空之城就是追求极致的产物

耳罩依旧是磁吸固定，从左到右分别是大都会耳罩、默认装配耳罩、针对性优化耳罩

两种耳罩频响测试结果，但请千万不要看图猜谜，大概率和你猜的不一样

耳机接口是比较通用的3.5mm插座，不过平板耳机对线材没那么敏感

等等，别走啊，我知道上面这段话颇有传统HIFI媒体废话文学的感觉，但我希望用这种简洁高效的文风快速介绍产品基本情况，然后再输出个人观点（毕竟能看我评测的朋友，大概率是想看点不一样的东西），而我的看法其实也很简单——天空之城依旧是一只具有强烈水月雨风格的耳机，体现在两方面——有独特技术追求的设计和“科学”且现代的声音审美。

先说说水月雨的技术追求，注意——这里我指的并非频响曲线的拟合，而是电声硬件指标的一些特性，看似是枯燥的技术问题，其实是表明这只耳机需要什么以及如何玩好。相关内容我曾经在乐园2的评测中详细介绍过，比如“为什么它的阻抗那么低？”“为什么它的灵敏度也很低？”，这些都不是技术缺陷，而是“单匝线圈”设计理念下必然的结果。与之相对的另一个设计理念是——多匝细密线圈，典型例子是AUDEZE。关于这个问题，我们可以做一个简单的近似理解——线圈匝数越多、越细密，振膜受力越强，整机灵敏度也就越高。而单匝线圈则具有“振膜受力更均匀”的优点，牺牲了一些换能效率，但失真低，音质上限也更高。

这才是水月雨追求的东西，即——展现平板耳机的技术优越性，所以，哪怕是多匝线圈设计的天空之城，仔细看的话，音圈也没几圈（按照我的理解，天空之城大概可以算启明星那款单元的后续迭代进化+Unveiled版本）。不过让大家感到迷惑的是另一个点——天空之城阻抗60Ω，这在平板耳机中算是高阻抗，对前端电流需求明显变小了，所以曾经在乐园、大都会等耳机上出现过的那个问题又来了——小尾巴能否推动？（还可以扩大一下，前端设备比较菜的情况下，水月雨平板耳机的系统搭配问题）

振膜特写，多圈≈2圈，之前的历史产品启明星也是类似画风

主流多线圈设计是这样的，图上的是MEZE POET

我的答案很简单——达到足够声压没问题（以94dB声压标准计算，天空之城只需要10.5mW功率，13.24mA电流，0.79V电压），但很难“喂饱”耳机，说得直白一些——没有足够的音乐细节。这与小尾巴等便携设备的先天不足有关，解码部分虽然参数很高，但缺乏丰富的信息量，音乐色彩、微妙的层次细节等HIFI玩家追求的东西全都没有了，再加上水月雨调音本身就不是浓郁厚润的风格，听起来难免有些清淡。这种感觉并非很多人说的直白，而是有点像“冰红茶掺了水”那样难受，既没有饮料的甜腻满足，又不如矿泉水清冽（非要从参数上看出来也不是不行，看看那一个个高次谐波失真峰，还需要讨论别的吗？）。

至于耳放部分，新款小尾巴输出4Vrms电压已经没有问题，但输出内阻始终偏高（尤其是BTL/平衡驱动），这是个不好解释的抽象概念，但它是HIFI玩家口中“推力”的重要组成部分。简单地说——输出内阻越低，对应耳机系统的阻尼系数就越高，然后耳机表现出来的瞬态和动态控制力就越好，如果你想要声音“有劲道、饱满、扎实、灵动”，那么必须是低内阻放大器。从这个角度来看，有两个有趣的事实——1.配备高阻单元的天空之城对前端要求确实变低了，与大都会相比声音更灵动、紧凑一些，器乐泛音细节也更清晰。2.那些追求用功放驱动平板耳机的玩家确实也有点道理，毕竟后级功放输出内阻能做到mΩ/毫欧级（D类功放没有低内阻特性，或者说没有那么低），但功放高增益对音色的影响很难处理，驱动耳机显得太狠太猛了。有没有能调到低增益的？还真有，比如Accuphase A-48S，最低增益16dB（6.3倍），不过那个价格对很多朋友来说，是比较劝退的。

结合上述内容，给天空之城搭配系统（其他几只水月雨平板耳机也差不多），首先是音源品质，录音什么的咱们控制不了，但好的解码器和CD机确实能提供更多的东西，声音风格也不太重要，根据个人喜好来就行了，但细节密度一定要高，从这个需求来说，台机确实强很多，但未必很贵。像拓品半人马座、乐音芙μDAC，都是我常用的机器，这种现代化R-2R解码器兼有音色表现和音乐素质，整体又比较均衡，是很好的选择。第二步才是耳放，这问题就没说的了——低内阻分立晶体管耳放是最佳选择，原因很简单——变压器输出的电子管耳放需要阻抗适配，而且没有低内阻特性，听个味道还行，其他的就别抱太高期望了。至于输出功率，没必要太夸张，我常用的aune S17和Soloist 3XP都够用，一体机中，K17也没问题，非要给一个标准的话，单端输出1-2W足矣（2W功率对应117dB声压，绝对是震耳欲聋了，还是那句老话——狂暴输出从来都不能拯救垃圾录音和垃圾耳机）。

最近常听的几只耳机，没有一个需要用到功放

最后我们谈谈声音，放到最后来说有几个原因，首先我不是首发评测，天空之城上市也有一段时间了，无论是网上云试听，还是实体店样机，想听的朋友估计都试过了。其次，水月雨的审美是典型的现代风格，几只平板耳机整体特色一脉相承，也就是从HD800一路发展到现在的主流趋势。当然，天空之城那个大而薄的高科技振膜不是白给的，像我刚才提到的“器乐泛音细节”，如果具象化一点，那就是定音鼓鼓皮的震颤感、大提琴琴箱的共鸣音、小提琴拨弦的丰富余韵，这些元素在天空之城的演绎下都是清晰、丰富、准确的。这就是音乐细节嘛，耳机重现音乐场景在我看来有两种方式，一种是天空之城这样的，细腻、流畅、丰富的细节自然搭建出乐器形体，高频宽、大动态、结像精准，另一种则相对传统一些，主打一个“氛围感”，音乐以一种整体的方式呈现，听感更舒适一些，但细微揭示力不够强。

两种方式各有利弊，天空之城“明快、开扬、大气”的特质必然导致声音细节带有一定的“锋芒”。我说的不是齿音啊，而是一种反应敏锐的瞬态细节，强弱、明暗对比鲜明，动态起伏干净利索。但这就又让它的低频“显得”不够多，比如很多人追求的那种低频蓬松感，那种松软舒展的感觉，天空之城显然不是这个风格，包括用上那对替换耳罩。如果“看图猜谜”的话，你可能会觉得低频是不是一下子就上来了？其实不是的。我的感觉是——中高频差异并不大，极低频加重了一点，听流行乐比较明显，鼓点什么的，在极低频的位置稍微“狠”了一点，更有存在感，但不如默认装配耳罩自然。唯一问题是——默认耳罩内部空间较小，夏天戴可能会热一点，但以声音来说，我换了最少五六对耳罩，包括我认为能很好匹配大都会的——ZMF Caldera耳罩，都不如原配均衡。

天空之城给我最大的感受是——当耳机水准足够高的时候，不需要有某些方面的“特化”，就能体现音乐的魅力。比如Viveza乐团演奏的《La Cumparsita/假面舞会》，如果你不常听探戈，可能会觉得它的录音有些夸张，比如钢琴低音部分强力敲击+延音踏板，你能真切的感受到那种大型钢琴琴箱的轰鸣感（或者说那种低频音浪的吞吐感，此时天空之城的低频绝对不差），但当这段演奏前面是矫捷灵动的弦乐时，感觉就不一样了。你会发现——录音并没有夸张，探戈的特色就是如此，“弦乐+断奏+钢琴”的编排表达了一种强烈的情绪变化，是音乐名作本身的魅力，不需要器材过多渲染，只要高水平重放就可以了。包括一些古典指挥大师也是如此，比如穆拉文斯基指挥的老肖（老肖本人演奏也是这样，有视频的，大家可以去看，面无表情，弹奏风格同样冷峻严肃）。天空之城就是这样一个均衡全面的“旁观者”，本身没有什么预设“立场”，就是纯粹的还原演绎那种强烈到失控的复杂情绪。

Viveza - Five O'Clock Foxtrot/五点钟狐步舞

类似的感觉还出现在秦立巍演奏的拉赫玛尼诺夫G小调大提琴奏鸣曲，也就是DECCA的那个录音。他的风格和知名度更高的马友友、席夫都不一样，与他搭档的钢琴演奏家也非常有特色，这首曲子的器乐构成特别简单，就是大提琴+钢琴，但表现出来的东西丝毫不简单。钢琴绵密灵动、相对比较克制，有一种晶莹剔透的颗粒感，力量变化非常细腻，比如逐渐变强的演奏片段，从轻盈的弹奏开始，逐渐用力，最后豪放磅礴达到高潮，其中对比鲜明，但非常连贯，有种一气呵成的感觉。大提琴演奏得非常奔放，力感横溢的同时带有一点“拙稚、沉郁”的顿挫感，这就不是单纯的照着乐谱演出了，而是演奏家充分把握了乐曲内在的思绪情感，并以此推动音乐的发展。其中有着丰富多变的层次，构成了一种宏大、壮美的HIFI表现，天空之城充分展现了这一点，虽然我们听到的是音乐的外在表现，但可以由此感受它的内在精神。

秦立巍 - Rachmaninov Works for Cello and Piano

这就和很多人想的不一样，其实以前我对“现代声”的评价并不是很高。它能成为主流，过去我觉得是因为这种耳机适应面广，大家都能接受，表现各类音乐都不差，但难免被诟病为不够有特色。后来玩得多了，才发现和耳机本身品质够不够高有很大关系。当然，对于水月雨来说，还有别的原因——比如，因为友希封绘的存在，水月雨或多或少给了大家一种二次元的感觉，而且ACG二次元音乐本身就是个雷，风格多到数不清，品质也参差不齐，尤其是小日本那一票女声，兼有“日系审美”“ACG审美”“少女审美”“工期&预算问题”等多重debuff，此时耳机揭示力越强，反而越容易感到难受，但很显然，这同样与耳机性能无关。

相较于上代旗舰大都会，天空之城毫无疑问是成功的，二者整体风格其实差不多，大都会最大的问题是——它相对多一点混响和延迟，而且和耳罩关系不太大。严格的说这也不是问题，但在某些情况下，会突出声音的锋芒，比如刚才说的大提琴奏鸣曲，其中有一些拨弦的地方，大都会能感觉到声音更“沉”一些，演奏力度更大。或者说有点像演奏者有一些紧张，时刻盯着乐谱，就等着拨弦那一刻，然后因为紧张嘛，下意识的就会更用力，听起来也会有一点点突兀，或者说带有一点夸张感。天空之城不是这样的，它的声音（尤其是低频）更深远，也更清晰，体现了一种精准的力量感，得力于此，不同乐器之间分离度也更高，再现了全面、中性、大气的音乐场景。

4999 CNY的定价，应该说水月雨很有诚意

我在题目中评价天空之城是一只纯粹极致的旗舰耳机，也是我觉得目前水月雨水平最高的现代声“科学”平板耳机。非要说有什么问题，我觉得就一个——佩戴，耳罩和头垫舒适度其实没有问题，很多人纠结的重量因素，在我看来也不是问题，只要合理分布，沉一点和佩戴体验关联并不大。关键是它的侧向夹持力太低了，这就让使用者产生一种“随时会脱落”的错觉，然后就得“正襟危坐”嘛，颈部肌肉僵硬，自然戴着比较累。其实是掉不下去的，头垫摩擦力很大，耳罩也有足够的包裹。想体验这一点，最好的办法就是亲自试一试，如果能接受，那么它的声音表现绝对不会让你失望。

END